흥미를 갖고 작업을 보여주세요. 집단적 천재성과 아마추어주의. 당신의 희귀품 컬렉션에는 무엇이 있나요?

나는 "Steal Like an Artist"(Austin Kleon)라는 책을 정말 좋아했기 때문에 별 생각 없이 그 후속작인 "Show Your Work: 10 Ways to Get Noted"를 읽기로 결정했습니다. 첫 번째 책과 마찬가지로 너무 좋고 즐겁습니다. 디자인과 레이아웃이 아주 좋습니다. 하지만 사진과 도표가 적은 것 같았습니다.

책은 매우 쉽고 재미있게 읽혀서 약 1시간 30분 만에 마킹까지 마쳤습니다.

창의적인 사람들을 위해 쓰여진 것 같지만, 논리가 미적 감각보다 우세한 비즈니스 중심의 사람들을 위해 개인 개발을 위한 많은 아이디어를 얻을 수 있습니다. 물론 누구나 읽을 수 있으며 책의 전체 평점은 "4"입니다.

보완이 잘 되어 있고 오히려 오히려 이후뿐만 아니라 <플랫폼: 인터넷에서 눈에 띄는 법> 책과 함께 읽어도 좋다. 특히 Show Your Work에는 소셜 미디어 활용에 대한 아이디어가 가득합니다...

이 책이 말하는 가장 좋은 점은 바로 그 자체이다.

제가 직접 언급한 몇 가지 인용문은 다음과 같습니다.

사람들은 종종 나에게 “이 모든 일을 할 시간을 어떻게 찾나요?”라고 묻습니다. 나는 “그 사람을 찾고 있어요.”라고 대답합니다. 시간은 구석구석 구석구석에 놓여 있는 작은 잔돈과 같은 장소에서 찾을 수 있습니다. 예를 들어, 사이의 간격에서 중요한 사항아이들이 잠들고 몇 시간 후에 출근하고 점심 시간이 있습니다. 좋아하는 쇼를 놓치거나 한 시간의 잠을 희생해야 할 수도 있지만, 원한다면 확실히 시간을 찾을 수 있습니다. 개인적으로 저는 모두가 잠들었을 때 일하는 것을 좋아하고, 모두가 일할 때 제 성공을 공유하는 것을 좋아합니다.
윌리엄 버로우즈(William Burroughs)는 다음과 같이 조언했습니다. "자신의 좋은 이름을 만드십시오. 그것이 망가지게 하지 마십시오. 양보하지 마십시오. 부자가 되고 성공하는 방법에 대해 생각하지 마십시오. 자신이 하는 일을 잘하는 것에 대해 생각하십시오... 그리고 만약 당신이 좋은 이름을 만들 수 있다면 시간이 지나면 그것은 돈으로 변할 것입니다."
조지 오웰은 “자서전은 부끄러운 내용을 드러낼 때만 신뢰할 수 있다”고 썼습니다. 자서전에서 모든 형용사를 제거하세요. 사진을 찍는다면 자신이 "야심찬" 또는 "훌륭한" 사진가라고 쓰지 마세요. 당신은 사진 작가입니까? 만질 필요가 없습니다. 자랑할 필요가 없습니다. 사실만 진술하세요. 한 가지 더: 실제로 닌자인 경우에만 약력에 "닌자", "전문가", "록스타"라는 단어를 사용하세요. 그리고 다른 경우에는 없습니다.
자신의 지식을 다른 사람과 공유한다고 해서 자신이 하는 일의 가치가 감소하는 것이 아니라 오히려 증가합니다.
팔로어를 갖고 싶다면 흥미로운 일을 하십시오. 그러면 사람들은 당신에 대해 더 알고 싶어할 것입니다. 당신이 좋아하는 일을 하고 그것에 대해 이야기하십시오. 당신은 당신의 일을 즐기는 사람들을 끌어들일 것입니다. 그게 다야. 스스로 행동하십시오. 어리석은 짓은 하지 마세요. 다른 사람의 시간을 낭비하지 마십시오. 너무 많은 것을 요구하지 마십시오. 그리고 절대 사람들에게 당신을 따라오라고 요청하지 마세요. "날 따라와 줄래?" - 이것은 인터넷 전체에서 가장 슬픈 질문입니다.

저자는 집단지성(일종의 창의적 환경)에 대해서도 많이 이야기하고, “지금 무슨 일을 하고 있나요?”라는 질문에 언제든지 답할 수 있도록 준비하라고 조언하고, 작업 과정에서 생성된 초안과 스케치를 저장하고, 조언합니다. 당신의 작품에 대한 흥미로운 이야기를 들려주고, 그것이 어떻게 이루어졌는지...

추신 다른 좋은 책에 대한 내 리뷰를 이미 읽었습니까?

이 책을 주문하고 리뷰를 열어보고 미리 실망했습니다.

사람들은 거기에 읽을 내용이 전혀 없다고 썼습니다. 200페이지 분량이고 아무것도 없는 책에서 그것이 어떻게 가능합니까? 왜 아름다움을 위해 간직해야 할까요? 결국 Instagram의 사진처럼 모두 밝은 노란색과 정사각형입니다... (그런데 이 소셜 네트워크에서 홍보하려면 상대적으로 최근의 기회를 활용하는 것보다 표준 정사각형 형식을 사용하는 것이 더 낫다는 것을 알고 계실 것입니다. 직사각형 사진을 만드시겠어요?)

다행히도 모든 리뷰가 똑같이 유용한 것은 아닙니다. :)

Yandex Market에서는 책 한 권의 가격이 400~900루블이라고 합니다. 와, 가격 범위가 어마어마하네요. MIF 출판사 홈페이지에서 할인된 가격으로 구매했는데 비용이 많이 들었습니다. 500 작은 루블로. 죄송하지만 700이상의 가격표는 비정상적이고 부당하게 높은 것 같습니다.

이 책의 첫 번째 특징은 독창적이고 예상치 못한 디자인이 될 것입니다. 단지 거대한 장 제목(제목 하나가 전체를 덮는 것입니다! 그리고 총 10개의 장이 있는데 이미 20페이지를 뺀 것입니다), 약간 작은 제목(단지 반 페이지, 그냥 생각해보세요 :)), 큰 글꼴 및 더 많은 그림이 있습니다. ... 정보의 양이 눈에 띄게 줄어들 것입니다. 며칠 또는 몇 주 동안 사려 깊게 읽을 수 있는 책을 원한다면 이 책은 선택이 아닙니다. 그러나 동시에 이 모든 이름과 제목은 저자의 글꼴로 만들어지며(즉, 저자가 블로그를 쓰는 것과 같은 방식으로 이것이 그의 특징입니다) 저자 자신은 원래 블로거이자 예술가입니다. 당신을 기다리는 것은 PR에 대한 번지고 정교하고 지루한 강의가 아니라 삶의 경험을 바탕으로 매우 간결하게 제시된 버전입니다.

자료를 다르게 제시하면 이 정보를 쉽게 잊을 수 있지만 이러한 방법은 쉽게 기억할 수 있습니다. 읽기가 매우 쉽고 모든 소셜 네트워크와 웹사이트가 최신 상태이며 모든 조언이 최신 상태입니다(이 책은 2015년에 출판되었습니다).

물론 대부분의 조언은 인터넷에 자신을 소개하는 데 초점이 맞춰져 있지만 그렇지 않을 수 있습니까? 이것은 취미로 수익을 창출하고(정말 대단한 단어입니다), 특정 평판을 얻고, 직업을 찾고, 같은 생각을 가진 사람과 작품의 팬을 찾는(창의성이 아닌 주목!) 가장 접근하기 쉽고 이미 입증된 방법입니다. 예술가 또는 기타 창작 예술의 대표자가 되려면 이 책을 읽는 것이 도움이 될 것입니다.

다른 곳에서는 배울 수 없는 판매 비밀이나 놀라운 발견이 없습니다. 따라서 PR이 직업이라면 구독자 수가 이미 기하급수적으로 늘어나고 더 이상 계산하지도 않는다면 이것이 의심스럽습니다. 그 지식은 당신에게 새로운 것일 것입니다. 여기서 그들은 당신에게 동기를 부여하고 어디서부터 시작해야 할지 알려줄 것입니다. 그리고 시작 여부와 이 주제에 대한 더 자세한 연구를 진행할 것인지 여부는 모두 귀하에게 달려 있습니다 :)

이것들은 모두 책에서 그 내용이 드러나는 방법들인데, 그럼에도 불구하고 그 일반적인 의미는 분명하다.

예를 들어, 첫 번째는 비즈니스에서 어느 정도 높은 수준에 도달할 때까지 기다릴 필요가 없으며 평생 기다려 이를 달성할 수 있다고 말합니다. 가장 중요한 것은 지금 수행하는 것입니다. 그러나 이것은 매우 일반적인 문제입니다! “이 일을 완벽하게 할 수 없으니 전혀 하지 않겠다는 뜻이다”, “나는 프로도 아니고 이 사업도 맡지 않겠다”고 말했다. 하지만 시작하지 않으면 결코 프로가 되는 법을 배우거나 일을 완벽하게 수행할 수 없습니다.

요약:

확실히 책에는 읽을 내용이 많습니다. 빨리 읽어도(저자가 도스토옙스키가 아니라는 점을 잊지 마세요. 그의 추종자들이 저를 용서하길 바랍니다. 하지만 블로거로서 그의 작품의 본질은 다른 곳에 있습니다. 이것은 흥미로운 소설이 아니라 유용한 책입니다).
이 책은 "공허 속으로" 일하는 것뿐만 아니라 그들의 일로부터 어떤 종류의 이익을 얻는 데에도 관심이 있는 모든 사람들에게 환영받을 것입니다. 이러한 비표준 디자인으로 인해 선물로 좋아 보일 것입니다.
제시된 방법은 실제로 작동합니다. 그리고 나는 (이 책에 실린) 삶의 이야기를 읽은 후가 아니라 내 자신의 이야기를 통해 그렇게 결정했습니다. 개인적인 경험이 경우. 제 생각에는 이것이 가장 중요한 것입니다. 책의 효과는 명시된 내용과 일치합니다. 이제 저는 오스틴의 첫 번째 책인 Steal Like an Artist를 읽고 싶습니다.

모두들 즐거운 쇼핑하세요!

베스트셀러 책 Steal Like an Artist에서 Austin Kleon은 아이디어를 훔쳐 창의력을 키우는 방법을 보여주었습니다. 이 책은 다음 핵심 단계, 즉 유명해지는 방법에 관한 것입니다. 네트워크를 활용하고 창의적인 과정에 다른 사람들을 참여시켜 그들이 당신의 아이디어를 훔치도록 하세요! 이것들과 다른 것 간단한 규칙당신이 더욱 용기 있고, 생산적이며, 개방적이고 유명해지는 데 도움이 될 것입니다.

삽화, 기사, 인용문 및 예시로 가득 찬 이 책에는 대담하고 생산적이며 개방적이며 유명해지는 데 도움이 되는 10가지 규칙(“천재가 될 필요는 없습니다”, “매일 작은 것을 공유하세요”)이 포함되어 있습니다.

자신의 최고의 능력을 활용하여 성공을 이루고 싶은 모든 사람을 위한 제품입니다.

책에서 발췌:

우리는 새로운 방식으로 행동합니다

독자들과 소통하다 보면 자기홍보에 대한 질문을 가장 자주 받는다. 내 작업에 대해 어떻게 알 수 있나요? 어떻게 주목을 받을 수 있나요? 청중을 찾는 방법은 무엇입니까? 넌 어떻게 그걸 했니?

나는 자기 홍보에 대해 말하는 것을 싫어합니다. 코미디언 스티브 마틴(Steve Martin)은 다음과 같은 유명한 조언으로 이 질문을 우회했습니다. “당신을 눈치채지 못할 정도로 쿨해지세요.” 마틴은 자신의 일에만 집중해야 사람들이 당신을 찾을 것이라고 주장합니다. 사실 나도 그 말에 동의한다. 청중을 찾을 필요가 없습니다. 청중이 여러분에게 올 것입니다. 그러나 단순히 “일을 잘하는 것”만으로는 충분하지 않습니다. 찾을 수 있는지 확인해야 합니다. 작품을 잘하는 데 집중하면서 시청자가 작품을 쉽게 접근할 수 있도록 하는 것이 쉬운 것 같아요.

나에게 영감을 주고 내가 정기적으로 아이디어를 훔치는 거의 모든 사람은 직업에 관계없이 성공을 공유합니다. 아니요, 그들은 파티에 어울리지 않습니다. 그럴 시간이 없습니다. 그들은 작업장, 실험실, 사무실에서 일합니다. 그러나 그들은 자신의 프로젝트를 가장 엄격한 기밀로 유지하는 대신 이를 숨기지 않고 작업 조각, 아이디어 및 새로운 지식을 인터넷에서 지속적으로 공유합니다. 그들은 "앉지" 않습니다 소셜 네트워크에서, 그들은 자신의 목적을 위해 사용합니다. 자신의 아이디어와 지식을 공유함으로써 미래에 연결, 피드백 또는 지원을 제공할 수 있는 청중을 찾는 경우가 많습니다.

미래의 고용주가 이미 귀하의 블로그에 익숙하기 때문에 이력서를 읽을 필요가 없다고 상상해 보십시오. 학생이 되어 당신의 덕분에 첫 직장을 얻었다고 상상해 보세요. 교육 프로젝트, 인터넷에 게시된 내용입니다. 당신이 해고되었지만 당신의 직업에 대해 알고 있고 새로운 직업을 찾는 데 도움을 줄 준비가 된 사람들의 연락처가 있다고 상상해 보십시오. 당신이 무엇을 변화시킬지 상상해보세요 추가 업무또는 환경이 당신을 지원하기 때문에 취미를 직업으로 바꾸십시오.

또는 간단하면서도 즐거운 상황을 상상해 보십시오. 대부분의 시간, 에너지 및 관심을 창의성, 기술 또는 비즈니스에 소비하는 동시에 관심을 공유하는 사람들을 끌어들이기 위한 모든 조건을 만듭니다.

당신이 해야 할 일은 모든 사람에게 당신의 작업을 보여주는 것뿐입니다.

직업적 비밀을 공유하세요

바비큐 전문가의 세계는 폐쇄적이고 경쟁이 치열한 것으로 악명이 높습니다. 그래서 지난 겨울 텍사스 오스틴의 전설적인 프랭클린 BBQ 옆에 제가 있다는 사실에 상당히 놀랐습니다. 나는 바베큐 마스터이자 전문가인 Aaron Franklin이 영화 제작진에게 자신의 유명한 갈비를 피우는 방법을 설명하는 것을 보았습니다. 지역 PBS 방송국 KLRU의 프로듀서인 내 친구 Sarah Robertson이 Frankin과 함께하는 BBQ 녹화를 시청하도록 나를 초대했습니다. 시청자들의 돈으로 만든 유튜브 시리즈로 바베큐 준비의 모든 과정을 자세하게 다루고 있습니다. 해당 에피소드에서 프랭클린은 표준 로스터를 업그레이드하는 방법, 불을 피우는 방법, 고기 부위를 선택하는 방법, 고기를 훈제할 온도, 완제품을 자르는 방법을 설명합니다.

나는 2010년에 프랭클린의 바비큐를 처음 맛보았습니다. 그때 프랭클린이 35번 국도에서 푸드트럭에서 고기를 팔았습니다. 3년 후, 그의 식당은 세계에서 가장 인기 있는 바비큐 식당 중 하나가 되었습니다. Bon Appetit 잡지는 이를 "텍사스 및 아마도 미국 전역에서 최고의 바비큐"라고 불렀습니다. 일주일에 6일은 어떤 날씨에도 바비큐를 하기 위해 긴 줄이 늘어서 있습니다. 매일 그는 모든 마지막 조각을 매진합니다. 그러한 회사는 자신의 비밀을 비밀로 유지하고 싶어하는 것 같습니다.

촬영이 끝난 후 Aaron과 그의 아내 Stacey와 이야기를 나누었을 때 그들은 바비큐 기술이 실제로는 매우 간단하지만 숙달하는 데 수년이 걸린다고 설명했습니다. Aaron은 모든 직원을 동일한 방식으로 교육하지만 튀긴 고기를자를 때 누가 요리했는지 항상 정확히 알 수 있다고 말했습니다.

기술을 전수한다고 해서 즉시 경쟁자가 생기는 것은 아닙니다. 누군가가 대가의 기술을 알고 있다는 사실이 누군가가 그것을 즉시 반복할 수 있다는 것을 보장하지는 않습니다. 프랭클린의 훈련 영상은 반복해서 시청할 수 있지만, 하루 22시간씩 2시간이면 매진되는 고기를 굽는 데 시간을 투자할 의향이 있으신가요? 거의 ~ 아니다. 나는 그것을 위해 13달러를 더 기꺼이 지불할 의향이 있습니다.

프랭클린 가족은 바비큐를 정말 좋아해서 자신의 지식을 모든 사람과 기꺼이 공유합니다. 가능한 방법. 사람들은 종종 아론에게 자신들이 직접 요리한 고기를 보여주곤 하는데, 아론은 항상 친절하고 인내심 있게 그들의 질문에 대답해 줍니다. 게다가 여기에는 계산이 없는 것 같습니다. 그냥 그런 식으로 작동합니다. 그들은 한때 초보자였기 때문에 자신의 지식을 다른 초보자에게 전달하는 것이 자신의 의무라고 생각합니다.

창작 과정 중 어떤 부분이 다가가고 싶은 청중에게 유용할 수 있는지 생각해 보세요. 기술을 마스터한 적이 있나요? 당신의 방법은 무엇입니까? 특정 도구나 재료를 다루는 방법을 알고 계시나요? 당신의 직업은 당신에게 어떤 지식을 제공합니까?

무엇인가를 배운 후에는 옆에 앉은 사람을 돌아보며 가르쳐 주십시오. 읽은 책의 제목을 공유해 보세요. 유용한 참고자료를 보고합니다. 훈련 비디오를 만들어 인터넷에 게시하세요. 사진, 단어, 비디오를 사용하십시오. 무엇을 하고 있는지 단계별로 자세히 설명하세요. 블로거 Katie Sierra는 "사람들이 원하는 것을 성공할 수 있도록 도와주세요."라고 말합니다.

당신의 지식을 다른 사람에게 전수한다고 해서 당신이 하는 일의 가치가 감소하는 것이 아니라 오히려 증가합니다. 당신이 누군가에게 당신의 직업의 기본을 가르치면, 그것은 더욱 흥미로워집니다. 사람들은 당신이 그 과정에 참여하게 해주기 때문에 당신의 일에 더 많은 유대감을 느낍니다.

자신의 지식을 공유하고 다른 사람들과 협력하며 동시에 교육을 받는 것이 가장 좋습니다. 소설가 크리스토퍼 히친스(Christopher Hitchens)는 출판된 책을 가치 있게 만드는 것은 “종이에 펜을 대기 전에 먼저 생각해 보아야 할 의견을 가진 사람들과 연결해 주는 것”이라고 말했습니다. 그들은 당신에게 편지를 씁니다. 그들은 당신에게 전화합니다. 그들은 서점의 독자 모임에 와서 오래 전에 읽었어야 했던 다른 책에 대해 이야기합니다.” 그에 따르면, 책을 출판하는 것은 “ 무료 강좌끝이 없는 배움."

오스틴 클레온은 새 책의 서문에서 이 책은 자기 홍보라는 생각 자체에 혐오감을 느끼는 사람들, 즉 대부분의 사람들을 위한 책이라고 약속합니다. 창의적인 사람들. 그는 다음과 같이 약속한다 새 책- 자기 홍보의 대안. 관심을 가질 만한 사람들의 관심을 끌 수 있는 방식으로 작업을 공유하는 방법과 홍보의 장단점을 탐색하는 방법을 가르쳐 줄 것을 약속합니다. 책을 끝까지 읽은 후에 저자는 약속을 지켰다고 말할 수 있습니다. 독자들이 자신의 역할을 다하고 자신의 작품을 선보일 수 있을까요?

당신이 아는 것을 가르쳐라

새 책의 팁 중 하나는 다음과 같습니다.

“무언가를 배운 후에는 옆에 앉은 사람을 돌아보아 가르쳐 주십시오. 읽은 책의 제목을 공유해 보세요. 유용한 참고자료를 보고합니다. 훈련 비디오를 만들어 인터넷에 게시하세요. 사진, 단어, 비디오를 사용하십시오. 당신이 하고 있는 일을 단계별로 자세히 설명해주세요.”

훌륭한 조언입니다. 나는 이 책이 나오기 오래 전부터 그를 따르기 시작했습니다. 나는 지금 오스틴의 새 책에 대해 이야기하면서 그것을 따르고 있으며, 새로운 기사를 쓸 때 항상 그것을 따라 왔습니다. 이것이 "Microstock Illustrator의 노트"라는 블로그가 나타난 방식입니다.

우리는 어떤 주제에 대해 다른 사람들과 이야기하기 시작하면 더 잘 알게 됩니다. 블로그는 나 자신에게 마이크로스톡에 대한 좋은 교육 과정이 되었습니다. 비슷한 문제를 겪어본 적이 없어서 생각지도 못한 질문을 하시는 분들이 많습니다. 대답하려면 유제, 먼저 답을 찾아야 합니다. 그렇게 배우고 있어요 :)

파티에서 자신에 대해 이야기하세요

러시아에서는 파티가 흔하지 않지만, 어쨌든 새로운 사람들을 만날 때 개인적으로 내가 하는 일에 대해 대답하기가 항상 어렵습니다. 글쎄요, 마이크로스톡, 벡터, 블로그, 추천에 대해 사람들에게 어떻게 알릴 수 있을까요? 이 단어들을 각각 따로 설명해야 한다면요? 나는 보통 "디자이너"라는 단어로 대답하는데, 이는 명함을 만들 것인지, 포스터를 만들 것인지, 로고를 만들 것인지에 대한 질문으로 이어집니다. 정중한 거절. 나는 이 질문을 처벌이라고 생각하지만 오스틴은 그것을 자신에게 새로운 기회로 전환했습니다. 당신은 자신에 대해 어떻게 말하는지 알고 있나요?

다음은 오스틴의 몇 가지 팁입니다.

– 이러한 상황을 심문처럼 다루지 마십시오. 대신, 자신이 하는 일에 대해 정직하고 겸손하게 행동함으로써 그 사람과 소통할 수 있는 좋은 기회라고 생각하십시오. 미취학 아동, 연금 수령자 또는 누구에게나 자신이 하는 일을 설명할 수 있어야 합니다.

- 자신에 대해 말하려고 노력 중 재미있는 이야기– 불필요한 것을 발명하지 마십시오. 당신의 운명은 다큐멘터리의 진실입니다.

– 참여로 청중을 대하십시오. 멍한 시선을 예상하세요. 추가 질문에 대비하세요. 침착하고 정중하게 대답하세요.

– 자서전에서 모든 형용사를 지웁니다. 사진을 찍는다면 자신이 "야심찬" 또는 "훌륭한" 사진가라고 말하지 마십시오. 당신은 사진 작가입니까? 만질 필요도 없고 자랑할 필요도 없습니다. 사실만 진술하세요.

당신의 작품을 보여주세요

창의성은 과정인가, 결과인가? 일반적으로 우리는 어떤 이유에서든 그 과정이 그들에게 흥미롭지 않다고 믿고 창의성의 결과를 사람들에게 제공합니다.

Austin Kleon은 작업을 보여주라고 말합니다. 이는 최종 결과뿐만 아니라 프로세스도 의미합니다. 우리는 두려움을 버리고 그 과정을 보여줌으로써 사람들에게 우리와 우리의 일에 대한 유대감을 느낄 수 있는 기회를 제공합니다.

수많은 소셜 네트워크 중 하나를 표시하고 하루에 한 번 그곳에서 수행한 작업의 일부를 공유하도록 선택할 수 있습니다. 또는 작업을 창작 과정의 일부로 표시하거나 주문할 수도 있습니다.

작가 앤 레이의 세미나를 들은 적이 있는데, 그녀는 자신의 성공은 그림을 파는 것이 아니라 경험을 파는 것이라고 말했습니다. 앤 레이(Ann Rae)는 풍경을 그립니다. 그리고 부유한 구매자들은 그림이 눈앞에 그려졌다면 그 그림에 대해 몇 배 더 많은 비용을 기꺼이 지불할 의향이 있는 것으로 나타났습니다. 그림이 나타나는 것을 본다면 한 획씩 긋습니다. 그들은 그림을 사고, 그 모습의 인상을 사고, 나중에 집에 찾아온 손님들에게 바로 이 그림을 보여줌으로써 이야기할 수 있는 이야기를 산다.

자신을 팔아라

자신의 말을 들어보세요. 앤 레이의 이야기에 어떻게 반응하셨나요? 그녀 때문에 행복했나요? 그녀를 부러워했나요? 당신은 "그렇지 않다"고 결정하셨나요?

창의적인 사람은 어떤 식으로든 기업가입니다. 배관공이 수도꼭지를 수리하기 위해 우리 집에 왔을 때 그는 견적을 말했습니다. 그는 일을 위해 돈을 받는 것이 불편하다고 생각하지 않습니다. 대부분의 경우 작업에 대한 비용을 요구하는 것이 어려운 창의적인 사람들에 대해서는 말할 수 없습니다.

“이제 우리 모두는 ‘배고픈 예술가’의 낭만적인 이미지와 돈이 창의성을 해친다는 생각을 잊어야 할 때입니다.”

예를 들어, 오스틴은 자신의 책에서 독자와 추종자들이 귀하의 작품을 얼마나 존중하는지 평가하기 위해 귀하의 웹사이트에 기부 버튼을 설치할 것을 제안합니다. 이 아이디어는 우리에게 한 번 이상 제안되었지만 매번 거부했을 때마다 러시아 사고 방식이 아직 그러한 것을 잘 받아들이지 않기 때문에 이번에도 거부 할 것입니다. 대신에 유용한 정보를 많이 모았습니다. 추가 정보비디오 강좌 "초보자를 위한 Adobe Illustrator" 및 "초보자 Microstocker 강좌"를 통해 판매합니다. 강좌를 구매함으로써 독자들은 강좌 개발에 돈을 투자하고 새로운 지식을 얻으며 우리의 작업을 지원합니다.

“야망을 가지세요. 가만히 앉아 있지 마십시오. 더 크게 생각해보세요. 청중을 늘리십시오. "자신이 되어야 한다"거나 "자신을 팔아서는 안 된다"고 해서 자신을 제한하지 마세요. 새로운 것을 시도해보세요. 당신이 좋아하는 일을 하는 데 더 많은 시간을 할애할 수 있는 기회가 온다면 예라고 대답하세요. 당신 앞에 약속된 기회가 생긴다면 더 많은 돈, 하지만 하고 싶은 일이 줄어들면 거절하세요.”

계속하다

때로는 인생에서 모든 것이 나쁘고 모든 것을 포기하고 싶은 순간이 있습니다. 그런 순간에는 멈춰서 생각해야 합니다. 모든 것이 정말 나쁜 걸까요, 아니면 그냥 머릿속에 있는 걸까요? 이 순간심하게? 그렇다면 숙면을 취하고 긴장을 풀고 새로운 활력으로 업무를 시작해야 할까요?

아침이 저녁보다 현명하다고 말하는 것은 아무것도 아닙니다. 뇌가 어떻게 작동하는지에 대한 최신 연구는 우리 조상들이 이미 알고 있었던 것들을 확증해 줍니다. 좋은 분위기, 우리의 두뇌는 더 적극적이고 빠르게 작동하며 문제에 대한 해결책을 더 쉽게 찾고 새로운 기회를 봅니다. 우리는 언제 들어가요? 나쁜 기분– 그림은 완전히 반대입니다.

“어떤 직업이든 기복은 서로 뒤따릅니다. 소설에서처럼 인생에서도 현재가 상승할지 하락할지, 미래는 어떻게 될지 전혀 알 수 없습니다.”

“평생 성공적인 경력을 쌓아온 예술가들을 보면 패턴이 보입니다. 성공이든 실패든 모두 인내했습니다.”

"성공을 기대할 필요는 없습니다. 단지 그것이 가능하다고 가정하고 기회가 나타날 때 이를 활용할 준비가 되어 있어야 합니다."

물론 오스틴 클레온(Austin Kleon)은 그의 책에서 분명한 사실을 말하고 있습니다. 하지만 현대 세계사람들은 마술적이고 혁신적인 솔루션을 찾기 위한 경쟁에 너무 사로잡혀 잊어버렸습니다. 언뜻 보기에는 단순해 보일지라도 확실한 것은 효과가 있기 때문에 명백합니다. 당신이 즐기는 일을 하십시오. 당신이 좋아하는 일을 사람들과 공유하세요. 그리고 당신이 하는 일을 좋아할 사람들도 있을 것입니다.

최근에 우리는 훌륭한 예술가이자 작가이자 작가인 한 사람의 책을 받았습니다. 좋은 사람 Austin Kleon은 "Show Your Work"라는 제목을 붙였습니다(저자는 이미 책을 통해 독자들에게 알려져 있습니다). 책의 사본을 제공해 주신 데 대해 우리의 정보 파트너인 Mann, Ivanov 및 Ferber 출판사에 감사드립니다. 이 책은 확실히 주목할 가치가 있습니다. 그녀는 똑똑한 아이디어와 유용한 팁. 그 저자는 믿을 수 없을만큼 흥미롭고 다재다능한 사람입니다. 그리고 가장 중요한 것은 그는 훌륭한 작가라는 것입니다. 결국, 좋은 작가만이 독자에게 많은 아이디어를 쉽고 자연스럽게 전달할 수 있습니다.

또한 책을 읽은 후 작업 과정과 창작 활동과 관련된 많은 것에 대한 독자의 이해가 바뀔 수 있습니다. 당신은 익숙한 것들을 다르게 보기 시작할 것입니다. 그리고 당신은 확실히 당신의 작업을 하나의 과정으로서 완전히 다르게 보게 될 것입니다.

앞으로 책 전체의 주요 아이디어에 대해 말씀 드리고 싶습니다. 당신의 작품을 보여주는 것을 두려워하지 마십시오. 업무 프로세스를 숨기지 마세요. 동료와 팬이 귀하, 귀하의 일, 귀하의 삶에 대해 더 많이 알수록 그들은 더욱 헌신적이고 충성스러워집니다.

이 책은 누구를 위한 책인가요?

창의적인 활동에 종사하거나 단순히 자신을 흥미로운 사람이라고 생각하는 모든 사람들을 위한 제품입니다. 혹은 하나가 되고 싶은 분들을 위해. 이것 완벽한 책예술가, 작가, 시나리오 작가, 가수, 디자이너, 건축가, 일러스트레이터, 카피라이터를 위한 제품입니다. 또한 인터넷에서 활동하는 모든 사람들에게도 마찬가지입니다. 충성도 높은 구독자를 원하는 사람. 온라인으로 사업을 하고 군대를 취득하고 싶은 사람 잠재 고객. 전반적으로 Austin Kleon의 저서 Show Your Work는 다양한 독자에게 유용할 것입니다.

책에서 나온 몇 가지 아이디어

다음으로 우리는 여러분의 관심을 끌 것입니다 간단한 설명책의 거의 모든 장. 우리는 각 장의 단락을 그대로 재인쇄하지 않습니다. 책의 가장 흥미로운 부분을 읽은 후 간단히 생각해보세요. 가다.

당신의 아이디어를 전 세계와 공유하세요. 이렇게 하면 자신을 위한 환경이 만들어집니다. 그리고 특정 순간에 이 환경은 당신에게 가장 큰 도움이 될 수 있습니다. 어려운 상황. 즉, 작업을 공유함으로써 주변에 충성스럽고 헌신적인 청중을 구축할 수 있습니다. 당신을 지지하는 청중. 조언과 행동으로 여러분을 도울 준비가 되어 있는 청중입니다. 때로는 필요하다면 돈도 필요합니다. 이는 창의적인 활동에만 적용되는 것이 아닙니다. 이는 일반적으로 모든 활동에 적용됩니다.

진정한 걸작을 만들고 끊임없이 성장하고 발전하려면 주저하지 말고 청중에게 작업과 작업 흐름을 보여주세요. 이렇게 하면 필요한 것을 제 시간에 받을 수 있습니다. 건설적인 비판, 조언과 권장 사항을 듣습니다. 이러한 진술 중에는 작업 프로세스에 접근하는 방식을 영원히 바꿀 무언가가 있을 가능성이 높습니다. 그들이 태어난 것은 사회에서이다 좋은 생각. 외로운 예술가의 신화는 동화일 뿐이다.

인터넷에 대해서. 저자에 따르면(그리고 많은 사람들이 그에게 동의할 것입니다) 이것은 당신의 작품을 보여주고, 창의적인 과정을 보여주고, 같은 생각을 가진 사람들과 소통하고 관계를 맺을 수 있는 기회입니다. 같은 생각을 가진 사람들, 팔로워, 심지어 아이돌과도 소통할 수 있는 기회다. 같이. 인터넷은 지위, 부, 거주 국가 등의 경계를 지웁니다. 인터넷에서는 모든 사람이 평등합니다.

아마추어에 대해서. 아마추어가 되십시오. 프로가 될 때까지 기다리지 마세요. 그리고 자신을 프로라고 생각하지 마십시오. 때로는 상처만 줍니다. 종종 아마추어는 완전히 다른 관점에서 익숙한 질문을 볼 수 있습니다. 결과적으로 화려한 것을 만들어내는 사람은 아마추어인 경우가 많다. 그 이유는 아마추어는 실험을 두려워하지 않고 바보처럼 보이기 때문입니다. 그들은 단지 그것을 받아들이고 그것을 합니다.

종종 아마추어는 전문가보다 더 많은 것을 가르칠 수 있습니다. 아마도 우리가 자주 마스터하는 것과 같은 이유일 것입니다. 새로운 직업, 인터넷에서 블로그와 포럼을 읽고 대학, 강좌, 학교를 방문해도 심각한 결과를 얻지 못합니다. 그곳에서 일하는 전문가들이 있는데 우리가 그들을 이해하기 어려울 수 있습니다. 그들이 우리에게 그랬던 것처럼요.

그들과 같은 청중이 아마추어 주변으로 빠르게 모입니다. 사람들은 전문가를 좋아하지 않으며 심지어 전문가를 두려워합니다. 그들은 아마추어와 함께 있는 것이 더 편합니다. 적어도 "머리에 왕관을 쓰지 않는"사람들에게는 주제에 대해 잘 알고 있지만.

저자의 흥미로운 생각은 당신의 작품이 인터넷에 없다면 실제로는 전혀 존재하지 않는다는 것입니다. 이제 모든 사람이 자신의 작업을 온라인으로 공유할 수 있는 좋은 기회를 갖게 되었습니다. 당신은 그것을 사용해야합니다. 귀하의 작업에 대해 알려주십시오. 결과로서의 작업뿐만 아니라 프로세스로서의 작업에도 적용됩니다. 사람들은 창조의 중간 단계를 따르는 것을 좋아합니다. 흥미로운 작품. 그리고 프로젝트가 끝날 무렵에는 같은 생각을 가진 헌신적인 사람들의 군대가 여러분 주위에 모일 것입니다.

에 대한 개인 일기. 일기를 쓰세요. 당신이 보는 모든 것을 기록하십시오. 청중과 이야기를 공유하십시오. 일기를 쓰면 당신이 하는 모든 일을 더 잘 이해할 수 있게 될 것입니다. 게다가 언제나 당신과 함께 있을 거예요 단편당신이 전문가가 되는 것. 이 스토리는 예를 들어 포트폴리오로 사용할 수 있습니다.

조각에 대해. 트위터, 페이스북, 블로그에 게시하는 사진, 사진, 짧은 메시지는 결국 귀하의 자산이 됩니다. 초안. 당신의 이야기의 단편. 그리고 이 모든 것은 더 복잡하고 중요한 일. 예를 들어, 트위터 피드는 쉽게 실제 인쇄된 책으로 바뀔 수 있습니다. 왜 안 돼?

블로그에 대해. 자신만의 웹사이트나 블로그를 만들어 보세요. 이게 최선이다 온라인 도구. 누구도 빼앗을 수 없는 악기입니다. 소셜 네트워크가 종료될 수 있습니다. 귀하의 계정이 차단될 수 있습니다. 그리고 귀하의 블로그는 귀하가 원하는 한 계속 존재할 것입니다.

수집에 대해. 우표, 음반, 자동차, 고양이 사진 등 물건 수집을 좋아한다면 컬렉션을 청중과 공유하세요. 당신의 이 “보물”은 천 마디 말보다 당신에 대해 더 많은 것을 말해 줄 것입니다.

실제에 대해. 멋지거나 트렌디하거나 패셔너블해지려고 노력하지 마세요. 솔직 해져. 자신의 이익을 배신하지 마십시오. 성냥갑 수집을 좋아하지만 주변 사람들이 지금은 그것이 말도 안 된다고 생각하거나 유행이 아니라고 생각한다고 해서 이 활동을 포기할 필요는 없습니다. 좋아하는 일을 하고, 즐거움을 주는 아이템을 수집하세요. 이것이 너의 삶. 당신의 규칙. 당신의 즐거움. 그리고 누구도 당신에게서 그것을 빼앗을 권리가 없습니다. 그리고 귀하의 관심사와 취미를 모든 사람과 공유하십시오(너무 개인적이지 않은 한).

이야기에 대해서. 사람들은 물건을 사지 않습니다(특히, 우리 얘기 중이야고가의 구매 또는 예술품에 대한 정보). 사람들은 이러한 사물이 담고 있는 이야기를 구매합니다. 그렇기 때문에 원본 그림, 조각상, 희귀 자동차, 박물관 전시물 등이 그토록 가치가 높습니다. 당신의 작업이 어떻게 이루어졌는지에 대한 이야기를 만들거나 이야기를 들려주세요. 이는 더욱 많은 관심을 끌고 귀하의 작업을 더욱 가치 있게 만들 것입니다.

지식 이전에 대해. 스스로 배우고 다른 사람을 가르치십시오. 비밀을 공유하고, 다른 사람에게 기술을 가르치고, 귀중한 지식을 전달해야만 전문가(또는 아마추어)로 성장할 수 있습니다. 모든 것을 숨기고, 숨기고, 비밀로 유지하면 모든 비밀은 잊혀지고, 관련성을 잃고, 더 이상 가치가 없게 됩니다. 그리고 시간이 지나면 당신도 그것들을 잊게 될 것입니다. 당신의 "트릭"을 다른 사람들과 공유함으로써 당신은 당신의 작업을 평가절하하지 않습니다. 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 사람들은 훨씬 더 기꺼이 당신의 작업을 따르고, 강의와 책을 구입하고, 세미나에 참석하고 싶어합니다.

관계에 대해. 말하고, 보여주고, 쓰는 것뿐만 아니라 듣고, 보고, 쓰는 법도 배우십시오. 받으려면 주어야 합니다. 인정받으려면 다른 사람도 인정해야 합니다. 이는 상호 연결된 프로세스입니다.

품질에 대해. 품질은 있지만 양은 아닙니다. 누군가에게 구독자, 독자, 추종자가 되어달라고 요청하지 마십시오. 이것에 시간과 에너지를 낭비하지 마십시오. 그건 소용 없어. 그러한 팬은 아무런 이점도 가져오지 않습니다. 자신을 향상시키는 것이 훨씬 더 중요합니다. 끊임없이 자신을 개발하십시오. 정지나 휴식이 없습니다. 그래야만 흥미롭고 충실하며 수준 높은 청중이 여러분 주위에 모일 것입니다. 그리고 당신이 더 흥미로워질수록, 더 많이 흥미로운 사람들당신 주위로 모입니다. 이것이 우리가 노력해야 할 것입니다. 천문학적인 숫자는 아니지만 완전히 쓸모없는 미터의 숫자입니다.

뱀파이어에 대해서. 에너지 뱀파이어를 식별하는 흥미로운 방법입니다. 그 사람과 이야기만 하면 됩니다. 대화 후 피곤하고 지치고 공허하다면 이것은 전형적인 뱀파이어입니다. 의사소통 후에 당신이 힘과 아이디어로 가득 차 있다면, 당신은 좋은 대담자가 있는 것입니다. 후자는 남겨두고 항상 근처에 보관해야 합니다. 그리고 뱀파이어는 당신의 삶에서 완전히 추방되어야 합니다.

인터넷 친구에 대해서. 오프라인으로 사람들을 만나보세요. 온라인 친구라 하더라도 실생활에서 만날 수 있는 방법을 찾아보세요. 카페에서, 공원에서, 집에서. 이를 통해 실제 친구와 동료를 모을 수 있습니다. 지속적으로 소통하는 리소스가 종료되더라도 연락처는 유지됩니다. 친구들은 아무데도 가지 않습니다.

비판에 대해. 타격을 가하는 법을 배우십시오. 동료, 친구, 구독자에게 보여주는 작업 하나하나가 엄청난 반응을 불러일으킬 것입니다. 칭찬일 수도 있지만 비난일 수도 있습니다. 그리고 항상 건설적인 것은 아닙니다. 그러한 상황에서는 타격을 입는 것이 중요합니다. 가장 중요한 것은 어떤 상황에서도 절대로 트롤에게 먹이를 주지 않는다는 것입니다. 트롤은 단지 당신을 화나게 하기 위해 당신을 비난하는 사람들입니다. 그것들은 아무 쓸모도 없고, 건설적이지도 않으며, 당신에게 아무 쓸모도 없습니다. 친구 관계를 끊고, 차단하고, 소셜 네트워크의 블로그와 프로필에 댓글을 달 수 없도록 하세요. 당신의 "집"을 깨끗하게 유지하십시오.

부패에 대해. 자신을 파는 것을 두려워하지 마십시오. 예술가든 판매 관리자든 누구라도 먹고, 입고, 집이 필요합니다. 요즘은 돈 없이는 못 살아요. 그러므로 당신이 만든 것을 판매하는 것을 두려워하지 마십시오. 청중 중 이 부분이 여러분을 떠나고 여러분이 부패했다고 비난하더라도 화를 내지 마십시오. 실제 친구, 동료, 구독자는 이런 식으로 행동하지 않습니다. 떠나야 하는 사람만 필터링됩니다. 나머지는 당신과 함께 있을 것입니다.

시간쯤. 당신의 어느 시점에서 창의적인 길, 시간이 거의 남지 않을 것입니다. 당신은 선택해야 할 것입니다. 더 많이 일하고 청중과 덜 소통하거나 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 물론 일하는 것이 더 바람직하다. 일하지 않으면 발전할 수 없습니다. 그리고 시간이 지나면서 당신은 청중에게 흥미를 잃게 될 것입니다. 구독자, 동료, 팬, 온라인 친구, 아이돌과 소통하려면 퇴근 시간에 몇 시간씩 따로 떼어 놓아야 합니다. 그리고 다른 것은 없습니다.

지속적인 프로세스에 대해. 절대 멈추지 말고, 절대 포기하지 마세요. 성공하기 위해 열심히 노력하면 성공할 것입니다. 하나의 프로젝트를 끝내고 두 번째 프로젝트를 바로 시작하세요. 등등. 잠자리에 들 때 내일 일을 위한 시작을 만들어 보세요. 작가라면 다음 장의 첫 문장을 써보세요. 당신이 예술가라면 몇 번의 스트로크를 해보세요. 계획된 숙달 수준에 도달하자마자 즉시 새로운 기준을 설정하십시오. 더 이상 발전하지 않고 만족스럽게 앉아서 자신을 프로라고 생각한다면 곧 잊혀지고 더 이상 감사받지 못할 것이며 자신도 약간의 타락을 느끼게 될 것입니다. 이는 모든 활동 분야에 적용됩니다.

다음은 Austin Kleon의 저서 Show Your Work의 주요 내용 중 일부입니다. 직접 찾아보시면 더 많은 것을 발견하실 수 있을 거예요 흥미로운 아이디어, 당신의 삶과 일을 더욱 활기차고 다양하게 만들어 줄 팁, 추천. 즐겁게 읽어보세요!