나이가 많은 어린이를 위한 Khokhloma 그림의 요소입니다. 시니어 그룹 "Golden Khokhloma"의 어린이를 위한 인지 발달에 관한 수업입니다. 교훈적인 게임 "그림의 요소"
MADO "유레카" 파마
추상적인
미술 수업
선생님 먼저 자격 카테고리
시리아예바 아나스타샤 파블로브나
파마
식기 패턴의 장식 그림입니다.
목표: 에 대한 어린이의 지식을 업데이트합니다. 호클로마 그림; Khokhloma 그림의 요소를 그리는 방법을 가르치고 장식에 대한 개념을 형성합니다. 비유적인 표현을 개발합니다. 애국심을 키우십시오.
장비: Khokhloma 요리, 식기 템플릿.
수업 진행 상황.
소개.
오늘 우리는 Golden Khokhloma의 주인이 살고 있는 니즈니노브고로드로 갈 것입니다.
러시아 민속 음악이 들립니다.
슬라이드
행상인: 친애하는 손님 여러분, 깊은 존경을 표합니다!
죽 okroshka 요리가 필요한 사람,
기적의 접시와 컵과 숟가락?
요리는 어디에서 왔나요?
응, 내가 직접 너한테 왔어
골든 호클로마!
여기 보세요!
숟가락 위에 황금빛 풀이 자랐고,
그릇 위에 꽃이 피어났고,
크랜베리 베리가 국자 위에서 익었습니다.
황금 날개 새가 이 열매를 쪼아 먹습니다.
숟가락, 컵과 통, 설탕 그릇과 유리잔, 꽃병과 쟁반, 넓은 접시와 오리, 국자 등 이 기적에 감탄해보세요.
이 모든 것 가정용품, 나무로 조각하고 금으로 반짝이며 눈을 즐겁게하는 황금색 패턴으로 니즈니 노브 고로드 근처에있는 대규모 무역 마을 Khokhloma에서 가져 왔습니다.
그릇과 숟가락이 불새처럼 박람회로 날아가는 것은 우리에게서 나온 것입니다.
슬라이드 클릭
교육자 : Golden Khokhloma는 러시아 민속 예술과 공예의 밝고 독창적인 현상입니다. 이건 전통적이야 예술적 공예 300년 이상의 역사를 가지고 있습니다. 그것은 Khokhloma 무역 마을 근처의 Nizhny Novgorod Trans-Volga 지역에서 17 세기에 발생했습니다.
슬라이드
나무 도구는 고대부터 Rus에서 흔히 사용되었습니다. 나무 숟가락과 그릇은 귀족 여성의 식탁, 농부의 오두막, 심지어 왕실에서 사용되는 것을 볼 수 있습니다. 아름답게 완성된 숟가락이나 국자는 진짜 선물로 여겨졌습니다.
하나 있습니다 아름다운 전설:
“오래 전 볼가 강 너머 숲에 쾌활한 장인이 정착했습니다. 그는 오두막을 짓고, 테이블과 벤치를 만들고, 나무 접시를 조각했습니다. 나는 기장죽을 직접 끓여 먹고, 새들에게 기장을 뿌려주는 것도 잊지 않았습니다. Firebird는 그의 문앞으로 날아갔습니다. 그 남자도 그녀를 대했습니다. 불새가 죽 컵에 날개를 대자 황금색으로 변했습니다.”
물론 이것은 전설입니다. 그러나 실제로 Khokhloma 요리의 생산은 매우 어렵습니다.
다음으로 변경됨 선반또는 칼로 린든이나 자작 나무를 잘라낸 것을 얇은 액체 점토 ( "wapa")로 조심스럽게 덮었습니다. 건조된 제품에 건성유를 여러 번 바르고 은알루미늄 분말을 칠하였다. 그런 다음 유성 페인트로 칠하고 다시 말린 다음 오븐에서 건조했습니다. 이러한 가공을 거쳐 호클로마 제품은 황금빛 색조를 띠고 금색 또는 검정색 바탕에 붉은 무늬가 빛나기 때문에 호클로마라고 불립니다."황금색"과 "불 같은".
아이들은 Khokhloma 제품을 봅니다.
모든 항목이 테이블에 표시됩니다.
슬라이드
Khokhloma 그림은 "잔디", "베리", "잎", "컬"이라는 소수의 모티프로 구성된 꽃 장식입니다.
아이들은 식물 패턴의 요소에 대해 알게 됩니다.
허브 장식의 모든 요소는 연필로 미리 그리지 않고 브러시로 즉시 그려지며 브러시는 잎 표면에 수직으로 세 손가락으로 잡아야합니다.
Khokhloma 그림 요소의 실행 순서에 대한 설명:
"사초" - 브러시 끝을 위에서 아래로 가볍게 움직여 수행됩니다.
"풀잎"은 약간 매끄럽고 두꺼워진 스트로크입니다.
"물방울" - 종이에 브러시를 적용하여 그립니다.
"안테나" - 형식으로 그려짐 연속선같은 두께로 나선형으로 꼬여 있습니다.
"컬" - 요소 중앙에 가벼운 압력을 가하여 수행됩니다.
"부시"는 가장 복잡한 요소이며 "사초", "풀잎", "물방울", "덩굴손" 및 "컬"과 같이 더 단순하고 대칭적으로 배열된 요소로 구성됩니다.
"베리" - 링곤베리, 건포도, 마가목 열매는 인장 찌르기(단단한 튜브에 감은 종이 조각)로 그려집니다. 구스베리와 딸기는 브러시로 칠해져 있습니다. 페인트가 마르면 열매가 노랗게 변합니다.
- 또한, 물체의 패턴과 모양도 일치시켜야 한다는 점을 기억해야 합니다.
바라보다:
잘 익은 열매의 가지가 제품 표면을 감싸서 연속적인 장식 조각을 만듭니다.
여러분, 오늘 저는 여러분이 민속 공예가로 변신하고 하얀 접시를 황금색의 아름다운 접시로 바꾸는 것을 제안합니다. 이렇게 하려면 가장 좋아하는 장식품을 선택하고 그것으로 식기 템플릿을 장식해야 합니다.
어린이 테이블에는 미리 준비된 다양한 도구의 템플릿이 있습니다.
독립적 인 일어린이들. 꽃무늬로 요리의 패턴을 페인팅합니다.
전시회. 작품의 전시 및 분석.
수업을 요약합니다.
우리 민속 공예가들이 밝고 다채롭고 축제적인 요리를 만들어 낸 전시회를보세요. 그런 물건이 있으면 우리 행상인은 박람회에 가는 것을 부끄러워하지 않을 것입니다.
클릭 시 슬라이드
사랑하는 조국은 얼마나 위대합니까! 주변에 멋진 인재들이 너무 많아요!
추운 겨울인데,
세찬 바람에 눈송이가 일그러지고,
그리고 맑은 Khokhloma
여름을 생각 나게합니다.
접시에는 반 어둠이 없습니다.
꽃병과 소금 통에는 어둠이 없고,
호클로마가 생각나네요
친애하는 편!
Khokhloma 그림의 역사.Khokhloma 나무 그림, 러시아 민속 예술. 그것은 17세기 후반에 일어났습니다. Gorky 지역의 현대 Koverninsky 지역 영토; 어장의 이름은 무역 마을에서 지어졌습니다. 같은 지역인 호클로마는 18세기와 20세기 초에 호클로마 그림 제품 판매의 중심지였습니다. 호클로마 그림은 금을 사용하지 않고 나무를 황금색으로 그리는 독창적인 기법이 특징입니다. 나무로 만든 물체(주로 접시)는 점토, 생아마인유, 주석 가루(현대 알루미늄 제품의 경우) 용액으로 밑칠을 하고, 그 위에 자유로운 붓글씨로 식물 패턴을 만든 다음 덮었습니다. 아마씨유 바니시(지금은 합성)이고 오븐에서 고온으로 경화됩니다. Khokhloma 그림의 전형적인 색상은 빨간색과 검정색과 금색의 조합입니다. 일반적인 유형의 그림에는 "산"(황금색 배경에 빨간색과 검정색)과 "배경 아래"(색깔이 있는 배경에 황금색 실루엣 패턴)가 있습니다. 20세기 초에 멸종되었습니다. 현대에 들어서 어업이 부활했습니다. 20대 30대 초반. 장인들이 예술로 뭉쳤습니다. 1960년대 "Khokhloma Artist" 공장이 공예품의 본고장에 설립되었으며 생산협회이 예술 공예의 중심지가 된 Semenov시의 "Khokhloma 그림". 그들은 접시, 숟가락, 가구, 기념품 등을 생산합니다. 마스터 : F. A. Bedin, A. T. Busova, O. N. 및 S. P. Veselovs, E. N. Dospalova, Z. F. Kieva, O P. Lushina, A. G. 및 F. N. Podogov, A. P. Savinova, M. F. Sineva, I. E. Tyukalov 및 다른 사람.
Khokhloma 그림의 기원
고고학 발굴에 따르면 우리가 아이디어를 얻으려고 노력하는 먼 시대에 이미 볼가 지역에서 그들은 목재 도구 제조에 참여했습니다. 목재는 가정용품을 만드는 데 가장 편리하고 저렴한 재료였습니다. "봇닉(botniks)"이라고 불리는 민첩한 셔틀은 나무 줄기를 비우고, 국자를 조각하고, 손잡이에 말의 실루엣을 새겨 장식했으며, 다양한 모양의 접시를 만들었습니다. 이곳에 정착한 사람들은 누구나 수공업에 종사해야 했습니다. 이곳의 땅은 척박했고, 봄까지 수확이 충분하지 않았습니다. 숲의 부와 민첩한 손만이 그들을 굶주림과 궁핍에서 구해냈습니다. 볼가(Volga) 대도로가 가까워서 목제 도구가 이곳에서 조기에 생산되어 판매되기 시작했습니다. 그러나 Trans-Volga 지역의 최초 식기 산업은 우리나라 영토에서 발전한 많은 유사한 산업과 여전히 다르지 않았습니다. 다른 지역과 마찬가지로 현지 장인들은 아마인유나 이를 사용하여 만든 건성유로 제품을 코팅했습니다. 이로 인해 나무 식기에 힘이 생기고 더욱 아름다워졌습니다. 나무 표면을 니스로 칠하는 이 방법은 지금도 잊혀지지 않습니다. 최근까지 일상생활용품으로 사용되는 가장 저렴한 컵과 소금통 생산에 사용되었습니다. 황금 Khokhloma 예술은 언제 생겼습니까? 이 질문에 확실하게 답할 수 있는 데이터가 없습니다. 아마도 볼가 지역의 주인은 "황금"그림 기술을 익히기 오래 전에 요리를 그리기 시작했을 것입니다. 19세기에는 "금박을 입힌" 나무 도구와 함께 값싼 컵과 소금 통도 이곳에서 만들어졌으며 그 표면은 로제트, 다이아몬드, 나선형 컬 및 우표가 적용된 물결선과 같은 가장 단순한 기하학적 패턴으로만 장식되었습니다. 아니면 브러쉬. 박물관에 보존되어 있고 수도원에서 제조된 15세기, 16세기, 17세기의 나무 그릇에 대해 알게 되면서 우리는 그 중에서 호클로마와 유사한 기술을 사용하여 표면을 황금색으로 칠한 제품을 찾을 수 없습니다. 모양, 진사 배경, 때로는 그것을 장식하는 금 벨트가 Khokhloma와 유사하지만 이러한 벨트에는 Khokhloma에서 사용되지 않은 생성 된 금 가루가 적용됩니다.
우리는 아이콘 화가들 중에서 Khokhloma 그림에 가장 가까운 기술을 찾습니다. 석사 고대 러시아'값비싼 금속을 절약하는 방법을 알고 있었습니다. 아이콘의 배경을 황금색으로 칠하기 위해 때때로 금 대신 은가루를 사용하기도 했습니다. 페인팅 후 아이콘을 아마씨 기름으로 만든 바니시로 코팅하고 오븐에서 가열했습니다. 영향을 받음 높은 온도바니시 필름은 황금색을 띠고 그것을 통해 빛나는 은가루는 금처럼 변했습니다. 이 기술은 러시아 교회 장식이 특히 풍부하고 웅장해진 17~18세기에 특히 널리 퍼졌습니다. 그들은 큰 아이콘으로 키가 큰 금박 아이콘을 만듭니다. 아이콘과 교회 가구는 황금색으로 칠해져 있습니다. 이때 금 대신 은으로 글씨를 쓰는 기술은 광범위한 러시아 성화 화가들에게 알려졌습니다. 아마도 Khokhloma 회화 예술이 출현 한시기는 17 세기 후반과 18 세기 초였으며, 울창한 Kerzhen 숲이 차르 정부의 박해를 피해 도망친 고대 신자들의 정착지가되었고
뒤로 앞으로
주목! 슬라이드 미리보기는 정보 제공 목적으로만 제공되며 프레젠테이션의 모든 기능을 나타내지 않을 수도 있습니다. 이 작품에 관심이 있으시면 정식 버전을 다운로드하시기 바랍니다.
표적: 아이들에게 호흘로마 민속공예를 소개합니다.
작업:
- 아이들에게 Khokhloma 공예의 역사를 알려주세요.
- Khokhloma 페인팅의 제품인 Khokhloma 페인팅의 주요 요소를 고려하고 그것이 어떤 재료로 만들어졌는지 살펴보세요.
- 민속공예에 대한 관심을 키워보세요.
- 민속공예가의 작품에 대한 사랑과 존중을 기른다.
수업의 진행
교육자: 여러분, 오늘 손님이 오셨는데요, 인사를 합시다. 지금이 몇시인지 알려주실 수 있나요? 따뜻한 봄 햇살이 모두의 기분을 고양시키고, 우리가... 좋은 분위기우리는 서로에게 미소를 줍니다.
여러분, 우리는 어느 나라에 살고 있나요? (어린이 답변).
우리 조국의 수도 이름을 아는 사람은 누구입니까? (아이들의 답변)
우리는 어떤 도시에 살고 있나요? (아이들의 답변)
대화 "Khohloma의 역사"
슬라이드 번호 1
교육자: 예전에는 러시아를 러시아라고 불렀는데, 장인이 만든 공예품으로 유명했고, 장인 각자가 처음부터 끝까지 모든 일을 직접했습니다. 그렇습니다. 우리나라는 아름답고 부유합니다. 그것은 오래 전에 발생했으며 고대의 흥미로운 역사를 가지고 있습니다.
모든 국가에는 고유 한 전통이 있습니다. 이 단어를 어떻게 이해합니까? 전통이란 무엇입니까? (아이들의 가정)
전통은 러시아어 단어가 아니며 라틴어에서 "전송"이라는 단어로 번역됩니다. 즉, 전통은 한 사람에게서 다른 사람으로 전달되는 것입니다. 오래 전에 생겨나 오늘날까지 살아남은 전통이 있습니다.
이것이 러시아 장인의 손으로 만든 제품이 오늘날까지 살아남은 방법입니다. 장난감, 접시 등의 제품입니다. 보세요, 우리 테이블 위에 접시가 있어요. 그녀를 보세요, 그녀가 얼마나 밝고 우아한지. 호클로마입니다. 코클로마! - 얼마나 이상하고 재미있는 단어. 그 속에서 웃음과 감탄이 들려온다 - OH! 그리고 열정적인 아! 모든 것이 어떻게 시작 되었습니까?
슬라이드 번호 3
"호클로마" 이야기
이야기는 우리에 관한 것이 아니라 당신에 관한 것이 아니라 Khokhloma의 멋진 그림에 관한 것입니다.
그들은 고대에 니즈니 노브고로드 숲에 기적의 주인이 살았다고 말합니다. 그는 강둑에 집을 짓고 나무 접시를 만들고 그림을 그리기 시작했습니다. 그의 무늬가 있는 컵과 숟가락은 금처럼 보였습니다. 이 요리의 명성은 모스크바에 이르렀고 전 세계로 퍼졌습니다. 그리고 주인은 코흘로마 마을 주민들에게 "황금" 요리의 비밀을 알려주었고, 그 자신도 사라졌습니다...
슬라이드 번호 4
니즈니노브고로드(Nizhny Novgorod) 시 근처에는 호클로마(Khokhloma)라는 유쾌한 이름을 가진 마을이 있습니다. Khokhloma에서는 부드러운 나무 (린든, 자작 나무, 오리 나무)로 요리를 만들었습니다. 그러나 요리는 주변의 많은 마을에서도 만들어진 다음 Khokhloma로 가져와 그곳에서 판매용 박람회로 보내졌습니다. 이것이 바로 요리를 Khokhloma라고 부르는 이유입니다.
슬라이드 번호 5
가지는 부드럽게 구부러지고 고리 모양으로 말려 있습니다.
세 손가락 잎 옆에 딸기는 주홍색입니다.
그녀는 빛나고 일어 서서 달콤한 주스로 몸을 채웠습니다.
그리고 잔디는 프린지와 같습니다. 이게 뭔가요? ...
합창하는 어린이들:호클로마.
체육 분.
테이블 위에는 Khokhloma 사모바르가 있습니다.
(한 손으로 벨트를 잡고 배를 "팽창"시킵니다).
매우 중요한 점은 주둥이에서 증기가 나온다는 것입니다.
그리고 주변에 그려진 컵들이 있고,
(손으로 원을 그리며 돌아보세요)
더 밝은 Khokhloma 요리는 없습니다.
그 옆에는 금수저가 있고,
(스트레칭, 양손을 머리 위로 깍지 끼기)
그 위에 있는 "잔디"는 고대 그림입니다.
여기 라즈베리가 담긴 쟁반이 있어요.
(손을 잡고 큰 원을 만든다)
그는 우리에게 이 모든 것을 가져왔습니다.
우리의 기적은 훌륭합니다! (팔을 위로 올렸다가 옆구리를 통해 아래로 내립니다)
우리는 Khokhloma를 그립니다 (가슴 앞에 손, 다른 손 위에 손)
전례 없는 아름다움! (팔을 위로 올리고 옆구리를 통해 아래로 내립니다.)
잔디를 그려 봅시다. (손을 가슴 앞으로, 한 손을 다른 손 위에 올려 놓음)
써니 페인트(팔을 위로 올리고, 옆구리를 통해 팔을 아래로 내립니다.)
마가목 열매(가슴 앞에 손을 얹고 다른 손 위에 올려놓음)
스칼렛 페인트(팔을 위로 올리고, 옆구리를 통해 팔을 아래로 내립니다.)
Khokhloma, 예 Khokhloma (벨트에 손, 몸이 오른쪽에서 왼쪽으로 회전)
얼마나 놀라운 기적입니까! (팔을 위로 올리고 옆구리를 통해 아래로 내립니다.)
교육자:잘하셨어요! 앉으세요.
슬라이드 번호 6
다채로운 Khokhloma의 비밀은 무엇입니까? 그녀는 어떻게 그려지나요? 전혀 쉽지 않은 것으로 밝혀졌습니다.
Khokhloma 제품을 만드는 알고리즘:
- 기계에서 제품을 켜는 중입니다. 슬라이드 번호 7
- 얇은 점토층으로 덮으십시오.
- 사포로 닦으십시오.
- 목재 표면용 특수 성분(건성유)으로 코팅됩니다.
- 주석 도금 처리되어 있으며 알루미늄 분말로 코팅되어 있습니다. 슬라이드 번호 8
- 마스터는 브러시로 디자인을 적용한 다음 제품에 다시 건성유를 함침시키고 오븐에서 경화했습니다. 슬라이드 번호 9
- 제품은 특수 바니시로 코팅되어 있습니다. 온도의 영향으로 바니시가 노랗게 변하고 유쾌한 빛이 나타납니다. 슬라이드 번호 10, 11.
호클로마 제품의 그림은 독특한 독창성이 넘치고 과거에 뿌리를 두고 있으니 자세히 살펴보겠습니다. 슬라이드 번호 12,13, 14, 15.
주요 패턴은 열매, 잎, 꽃, 그리고 가장 중요한 것은 풀입니다.
슬라이드 번호 16, 17
또 다른 전통적인 패턴은 "Curls"(Curls라는 단어에서 유래)입니다.
슬라이드 번호 18,19
작가는 어떤 색을 사용했나요? 그렇죠, 검은색과 빨간색이 있어요. 녹색이 있지만 대부분 금색입니다. 이제 왜 "황금 코클로마"라고 말하는지 이해하셨나요?
황금색 배경에 검은 색과 빨간색 잔디인 "잔디"는 Khokhloma 예술가의 고전으로 간주됩니다.
작가는 어떤 패턴을 사용했나요? (패턴에는 다양한 열매, 잎(대부분 삼중 장식용 꽃)이 포함되어 있습니다. 그러나 가장 흔히 발견되는 이 요소를 "잔디"라고 합니다. 예술가는 잔디에서 다양한 구성을 만듭니다. Firebirds의 이미지도 " 풀잎”물고기 슬라이드 번호 20
게임 "상자에 단어를 넣으세요"
질문: 어떤 요리요? (아름다움, 우아함, 황금빛, 굉장함, 유쾌함, 놀라움, 밝음, 보기에 좋음, 무늬가 있음, 축제적, 훌륭함, 아름다움에 도움이 됨).
여러분, 이 호흘로마 요리를 보면 어떤 기분이 떠오르나요? (명랑함과 우아함으로 즐겁고 유쾌함) 여러분,
패턴에는 어떤 색상을 선택합니까? (골드, 블랙, 레드)
여러분, 장인들은 어떤 패턴으로 요리를 장식하나요? (나뭇가지, 꽃, 덤불). 아이들은 접시의 패턴을 살펴봅니다.
안에 현대 세계사람들은 Khokhloma 그림을 사용하여 다양한 제품을 장식합니다. 슬라이드 번호 21
연구 활동.
어린이들에게 자신이 좋아하는 제품을 가져다가 주의 깊게 살펴보라고 하세요.
질문:
- 항목의 이름은 무엇입니까?
- 품목은 어떤 재료로 만들어졌나요?
- 물체에는 어떤 패턴이 그려져 있나요?
- 이 물건이 어떤 용도로 사용된다고 생각하시나요?
게임 "요리 장식"
아이들은 식기 템플릿에 Khokhloma 그림 요소를 넣고 장식합니다.
선생님께서 요약해 주십니다:
- 당신이 만든 정말 아름다운 요리! 얼마나 아름답게 장식되었는가!
- 이름이 뭔지 기억나나요?
- 당신의 요리는 어떤 색인가요?
- 접시를 장식하려면 어떤 패턴이 필요했나요?
잘하셨어요! 오늘 흥미로운 내용을 많이 배웠나요? (아이들의 답변)
올가 일리니크
주제 : "황금 Khokhloma". Khokhloma 그림으로 접시 그림 그리기
목표:
1 러시아 민속 공예에 대한 관심과 이를 연구하려는 열망, 애국심을 계속 키우십시오.
2. 어업의 역사, 호클로마 그림의 특징을 소개합니다.
3. 연속적이고 부드러운 움직임으로 물결 모양의 선, 짧은 컬 및 풀잎을 그리는 방법을 배웁니다.
4. 브러시 끝으로 얇고 부드러운 선을 그리는 연습을 하세요.
5. 리드미컬 한 색상 감각, Khokhloma 색상을 전달하는 능력을 개발합니다.
영역 통합:
'인지', '픽션', '노동', '소통'
예비 작업
1. Khokhloma 회화 출현의 역사에 대한 지식.
2. Khokhloma에 관한시 읽기.
3. Khokhloma 그림을 사용한 삽화 검토.
재료 및 장비
1. Khokhloma 그림으로 칠해진 나무 접시.
2. Khokhloma 그림 요소 샘플.
3. 종이접시.
4. 수채화 물감.
5. 페인트 브러시.
6. 물컵, 냅킨.
뇌졸중:
오늘 우리는 러시아 민속 예술과 공예인 Khokhloma 그림에 대해 계속해서 알아갈 것입니다. 이 제품들을 보고 말해 보세요: 마음에 드시나요? 왜 좋아했어요? 당신은 어떻게 생각하십니까. 이 요리의 특이한 점은 무엇입니까? 꽃무늬가 있는 이 공예품의 황금색 목재 제품을 호클로마(Khohloma)라고 합니다.
호클로마(Khohloma)는 그림이 그려진 나무 접시를 판매하던 고대 무역 마을의 이름입니다.
이 기적은 어디에서 우리에게 왔습니까? 너 알고 싶니? 그럼 들어보세요.
사람들은 니즈니 노브고로드 숲에 살았던 기적의 주인에 대해 이야기합니다. 주인은 호클롬카 강둑의 숲에 집을 짓고 요리를 만들기 시작했습니다. 일단 파이어 버드가 그에게 날아갔습니다. 그 남자는 그녀에게 부스러기를 먹였습니다. 새는 그 사람에게 감사하고 싶었습니다. 그녀는 날개로 단순한 나무 접시를 만졌고 접시는 즉시 "황금색"으로 변했습니다. 그때부터 그 남자는 접시를 만들기 시작했고 그의 무늬가 있는 컵과 숟가락은 모두 금처럼 보였다. 그들은 모스크바에서 이에 대해 알게되었고 차르는 주인을 위해 차르의 병사들을 보냈습니다. 이 말을 들은 주인은 그 사람들을 불러서 '황금' 요리의 비밀을 알려 주었습니다. 그리고 그는 사라졌다...
그리고 다른 주인들은 "황금"요리를 만들기 시작했습니다. 이런 요리를 만드는 것이 어렵다고 생각하시나요? 물론 만드는 것이 쉽지는 않습니다. 제품은 먼저 기계에서 켜야 하며, 그런 다음 퍼팅, 샌딩, 광택 처리, 주석 도금, 즉 알루미늄 분말로 덮고 고온 오븐에서 경화됩니다.
프레젠테이션 "Golden Khokhloma"를 보여주면서 아이들은 시를 읽나요?
호클로마 호클로마! 온 국민이 미쳐버렸어요!
밝고 빛나는 황금빛 패턴!
조각된 숟가락과 국자
서두르지 말고 살펴보세요.
거기 풀도 있고 꽃도 있고
그들은 초자연적인 아름다움으로 자랍니다.
그들은 금처럼 빛난다
아니면 햇볕에 쬐일 수도 있습니다.
여기 루크가 있습니다. 꽃이 핀 꼬리는 선미이고,
코는 수탉의 머리입니다.
Khokhloma 숲을 떠다니는
아주 영리하게 그렸어요.
그리고 여기 트레이가 있습니다.
그런데 오리가 강을 따라 헤엄치는데,
은행 위에는 작은 머리가 운반됩니다.
그는 검은 날개를 흔들고,
그는 꽃에 물을 흔든다.
푸른 잔디 속에서,
실크 밝아진
황금빛 단풍.
우리 Khokhloma 숟가락 -
최고의 기념품.
금박으로 - 쉽지 않음
전 세계에 천둥이 쳤어요
교훈적인 게임 "그림의 요소"
놀라운 순간:
오늘 아침에 나는 소포를 받았습니다. 나는 그녀를 완전히 잊었습니다. 열어보자... 아, 이게 뭐죠? (그릇들은 호클로마 그림으로 그려져 있어요.) 여러분 접시에는 어떤 그림이 그려져 있나요? (답변)
마음에 드는 물건을 가져다가 살펴보세요. 작가는 어떤 색을 사용했나요? 그렇죠, 검은색과 빨간색이 있어요. 녹색이 있지만 대부분 금색입니다. 이제 Khokhloma가 "황금"이라고 불리는 이유를 이해하게 되었습니다. 작가는 어떤 패턴을 사용했나요? (패턴에는 다양한 열매, 잎(대부분 삼중 장식용 꽃)이 포함되어 있습니다. 그러나 가장 흔히 발견되는 이 요소를 "풀"이라고 합니다. 예술가는 풀에서 다양한 구성을 만듭니다. 심지어 새와 물고기의 이미지도 만들어집니다. "풀잎"에서 열매가 달린 가지가 얼마나 부드럽게 구부러져 있는지 살펴보십시오. "풀"이 그 사이의 전체 공간을 차지하고 가볍고 구부러져 있거나 끝이 날카로운 컬처럼 보입니다 ( "패턴이 거의 전체 표면을 차지합니다.") 제품의 가장자리는 직선 테두리로 장식되어 있습니다.
이제 우리는 이 예술의 모든 비밀을 배웠으니 이 놀라운 요리를 그려보도록 합시다. 우리 접시 이름이 뭐예요? 종이로 만든? (종이 기계)
우리가 작업장에 있다고 상상해 보세요. 여러분은 마스터입니다. 작업을 시작해 보세요.
체육의 순간
하나 둘! 하나 둘! 손바닥을 비비며
게임이 시작됩니다
날개와 배를 칠하고 손바닥으로 쓰다듬습니다.
우리는 가슴과 꼬리, 배, 가슴, 다리 아래쪽, 머리,
등도 칠하고, 다리도 칠하고,
빗을 조금 칠해주세요
이것이 수탉이 된 것입니다. 그들은 자랑스럽게 벨트에 손을 얹었습니다.
밝은 빨간색 가리비. 곧게 펴고 몇 가지 작업을 수행합니다.
왼쪽과 오른쪽으로 돌아갑니다.
마지막 부분:
어린이 작품 전시.
예카테리나 추프리코바
수업 개요 “Golden Khokhloma”(시니어 그룹)
표적:
아이들에게 소개하기 다른 유형민속 예술 및 공예(Khokhloma).
작업:
교육적인:
어린이들에게 민속 공예품을 계속 소개합니다.
아이들에게 종이에 식물 요소(풀, 관목, 마가목)의 패턴을 그리도록 가르치십시오.
Khokhloma 그림과 그 기원에 대한 아이디어를 형성합니다.
기술 능력:
붓을 올바르게 잡을 수 있고, 붓 끝 부분과 붓 전체로 칠할 수 있습니다.
교육적인:
기억력, 사고력, 주의력을 키우십시오.
손의 훌륭한 운동 능력을 개발하십시오.
물체의 정확한 비율, 공간에서의 위치 등 구성 기술을 개발합니다.
교육적인:
일상문화와 예술품에 대한 미적 태도를 기른다.
자료를올려요 라:
A4 시트는 각 패턴, 브러시, 구아슈 - 빨간색, 검은색, Khokhloma 그림의 개체 사진에 대한 섹션으로 구분됩니다.
어린이를 위한 소재 그녀에게:
흰색 A4 시트, 붓, 구아슈(빨간색, 검정색, 물병.
수업
입문부분
여러분, 카펫 위에 반원형으로 앉으세요. 오늘은 Golden Khokhloma에 대해 말씀 드리겠습니다. Khokhloma가 무엇인지 아시나요?
여러분, Khokhloma는 민속 공예품 중 하나입니다. 민속 공예가가 접시, 테이블, 의자 및 기타 여러 물건을 그린 것은 바로 이 그림이었습니다.
우리는 아름답게 앉았습니다. 이제이 그림이 어떻게 나타나는지 말씀 드리겠습니다.
전설이 있습니다. 니즈니노브고로드(Nizhny Novgorod) 마을 중 한 곳에 살았습니다. 숙련된 장인. 나무 조각가. 그는 컵, 숟가락, 국자, 그릇을 만들었습니다. 그는 죽을 요리하고 그 그릇에서 먹었고 정원에있는 새들을 위해 죽을 아끼지 않았습니다. 어느 날 그의 정원에 동화가 날아왔다. 새 - 열, 황금 깃털. 그녀는 죽을 쪼고 날아가면서 날개로 접시를 만졌는데 접시가 황금색으로 변했습니다.
물론 이것은 동화입니다. 그런데 채색된 코클로마 제품을 보면 동화 속의 새가 이곳에서 최선을 다한 것 같습니다.
사람을 둘러싼 숟가락, 정제 및 기타 여러 물체가 어떻게 칠해져 있는지 살펴보십시오.
그러한 요리를 만드는 데는 길고 힘든 작업이 필요합니다.
접시는 나무로 조각 한 후 액체 점토로 덮고 말린 다음 아마 인유에 담그고 약간 건조했습니다. 그런 다음 특수 금속 가루로 덮고 아름다운 문양을 칠했습니다. 마지막으로 특수기름(올리브)을 바르고 오븐에 건조시켰다. 금속가루와 오일이 독특한 황금빛 광택을 냈습니다.
여러분, 일러스트를보고 마스터가 어떤 기본 색상을 사용하는지 알려주세요.
맞습니다 - 금색, 빨간색, 검정색, 녹색
Khokhloma 그림의 주요 색상은 다음과 같습니다.
여러분, 패턴을 보세요. 어떻게 생겼나요?
그들은 풀잎, 열매, 꽃처럼 보입니다.
여러분, 여기서 덤불, 물방울, 컬, 크리울도 볼 수 있습니다.
여러분, 오늘 우리는 Khokhloma 그림의 젊은 거장이 될 것입니다. 풀, 덤불, 마가목을 그리는 방법을 가르쳐 드리겠습니다. 이것이 바로 그 모습입니다.
시도하고 싶습니까? 여러분, 이것은 쉬운 일이 아니지만 여러분은 할 수 있다고 생각합니다.
자리에 앉으세요.
Khokhloma 그림의 요소를 올바르게 그리려면주의 깊게 살펴보고 그리는 방법을 보여 드리겠습니다.
덤불을 그리려면 다음을 수행해야 합니다.
우리는 붓을 가져다가 검은 페인트에 담그고 병 가장자리의 여분을 제거하고 붓 끝으로 선을 긋고 이렇게 약간 구부린 다음 같은 색의 풀잎을 그립니다. 풀잎을 그리는 방법, 처음에는 작은 것, 그리고 점점 더 많은 것. 풀잎을 선 중앙까지 그린 후 다음과 같이 구부려 더 큰 풀잎을 그립니다. 끝을 풀잎 중앙까지 그린 다음 전체 더미를 사용하여 다시 그립니다. 브러시 끝.
이것이 우리 부시의 결과입니다.
다음 요소는 마가목입니다. 먼저 이렇게 작은 덤불을 그리고 조심스럽게 살펴본 다음 마가목 열매를 그리고 브러시 끝으로 이렇게 그립니다.
시작하기 전에 몇 가지 손가락 연습을 해보겠습니다.
여기 내 손가락이 모두 있습니다. 원하는 대로 돌리세요. (아이들은 열린 손바닥을 보고 돌립니다.)
그리고 이렇게, 이렇게 해서 그들은 어떤 식으로든 기분 상하지 않을 것이다.
(손을 비비며).
하나 둘 셋 넷 다섯
(손뼉을 친다).
그들은 또 그걸 좋아하지 않아
(브러시 흔들기).
그들은 노크하고, 돌아섰고,
우리는 그림을 그리고 싶었습니다.
여러분, 우리는 무엇을 꾸밀까요?
어떤 패턴을 무엇이라고 부르나요?
어떤 페인트를 사용할 건가요?
주요 부분
시작하기 위한 지침.
우리는 신중하게 작업하고 비율을 유지한다는 것을 잊지 마십시오. 도움이 필요하시면 손을 드시면 제가 가서 도와드리겠습니다.
내 그림을 주의 깊게 보세요. 비슷할 것입니다.
나는 모든 아이들을 보려고 노력하고, 아이가 성공하지 못할 경우 Khokhloma 요소를 그리는 방법을 내 종이에 보여줍니다.
5~7분 후에 아이들에게 이제 일을 마칠 시간이고 5분 남았다고 말합니다.
작업을 마친 사람들은 전시 테이블 위에 조심스럽게 놓여진다.
마지막 부분
여러분, 즐겁게 일하셨나요?
우리는 무엇을 했나요?
태블릿을 칠하는 데 어떤 패턴이 사용되었습니까?
성공했다고 생각하시나요?
어떤 요소가 가장 어려웠나요?
나는 분석에 아이들을 참여시킵니다.
Khokhloma 그림에 사용되는 주요 색상은 무엇입니까?
여러분, 모두 정말 수고하셨습니다. 보드를 얼마나 세심하게 칠했는지 보세요. 정말 깔끔한 풀잎과 덤불입니다. 나는 당신의 엄마, 아빠가 당신의 일을 정말 좋아할 것이라고 확신합니다.
주제에 관한 출판물:
예술적, 미적 발전. 직접적인 교육 활동 요약 "Golden Khokhloma"
IMG]/upload/blogs/detsad-1045644-1486881896.jpg 디자인 구성 요소. 목표: 개발 장식적 창의성어린이들. 소프트웨어.
시니어 그룹 "Golden Khokhloma"의 그림에 대한 OOD 개요시니어 그룹 그림에 대한 OOD 개요 주제: "황금 Khokhloma" 작업: Khokhloma로 장식된 제품을 어린이들에게 계속 소개합니다.
미취학 아동 "Golden Khokhloma"에 대한 OD 요약나이가 많은 어린이의 OD 요약 미취학 연령이내에 프로젝트 활동주제: "Golden Khokhloma" 목표: 계속 교육합니다.
준비 그룹 "Golden Khokhloma"의 수업 요약프로그램 내용: 어린이들에게 Khokhlama 그림과 그 역사를 소개하고 그림이 어떤 용도로 사용되는지 명확하게 설명합니다. 아이들에게 보고 강조하도록 가르치십시오.
시니어 그룹 "Golden Khokhloma"의 시각 예술 수업 요약. Khokhloma 접시 그림 그리기"목표: 민속 예술과 공예에 대한 어린이의 관심을 키우는 것입니다. 장식 그림의 예술적 창의성. 작업:.
시니어 그룹 "Golden Khokhloma"의 레슨 노트“Golden Khokhloma” 프로그램 내용: - Khokhloma 제품에 대한 그림 소개; -Khohloma 패턴의 요소(잎, 베리 등)를 강조하는 방법을 알아보세요.
마스터 클래스 "게임 기술을 이용한 과외 활동 조직 "Golden Khokhloma"목표: 학생 교사에게 조직에서 게임 기술을 사용한 경험을 제공 교과 외 활동재학생.
“공정함.”이라는 주제에 대한 GCD. Golden Khokhloma” 첫 번째 자격 카테고리 Vanyan Aikush Araratovna의 교사가 진행 목표: 개발.
NNOD “Golden Khokhloma” 개요시니어 그룹 어린이의 교육 활동
엘레나 게라시모바
시니어 그룹의 예술적 창의성에 관한 OOD 요약 "Khohloma 그림을 기반으로 한 드로잉"
소프트웨어 작업:
Khokhloma 제품을 만드는 단계와 함께 역사와 기원이 있는 새로운 유형의 장식 및 응용 예술인 Khokhloma를 어린이들에게 소개합니다.
아이들에게 열매, 풀, 나뭇잎, 컬, 물방울, 더듬이 등 Khokhloma 그림의 요소를 그리도록 가르치십시오.
공부하는 예술 유형에 따라 제품을 그리는 어린이의 능력을 개발합니다.
예술에 대한 사랑, 아름다움에 대한 사랑, 러시아 민속 문화에 대한 관심을 키우는 것입니다.
재료: Khokhloma 제품, Khokhloma 요리용 템플릿(각 어린이용, 브러쉬, 찌르기, 구아슈, 물 컵, 냅킨)
예비 작업:삽화, 장식 및 응용 예술 작품 보기, 러시아 민속 공예에 관한 시 읽기.
장식 및 응용 예술은 우리 모두에게 매우 좋은 분위기를 선사합니다.
장식적인- 장식되어 있고 아름답습니다.
적용된– 일상생활에서 사용됩니다. 즉, 이 모든 제품은 일상생활에서 사용하기 위해 만들어졌습니다.
그리고 이 예술은 민속 예술이라고도 불립니다. 왜냐하면 이 모든 것이 사람들에 의해 창조되고 창조되고 있기 때문입니다. 오늘 우리는 장식 및 응용 예술 유형 중 하나에 대해 알게 될 것입니다. 코클로마
죽 okroshka 요리가 필요한 사람,
기적 - 접시와 컵, 숟가락?
요리는 어디에서 왔나요? 응, 내가 직접 너한테 왔어
골든 호클로마!
숟가락 위에 황금빛 풀이 자랐고,
그릇 위에 꽃이 피어났고,
크랜베리 베리가 국자 위에서 익었습니다.
황금 날개 새가 이 열매를 쪼아 먹습니다.
Khokhloma 그림 패턴으로 칠해진 물체를 감상해 보세요.
Khokhloma 그림의 전설을 들어보세요.
“오래 전, 장인이자 명랑한 작은 남자가 볼가 강 너머 숲에 정착했습니다. 그는 오두막을 짓고, 테이블과 벤치를 만들고, 나무 접시를 조각했습니다. 나는 나 자신을 위해 밀 죽을 요리하고 새들에게 기장을 뿌리는 것을 잊지 않았습니다. 새 히트가 그의 문앞으로 날아간 적이 있습니다. 그는 그녀도 치료했습니다. 불새가 황금빛 날개로 죽컵을 건드렸더니 컵이 황금빛으로 변했어요.”
Khokhloma 마을에는 또 다른 이야기가 있습니다.
“부(富)는 많지 않지만 재능이 뛰어난 사람이 살았습니다. 모두가 그를 방문하고 그의 훌륭한 요리에 놀랐습니다. 왕이 그에게 물었습니다. “왜 당신의 예술을 그렇게 칭찬합니까?” 그리고 농부는 이렇게 대답합니다. "Khokhloma의 금은 물에 가라 앉지 않고 불에 타지 않습니다."
실제로 접시를 물에 넣어도 나무로 만들어졌기 때문에 가라앉지 않습니다. 그리고 예술가가 칠해진 접시에 바니시를 한 번이 아니라 5~6회 코팅한 다음 오븐에 넣으면 마법이 일어나는 곳입니다. 열로 인해 바니시가 노란색으로 변하고 아래의 금속 광택이 황금색으로 변합니다. 황금 컵이 오븐에서 꺼집니다.
이제 브러시를 집어들 차례입니다. 이 요리를 어떻게 칠하나요?
주인은 풀잎, 열매, 나뭇잎, 꽃, 새 등 삶에서 그림을 그리는 요소를 가져 왔습니다.
그림의 주요 색상은 무엇입니까?
(빨간색, 검은색, 녹색, 노란색, 금색)
이 색상은 어떤 감정을 상징합니까?
(빨간색 - 기쁨, 금색 - 따뜻함, 행복, 부, 녹색 - 삶의 색, 자연, 검정색 - 엄숙함)
그림의 주요 요소는 풀입니다.
잔디를 그리는 방법? (가는 붓 끝으로)
Khokhloma에서는 컬링 잔디를 호출합니다. "쿠드리나".
- "말린 씨앗"- 일반적으로 3개씩 또는 나뭇가지와 함께 적용 (건포도). 열매를 그리려면 브러시나 찌르기를 사용할 수 있습니다.
- "수염"- 동일한 두께의 연속 선으로 그려집니다.
- "파마"– 요소 중앙에 가벼운 압력을 가하여 수행됩니다.
-"오소치키"– 브러시 끝을 위에서 아래로 가볍게 움직여서 수행됩니다.
검은색 페인트는 얇은 나뭇가지와 풀잎을 애니메이션화하는 데 사용됩니다.
또한, 물체의 패턴과 모양도 일치시켜야 한다는 점을 기억해야 합니다. 장식이 중단되어서는 안됩니다.
장식의 위치에 주의하세요 (원 안의 접시, 곡선의 꽃병).
이제 우리는 이 예술의 모든 비밀을 배웠으니 이 놀라운 요리를 그려보도록 합시다.
하지만 선을 정확하고 깔끔하게 만들려면 손가락으로 작업해야 합니다.
포크 멜로디가 연주됩니다.아이들은 교사를 따라 공중에서 손가락의 움직임을 반복합니다. (물결 모양의 선, 컬, 잔디, 사초, 열매, 물방울).
여러분, 테이블 위에는 다양한 요리에 대한 템플릿이 있습니다. 우리가 작업장에 있고 당신이 민속 공예가라고 상상해 보세요.
여러분 각자는 가장 좋아하는 장식을 선택하고 그것으로 식기 템플릿을 장식해야 합니다.
수업 요약
전시회를보세요. 우리 민속 공예가들이 만든 요리가 얼마나 밝고, 다채롭고, 축제적인지. 어떤 작품이 가장 표현력이 풍부하고 깔끔했나요? 당신의 선택을 설명하십시오.
조각된 숟가락과 국자
서두르지 말고 살펴보세요.
거기 풀도 있고 꽃도 있고
놀랍도록 아름답습니다.
그들은 금처럼 빛난다
마치 햇빛을 받은 것처럼.
나뭇잎은 모두 나뭇잎과 같고,
여기 모두가 황금색입니다.
이런 미인들이여
그들은 그것을 Khokhloma라고 부릅니다.
주제에 관한 출판물:
두 번째 주니어 그룹 "태양에는 친구가 있습니다"(비전통적인 그림)의 예술적 창의성에 관한 GCD 요약예술적 창의성에 관한 GCD 요약 "태양에는 친구가 있습니다"(비전통적인 그림) 작성자: Natalya Alexandrovna Antropova.
“Gzhel 예술가 워크숍에서” 시니어 그룹의 장식 그림 목표: 어린이들에게 계속해서 소개하는 것 민속문화을 통해.
초기 개발 그룹 "비누 방울"의 예술적 창의성(그림)에 대한 공개 수업 요약완성 교육 분야: 예술적 창의성(그림, 의사소통, 인지, 음악, 건강 과제: -계속.
첫 번째 주니어 그룹 "Beads for Mashenka"(펠트 펜으로 그리기)의 예술적 창의성에 대한 수업 요약목표: 아이들에게 원과 유사한 닫힌 선을 그리도록 가르칩니다. 끈에 매달아 아름다운 둥근 구슬을 만드는 법을 배워보세요. 배우다.