Mga takdang-aralin sa Pinag-isang State Exam sa supply at demand. Mekanismo ng merkado at merkado. Supply at demand. Iguhit ang supply curve para sa mga mansanas

1. Paksa, tema, suliranin ng gawain.

2. Ang ideolohikal na konsepto ng akda.

3. Pathos at mga uri nito.

Bibliograpiya

1. Panimula sa kritisismong pampanitikan: aklat-aralin / ed. L.M. Krupchanov. – M., 2005.

2. Borev Yu.B. Estetika. Teoryang pampanitikan: encyclopedic Dictionary mga tuntunin. – M., 2003.

3. Dal V.I. Paliwanag na diksyunaryo ng buhay na Great Russian na wika: sa 4 na volume - M., 1994. - T.4.

4. Esin A.B.

5. Literary encyclopedic dictionary / ed. V.M. Kozhevnikova, P.A. Nikolaeva. – M., 1987.

6. Literary encyclopedia ng mga termino at konsepto / ed. A.N. Nikolyukina. – M., 2003.

7. Diksyonaryo ng ensiklopediko ng Sobyet / ch. ed. A.M. Prokhorov. – ika-4 na ed. – M., 1989.

Tama ang pangangatwiran ng mga iskolar sa panitikan na ang nagbibigay sa isang akdang pampanitikan ng kanyang holistic na katangian ay hindi ang bayani, ngunit ang pagkakaisa ng problemang inihaharap dito, ang pagkakaisa ng ideyang inilalahad. Kaya, upang mas malalim sa nilalaman ng trabaho, kinakailangan upang matukoy ang mga bahagi nito: tema at ideya.

"Paksa ( Griyego. thema), - ayon sa kahulugan ni V. Dahl, - isang panukala, posisyon, gawain na tinatalakay o ipinapaliwanag."

Ang mga may-akda ng Soviet Encyclopedic Dictionary ay nagbibigay sa paksa ng bahagyang naiibang kahulugan: “Ang paksa [kung ano ang batayan] ay 1) ang paksa ng paglalarawan, larawan, pananaliksik, pag-uusap, atbp.; 2) sa sining, isang bagay ng masining na paglalarawan, isang hanay ng mga phenomena sa buhay na inilalarawan ng isang manunulat, artista o kompositor at pinagsama-sama ng intensyon ng may-akda."

Sa “Diksyunaryo ng mga Terminong Pampanitikan” makikita natin ang sumusunod na kahulugan: “Ang tema ay kung ano ang batayan ng isang akdang pampanitikan, ang pangunahing suliranin na iniharap dito ng manunulat.” .

Sa aklat-aralin na "Introduction to Literary Studies," ed. G.N. Ang tema ni Pospelov ay binibigyang kahulugan bilang isang bagay ng kaalaman.

A.M. Tinukoy ni Gorky ang isang tema bilang isang ideya, "na nagmula sa karanasan ng may-akda, ay iminungkahi sa kanya ng buhay, ngunit hindi pa rin nabuo ang mga pugad sa sisidlan ng kanyang mga impresyon at, hinihingi ang pagkakatawang-tao sa mga imahe, pinupukaw sa kanya ang pagnanais na magtrabaho sa disenyo nito. .”



Tulad ng nakikita mo, ang mga kahulugan sa itaas ng paksa ay magkakaiba at magkasalungat. Ang tanging pahayag kung saan maaari tayong sumang-ayon nang walang pag-aalinlangan ay ang tema ay tunay na layunin na batayan ng anumang gawa ng sining. Napag-usapan na natin sa itaas kung paano nangyayari ang proseso ng pagsilang at pagbuo ng isang tema, kung paano pinag-aaralan ng isang manunulat ang realidad at pinipili ang mga phenomena sa buhay, ano ang papel ng pananaw sa mundo ng manunulat sa pagpili at pagbuo ng isang tema ( tingnan ang lecture na "Ang panitikan ay isang espesyal na uri ng masining na aktibidad ng tao").

Gayunpaman, ang mga pahayag ng mga iskolar sa panitikan na ang tema ay isang bilog ng mga phenomena ng buhay na inilalarawan ng manunulat, sa aming opinyon, ay hindi sapat na komprehensibo, dahil may mga pagkakaiba sa pagitan ng materyal ng buhay (ang bagay ng imahe) at ang tema (paksa). bagay) ng gawaing sining. Ang paksa ng paglalarawan sa mga gawa ng fiction ay maaaring isang iba't ibang mga phenomena. buhay ng tao, buhay ng kalikasan, hayop at flora, pati na rin ang materyal na kultura (mga gusali, kasangkapan, uri ng mga lungsod, atbp.). Minsan kahit na ang mga kamangha-manghang nilalang ay inilalarawan - nagsasalita at nag-iisip na mga hayop at halaman, iba't ibang uri ng espiritu, diyos, higante, halimaw, atbp. Ngunit hindi ito ang paksa ng isang akdang pampanitikan. Ang mga larawan ng mga hayop, halaman, at tanawin ng kalikasan ay kadalasang may alegoriko at pantulong na kahulugan sa isang gawa ng sining. Kinakatawan nila ang mga tao, tulad ng nangyayari sa mga pabula, o nilikha upang ipahayag ang mga karanasan ng tao (sa mga liriko na larawan ng kalikasan). Mas madalas, ang mga natural na phenomena kasama ang mga flora at fauna nito ay inilalarawan bilang kapaligiran kung saan nagaganap ang buhay ng tao kasama ang panlipunang katangian nito.

Kapag tinukoy ang isang tema bilang mahalagang materyal na kinuha para sa paglalarawan ng isang manunulat, dapat nating bawasan ang pag-aaral nito sa pagsusuri ng mga bagay na inilalarawan, at hindi ang mga katangiang katangian ng buhay ng tao sa panlipunang kakanyahan nito.

Kasunod ng A.B. Yesin, sa ilalim paksa ang akdang pampanitikan ay mauunawaan natin" bagay ng masining na pagmuni-muni , yaong mga tauhan at sitwasyon sa buhay (mga ugnayan ng mga tauhan, gayundin ang pakikipag-ugnayan ng tao sa lipunan sa kabuuan, sa kalikasan, pang-araw-araw na buhay, atbp.), na tila lumilipat mula sa realidad tungo sa isang gawa ng sining at anyo. ang layunin na bahagi ng nilalaman nito ».

Ang tema ng isang akdang pampanitikan ay sumasaklaw sa lahat ng inilalarawan dito at samakatuwid ay mauunawaan nang may kinakailangang pagkakumpleto lamang batay sa pagtagos sa lahat ng ideolohikal at masining na kayamanan ng akdang ito. Halimbawa, upang matukoy ang tema ng akda ni K.G. Abramov "Purgaz" ( ang pag-iisa ng mga taong Mordovian, na nahati sa maraming madalas na naglalabanang mga angkan sa pagtatapos ng ika-12 - simula ng ika-13 siglo, na nag-ambag sa kaligtasan ng bansa at pagpapanatili ng mga espirituwal na halaga nito), kinakailangang isaalang-alang at unawain ang multilateral na pag-unlad ng paksang ito ng may-akda. Ipinakita rin ni K. Abramov kung paano nabuo ang karakter ng pangunahing karakter: ang impluwensya ng buhay at pambansang tradisyon ng mga Mordovian, pati na rin ang Volga Bulgars, kung saan, sa pamamagitan ng kalooban ng kapalaran at ng kanyang sariling pagnanais, mayroon siyang ang pagkakataong mabuhay ng 3 taon, at kung paano siya naging pinuno ng angkan , kung paano siya nakipaglaban sa mga prinsipe ng Vladimir at mga Mongol sa dominasyon sa kanlurang bahagi ng rehiyon ng Middle Volga, anong mga pagsisikap ang ginawa niya upang matiyak na ang mga Mordovian na tao naging nagkakaisa.

Sa proseso ng pagsusuri sa paksa, kinakailangan, ayon sa awtoritatibong opinyon ni A.B. Yesin, una, upang makilala ang pagitan bagay na repleksyon(paksa) at bagay na larawan(ang partikular na sitwasyon na inilalarawan); pangalawa, kailangan matukoy ang pagkakaiba sa pagitan ng mga konkretong makasaysayang at walang hanggang tema. Tukoy sa kasaysayan ang mga tema ay mga tauhan at pangyayari na isinilang at kinokondisyon ng isang tiyak na socio-historical na sitwasyon sa isang partikular na bansa; hindi sila inuulit nang lampas sa isang naibigay na oras, sila ay higit pa o hindi gaanong naisalokal (halimbawa, ang tema ng "labis na tao" sa panitikang Ruso noong ika-19 na siglo). Kapag pinag-aaralan ang isang tiyak na paksa sa kasaysayan, dapat makita hindi lamang ang sosyo-historikal, kundi pati na rin ang sikolohikal na katiyakan ng pagkatao, dahil ang pag-unawa sa mga katangian ng karakter ay nakakatulong upang maunawaan nang tama ang paglalahad ng balangkas at ang pagganyak para sa mga twist at liko nito. Eternals Ang mga tema ay nagtatala ng mga paulit-ulit na sandali sa kasaysayan ng iba't ibang pambansang lipunan; nauulit ang mga ito sa iba't ibang pagbabago sa buhay ng iba't ibang henerasyon, sa iba't ibang makasaysayang panahon. Ito ay, halimbawa, ang mga tema ng pag-ibig at pagkakaibigan, buhay at kamatayan, mga relasyon sa pagitan ng mga henerasyon at iba pa.

Dahil sa katotohanan na ang paksa ay nangangailangan ng iba't ibang aspeto ng pagsasaalang-alang, kasama ang pangkalahatang konsepto nito, ang konsepto ay ginagamit din mga paksa, ibig sabihin, yaong mga linya ng pag-unlad ng tema na binalangkas ng manunulat at bumubuo sa kumplikadong integridad nito. Ang malapit na pansin sa iba't ibang mga tema ay kinakailangan lalo na kapag sinusuri ang malalaking gawa na naglalaman ng hindi isa, ngunit maraming mga tema. Sa mga kasong ito, ipinapayong i-highlight ang isa o dalawang pangunahing tema na nauugnay sa imahe ng pangunahing karakter, o isang bilang ng mga character, at isaalang-alang ang natitira bilang mga pangalawang.

Kapag sinusuri ang nilalaman ng isang akdang pampanitikan, ang kahulugan ng mga problematika nito ay napakahalaga. Sa kritisismong pampanitikan, ang mga problema ng isang akdang pampanitikan ay karaniwang nauunawaan bilang lugar ng pag-unawa, ang pag-unawa ng manunulat sa sinasalamin na katotohanan: « Mga isyu (Griyego. problema - isang bagay na itinapon pasulong, i.e. nakahiwalay sa ibang aspeto ng buhay) ito ang ideolohikal na pag-unawa ng manunulat sa mga tauhang panlipunan na kanyang inilarawan sa akda. Ang pag-unawa na ito ay binubuo sa katotohanan na ang manunulat ay nagha-highlight at nagpapalakas sa mga katangian, aspeto, relasyon ng mga karakter na inilalarawan, na siya, batay sa kanyang ideolohikal na pananaw sa mundo, ay itinuturing na pinakamahalaga.

Sa mga gawa ng sining na malaki ang dami, ang mga manunulat, bilang panuntunan, ay naglalagay ng iba't ibang mga problema: panlipunan, moral, pampulitika, pilosopikal, atbp. Ito ay depende sa kung anong mga aspeto ng mga karakter at kung ano ang mga kontradiksyon ng buhay na pinagtutuunan ng pansin ng manunulat.

Halimbawa, si K. Abramov sa nobelang "Purgaz", sa pamamagitan ng imahe ng pangunahing karakter, ay nauunawaan ang patakaran ng pag-iisa ng mga mamamayang Mordovian, na nakakalat sa maraming mga angkan, gayunpaman, ang pagsisiwalat ng problemang ito (socio-political) ay medyo malapit. konektado sa problemang moral (pagtanggi sa babaeng mahal niya, ang utos na patayin si Tengush , isa sa mga pinuno ng angkan, atbp.). Samakatuwid, kapag sinusuri ang isang gawa ng sining, mahalagang maunawaan hindi lamang ang pangunahing problema, kundi pati na rin ang buong problema sa kabuuan, upang matukoy kung gaano kalalim at kabuluhan ito, kung gaano kalubha at makabuluhan ang mga kontradiksyon ng katotohanan na ang manunulat inilalarawan.

Ang isa ay hindi maaaring sumang-ayon sa pahayag ni A.B. Esin na ang mga problema ay naglalaman ng natatanging pananaw ng may-akda sa mundo. Hindi tulad ng paksa, ang problema ay ang subjective na bahagi ng artistikong nilalaman, samakatuwid, ang sariling katangian ng may-akda, "ang orihinal na moral na saloobin ng may-akda sa paksa," ay pinakamataas na ipinakikita dito. Kadalasan ang iba't ibang manunulat ay gumagawa ng mga gawa sa parehong paksa, gayunpaman, walang dalawang pangunahing manunulat na ang mga gawa ay magkakasabay sa kanilang mga problema. Ang uniqueness ng isyu ay kakaiba business card manunulat.

Para sa praktikal na pagsusuri ng problema, mahalagang kilalanin ang pagka-orihinal ng akda, paghahambing nito sa iba, upang maunawaan kung ano ang natatangi at natatangi nito. Para sa layuning ito, kinakailangan na magtatag sa gawaing pinag-aaralan uri mga problema.

Ang mga pangunahing uri ng mga problema sa kritisismong pampanitikan ng Russia ay kinilala ni G.N. Pospelov. Batay sa klasipikasyon ng G.N. Pospelov, na isinasaalang-alang ang kasalukuyang antas ng pag-unlad ng kritisismong pampanitikan A.B. Iminungkahi ni Esin ang kanyang sariling pag-uuri. Iniisa-isa niya mitolohiya, pambansa, nobela, sosyokultural, pilosopikal mga problema. Sa aming opinyon, makatuwirang i-highlight ang mga isyu moral .

Ang mga manunulat ay hindi lamang nagbibigay ng ilang mga problema, naghahanap sila ng mga paraan upang malutas ang mga ito, at iniuugnay ang kanilang inilalarawan sa mga ideyal sa lipunan. Samakatuwid, ang tema ng isang akda ay palaging konektado sa ideya nito.

N.G. Si Chernyshevsky, sa kanyang treatise na "Aesthetic Relations of Art to Reality," na nagsasalita tungkol sa mga gawain ng sining, ay iginiit na ang mga gawa ng sining ay "nagpaparami ng buhay, nagpapaliwanag ng buhay at humatol dito." Mahirap hindi sumang-ayon dito, dahil ang mga gawa ng fiction ay palaging nagpapahayag ng ideolohikal at emosyonal na saloobin ng mga manunulat sa mga panlipunang karakter na kanilang inilalarawan. Ang ideolohikal at emosyonal na pagtatasa ng mga karakter na inilalarawan ay ang pinakaaktibong aspeto ng nilalaman ng akda.

"Idea (Griyego. ideya - ideya, prototype, ideal) sa panitikan - isang pagpapahayag ng saloobin ng may-akda sa kung ano ang inilalarawan, ang ugnayan ng imaheng ito sa mga mithiin ng buhay at tao na pinagtibay ng mga manunulat", - ang kahulugan na ito ay ibinigay sa "Diksyunaryo ng Mga Terminong Pampanitikan". Nakakita kami ng medyo pinong bersyon ng kahulugan ng isang ideya sa aklat-aralin ni G.N. Pospelova: “ Ang ideya ng isang akdang pampanitikan ay ang pagkakaisa ng lahat ng aspeto ng nilalaman nito; ito ay isang matalinhaga, emosyonal, pangkalahatang kaisipan ng manunulat, na ipinakikita sa pagpili, at sa pag-unawa, at sa pagtatasa ng mga tauhan. ».

Kapag sinusuri ang isang gawa ng sining, ang pagkilala sa isang ideya ay napakahalaga at makabuluhan sa kadahilanang ang ideya ay progresibo, naaayon sa kurso ng kasaysayan, mga uso. panlipunang pag-unlad, ay kinakailangang kalidad lahat ng tunay na masining na gawa. Ang pag-unawa sa pangunahing ideya ng isang akda ay dapat sundin mula sa pagsusuri ng buong ideolohikal na nilalaman nito (ang pagtatasa ng may-akda ng mga kaganapan at mga karakter, ang ideal ng may-akda, mga kalunos-lunos). Sa ilalim lamang ng kondisyong ito maaari nating tama siyang hatulan, ang kanyang lakas at kahinaan, ang kalikasan at ugat ng mga kontradiksyon sa kanya.

Kung pinag-uusapan natin ang nobela ni K. Abramov na "Purgaz", kung gayon ang pangunahing ideya na ipinahayag ng may-akda ay maaaring mabuo. sa sumusunod na paraan: Ang lakas ng isang bayan ay nakasalalay sa pagkakaisa nito. Sa pamamagitan lamang ng pagkakaisa ng lahat ng angkan ng Mordovian, si Purgaz, bilang isang mahuhusay na pinuno, ay nagawang labanan ang mga Mongol at palayain ang lupain ng Mordovian mula sa mga mananakop.

Napansin na natin na ang mga tema at isyu ng mga gawaing masining ay dapat matugunan ang mga pangangailangan ng lalim, kaugnayan at kahalagahan. Ang ideya, sa turn, ay dapat matugunan ang pamantayan ng makasaysayang pagiging totoo at kawalang-kinikilingan. Mahalaga para sa mambabasa na ang manunulat ay nagpapahayag ng tulad ng isang ideolohikal at emosyonal na pag-unawa sa mga itinatanghal na mga karakter, na ang mga karakter na ito ay tunay na karapat-dapat sa mga tuntunin ng layunin, mahahalagang katangian ng kanilang buhay, sa mga tuntunin ng kanilang lugar at kahalagahan sa pambansang buhay. sa pangkalahatan, sa mga prospect para sa pag-unlad nito. Ang mga gawa na naglalaman ng isang tunay na kasaysayan ng pagtatasa ng mga phenomena at mga karakter na inilalarawan ay progresibo sa kanilang nilalaman.

Ang pangunahing pinagmumulan ng mga masining na ideya sa katotohanan, ayon sa I.F. Volkov, ay "lamang ang mga ideyang pumasok sa laman at dugo ng artista, ang naging kahulugan ng kanyang pag-iral, ang kanyang ideolohikal at emosyonal na saloobin sa buhay." V.G. Tinawag ni Belinsky ang gayong mga ideya kalunos-lunos . "Ang isang patula na ideya," isinulat niya, "ay hindi isang syllogism, hindi isang dogma, hindi isang panuntunan, ito ay isang buhay na pagnanasa, ito ay kalunos-lunos." Hiniram ni Belinsky ang mismong konsepto ng pathos mula kay Hegel, na sa kanyang mga lektura sa aesthetics ay ginamit ang salitang "pathos" na ibig sabihin ay ( Griyego. pathos - isang malakas, madamdamin na pakiramdam) ang mataas na sigasig ng artist para sa pag-unawa sa kakanyahan ng buhay na inilalarawan, ang "katotohanan nito".

Tinukoy ni E. Aksenova ang mga pathos sa ganitong paraan: "Ang Pathos ay isang emosyonal na animation, isang simbuyo ng damdamin na tumatagos sa isang akda (o sa mga bahagi nito) at binibigyan ito ng isang hininga - ang matatawag na kaluluwa ng isang akda.. Sa kalunos-lunos, ang damdamin at pag-iisip ng artista ay bumubuo ng isang buo; naglalaman ito ng susi sa ideya ng gawain. Ang Pathos ay hindi palaging at hindi kinakailangang isang malinaw na damdamin; Dito makikita ang pagiging malikhain ng artist. Kasama ang pagiging tunay ng damdamin at kaisipan Ang pathos ay nagbibigay ng kasiglahan at masining na panghihikayat sa isang akda at isang kondisyon para sa emosyonal na epekto nito sa mambabasa " Ang Pathos ay nilikha sa pamamagitan ng masining na paraan: ang paglalarawan ng mga tauhan, ang kanilang mga aksyon, mga karanasan, mga pangyayari sa kanilang buhay, at ang buong makasagisag na istruktura ng akda.

kaya, Ang pathos ay ang emosyonal at evaluative na saloobin ng manunulat sa taong inilalarawan, na nailalarawan sa pamamagitan ng mahusay na lakas ng damdamin .

Sa kritisismong pampanitikan, ang mga sumusunod na pangunahing uri ng mga pathos ay nakikilala: heroic, dramatic, tragic, sentimental, romantic, humorous, satirical.

Mga kabayanihan pinagtitibay ang kadakilaan ng tagumpay ng isang indibidwal at isang buong pangkat, ang napakalaking kahalagahan nito para sa pag-unlad ng isang tao, isang bansa, at sangkatauhan. Sa makasagisag na pagsisiwalat ng mga pangunahing katangian ng mga bayani na karakter, hinahangaan sila at pinupuri sila, ang artist ng mga salita ay lumilikha ng mga gawa na puno ng kabayanihan ng kabayanihan (Homer "Iliad", Shelley "Prometheus Unchained", A. Pushkin "Poltava", M. Lermontov "Borodino" , A. Tvardovsky "Vasily Terkin"; M. Saigin "Hurricane", I. Antonov "Sa isang Nagkakaisang Pamilya").

Mga dramatikong kalunos-lunos katangian ng mga gawa na naglalarawan ng mga dramatikong sitwasyon na lumitaw sa ilalim ng impluwensya ng mga panlabas na pwersa at mga pangyayari na nagbabanta sa mga pagnanasa at mithiin ng mga karakter, at kung minsan ang kanilang buhay. Ang drama sa mga gawa ng sining ay maaaring parehong nagpapatibay sa ideolohiya, kapag ang manunulat ay malalim na nakikiramay sa mga karakter ("The Tale of the Ruin of Ryazan by Batu"), at ideologically negating, kung kinondena ng manunulat ang mga karakter ng kanyang mga karakter sa drama. ng kanilang sitwasyon (Aeschylus “Persians”).

Kadalasan, ang drama ng mga sitwasyon at karanasan ay lumitaw sa panahon ng mga pag-aaway ng militar sa pagitan ng mga bansa, at ito ay makikita sa mga gawa ng fiction: E. Hemingway "A Farewell to Arms", E.M. Remarque "A Time to Live and a Time to Die", G. Fallada "Wolf Among Wolves"; A. Bek "Volokolamsk Highway", K. Simonov "The Living and the Dead"; P. Prokhorov "Kami ay tumayo" at iba pa.

Kadalasan ang mga manunulat sa kanilang mga gawa ay naglalarawan ng drama ng sitwasyon at mga karanasan ng mga karakter, na lumitaw dahil sa hindi pagkakapantay-pantay ng lipunan mga tao (“Father Goriot” ni O. Balzac, “The Humiliated and Insulted” ni F. Dostoevsky, “Dowry” ni A. Ostrovsky, “Tashto Koise” (“Ayon sa Old Customs”) ni K. Petrova, atbp.

Kadalasan ang impluwensya ng mga panlabas na pangyayari ay nagdudulot ng panloob na kontradiksyon sa isip ng isang tao, isang pakikibaka sa kanyang sarili. SA sa kasong ito ang drama ay lumalim hanggang sa punto ng trahedya.

Kalunos-lunos na kalunos-lunos ang mga ugat nito ay nauugnay sa trahedya na katangian ng tunggalian sa isang akdang pampanitikan, dahil sa pangunahing imposibilidad ng paglutas ng mga umiiral na kontradiksyon, at kadalasang naroroon sa genre ng trahedya. Ang pagpaparami ng mga trahedya na salungatan, inilalarawan ng mga manunulat ang masakit na karanasan ng kanilang mga bayani, mahihirap na kaganapan sa kanilang buhay, at sa gayon ay inilalantad ang mga trahedya na kontradiksyon ng buhay, na mayroong isang socio-historical o unibersal na karakter (W. Shakespeare "Hamlet", A. Pushkin "Boris Godunov ", L. Leonov "Pagsalakay", Y. Pinyasov "Erek ver" ("Buhay na Dugo").

Satirical pathos. Ang satirical pathos ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagtanggi sa mga negatibong aspeto pampublikong buhay at katangian ng mga tao. Ang ugali ng mga manunulat na mapansin ang komiks sa buhay at kopyahin ito sa mga pahina ng kanilang mga gawa ay pangunahing tinutukoy ng mga katangian ng kanilang likas na talento, gayundin ng mga kakaiba ng kanilang pananaw sa mundo. Kadalasan, binibigyang-pansin ng mga manunulat ang pagkakaiba sa pagitan ng mga claim ng mga tao at mga tunay na kakayahan, na nagreresulta sa pagbuo ng mga nakakatawang sitwasyon sa buhay.

Nakakatulong ang satire na maunawaan ang mahahalagang aspeto ng mga relasyon ng tao, nagbibigay ng oryentasyon sa buhay, at nagpapalaya sa atin mula sa mga huwad at hindi napapanahong awtoridad. Sa mundo at panitikang Ruso mayroong maraming mga mahuhusay, mataas na masining na mga gawa na may satirical pathos, kabilang ang: ang mga komedya ni Aristophanes, "Gargantua at Pantagruel" ni F. Rabelais, "Gulliver's Travels" ni J. Swift; "Nevsky Prospekt" ni N. Gogol, "The History of a City" ni M. Saltykov-Shchedrin, "Heart of a Dog" ni M. Bulgakov). Sa panitikang Mordovian, wala pang makabuluhang akda na may malinaw na ipinahayag na satirical pathos na nalikha. Ang satirical pathos ay pangunahing katangian ng genre ng pabula (I. Shumilkin, M. Beban, atbp.).

Nakakatawa na kalunos-lunos. Ang katatawanan ay lumitaw bilang isang espesyal na uri ng kalungkutan lamang sa panahon ng romantikismo. Bilang resulta ng maling pagpapahalaga sa sarili, ang mga tao hindi lamang sa publiko, kundi pati na rin sa pang-araw-araw na buhay at pamilya ay maaaring makatuklas ng mga panloob na kontradiksyon sa pagitan ng kung sino talaga sila at kung sino sila. Ang mga taong ito ay nagpapanggap na mahalaga, na talagang wala sila. Ang ganitong kontradiksyon ay katawa-tawa at pumupukaw ng mapanuksong saloobin, higit na may halong awa at kalungkutan kaysa sa galit. Ang katatawanan ay pagtawa sa medyo hindi nakakapinsalang mga kontradiksyon sa komiks ng buhay. Ang isang kapansin-pansing halimbawa ng isang akda na may nakakatawang kalunos-lunos ay ang kuwentong "The Posthumous Papers of the Pickwick Club" ni Charles Dickens; "The Tale of How Ivan Ivanovich Quarreled with Ivan Nikiforovich" ni N. Gogol; "Lavginov" ni V. Kolomasov, "Isang agronomista ang dumating sa kolektibong bukid" ("Isang agronomista ang dumating sa kolektibong bukid" ni Yu. Kuznetsov).

Sentimental na kalunos-lunos pangunahing katangian ng mga sentimental na gawa na nilikha noong ika-18 siglo, na nailalarawan sa pamamagitan ng labis na atensyon sa mga damdamin at karanasan ng mga bayani, paglalarawan ng mga moral na birtud ng mga taong pinahiya sa lipunan, ang kanilang higit na kahusayan sa imoralidad ng isang magandang kapaligiran. Kabilang sa mga matingkad na halimbawa ang mga akdang “Julia, o ang Bagong Heloise” ni J.J. Rousseau, “The Sorrows of Young Werther” ni I.V. Goethe, “Kawawang Liza” N.M. Karamzin.

Mga romantikong kalunos-lunos naghahatid ng espirituwal na sigasig na lumitaw bilang isang resulta ng pagkilala sa isang tiyak na kahanga-hangang prinsipyo at ang pagnanais na makilala ang mga tampok nito. Kabilang sa mga halimbawa ang mga tula ni D.G. Byron, mga tula at ballad ni V. Zhukovsky at iba pa. Sa panitikang Mordovian, wala ang mga gawa na may malinaw na ipinahayag na sentimental at romantikong mga kalunos-lunos, na higit sa lahat ay dahil sa panahon ng paglitaw at pag-unlad ng nakasulat na panitikan (ang ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo ).

CONTROL QUESTIONS:

1. Anong mga kahulugan ng tema ang nagaganap sa kritisismong pampanitikan? Aling kahulugan sa tingin mo ang pinakatumpak at bakit?

2. Anu-ano ang mga suliranin ng isang akdang pampanitikan?

3. Anong mga uri ng suliranin ang nakikilala ng mga iskolar sa panitikan?

4. Bakit itinuturing na mahalagang hakbang sa pagsusuri ng mga akda ang pagtukoy sa mga isyu?

5. Ano ang ideya ng isang akda? Paano ito nauugnay sa konsepto ng pathos?

6. Anong mga uri ng kalungkutan ang kadalasang makikita sa mga gawa ng katutubong panitikan?

Lektura 7

PLOT

1. Ang konsepto ng balangkas.

2. Salungatan bilang puwersang nagtutulak pagbuo ng plot.

3. Mga elemento ng plot.

4. Plot at plot.

Bibliograpiya

1) Abramovich G.L. Panimula sa kritisismong pampanitikan. – ika-7 ed. – M., 1979.

2) Gorky A.M.. Pakikipag-usap sa mga kabataan (anumang publikasyon).

3) Dobin E.S. Plot at realidad. Ang sining ng detalye. – L., 1981.

4) Panimula sa kritisismong pampanitikan / ed. G.N. Pospelov. – M., 1988.

5) Esin A.B. Mga prinsipyo at pamamaraan ng pagsusuri ng isang akdang pampanitikan. – ika-4 na ed. – M., 2002.

6) Kovalenko A.G.. Masining na salungatan sa panitikang Ruso. – M., 1996.

7) Kozhinov V.V.. Plot, plot, komposisyon // Teorya ng panitikan: Mga pangunahing problema sa makasaysayang saklaw: sa 2 libro. – M., 1964. – Book 2.

8) Literary encyclopedic dictionary / ed. V.M. Kozhevnikova, P.A. Nikolaev. – M., 1987.

9) Literary encyclopedia ng mga termino at konsepto / ed. A.N. Nikolyukina. – M., 2003.

10) Shklovsky V.B.. Enerhiya ng maling akala. Aklat tungkol sa balangkas // Mga Paborito: sa 2 volume - M., 1983. - Volume 2.

11) Maikling pampanitikan encyclopedia: sa 9 na volume / kabanata. ed. A.A. Surkov. – M., 1972. – T.7.

Kilalang-kilala na ang isang likhang sining ay isang masalimuot na kabuuan. Ang manunulat ay nagpapakita kung paano ito o ang karakter na iyon ay lumalaki at umuunlad, kung ano ang kanyang mga koneksyon at relasyon sa ibang tao. Ang pag-unlad ng pagkatao, ang kasaysayan ng paglago, ay ipinapakita sa isang serye ng mga kaganapan, na, bilang isang patakaran, ay sumasalamin sa sitwasyon ng buhay. Ang mga direktang ugnayan sa pagitan ng mga taong ipinakita sa isang akda, na ipinapakita sa isang tiyak na hanay ng mga kaganapan, sa kritisismong pampanitikan ay karaniwang itinalaga ng termino balangkas.

Dapat pansinin na ang pag-unawa sa balangkas bilang kurso ng mga kaganapan ay may mahabang tradisyon sa kritisismong pampanitikan ng Russia. Ito ay nabuo noong ika-19 na siglo. Ito ay pinatunayan ng gawain ng namumukod-tanging kritiko sa panitikan, kinatawan ng comparative-historical school sa Russian literary criticism noong ika-19 na siglo A.N. Veselovsky "Poetics of Plots".

Ang problema ng balangkas ay sinakop ng mga mananaliksik mula pa noong Aristotle. Binigyan din ng pansin ni G. Hegel ang problemang ito. Sa kabila ng napakahabang kasaysayan, ang problema ng balangkas ay nananatiling higit na pinagtatalunan hanggang ngayon. Halimbawa, wala pa ring malinaw na pagkakaiba sa pagitan ng mga konsepto ng balangkas at balangkas. Bilang karagdagan, ang mga kahulugan ng balangkas na matatagpuan sa mga aklat-aralin at mga aklat-aralin ayon sa teoryang pampanitikan, naiiba at medyo magkasalungat. Halimbawa, L.I. Itinuturing ni Timofeev ang balangkas bilang isa sa mga anyo ng komposisyon: "Ang komposisyon ay likas sa bawat akdang pampanitikan, dahil palagi tayong magkakaroon ng isa o ibang relasyon ng mga bahagi nito, na sumasalamin sa pagiging kumplikado ng mga phenomena ng buhay na inilalarawan dito. Ngunit hindi sa bawat gawain ay haharapin natin ang isang balangkas, i.e. kasama ang paghahayag ng mga tauhan sa pamamagitan ng mga kaganapan kung saan ang mga katangian ng mga tauhan na ito ay ipinahayag... Dapat tanggihan ng isa ang laganap at maling ideya ng plot bilang isang natatanging, kaakit-akit na sistema ng mga kaganapan, dahil kung saan madalas nilang pinag-uusapan ang " non-plot” ng ilang akda kung saan walang ganoong kalinawan at pagkahumaling sa sistema ng mga pangyayari (mga aksyon). Dito hindi natin pinag-uusapan ang kawalan ng isang balangkas, ngunit tungkol sa hindi magandang organisasyon nito, kalabuan, atbp.

Ang balangkas sa isang akda ay palaging naroroon kapag tayo ay nakikitungo sa ilang mga aksyon ng mga tao, na may ilang mga kaganapan na nangyayari sa kanila. Sa pamamagitan ng pag-uugnay ng balangkas sa mga tauhan, sa gayon ay natutukoy natin ang nilalaman nito, ang kondisyon nito sa pamamagitan ng katotohanan na alam ng manunulat.

Kaya, nilapitan namin ang parehong komposisyon at balangkas bilang isang paraan ng pagbubunyag, pagtuklas ng isang naibigay na karakter.

Ngunit sa isang bilang ng mga kaso, ang pangkalahatang nilalaman ng akda ay hindi akma sa balangkas lamang at hindi maihahayag lamang sa sistema ng mga pangyayari; samakatuwid - kasama ang balangkas - magkakaroon tayo ng mga extra-plot na elemento sa trabaho; ang komposisyon ng akda ay magiging mas malawak kaysa sa balangkas at magsisimulang magpakita ng sarili sa ibang mga anyo.”

V.B. Itinuturing ni Shklovsky ang balangkas bilang isang "paraan ng pag-unawa sa katotohanan"; sa interpretasyon ng E.S. Dobin, ang balangkas ay isang "konsepto ng katotohanan."

Tinukoy ni M. Gorky ang balangkas bilang "mga koneksyon, kontradiksyon, pakikiramay, antipathies at, sa pangkalahatan, mga relasyon sa pagitan ng mga tao - mga kwento ng paglago at organisasyon ng isa o ibang karakter, uri." Ang paghatol na ito, tulad ng mga nauna, sa aming opinyon, ay hindi tumpak, dahil sa maraming mga gawa, lalo na ang mga dramatiko, ang mga karakter ay inilalarawan sa labas ng pag-unlad ng kanilang mga karakter.

Kasunod ng A.I. Revyakin, malamang na sumunod tayo sa kahulugan na ito ng balangkas: « Ang balangkas ay isang pangyayari (o sistema ng mga pangyayari) na pinili sa proseso ng pag-aaral ng buhay, na natanto at nakapaloob sa isang likhang sining, kung saan ang tunggalian at mga tauhan sa ilang kundisyon kapaligirang panlipunan».

G.N. Sinabi ni Pospelov na ang mga literary plot ay nilikha sa iba't ibang paraan. Kadalasan, medyo ganap at mapagkakatiwalaan silang nagpaparami ng mga pangyayari sa totoong buhay. Ang mga ito, una, ay gawa batay sa makasaysayang mga pangyayari (“Young Years of King Henry IV” ni G. Mann, “Cursed Kings” ni M. Druon; “Peter I” ni A. Tolstoy, “War and Peace” ni L. Tolstoy; “Polovt” ni M. Bryzhinsky, "Purgaz" ni K. Abramov ); Pangalawa, mga kwentong autobiograpikal(L. Tolstoy, M. Gorky); pangatlo, kilala ng manunulat mga katotohanan sa buhay. Ang mga pangyayaring inilalarawan ay minsan ay ganap na kathang-isip ng manunulat, isang kathang-isip ng may-akda (“Gulliver’s Travels” ni J. Swift, “The Nose” ni N. Gogol).

Mayroon ding pinagmumulan ng pagkamalikhain ng balangkas tulad ng paghiram, kapag ang mga manunulat ay malawak na umaasa sa mga kilalang balangkas na pampanitikan, pagproseso at pagdaragdag sa kanila sa kanilang sariling paraan. Sa kasong ito, ginagamit ang mga paksang alamat, mitolohiya, sinaunang, biblikal, atbp.

Ang pangunahing puwersa sa pagmamaneho ng anumang balangkas ay tunggalian, kontradiksyon, pakikibaka o, ayon sa kahulugan ni Hegel, banggaan. Ang mga salungatan na pinagbabatayan ng mga gawa ay maaaring magkakaiba, ngunit ang mga ito, bilang panuntunan, ay may pangkalahatang kahalagahan at nagpapakita ng ilang mga pattern ng buhay. Ang mga salungatan ay nakikilala: 1) panlabas at panloob; 2) lokal at matibay; 3) dramatiko, trahedya at komiks.

Salungatan panlabas – sa pagitan ng mga indibidwal na karakter at grupo ng mga karakter – ay itinuturing na pinakasimple. Maraming halimbawa ng ganitong uri ng tunggalian sa panitikan: A.S. Griboyedov "Woe from Wit", A.S. Pushkin "The Miserly Knight", M.E. Saltykov-Shchedrin "Ang Kasaysayan ng isang Lungsod", V.M. Kolomasov "Lavginov" at iba pa. Ang isang mas kumplikadong salungatan ay itinuturing na isa na naglalaman ng paghaharap sa pagitan ng bayani at paraan ng pamumuhay, indibidwal at kapaligiran (sosyal, pang-araw-araw, pangkultura). Ang pagkakaiba sa unang uri ng salungatan ay ang bayani dito ay hindi tinututulan ng sinuman sa partikular; wala siyang kalaban na makakalaban niya, na maaaring talunin, at sa gayon ay malulutas ang salungatan (Pushkin "Eugene Onegin").

Salungatan panloob - isang sikolohikal na salungatan, kapag ang bayani ay hindi payapa sa kanyang sarili, kapag nagdadala siya ng ilang mga kontradiksyon sa loob ng kanyang sarili, kung minsan ay naglalaman ng hindi magkatugma na mga prinsipyo (Dostoevsky "Krimen at Parusa", Tolstoy "Anna Karenina", atbp.).

Minsan sa isang trabaho ay maaaring sabay na makita ng isa ang parehong mga uri ng salungatan, parehong panlabas at panloob (A. Ostrovsky "The Thunderstorm").

Lokal(nalulunasan) ang salungatan ay nagpapahiwatig ng pangunahing posibilidad ng paglutas sa pamamagitan ng mga aktibong aksyon (Pushkin "Gypsies", atbp.).

Substantial(hindi malulutas) na salungatan ay naglalarawan ng isang patuloy na nagkakasalungat na pag-iral, at ang mga tunay na praktikal na aksyon na may kakayahang lutasin ang salungatan na ito ay hindi maiisip (Shakespeare's Hamlet, Chekhov's The Bishop, atbp.).

Ang mga trahedya, dramatiko at komiks na mga salungatan ay likas sa mga dramatikong gawa na may katulad na mga pangalan ng genre. (Para sa higit pang impormasyon tungkol sa mga uri ng mga salungatan, tingnan ang aklat A.G. Kovalenko "Masining na salungatan sa panitikang Ruso", M., 1996).

Ang pagsisiwalat ng isang makabuluhang salungatan sa lipunan sa balangkas ay nakakatulong sa pag-unawa sa mga uso at mga pattern ng panlipunang pag-unlad. Kaugnay nito, nararapat na tandaan ang ilang mga punto na mahalaga para sa pag-unawa sa multifaceted na papel ng balangkas sa trabaho.

Ang papel ng balangkas sa gawain ni G.L. Tinukoy ito ni Abramovich bilang mga sumusunod: "Una, dapat nating isaisip na ang pagtagos ng pintor sa kahulugan ng salungatan ay ipinapalagay, gaya ng wastong sinabi ng makabagong manunulat na Ingles na si D. Lindsay, "pagpasok sa mga kaluluwa ng mga taong kalahok dito. pakikibaka.” Samakatuwid ang mahusay na pang-edukasyon na kahalagahan ng balangkas.

Pangalawa, ang manunulat ay "kusang-loob na nasangkot sa kanyang isip at puso sa mga salungatan na bumubuo sa nilalaman ng kanyang trabaho." Kaya, ang lohika ng pag-unlad ng mga kaganapan ng manunulat ay makikita sa kanyang pag-unawa at pagtatasa ng itinatanghal na salungatan, ang kanyang mga pananaw sa lipunan, na sa isang paraan o iba pa ay inihahatid niya sa mga mambabasa, na inilalagay sa kanila ang saloobin sa kontrahan na ito na kinakailangan. , mula sa kanyang pananaw.

Pangatlo, ang bawat mahusay na manunulat ay nakatuon ang kanyang pansin sa mga salungatan na mahalaga para sa kanyang panahon at mga tao.

Kaya, ang mga plot ng mga gawa ng mga dakilang manunulat ay may malalim na socio-historical na kahulugan. Samakatuwid, kapag isinasaalang-alang ang mga ito, kinakailangan una sa lahat upang matukoy kung anong uri ng panlipunang salungatan ang nasa puso ng trabaho at mula sa kung anong mga posisyon ito ay inilalarawan.

Ang balangkas ay matutupad lamang ang layunin nito kapag, una, ito ay kumpleto sa loob, i.e. inilalantad ang mga sanhi, kalikasan at mga landas ng pag-unlad ng itinatanghal na tunggalian, at ikalawa, ito ay makaakit ng interes ng mga mambabasa at mapipilit silang isipin ang kahulugan ng bawat yugto, bawat detalye sa paggalaw ng mga pangyayari.

F.V. Isinulat ni Gladkov na may iba't ibang gradasyon ng plot: “... may plot ang isang libro kalmado, walang intriga o matalinong nakatali dito, ito ay isang salaysay ng buhay ng isang tao o isang buong grupo ng mga tao; isa pang libro na may kapana-panabik plot: ito ay mga nobelang pakikipagsapalaran, mga nobelang misteryo, mga nobelang tiktik, mga nobelang kriminal. Maraming mga iskolar sa panitikan, na sumusunod kay F. Gladkov, ay nakikilala ang dalawang uri ng mga plot: mahinahon ang plot (adynamic) at matalas ang plot(dynamic). Kasama ng mga pinangalanang uri ng mga balangkas, ang makabagong kritisismong pampanitikan ay nag-aalok sa iba, halimbawa, talamak at konsentriko (Pospelov G.N.) at centrifugal at centripetal (Kozhinov V.V.). Ang mga Chronicles ay mga kwentong may nangingibabaw na mga pansamantalang koneksyon sa pagitan ng mga kaganapan, at concentric - na may nangingibabaw na sanhi-at-bunga na mga relasyon sa pagitan ng mga kaganapan.

Ang bawat isa sa mga ganitong uri ng mga plot ay may sariling mga posibilidad na masining. Gaya ng binanggit ni G.N. Pospelov, ang salaysay ng balangkas ay, una sa lahat, isang paraan ng muling paglikha ng katotohanan sa pagkakaiba-iba at kayamanan ng mga pagpapakita nito. Ang talamak na pag-plot ay nagpapahintulot sa manunulat na makabisado ang buhay sa espasyo at oras na may pinakamataas na kalayaan. Samakatuwid, ito ay malawakang ginagamit sa mga epikong gawa ng malalaking anyo (“Gargantua at Pantagruel” ni F. Rabelais, “Don Quixote” ni M. Cervantes, “Don Juan” ni D. Byron, “Vasily Terkin” ni A. Tvardovsky, "Wide Moksha" ni T. Kirdyashkina, "Purgaz" ni K. Abramov). Ang mga kwento ng Chronicle ay gumaganap ng iba't ibang artistikong pag-andar: ipinapakita nila ang mga mapagpasyang aksyon ng mga bayani at ang kanilang iba't ibang mga pakikipagsapalaran; ilarawan ang pagbuo ng pagkatao ng isang tao; nagsisilbi upang makabisado ang mga socio-political antagonism at pang-araw-araw na buhay ng ilang strata ng lipunan.

Ang concentricity ng balangkas - pagtukoy ng sanhi-at-epekto na mga relasyon sa pagitan ng mga kaganapan na inilalarawan - ay nagbibigay-daan sa manunulat na galugarin ang isang sitwasyon ng salungatan at pasiglahin ang komposisyonal na pagkakumpleto ng akda. Ang ganitong uri ng istraktura ng balangkas ay nangibabaw sa drama hanggang sa ika-19 na siglo. Kabilang sa mga epikong gawa, maaaring banggitin bilang isang halimbawa ang "Krimen at Parusa" ni F.M. Dostoevsky, "Apoy" ni V. Rasputin, "Sa Simula ng Landas" ni V. Mishanina.

Ang Chronicle at concentric plots ay madalas na magkakasama ("Resurrection" ni L.N. Tolstoy, "Three Sisters" ni A.P. Chekhov, atbp.).

Mula sa punto ng view ng paglitaw, pag-unlad at pagkumpleto ng salungatan sa buhay na inilalarawan sa trabaho, maaari nating pag-usapan ang mga pangunahing elemento ng pagtatayo ng balangkas. Itinatampok ng mga iskolar sa panitikan ang mga sumusunod na elemento plot: paglalahad, balangkas, pagbuo ng aksyon, kasukdulan, peripeteia, denouement; prologue at epilogue. Dapat pansinin na hindi lahat ng mga gawa ng fiction na may istraktura ng plot ay naglalaman ng lahat ng mga itinalagang elemento ng plot. Ang prologue at epilogue ay medyo bihira, kadalasan sa mga epikong gawa na malaki ang volume. Tulad ng para sa paglalahad, ito ay madalas na wala sa mga kwento at nobela.

Prologue binibigyang kahulugan bilang isang panimula sa isang akdang pampanitikan na hindi direktang nauugnay sa pagbuo ng aksyon, ngunit tila nauuna ito sa isang kuwento tungkol sa mga pangyayari na nauna rito o tungkol sa kanilang kahulugan. Ang prologue ay naroroon sa I. Goethe's Faust, "Ano ang dapat gawin?" N. Chernyshevsky, "Who Lives Well in Rus'" ni N. Nekrasov, "The Snow Maiden" ni A. Ostrovsky, "Apple Tree by the High Road" ni A. Kutorkin.

Epilogue sa kritisismong pampanitikan ito ay nailalarawan bilang ang huling bahagi sa isang gawa ng sining, na nagpapaalam tungkol sa karagdagang kapalaran ng mga tauhan pagkatapos ng mga itinatanghal sa nobela, tula, dula, atbp. mga pangyayari. Ang mga epilogue ay madalas na matatagpuan sa mga drama ng B. Brecht, mga nobela ni F. Dostoevsky ("The Brothers Karamazov", "The Humiliated and Insulted"), L. Tolstoy ("War and Peace"), K. Abramov "Kachamon Pachk" (“Usok sa Lupa” ).

Paglalahad (lat. expositio - paliwanag) tawag sa background sa mga pangyayaring pinagbabatayan ng akda. Ang eksposisyon ay nagtatakda ng mga pangyayari, paunang binabalangkas ang mga karakter, nagpapakilala sa kanilang mga relasyon, i.e. Inilalarawan ang buhay ng mga tauhan bago magsimula ang tunggalian (pagsisimula).

Sa gawain ng P.I. Ang "Kavonst kudat" ni Levchaev ("Two Matchmakers"), ang unang bahagi ay isang paglalahad: inilalarawan nito ang buhay ng isang Mordovian village ilang sandali bago ang unang rebolusyong Ruso, ang mga kondisyon kung saan nabuo ang mga karakter ng mga tao.

Ang paglalahad ay tinutukoy ng masining na mga layunin ng akda at maaaring magkaiba sa likas na katangian: direkta, detalyado, nakakalat, pupunan sa buong gawain, naantala (tingnan ang "Diksyunaryo ng Mga Tuntuning Pampanitikan").

Itali sa isang gawa ng kathang-isip, ito ay karaniwang tinatawag na simula ng isang salungatan, ang kaganapan kung saan nagsisimula ang aksyon at salamat sa kung saan ang mga kasunod na kaganapan ay lumitaw. Ang simula ay maaaring motibasyon (kung may paglalahad) o biglaan (nang walang paglalahad).

Sa kwento ni P. Levchaev, ang balangkas ay ang pagbabalik ni Garay sa nayon ng Anay, ang kanyang kakilala kay Kirei Mikhailovich.

Sa mga kasunod na bahagi ng trabaho, nagpapakita si Levchaev pag-unlad ng aksyon, Iyon takbo ng mga pangyayari na kasunod mula sa balangkas: pakikipagkita sa kanyang ama, kasama ang kanyang minamahal na batang babae na si Anna, paggawa ng mga posporo, pakikilahok ni Garay sa isang lihim na pagpupulong.

Pangkalahatang konsepto ng tema ng isang akdang pampanitikan

Ang konsepto ng tema, gayundin ang maraming iba pang termino ng kritisismong pampanitikan, ay naglalaman ng isang kabalintunaan: intuitively ang isang tao, kahit na malayo sa philology, ay naiintindihan kung ano ang tinatalakay; ngunit sa sandaling subukan nating tukuyin ang konseptong ito, upang magtalaga ng ilang mas o hindi gaanong mahigpit na sistema ng mga kahulugan dito, makikita natin ang ating sarili na nahaharap sa isang napakahirap na problema.

Ito ay dahil sa katotohanan na ang paksa ay isang multidimensional na konsepto. Literal na isinalin, "tema" ay kung ano ang inilatag, kung ano ang suporta ng trabaho. Ngunit dito nakasalalay ang kahirapan. Subukang sagutin ang tanong na hindi malabo: "Ano ang batayan ng isang akdang pampanitikan?" Sa sandaling itanong mo ang tanong na ito, nagiging malinaw kung bakit ang terminong "tema" ay lumalaban sa malinaw na mga kahulugan. Para sa ilan, ang pinakamahalagang bagay ay materyal sa buhay - isang bagay kung ano ang inilalarawan. Sa ganitong diwa, maaari nating pag-usapan, halimbawa, ang tungkol sa tema ng digmaan, tungkol sa tema ng mga relasyon sa pamilya, tungkol sa mga pakikipagsapalaran sa pag-ibig, tungkol sa mga labanan sa mga dayuhan, atbp. At sa bawat oras na maabot natin ang antas ng tema.

Ngunit masasabi natin na ang pinakamahalagang bagay sa akda ay kung ano ang mga pangunahing suliranin ng pagkakaroon ng tao na inilalagay at nilulutas ng may-akda. Halimbawa, ang pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama, ang pagbuo ng pagkatao, ang kalungkutan ng isang tao, at iba pa ad infinitum. At ito rin ang magiging tema.

Posible ang iba pang mga sagot. Halimbawa, masasabi nating ang pinakamahalagang bagay sa isang akda ay ang wika. Ito ang wika at mga salita na kumakatawan sa pinakamahalagang tema ng akda. Ang tesis na ito ay kadalasang nagdudulot ng higit na kahirapan para sa mga mag-aaral na maunawaan. Pagkatapos ng lahat, napakabihirang na ito o ang gawaing iyon ay direktang isinulat tungkol sa mga salita. Nangyayari ito, siyempre, na nangyayari ito; sapat na upang alalahanin, halimbawa, ang sikat na tula sa aklat-aralin ni I. S. Turgenev « wikang Ruso" o - na may ganap na magkakaibang mga punto - tula ni V. Khlebnikov"Reversal", na batay sa isang purong laro ng wika, kapag ang linya ay binasa nang pareho mula kaliwa hanggang kanan at mula kanan papuntang kaliwa:

Mga kabayo, padyak, monghe,

Ngunit hindi ito pagsasalita, ito ay itim.

Tayo na, binata, pababa ng tanso.

Ang ranggo ay tinatawag na may espada sa likod.

Gutom, bakit ang haba ng espada?

Sa kasong ito, malinaw na nangingibabaw ang linguistic component ng paksa, at kung tatanungin mo ang mambabasa kung tungkol saan ang tulang ito, maririnig natin ang isang ganap na natural na sagot na ang pangunahing bagay dito ay ang laro ng wika.

Gayunpaman, kapag sinabi namin na ang wika ay isang paksa, ang ibig naming sabihin ay isang bagay na mas kumplikado kaysa sa mga halimbawang ibinigay. Ang pangunahing kahirapan ay ang isang pariralang sinabi na naiiba ay nagbabago rin sa "hiwa ng buhay" na ipinapahayag nito. At least sa isip ko tagapagsalita at tagapakinig. Samakatuwid, kung tatanggapin natin ang "mga tuntunin ng pagpapahayag" na ito, awtomatiko nating babaguhin ang gusto nating ipahayag. Upang maunawaan kung ano ang pinag-uusapan natin, sapat na alalahanin ang isang biro na kilala sa mga philologist: ano ang pagkakaiba sa pagitan ng mga pariralang "nanginginig ang dalaga" at "nanginginig ang dalaga"? Masasagot natin na magkaiba sila ng istilo ng pagpapahayag, at totoo nga. Ngunit kami, sa aming bahagi, ay maglalagaytanong sa ibang paraan: ang mga pariralang ito ba ay tungkol sa iisang bagay o ang "batang dalaga" at "batang babae" ay nakatira sa magkaibang mundo? Sumang-ayon, sasabihin sa iyo ng intuwisyon na iba ito. Ito ay iba't ibang mga tao, sila ay may iba't ibang mga mukha, sila ay nagsasalita ng iba, sila ay may iba't ibang mga social circle. Ang lahat ng pagkakaibang ito ay iminungkahi lamang sa amin ng wika.

Mas malinaw na mararamdaman ang mga pagkakaibang ito kung ihahambing natin, halimbawa, ang mundo ng "pang-adultong" tula sa mundo ng tula para sa mga bata. Sa mga tula ng mga bata, ang mga kabayo at aso ay hindi "nabubuhay", ang mga kabayo at aso ay nakatira doon, walang araw at ulan, mayroong araw at ulan. Sa mundong ito, ang mga relasyon sa pagitan ng mga bayani ay ganap na naiiba, ang lahat ay palaging nagtatapos doon. At ganap na imposibleng ilarawan ang mundong ito sa wika ng mga matatanda. Kaya naman hindi natin maalis sa equation ang tema ng "wika" ng tula ng mga bata.

Sa katunayan, ang iba't ibang posisyon ng mga siyentipiko na may iba't ibang pang-unawa sa terminong "paksa"», ay tiyak na konektado sa multidimensionality na ito. Mga mananaliksik maglaan bilang isang kadahilanan sa pagtukoy, ngayon ay isa o isa pang kadahilanan. Nahanap ito makikita sa mga aklat-aralin, na lumilikha ng hindi kinakailangang kalituhan. Kaya, sa pinakasikat na aklat-aralin sa kritisismong pampanitikan ng panahon ng Sobyet - sa aklat-aralin G. L. Abramovich - naiintindihan ang paksa halos eksklusibo bilang isang problema. Ang diskarte na ito ay, siyempre, mahina. Mayroong isang malaking bilang ng mga gawa kung saan ang batayan ay hindi problema sa lahat. Samakatuwid, ang tesis ni G. L. Abramovich ay wastong pinupuna.

Sa kabilang banda, halos hindi tama na paghiwalayin ang paksa at ang problema, na nililimitahan ang saklaw ng paksa ng eksklusibo sa "circle of life phenomena." Ang pamamaraang ito ay katangian din ng kritisismong pampanitikan ng Sobyet noong kalagitnaan ng ikadalawampu siglo, ngunit ngayon ito ay isang malinaw na anachronism, kahit na ang mga dayandang ng tradisyong ito ay kung minsan ay kapansin-pansin pa rin sa sekondarya at mas mataas na mga paaralan.

Ang isang modernong philologist ay dapat na malinaw na nalalaman na ang anumang paglabag sa konsepto ng "tema" ay ginagawang hindi gumagana ang terminong ito para sa pagsusuri ng isang malaking bilang ng mga gawa ng sining. Halimbawa, kung naiintindihan natin ang isang tema na eksklusibo bilang isang bilog ng mga phenomena ng buhay, bilang isang fragment ng katotohanan, kung gayon ang termino ay nagpapanatili ng kahulugan nito kapag sinusuri ang mga makatotohanang gawa (halimbawa, ang mga nobela ni L. N. Tolstoy), ngunit nagiging ganap na hindi angkop para sa pagsusuri ng panitikan ng modernismo, kung saan ang pamilyar na katotohanan ay sadyang binaluktot, o kahit na ganap na natutunaw sa isang laro ng wika (tandaan ang tula ni V. Khlebnikov).

Samakatuwid, kung nais nating maunawaan pangkalahatang kahulugan term na "paksa", ang pag-uusap tungkol dito ay dapat isagawa sa ibang eroplano. Ito ay hindi nagkataon na sa mga nakaraang taon ang terminong "tema" ay lalong binibigyang kahulugan alinsunod sa mga tradisyon ng istruktura, kapag ang isang gawa ng sining ay tinitingnan bilang isang integral na istraktura. Pagkatapos ang "tema" ay nagiging mga sumusuportang link ng istrukturang ito. Halimbawa, ang tema ng isang blizzard sa trabaho ni Blok, ang tema ng krimen at parusa sa Dostoevsky, atbp. Kasabay nito, ang kahulugan ng terminong "tema" ay higit na tumutugma sa kahulugan ng isa pang pangunahing termino sa kritisismong pampanitikan - " motibo”.

Ang teorya ng motibo, na binuo noong ika-19 na siglo ng natitirang philologist na si A. N. Veselovsky, ay may malaking impluwensya sa kasunod na pag-unlad ng agham ng panitikan. Tatalakayin natin ang teoryang ito nang mas detalyado sa susunod na kabanata; sa ngayon ay mapapansin lamang natin ang mga motibo - ito ang pinakamahalagang elemento ng buong artistikong istraktura, ang "mga suporta sa tindig". At kung paanong ang load-bearing supports ng isang gusali ay maaaring gawin sa iba't ibang materyales(kongkreto, metal, kahoy, atbp.), ang mga suporta sa pagkarga ng teksto ay maaari ding magkaiba. Sa ilang mga kaso, ito ay mga katotohanan ng buhay (kung wala ang mga ito, halimbawa, walang dokumentaryo na paggawa ng pelikula ay sa panimula posible), sa iba, mga problema, sa iba, mga karanasan ng may-akda, sa ikaapat, wika, atbp. Sa isang tunay na teksto, tulad ng sa tunay na konstruksiyon, posible at kadalasan ay may mga kumbinasyon ng iba't ibang mga materyales.

Ang pag-unawa sa tema bilang suporta sa salita at paksa ng akda ay nag-aalis ng maraming hindi pagkakaunawaan na nauugnay sa kahulugan ng termino. Ang pananaw na ito ay napakapopular sa agham ng Russia noong unang ikatlo ng ikadalawampu siglo, pagkatapos ay sumailalim ito sa matalim na pagpuna, na mas ideolohikal kaysa sa philological sa kalikasan. Sa mga nakalipas na taon, ang pag-unawa sa paksang ito ay muling nakakita ng dumaraming bilang ng mga tagasuporta.

Kaya't ang tema ay mauunawaan nang maayos kung babalik tayo sa literal na kahulugan ng salita: yaong inilatag bilang pundasyon. Ang tema ay isang uri ng suporta para sa buong teksto (nakabatay sa kaganapan, may problema, linguistic, atbp.). Kasabay nito, mahalagang maunawaan na ang iba't ibang bahagi ng konsepto ng "paksa" ay hindi nakahiwalay sa isa't isa, kinakatawan nila ang isang solong sistema. Sa halos pagsasalita, ang isang akda ng panitikan ay hindi maaaring "disassemble" sa mahahalagang materyal, isyu at wika. Ito ay posible lamang sa mga layuning pang-edukasyon o bilang pantulong na pamamaraan para sa pagsusuri. Kung paanong sa isang buhay na organismo ang kalansay, kalamnan at organo ay bumubuo ng isang pagkakaisa, sa mga akda ng panitikan ay nagkakaisa rin ang iba't ibang bahagi ng konsepto ng "tema". Sa ganitong diwa, ganap na tama si B.V. Tomashevsky nang isulat niya na "ang paksa<...>ay ang pagkakaisa ng mga kahulugan ng mga indibidwal na elemento ng akda"

Sa pang-edukasyon, sanggunian at maging sa siyentipikong panitikan, ang terminong "paksa" ay binibigyang-kahulugan nang iba. "Naiintindihan ng ilan ayon sa tema ang materyal ng buhay na kinuha para sa imahe. Ang iba ay ang pangunahing suliraning panlipunan na ibinabalik sa gawain,” ang isinulat ni G.L. Abramovich, na nakahilig sa pangalawang interpretasyon, ngunit hindi kasama ang una. Ang konsepto ng tema sa kasong ito ay pinagsasama ang dalawang ganap na magkakaibang kahulugan. Ang mga kahulugang ito ay mas malinaw na inilarawan sa Literary Encyclopedic Dictionary**, na hindi bababa sa hindi kasama ang pagkalito ng mga konsepto. Minsan ang tema ay nakilala pa sa ideya ng akda, at ang pinagmulan ng naturang terminolohikal na kalabuan ay malinaw na inilatag ni M. Gorky: "Ang tema ay isang ideya na nagmula sa karanasan ng may-akda, ay iminungkahi sa kanya ng buhay, ngunit pugad sa sisidlan ng kanyang mga impresyon na hindi pa nabuo.”***. Siyempre, nadama ni Gorky bilang isang manunulat, una sa lahat, ang hindi mahahati na integridad ng lahat ng mga elemento ng nilalaman, ngunit para sa mga layunin ng pagsusuri ito ay tiyak na diskarte na ito na hindi angkop. Kailangan nating malinaw na makilala ang mga terminong "tema", "problema", "ideya", at - higit sa lahat - ang mga antas ng istruktura ng artistikong nilalaman sa likod ng mga ito, na iniiwasan ang pagdoble ng mga termino. Ang gayong pagkakaiba ay minsang ginawa ni G.N. Pospelov**** at kasalukuyang ibinabahagi ng maraming iskolar sa panitikan*****. Alinsunod sa tradisyong ito, ayon sa tema ay mauunawaan natin bagay ng masining na pagmuni-muni, yaong mga tauhan at sitwasyon sa buhay (mga ugnayan ng mga tauhan, gayundin ang pakikipag-ugnayan ng tao sa lipunan sa kabuuan, sa kalikasan, pang-araw-araw na buhay, atbp.), na tila lumilipat mula sa realidad tungo sa isang gawa ng sining at anyo. panig na layunin nilalaman nito. Ang tema sa pag-unawang ito ay gumaganap bilang isang link sa pagitan ng pangunahing katotohanan at artistikong katotohanan; tila ito ay nabibilang sa parehong mundo nang sabay-sabay: ang tunay at ang masining. Sa kasong ito, dapat, siyempre, isaalang-alang ang katotohanan na ang aktwal na mga karakter at relasyon ng karakter ay hindi kinopya ng manunulat "isa-isa", ngunit malikhaing na-refracted sa yugtong ito: pinipili ng manunulat mula sa katotohanan ang pinaka-katangian. , mula sa kanyang pananaw, pinalalakas ang katangiang ito at kasabay nito ay isinasama ito sa isang solong masining na imahe. Ito ay kung paano ito nilikha karakter na pampanitikan - isang tao na gawa-gawa lamang ng manunulat na may sariling karakter, iyon ay, isang hanay ng mga indibidwal na matatag na katangian ng personalidad - panlipunan at sikolohikal. Ang indibidwal na integridad na ito ang pangunahing dapat pagtuunan ng pansin kapag sinusuri ang paksa.

___________________

* Abramovich G.L. Panimula sa kritisismong pampanitikan. M., 1970. pp. 122–123.

** Tingnan ang: Literary encyclopedic dictionary. M., 1987. P. 437.

*** Gorky M. Koleksyon cit.: Sa 30 volume. M., 1963. T. 27. P. 214.

**** Pospelov G.N. Holistic-systemic na pag-unawa sa mga akdang pampanitikan // Mga tanong sa panitikan. 1982. No. 3.

***** Tingnan, halimbawa: Panimula sa kritisismong pampanitikan. M., 1988. P. 89.

Dapat pansinin na sa pagsasagawa ng pagtuturo ng panitikan sa paaralan, hindi makatarungang maraming pansin ang binabayaran sa pagsasaalang-alang sa mga tema at karagdagang pagsusuri ng "mga imahe" (iyon ay, ang mga karakter ng mga karakter sa panitikan), na parang ang pangunahing bagay sa isang akda. ng sining ay ang realidad na makikita dito, samantalang sa katunayan, ang sentro ng grabidad ng isang makabuluhang pagsusuri ay dapat na nasa isang ganap na naiibang eroplano: hindi iyan may-akda masasalamin, A paano mo naintindihan nasasalamin. Ang labis na pansin sa paksa ay kadalasang nagiging pag-uusap tungkol sa panitikan tungkol sa katotohanang makikita sa isang gawa ng sining, at hindi ito palaging kinakailangan at mabunga. Kung isasaalang-alang natin ang "Eugene Onegin" o " Patay na kaluluwa"Bilang isang paglalarawan lamang ng buhay ng maharlika sa simula ng ika-19 na siglo, ang lahat ng panitikan ay nagiging isang paglalarawan para sa isang aklat-aralin sa kasaysayan. Kaya, ang estetikong pagtitiyak ng mga gawa ng sining, ang pagka-orihinal ng pananaw ng may-akda sa katotohanan, at ang mga espesyal na mahalagang gawain ng panitikan ay binabalewala, at ang pag-uusap tungkol sa akda ay hindi maiiwasang maging boring, "istatistika" at walang problema. Sa teoryang, mali din na bigyan ng pangunahing atensyon ang pagsusuri ng paksa, dahil ito, tulad ng nasabi na natin, ay ang layunin na bahagi ng nilalaman, at samakatuwid, ang indibidwalidad ng may-akda, ang kanyang subjective na diskarte sa katotohanan ay walang pagkakataong ipakita ang kanilang mga sarili sa antas na ito ng nilalaman sa kabuuan nito. Ang pagiging subjectivity at indibidwalidad ng may-akda sa antas na pampakay ay ipinahayag lamang sa pagpili mga phenomena sa buhay, na, siyempre, ay hindi pa ginagawang posible na seryosong pag-usapan ang artistikong pagka-orihinal ng partikular na gawaing ito. Upang medyo pasimplehin, masasabi nating ang tema ng isang akda ay tinutukoy ng sagot sa tanong na: "Tungkol saan ang gawaing ito?" Ngunit mula sa katotohanan na ang gawaing ito ay, sabihin nating, tungkol sa pag-ibig o tungkol sa digmaan, o tungkol sa maharlikang Ruso noong unang bahagi ng ika-19 na siglo, nakakatanggap pa rin tayo ng napakakaunting impormasyon tungkol sa indibidwal na pagiging natatangi nito: maraming tao ang sumulat tungkol sa pag-ibig, ngunit ito ay mahalaga para sa upang maunawaan natin kung paano naiiba ang gawaing ito sa iba.

Pamamaraan ng pagsusuri ng paksa

Kaya, hindi dapat masyadong madala sa pagsusuri ng paksa, dahil, bilang panuntunan, hindi ito ang "highlight" ng trabaho. Ngunit ito, siyempre, ay kinakailangan upang masuri ang istrukturang layer ng nilalaman na ito. At dito maaari mong ituro ang ilang mga landas at bigyan ng babala laban sa ilang mga pagkakamali.

Una, sa isang tiyak na artistikong kabuuan ito ay madalas na hindi madaling makilala sa pagitan bagay na repleksyon(paksa) at bagay na larawan(inilarawan ang partikular na sitwasyon). Samantala, dapat itong gawin upang maiwasan ang pagkalito sa anyo at nilalaman at para sa katumpakan ng pagsusuri: sa bawat sandali ay dapat na malinaw na alam ng isa kung ano ang eksaktong sinusuri. Isaalang-alang natin tipikal na pagkakamali ng ganitong uri. Ang tema ng komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" ay kadalasang nakagawian na tinukoy bilang "Chatsky's conflict sa Famus society," samantalang ito ay hindi isang tema, ngunit ang paksa lamang ng imahe. Parehong ang lipunan ng Chatsky at Famusov ay naimbento ni Griboedov mula simula hanggang wakas, ngunit ang tema ay hindi maaaring ganap na imbento; ito, tulad ng naaalala natin, "dumating" sa artistikong katotohanan mula sa katotohanan ng buhay. Dahil dito, sa kasong ito, wala kaming natukoy na tema, ngunit isa lamang sa mga tampok ng anyo ng akda, ibig sabihin, ang sistema ng mga karakter. Upang "pumunta" nang direkta sa paksa, kailangan mong ibunyag mga karakter, nakapaloob sa mga tauhan. Kung gayon ang kahulugan ng paksa ay medyo naiiba: ang salungatan sa pagitan ng progresibo, napaliwanagan at pagmamay-ari ng alipin, ignorante na maharlika sa Russia noong 10-20s ng ika-19 na siglo.

Ang pagkakaiba sa pagitan ng object ng pagmuni-muni at ang paksa ng imahe ay napakalinaw na nakikita sa mga gawa na may kumbensyonal na kamangha-manghang imahe: kaya, ang pagsunod sa parehong lohika ayon sa kung saan mali naming tinukoy ang tema ng "Woe from Wit" bilang isang salungatan sa pagitan ng Chatsky at Sa lipunan ni Famusov, kailangan nating sabihin na sa pabula ni Krylov na "Ang Lobo at ang Kordero," ang tema ay ang salungatan sa pagitan ng Lobo at ng Kordero, iyon ay, ang buhay ng mga hayop, na malinaw na walang katotohanan. Sa isang pabula, ang kahangalan na ito ay madaling maramdaman, kaya naman ang tema nito ay karaniwang binibigyang kahulugan: ito ang ugnayan ng malakas at walang pagtatanggol. Ngunit ang mga istrukturang ugnayan sa pagitan ng anyo at nilalaman ay hindi nagbabago depende sa likas na katangian ng imahe, samakatuwid, kahit na sa mga gawa na parang buhay sa kanilang anyo, kinakailangan, kapag sinusuri ang tema, na lumalim nang mas malalim kaysa sa itinatanghal na mundo, sa mga katangian ng mga tauhan na nakapaloob sa mga tauhan at ang mga relasyon sa pagitan nila.

Pangalawa, kapag pinag-aaralan ang mga tema, kinakailangan na makilala sa pagitan ng kongkretong makasaysayang at walang hanggang mga tema. Ang mga partikular na tema sa kasaysayan ay mga tauhan at pangyayari na isinilang at kinokondisyon ng isang tiyak na sosyo-historikal na sitwasyon sa isang partikular na bansa; hindi sila umuulit nang lampas sa isang naibigay na oras at mas marami o hindi gaanong naka-localize. Ganito, halimbawa, ang tema ng "labis na tao" sa panitikang Ruso noong ika-19 na siglo, ang tema ng proletaryado sa nobelang "Ina" ni Gorky, ang tema ng Dakila. Digmaang Makabayan atbp. Ang mga walang hanggang tema ay nagtatala ng mga paulit-ulit na sandali sa kasaysayan ng iba't ibang pambansang lipunan, ang mga ito ay paulit-ulit sa iba't ibang pagbabago sa buhay ng iba't ibang henerasyon, sa iba't ibang makasaysayang panahon. Ito ay, halimbawa, ang mga tema ng pag-ibig at pagkakaibigan, mga relasyon sa pagitan ng mga henerasyon, ang tema ng manggagawa, atbp. Sa pagsusuri sa tema, napakahalagang matukoy kung aling aspeto nito - kongkretong historikal o walang hanggan - ang mas makabuluhan, kung saan, kung sabihin, ang batayan ng paksa ng gawain. Kaya, sa "Paglalakbay mula sa St. Petersburg patungong Moscow" ni Radishchev o sa "Pagsira" ni Fadeev, ang mga konkretong aspeto ng kasaysayan ay tila ang pinakamahalaga at mapagpasyahan, at sa "I loved you..." ni Pushkin o sa "The Hidden Man" ni Platonov ” - mga walang hanggan. Gayunpaman, madalas na may mga sitwasyon kung saan ang isang solong tema ay organikong pinagsasama ang parehong kongkreto makasaysayang at walang hanggang mga aspeto, na pantay na mahalaga para sa pag-unawa sa gawain: ito ay nangyayari, halimbawa, sa Pushkin na "Eugene Onegin", Dostoevsky's "The Possessed", Bulgakov's "The Master and Margarita” at marami pang ibang gawa. Sa mga kasong ito, napakahalaga na huwag kalimutan ang mga walang hanggang aspeto ng paksa, dahil sa pagsasagawa ng pagtuturo sa paaralan mayroong isang napakalakas na ugali na mag-focus nang eksklusibo sa mga partikular na makasaysayang paksa, na tinatrato ang anumang karakter bilang isang "karaniwang kinatawan" ng isa o ibang uri ng lipunan - ang tradisyong ito ay bumabalik sa ating kritisismong pampanitikan sa mga gawa ng kilalang paaralan ng “bulgar na sosyolohiya”*. Samantala, ang pansin sa mga walang hanggang aspeto ng paksa ay napakahalaga sa isang metodolohikal at metodolohikal na kahulugan, dahil pinapayagan ka nitong baguhin ang anggulo ng pagtingin sa paksa, upang madagdagan ang tradisyunal na sosyolohikal na diskarte (na, bilang panuntunan, ay bumababa sa isang mapurol na template) na may pag-unawa sa unibersal, unibersal na nilalaman ng mga klasikal na gawa. Ngayon, kapag ang unibersal, unibersal, humanistic, walang hanggang mga halaga ay ina-update sa lahat ng mga lugar ng pampublikong kamalayan, ang gawaing ito ay nagiging lubhang mahalaga. Sa esensya, pinag-uusapan natin ang tungkol sa hindi paglilimita sa ating sarili sa pagsusuri sa tema ng isang akda sa lokal nitong kahulugang pangkasaysayan, hindi pagbawas ng nilalaman nito sa isang paglalarawan ng mga prosesong sosyo-historikal, ngunit pagtukoy sa mga klasikal na obra maestra ng kanilang walang hanggang kahulugan, na talagang nakakaganyak sa mga tao ng iba't ibang panahon, iba't ibang henerasyon at mga tao.

___________________

* Tingnan ang tungkol dito, halimbawa: Literary Encyclopedic Dictionary. P. 71.

Magkomento tayo sa sinabi na may dalawang halimbawa na may kaugnayan sa mga pag-aaral sa panitikan sa paaralan.

Ang pag-unawa sa pamagat ng nobelang "Fathers and Sons" ni Turgenev bilang isang pag-aaway ng dalawang pwersang panlipunan, mga kinatawan ng iba't ibang yugto ng buhay panlipunan ng Russia noong ika-19 na siglo, ay lubos na nakaugat sa ating kamalayan. - maharlika at karaniwang tao. Ang sosyolohikal na interpretasyong ito ng paksa bilang isang konkretong historikal ay karaniwang tama at lehitimo. Ngunit sa parehong oras ito ay hindi sapat, at sa panimula ay hindi sapat, hanggang sa punto ng ganap na pagbaluktot sa kahulugan ng nobela at pagpapahirap sa nilalaman nito. Pagkatapos ng lahat, ang pariralang "mga ama at mga anak" na may kaugnayan sa nobela ni Turgenev ay maaari at dapat na maunawaan hindi lamang sa isang matalinghaga, kundi pati na rin sa isang literal na kahulugan: bilang relasyon sa pagitan ng mga magulang at mga anak, ang relasyon ng mga henerasyon na pinaghiwalay hindi ng panlipunan, ngunit sa pamamagitan ng mga hadlang sa edad. Mahirap, higit sa lahat salungat na relasyon ay umuunlad hindi lamang sa pagitan ng Bazarov at Pavel Petrovich, kundi pati na rin sa pagitan nina Nikolai Petrovich at Arkady, na hindi kailanman mahalagang isang pangkaraniwang demokrata, ngunit, ang paggaya sa "nihilism," ay nanatili pa rin, ayon sa tamang paglalarawan ni Bazarov, "liberal barich ." Ang parehong ay maaaring masabi tungkol sa relasyon ni Bazarov sa kanyang ina at ama: walang puwang para sa ideolohikal at panlipunang paghaharap, ngunit kahit dito ang sitwasyon ay hindi matatawag na walang salungatan o maunlad. At napapansin namin na tiyak na ang salungatan sa edad ang nagdudulot ng mga karanasang naiintindihan ng tao ni Nikolai Petrovich, ama at ina ni Bazarov, bahagyang Arkady at maging si Bazarov mismo. Nasa harapan natin ang isang napakahalagang unibersal, walang hanggang aspeto ng tema sa nobela, na nauugnay sa lahat ng oras: ang "mga anak" na pumipili ng kanilang sariling landas, na may kategorya ng kabataan, ay tinatrato ang mga mithiin ng kanilang "mga magulang" bilang lipas na, at ang "mga matatandang tao" ay nawalan ng pakikipag-ugnayan sa kanila, unti-unting humihinto sa pag-unawa, ngunit walang tigil na magmahal nang buong puso.

Ang pagsasaalang-alang sa aspetong ito ng paksa ay higit na mahalaga at kinakailangan sa pagtuturo dahil ipinapakita ng pagsasanay: hindi madali para sa isang mag-aaral na madama ang isang tiyak na paksa sa kasaysayan na may buhay na buhay at taos-pusong interesadong tema, bagaman, siyempre, ito ay kinakailangan. upang maunawaan ito upang maunawaan ang holistic na kahulugan ng nobela. Ang isang unibersal, walang hanggang tema, kapag binibigyang-diin sa pagsusuri, ay maaaring magbigay-buhay sa pang-unawa, dahil ito ay nakakaapekto sa mga isyung iyon na kailangang harapin ng batang mambabasa sa praktikal na buhay.

Ang isang katulad na larawan ay ipinakita sa pamamagitan ng pag-aaral ng nobela ni Chernyshevsky na "Ano ang dapat gawin?" Nakatuon sa pampulitikang kahulugan ng nobela, kadalasang tinutukoy nila ang mga tema nito bilang partikular na historikal (mga uri ng mga demokratikong rebolusyonaryo noong dekada 60) at nalilimutan ang walang hanggang aspeto: Ang nobela ni Chernyshevsky ay higit na nakatuon sa tema ng relasyon sa pagitan ng kalalakihan at kababaihan, ang “isyu ng kababaihan,” gaya ng pagkakasabi nila sa mga kasabayan ng manunulat, na kung saan ay mas malinaw na nakita ang aspetong ito ng nilalaman ng nobela. Ang tema ng relasyon sa pagitan ng mga kasarian, bilang karagdagan sa pagsakop sa isang sentral na lugar sa balangkas ng kuwento ni Vera Pavlovna, ay naroroon din sa isang bilang ng mga karakter at sitwasyon: sa kuwento ni Polozova, sa kanyang relasyon kay Beaumont, sa ang mga kwento ni Kryukova, Julie, sa mga pangarap ni Vera Pavlovna, atbp. At ang problemang bahagi ng nobela ay higit na binuo nang tumpak sa mga walang hanggang aspeto ng tema: ang mga isyu ng ganap na kalayaan ng isang babae, ang kanyang pagkakapantay-pantay sa mga lalaki, mga relasyon sa mga magulang, ang problema ng Ang tamang desisyon, moralidad, relasyon bago ang kasal, istraktura ng sambahayan ng buhay pamilya, atbp. Hindi na kailangang sabihin, ang aspetong ito ay may kakayahang magdulot ng mas emosyonal na tugon at mas masiglang talakayan kaysa sa konkretong aspetong pangkasaysayan (nang hindi, siyempre, binabawasan ang kahalagahan ng huli para sa isang tama at komprehensibong interpretasyon ng nobela).

Sa mga kasong iyon kapag ang partikular na makasaysayang aspeto ng isang paksa ay nasuri, ang pagsusuring ito ay dapat - patawarin ang pun - bilang tiyak sa kasaysayan hangga't maaari. Ang katotohanan ay sa mga talakayan ng mga mag-aaral tungkol sa pampakay na aspeto ng trabaho, ang mga abstract na talakayan tungkol sa "pakikipagbaka ng bago sa luma", tungkol sa "isang sinag ng liwanag sa isang madilim na kaharian", atbp. Kadalasan, ang kawalan ng pansin sa istorikal na pagtitiyak ng paksa ay humahantong din sa mga direktang pagkakamali: para sa karaniwang nagtapos sa high school, bilang panuntunan, walang pagkakaiba sa pagitan ng maharlika at bourgeoisie (parehong pwersa ay "masama", "madilim", " old", atbp.), hindi nagsasalita tungkol sa mas banayad na pagkakaiba sa pagitan, sabihin nating, ang serbisyo ng maharlika at ang lokal o maharlika noong unang bahagi ng ika-19 na siglo. mula sa maharlika noong pre-rebolusyonaryong panahon. Upang tukuyin ang paksa, kinakailangang bigyang-pansin ang tatlong mga parameter: ang aktwal na panlipunan (klase, grupo, kilusang panlipunan, atbp.), Temporal (ito ay kanais-nais, siyempre, na ang kaukulang panahon ay nakikita ng mag-aaral ng hindi bababa sa. sa pangunahing, pagtukoy sa mga uso) at pambansa . Tanging ang tumpak na pagtatalaga ng lahat ng tatlong mga parameter ay nagbibigay-daan sa isang kasiya-siyang pagsusuri ng mga partikular na makasaysayang paksa.

Sa wakas, dapat bigyan ng pansin ang pangyayaring ito: kapag pinag-aaralan ang isang tiyak na paksa sa kasaysayan, dapat makita hindi lamang ang socio-historical, kundi pati na rin ang sikolohikal na katiyakan ng karakter. Kaya, sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit", kung saan ang tiyak na aspeto ng kasaysayan ay, siyempre, ang nangunguna sa tema, kinakailangan na balangkasin ang karakter ni Chatsky hindi lamang bilang isang advanced na napaliwanagan na maharlika, kundi pati na rin bigyang pansin. sa mga katangian ng kanyang sikolohikal na anyo gaya ng kabataan at kasigasigan , hindi kompromiso, matalas at mapang-akit na pag-iisip, atbp. Ang lahat ng mga tampok na ito ay mahalaga para sa isang mas kumpletong pag-unawa sa tema ng trabaho, at, sa hinaharap, para sa isang tamang pag-unawa sa paglalahad ng balangkas at ang mga motibasyon para sa mga twists at liko nito.

Sa pagsasagawa ng pagsusuri, ang isang tao ay madalas na nakatagpo ng mga gawa na hindi isa, ngunit maraming mga tema. (Ang kabuuan ng lahat ng mga tema ng isang akda ay karaniwang tinatawag na tema.) Sa mga kasong ito, ipinapayong isa-isa ang isa o dalawang pangunahing tema, at isaalang-alang ang iba bilang mga pangalawang. Ang mga side thematic na linya ay karaniwang "gumagana" sa pangunahing isa, pagyamanin ang tunog nito, at tumutulong upang mas maunawaan ito. Sa kasong ito, mayroong dalawang posibleng paraan upang i-highlight ang pangunahing paksa. Sa isang kaso, ang pangunahing tema ay konektado sa imahe ng sentral na karakter, kasama ang kanyang panlipunan at sikolohikal na katiyakan. Kaya, ang tema ng isang pambihirang personalidad sa mga maharlikang Ruso noong 30s, isang tema na nauugnay sa imahe ng Pechorin, ay ang pangunahing isa sa nobela ni Lermontov na "Isang Bayani ng Ating Panahon"; tumatakbo ito sa lahat ng limang kuwento. Ang parehong mga tema ng nobela, tulad ng tema ng pag-ibig, tunggalian, at buhay ng isang sekular na marangal na lipunan, sa kasong ito ay pangalawa, na tumutulong upang maihayag ang karakter ng pangunahing tauhan (iyon ay, ang pangunahing tema) sa iba't ibang sitwasyon at sitwasyon sa buhay. Sa pangalawang kaso, ang isang solong tema ay tila tumatakbo sa mga kapalaran ng isang bilang ng mga character - sa gayon, ang tema ng relasyon sa pagitan ng indibidwal at ng mga tao, indibidwalidad at "swarm" na buhay ay nag-aayos ng balangkas at pampakay na mga linya ng L. Tolstoy's nobelang "Digmaan at Kapayapaan." Dito, kahit na ang isang mahalagang paksa tulad ng tema ng Digmaang Patriotiko ay nagiging pangalawang, pantulong, "nagtatrabaho" sa pangunahing. Sa huling kaso na ito, ang paghahanap ng pangunahing tema ay nagiging isang mahirap na gawain. Sa metodolohikal, makatuwiran din dito na magsimula sa mga pampakay na linya ng mga pangunahing tauhan, alamin kung ano ang eksaktong pinag-iisa ang mga ito sa loob - ang mapag-isang simulang ito ay magiging Pangunahing tema gumagana.

Para sa praktikal na pagsusuri, kapaki-pakinabang din na magpasya kung ano ang tututukan nang mas detalyado - ang mga character mismo o ang mga relasyon sa pagitan nila. Ang katotohanan ay ang may-akda ay maaaring maging interesado sa alinman sa ilang uri ng karakter sa buhay sa sarili nito, at pagkatapos ay ang mga pangyayari kung saan siya kumikilos sa akda ay nagsisilbi lamang sa mga layunin ng paglalahad ng karakter na ito ("Shakespeare's Hamlet"), o isa o iba pa. sitwasyon sa buhay, at pagkatapos ay ang mga tauhan ay binalangkas nang medyo eskematiko at nagsisilbing pantulong na paraan ng paglalahad ng tema (“Romeo at Juliet”). Siyempre, mayroon ding mga kaso kung kailan interesado ang may-akda, wika nga, ang hindi malulutas na pagkakaisa ng mga karakter at pangyayari ("Macbeth").

Sa konklusyon, ipaalala namin sa iyo muli na hindi inirerekumenda na manatili sa temang pagsusuri sa pagsasanay sa pagtuturo: mayroong higit pang kawili-wili sa gawaing sining.

? CONTROL QUESTIONS:

1. Anong mga terminolohikal na paghihirap ang nauugnay sa konsepto ng tema ng isang akda?

2. Ano ang ibig nating sabihin kapag pinag-uusapan natin ang tema bilang layuning bahagi ng masining na nilalaman?

3. Paano nauugnay ang mga konsepto ng "tema", "character", "character" sa isa't isa?

4. Ano ang pagkakaiba sa pagitan ng konkretong makasaysayang at "walang hanggan" na mga tema? Maaari ba silang pagsamahin sa isang gawain?

5. Ano ang mas mahalaga para sa pagsusuri at bakit – mga tauhan o sitwasyon?

Mga ehersisyo

1. Tukuyin kung aling pagbabalangkas ng tema ang tama para sa mga sumusunod na akda:

A) A.S. Pushkin. Mozart at Salieri,

– ang relasyon nina Mozart at Salieri,

tema ng musika,

– ang relasyon sa pagitan ng talento at henyo.

b) A.P. Chekhov. Ionych

- ang buhay ni Doctor Startsev,

– ang problema ng pagbabago ng Doctor Startsev sa Ionych,

– ang buhay ng mga karaniwang intelihente ng Russia sa simula ng ika-19–20 siglo,

- ang tema ng sining.

2. Tukuyin kung aling mga aspeto ng paksa - tiyak na makasaysayan o walang hanggan - ang mas mahalaga para sa pagsusuri ng mga sumusunod na akda:

M.Yu. Lermontov. Mtsyri,

I.S. Turgenev. Mu Mu,

SA. Nekrasov. Sino ang mabubuhay nang maayos sa Rus'?

M.E. Saltykov-Shchedrin. Ang kwento ng isang lungsod

A.P. Chekhov. Babae na may aso,

V.V. Mayakovsky. ayos lang!

S.A. Yesenin. Lalaking itim.

3. Kailangan bang suriin ang mga tema sa mga sumusunod na akda:

A.S. Pushkin. Bahay sa Kolomna,

M.Yu. Lermontov. Daemon,

N.V. Gogol. Bisperas ng Pasko,

N.S. Leskov. Kaliwa,

F.M. Dostoevsky. Batang lalaki sa Christmas tree ni Kristo

M.A. Bulgakov. Mga Araw ng mga Turbin,

A.T. Tvardovsky. Bansang Langgam.

4. Ano – mga tauhan o sitwasyon – ang pangunahing dapat suriin sa mga sumusunod na akda:

M.Yu. Lermontov. Bayani ng ating panahon,

N.V. Gogol. Mga lumang may-ari ng lupain

I.S. Turgenev. Rudin,

M.E. Saltykov-Shchedrin. Ang kwento kung paano pinakain ng isang tao ang dalawang heneral

A.P. Chekhov. Makapal at manipis.

Pangwakas na gawain

Suriin ang mga tema ng mga gawa sa ibaba gamit ang sumusunod na algorithm:

Mga teksto para sa pagsusuri:

A.S. Pushkin. Boris Godunov,

I.A. Krylov. Tutubi at Langgam,

N.V. Gogol. Enchanted place"

M.Yu. Lermontov. Kanta tungkol sa mangangalakal na Kalashnikov,

SA. Nekrasov. Riles,

L.N. Tolstoy. Cossacks,

A.A. I-block. Oh, tagsibol na walang katapusan at walang gilid...

Pagsusuri ng problema

Konsepto ng mga problematika

Sa kritisismong pampanitikan, ang mga problema ng isang gawa ng sining ay karaniwang nauunawaan bilang lugar ng pag-unawa, ang pag-unawa ng manunulat sa sinasalamin na katotohanan*. Ito ang globo kung saan ipinakita ang konsepto ng may-akda sa mundo at tao, kung saan nakuha ang mga kaisipan at karanasan ng manunulat, kung saan ang paksa ay tinitingnan mula sa isang tiyak na anggulo. Sa antas ng mga isyu, ang mambabasa ay inaalok ng isang diyalogo, ang isa o ibang sistema ng mga halaga ay tinalakay, ang mga tanong ay itinaas, ang mga artistikong "argumento" ay ibinibigay para at laban sa isa o ibang oryentasyon sa buhay. Ang may problema ay maaaring tawaging gitnang bahagi ng artistikong nilalaman, dahil ito, bilang isang patakaran, ay naglalaman ng kung ano ang binabaling natin sa trabaho - ang natatanging pananaw ng may-akda sa mundo. Naturally, ang isyu ay nangangailangan ng mas mataas na aktibidad mula sa mambabasa: kung isasaalang-alang niya ang paksa, kung gayon tungkol sa isyu ay maaari at dapat siyang magkaroon ng kanyang sariling mga saloobin, pagsang-ayon o hindi pagkakasundo, mga pagninilay at mga karanasan, na ginagabayan ng mga pagninilay at karanasan ng may-akda, ngunit hindi ganap na magkapareho sa kanila. Sa itaas, sa unang seksyon, tinalakay namin ang mabungang ideya ng M.M. Bakhtin tungkol sa tiyak na kaalaman sa masining na nilalaman bilang isang diyalogo sa pagitan ng may-akda at ng mambabasa; Sa pinakamalaking lawak, ang ideyang ito ay tiyak na nauugnay sa mga problema ng trabaho.

___________________

* Tingnan ang: Panimula sa kritisismong pampanitikan. M., 1988. P. 94. P. 18.

Sa kaibahan sa paksa, ang problema ay ang subjective na bahagi ng artistikong nilalaman, samakatuwid, ang sariling katangian ng may-akda, ang orihinal na pananaw ng may-akda sa mundo, o, tulad ng isinulat ni L.N., ay pinakamataas na ipinakita dito. Tolstoy, "ang orihinal na moral na saloobin ng may-akda sa paksa"*. Ang bilang ng mga paksa na nagbibigay ng layunin na katotohanan sa isang manunulat ay hindi maiiwasang limitado, kaya karaniwan na ang mga gawa ng ganap na magkakaibang mga may-akda ay nakasulat sa pareho o katulad na paksa. Ngunit walang dalawang pangunahing manunulat na ang mga gawa ay magkakasabay sa kanilang mga problema. Ang orihinalidad ng isyu ay isang uri ng calling card ng may-akda. Kaya, halos walang makata na lampasan ang paksa ng tula sa kanyang akda, ngunit gaano kaiba ang tunog ng mga problemang nauugnay sa paksang ito para sa iba't ibang makata! Itinuring ni Pushkin ang tula bilang "serbisyo ng mga muses", ang makata bilang isang banal na inspirasyong propeta, at binigyang diin ang kadakilaan ng makata at ang kanyang papel sa layunin ng pambansang kultura. Binigyang-diin ni Lermontov ang mapagmataas na kalungkutan ng makata sa karamihan, ang kanyang hindi maintindihan at trahedya na kapalaran. Itinaas ni Nekrasov ang tanong ng pagkamamamayan ng pagkamalikhain ng patula at ang pagiging kapaki-pakinabang sa lipunan ng aktibidad ng makata sa "mga oras ng kalungkutan," matalas na nagsasalita laban sa mga teorya ng "purong sining." Para kay Blok, ang tula ay pangunahing tagapagsalin at tagapagpahayag ng mga mystical na lihim ng pagkakaroon. Si Mayakovsky ang unang nag-isip ng tula bilang isang uri ng "produksyon," na nagtataas ng tanong "tungkol sa lugar ng makata sa uring manggagawa." Tulad ng nakikita natin, sa pagkakaisa ng tema, ang mga problema ng bawat isa sa mga makata ay lumalabas na napaka-indibidwal at subjective.

___________________

* Tolstoy L.N. Paunang salita sa mga gawa ni Guy de Maupassant // Tolstoy L.N. Poly. koleksyon cit.: Sa 90 volume. M., 1951. T. 30.

Mula sa sinabi, malinaw ang kahalagahan na mayroon ang problema sa komposisyon ng masining na nilalaman. Ang pangunahing problema ng isang akda ay madalas na lumalabas na ang prinsipyo ng pag-oorganisa nito, na tumatagos sa lahat ng elemento ng artistikong integridad. Sa maraming mga kaso, ang mga gawa ng sining ng panitikan ay nagiging multi-problematic, at ang mga problemang ito ay hindi palaging nareresolba sa loob ng trabaho. A.P. Tamang isinulat ni Chekhov, na binibigyang prayoridad ang problema kahit na sa ideya: "Nalilito mo ang dalawang magkaibang phenomena: ang solusyon sa tanong at ang tamang pagbabalangkas ng tanong. Ang pangalawa lang ang mandatory para sa isang artista. Sa "Eugene Onegin" o "Anna Karenina" walang isang katanungan ang nalutas, ngunit ganap silang nasiyahan sa iyo, dahil ang lahat ng mga tanong ay iniharap nang tama sa kanila" (Liham kay A.S. Suvorin na may petsang Oktubre 27, 1888)*. Ang mga problema ng akda ay nagbibigay ng pagkakataon sa mambabasa na mag-isip at maranasan, at ito, sa esensya, ang pangunahing bagay kung saan tayo ay bumaling sa fiction.

___________________

* Chekhov A.P. Koleksyon ng poly op. at mga titik: Sa 30 tomo M., 1976. Mga titik. T. 3. P. 266.

Kaya, malinaw na ang pagsusuri ng problema ay hindi dapat pabayaan. Samantala, madalas itong ginagawa sa pagsasagawa ng kritisismong pampanitikan sa paaralan, kung saan ang mga konsepto ng problema at problematic ay wala kahit isang independiyenteng pag-iral. Mula sa tema ng trabaho, ang pagsusuri sa paaralan ay tumalon nang diretso sa ideya, at lumalabas na ang may-akda ay "dumating, nakakita, sumasalamin at may tatak (o kumanta)." Ang pangunahing aspeto nito ay nawawala mula sa ideya ng proseso ng malikhaing: kung ano ang naisip at naramdaman ng manunulat bago mag-brand o kumanta. At mula sa mga ideya tungkol sa masining na kabuuan ng akda, ang pinakakawili-wiling mga bagay ay "hugasan" din: mga tanong na kung minsan ay walang mga sagot o ang mga sagot na ito ay pinagtatalunan; mga pagninilay, karanasan, lahat ng bagay na pumukaw sa kaisipan at damdamin ng mambabasa. Bilang isang resulta, ang isang ideya ng artistikong nilalaman, na pinasimple hanggang sa punto ng pagbaluktot, ay lumitaw bilang isang mathematically malinaw at simpleng pamamaraan kung saan walang hahanapin, kung saan hindi na kailangang ilapat ang karanasan sa buhay ng isang tao, mga pagsisikap ng pag-unawa, atbp. Ang sitwasyong ito na may pagsusuri ng mga problema ay hindi ginagawang posible na ibunyag ang tunay na kayamanan - emosyonal at intelektwal - ng mga klasikal na gawa ng panitikan.

Medyo tumingin sa unahan, maaari naming payuhan na simulan ang pagsusuri ng nilalaman hindi sa mga tema at "mga imahe", tulad ng nakaugalian at karaniwang ginagawa, ngunit sa pangunahing problema ng trabaho. Ang diskarte na ito ay may isang bilang ng mga halatang pakinabang: agad nitong tinutugunan ang pinakamahalagang bagay sa trabaho, pinupukaw at pinapanatili ang patuloy na interes ng mga mag-aaral, at pinapayagan ang isa na pagsamahin ang prinsipyo ng pag-aaral na nakabatay sa problema sa prinsipyo ng agham.

Para sa praktikal na pagsusuri ng mga problema, palaging mahalaga na tukuyin ang indibidwal na natatangi ng isang naibigay na akda, isang naibigay na may-akda; ihambing (hindi bababa sa proseso ng paghahanda para sa pagsusuri) ang gawaing pinag-aaralan sa iba at unawain kung ano ang kakaiba at hindi nauulit tungkol dito. Sa madaling salita, mahalagang mahanap ang "kasiyahan" ng isang naibigay na gawain, at kung pag-uusapan natin ang tungkol sa artistikong nilalaman, madalas itong namamalagi sa lugar ng mga problema. Bilang unang hakbang sa direksyong ito, maaari naming irekomenda ang pag-install uri mga problema sa trabahong pinag-aaralan.

Mga uri ng isyu

Ang mga isyu ng tipolohiya ng mga problema sa sining ay nagsimulang mabuo ng mga iskolar sa panitikan medyo matagal na ang nakalipas. Pagkilala sa pagitan ng ilang uri ng mga problema at kanilang Detalyadong Paglalarawan mahahanap natin sa mga gawa ni Hegel, Schiller, Belinsky, Chernyshevsky at iba pang mga aesthetician at kritiko sa panitikan noong ika-18-19 na siglo. Gayunpaman, ang problemang ito ay sumailalim sa sistematikong pag-unlad ng siyensya noong ika-20 siglo lamang. Ang isa sa mga unang mabungang pagtatangka upang makilala ang mga uri ng mga problema sa sining ay ang pagtatangka ni M.M. Bakhtin, na nakilala ang nobela at di-nobela na mga konsepto ng realidad. Sa tipolohiya ng M.M. Ayon kay Bakhtin, sila ay pangunahing nagkakaiba sa kung paano lumapit ang may-akda sa pag-unawa at paglalarawan ng tao*. Gayunpaman, ang parehong mga grupo ay naging panloob na heterogenous, na ginawang kinakailangan upang higit pang bumuo ng tipolohiya ng artistikong nilalaman sa direksyon ng higit na pagkakaiba-iba ng mga uri. Ang G.N. ay malamang na pumunta sa pinakamalayo dito. Si Pospelov, na nakilala na ang apat na uri ng mga problematiko: "mitolohikal", "pambansa-kasaysayan", "moral-descriptive" (kung hindi man ay kilala bilang "ethological") at nobela (sa terminolohiya ng G.N. Pospelov - "romantiko")** . Ang tipolohiyang ito, gayunpaman, ay hindi malaya sa mga makabuluhang pagkukulang (hindi tumpak na terminolohiya, labis na sociologization, di-makatwirang at labag sa batas na pag-uugnay ng mga uri ng mga problema sa mga genre ng pampanitikan), ngunit ito ay lubos na posible na umasa dito upang magpatuloy. Sa susunod na pagtatanghal ay maikli nating ilalarawan ang mga pananaw ni G.N. Pospelov at makipagtalo sa kanya, pagbuo ng kanyang sariling konsepto; Sa kasong ito, ang pangunahing pansin ay babayaran sa karagdagang pagkita ng kaibahan ng mga uri ng mga problema.

  • Ang mga pagsubok sa sertipikasyon ay mga pagsubok na isinasagawa upang masuri ang antas ng kalidad ng produkto kapag pinatunayan ito ayon sa mga kategorya ng kalidad.
  • Kung mas mababa sa dalawang atleta ang lumahok sa kumpetisyon sa mga kategoryang ito, ang mga organizer ay may karapatan na pagsamahin ang timbang at teknikal na mga kategorya.
  • Bagay bilang isang mahalagang ontological na kategorya ng klasikal na pilosopiya
  • KAPANGYARIHAN BILANG PANGKALAHATANG SOSYOLOHIKAL NA KATEGORYA. POLITIKO (ESTADO) KAPANGYARIHAN

  • Sa pang-edukasyon, sanggunian at maging sa siyentipikong panitikan, ang terminong "paksa" ay binibigyang-kahulugan nang iba. "Naiintindihan ng ilan ayon sa tema ang materyal ng buhay na kinuha para sa imahe. Ang iba ay ang pangunahing suliraning panlipunan na ibinabalik sa gawain,” ang isinulat ni G.L.

    Abramovich, na nakahilig sa pangalawang interpretasyon, ngunit hindi kasama ang una. Ang konsepto ng tema sa kasong ito ay pinagsasama ang dalawang ganap na magkakaibang kahulugan. Ang mga kahulugang ito ay mas malinaw na inilarawan sa Literary Encyclopedic Dictionary**, na hindi bababa sa hindi kasama ang pagkalito ng mga konsepto. Minsan ang tema ay nakilala pa sa ideya ng akda, at ang pinagmulan ng naturang terminolohikal na kalabuan ay malinaw na inilatag ni M. Gorky: "Ang tema ay isang ideya na nagmula sa karanasan ng may-akda, ay iminungkahi sa kanya ng buhay, ngunit pugad sa sisidlan ng kanyang mga impresyon na hindi pa nabuo.”***. Siyempre, nadama ni Gorky bilang isang manunulat, una sa lahat, ang hindi mahahati na integridad ng lahat ng mga elemento ng nilalaman, ngunit para sa mga layunin ng pagsusuri ito ay tiyak na diskarte na ito na hindi angkop. Kailangan nating malinaw na makilala ang mga terminong "tema", "problema", "ideya", at - higit sa lahat - ang mga antas ng istruktura ng artistikong nilalaman sa likod ng mga ito, na iniiwasan ang pagdoble ng mga termino. Ang gayong pagkakaiba ay minsang ginawa ni G.N. Pospelov**** at kasalukuyang ibinabahagi ng maraming iskolar sa panitikan*****. Alinsunod sa tradisyong ito, sa pamamagitan ng tema ay mauunawaan natin ang bagay ng masining na pagmuni-muni, ang mga karakter at sitwasyon sa buhay (ang mga relasyon ng mga karakter, pati na rin ang pakikipag-ugnayan ng tao sa lipunan sa kabuuan, sa kalikasan, pang-araw-araw na buhay, atbp.), na tila lumilipat mula sa realidad tungo sa isang gawa ng sining at bumubuo ng layuning bahagi ng nilalaman nito. Ang tema sa pag-unawang ito ay gumaganap bilang isang link sa pagitan ng pangunahing katotohanan at artistikong katotohanan; tila ito ay nabibilang sa parehong mundo nang sabay-sabay: ang tunay at ang masining. Sa kasong ito, dapat, siyempre, isaalang-alang ang katotohanan na ang aktwal na mga karakter at relasyon ng karakter ay hindi kinopya ng manunulat "isa-isa", ngunit malikhaing na-refracted sa yugtong ito: pinipili ng manunulat mula sa katotohanan ang pinaka-katangian. , mula sa kanyang pananaw, pinalalakas ang katangiang ito at kasabay nito ay isinasama ito sa isang solong masining na imahe. Ito ay kung paano nilikha ang isang karakter sa panitikan - isang tao na gawa-gawa lamang ng manunulat na may sariling karakter, iyon ay, isang hanay ng mga indibidwal na matatag na katangian ng personalidad - panlipunan at sikolohikal. Ang indibidwal na integridad na ito ang pangunahing dapat pagtuunan ng pansin kapag sinusuri ang paksa.

    ___________________

    * Abramovich G.L.

    Panimula sa kritisismong pampanitikan. M., 1970. pp. 122–123.

    ** Tingnan ang: Literary encyclopedic dictionary. M., 1987. P. 437.

    *** Koleksyon ng Gorky M. cit.: Sa 30 volume. M., 1963. T. 27. P. 214.

    **** Pospelov G.N. Holistic-systemic na pag-unawa sa mga akdang pampanitikan // Mga tanong sa panitikan. 1982. No. 3.

    ***** Tingnan, halimbawa: Panimula sa kritisismong pampanitikan. M., 1988. P. 89.

    Dapat pansinin na sa pagsasagawa ng pagtuturo ng panitikan sa paaralan, hindi makatarungang maraming pansin ang binabayaran sa pagsasaalang-alang sa mga tema at karagdagang pagsusuri ng "mga imahe" (iyon ay, ang mga karakter ng mga karakter sa panitikan), na parang ang pangunahing bagay sa isang akda. ng sining ay ang realidad na nasasalamin dito, samantalang sa katunayan, ang sentro ng grabidad ng isang makabuluhang pagsusuri ay dapat na nasa isang ganap na naiibang eroplano: hindi kung ano ang sinasalamin ng may-akda, ngunit kung paano niya naunawaan kung ano ang nasasalamin. Ang labis na pansin sa paksa ay kadalasang nagiging pag-uusap tungkol sa panitikan tungkol sa katotohanang makikita sa isang gawa ng sining, at hindi ito palaging kinakailangan at mabunga. Kung isasaalang-alang natin ang "Eugene Onegin" o "Mga Patay na Kaluluwa" bilang isang paglalarawan lamang ng buhay ng maharlika sa simula ng ika-19 na siglo, kung gayon ang lahat ng panitikan ay nagiging isang ilustrasyon para sa isang aklat-aralin sa kasaysayan. Kaya, ang estetikong pagtitiyak ng mga gawa ng sining, ang pagka-orihinal ng pananaw ng may-akda sa katotohanan, at ang mga espesyal na mahalagang gawain ng panitikan ay binabalewala, at ang pag-uusap tungkol sa akda ay hindi maiiwasang maging boring, "istatistika" at walang problema. Sa teoryang, mali din na bigyan ng pangunahing atensyon ang pagsusuri ng paksa, dahil ito, tulad ng nasabi na natin, ay ang layunin na bahagi ng nilalaman, at samakatuwid, ang indibidwalidad ng may-akda, ang kanyang subjective na diskarte sa katotohanan ay walang pagkakataong ipakita ang kanilang mga sarili sa antas na ito ng nilalaman sa kabuuan nito. Ang subjectivity at individuality ng may-akda sa antas ng pampakay ay ipinahayag lamang sa pagpili ng mga phenomena sa buhay, na, siyempre, ay hindi pa ginagawang posible na seryosong pag-usapan ang artistikong pagka-orihinal ng partikular na gawaing ito. Upang medyo pasimplehin, masasabi nating ang tema ng isang akda ay tinutukoy ng sagot sa tanong na: "Tungkol saan ang gawaing ito?" Ngunit mula sa katotohanan na ang gawaing ito ay, sabihin nating, tungkol sa pag-ibig o tungkol sa digmaan, o tungkol sa maharlikang Ruso noong unang bahagi ng ika-19 na siglo, nakakatanggap pa rin tayo ng napakakaunting impormasyon tungkol sa indibidwal na pagiging natatangi nito: maraming tao ang sumulat tungkol sa pag-ibig, ngunit ito ay mahalaga para sa upang maunawaan natin kung paano naiiba ang gawaing ito sa iba.

    Higit pa sa paksang Tema ng akda at pagsusuri nito Tema bilang kategoryang pampanitikan:

    1. THEORETICAL AND METHODOLOGICAL PREREQUISITES NG LITERARY ANALYSIS
    2. MGA PAKSA NG PAGKONTROL SA SEKSYON "PANGKALAHATANG SULIRANIN AT KATEGORYA NG PILOSOPIYA" para sa mga mag-aaral sa 2nd year

    PAKSANG-ARALIN- Paksa, pangunahing nilalaman ng pangangatwiran, pagtatanghal, pagkamalikhain. (S. Ozhegov. Diksyunaryo ng wikang Ruso, 1990.)
    PAKSANG-ARALIN(Greek Thema) - 1) Ang paksa ng presentasyon, paglalarawan, pananaliksik, talakayan; 2) pahayag ng problema, na nagdedetermine sa pagpili ng materyal sa buhay at ang likas na katangian ng artistikong salaysay; 3) ang paksa ng linggwistikong pagbigkas (...). (Diksyunaryo ng mga Banyagang Salita, 1984.)

    Ang dalawang kahulugan na ito ay maaaring malito sa mambabasa: sa una, ang salitang "tema" ay katumbas ng kahulugan sa terminong "nilalaman," habang ang nilalaman ng isang gawa ng sining ay hindi masusukat na mas malawak kaysa sa paksa, ang paksa ay isa sa mga mga aspeto ng nilalaman; ang pangalawa ay hindi gumagawa ng pagkakaiba sa pagitan ng mga konsepto ng paksa at problema, at bagaman ang paksa at problema ay may kaugnayan sa pilosopiya, ang mga ito ay hindi pareho, at malapit mo nang mauunawaan ang pagkakaiba.

    mas mabuti sumusunod na kahulugan mga paksang tinatanggap sa kritisismong pampanitikan:

    PAKSANG-ARALIN- ito ay isang pangyayari sa buhay na naging paksa ng pansining na pagsasaalang-alang sa isang akda. Ang saklaw ng naturang mga phenomena sa buhay ay PAKSANG-ARALIN gawaing pampanitikan. Ang lahat ng mga phenomena ng mundo at buhay ng tao ay bumubuo sa larangan ng interes ng artista: pag-ibig, pagkakaibigan, poot, pagkakanulo, kagandahan, kapangitan, katarungan, kawalan ng batas, tahanan, pamilya, kaligayahan, kawalan, kawalan ng pag-asa, kalungkutan, pakikibaka sa mundo at sa sarili, pag-iisa, talento at pagiging karaniwan, ang kagalakan ng buhay, pera, mga relasyon sa lipunan, kamatayan at kapanganakan, mga lihim at misteryo ng mundo, atbp. at iba pa. - ito ang mga salitang nagpapangalan sa mga pangyayari sa buhay na nagiging tema sa sining.

    Ang gawain ng artista ay malikhaing pag-aralan ang isang kababalaghan sa buhay mula sa mga panig na kawili-wili sa may-akda, iyon ay ipahayag ang paksa nang masining. Naturally, ito ay magagawa lamang nagtatanong(o ilang katanungan) sa hindi pangkaraniwang bagay na isinasaalang-alang. Ang tanong na ito na itinatanong ng artista, gamit ang makasagisag na paraan na magagamit niya, ay problema gawaing pampanitikan.

    Kaya,
    PROBLEMA ay isang tanong na walang malinaw na solusyon o nagsasangkot ng maraming katumbas na solusyon. Polysemy posibleng solusyon iba ang problema sa mga gawain. Ang hanay ng mga naturang tanong ay tinatawag MGA PROBLEMATIKO.

    Ang mas kumplikadong kababalaghan ng interes sa may-akda (iyon ay, mas kumplikado ang napili paksa), mas maraming tanong ( mga problema) ito ay magiging sanhi, at mas mahirap lutasin ang mga isyung ito, ibig sabihin, mas malalim at mas seryoso ito. mga problema gawaing pampanitikan.

    Ang paksa at problema ay nakadepende sa kasaysayan ng mga pangyayari. Iba't ibang panahon ang nagdidikta ng iba't ibang tema at problema sa mga artista. Halimbawa, ang may-akda ng sinaunang tula ng Russia noong ika-12 siglo na "The Tale of Igor's Campaign" ay nag-aalala tungkol sa paksa ng prinsipeng alitan, at tinanong niya ang mga tanong: kung paano pilitin ang mga prinsipe ng Russia na huminto sa pag-aalaga lamang sa personal na pakinabang at upang maging magkaaway, paano pag-isahin ang magkakaibang pwersa ng humihinang estado ng Kyiv? Inimbitahan ng ika-18 siglo sina Trediakovsky, Lomonosov at Derzhavin na mag-isip tungkol sa mga pagbabagong pang-agham at kultura sa estado, tungkol sa kung ano ang dapat na isang perpektong pinuno, at pinalaki sa panitikan ang mga problema ng civic na tungkulin at pagkakapantay-pantay ng lahat ng mga mamamayan, nang walang pagbubukod, sa harap ng batas. Ang mga romantikong manunulat ay interesado sa mga misteryo ng buhay at kamatayan, nakapasok sa madilim na mga sulok ng kaluluwa ng tao, nalutas ang mga problema ng pag-asa ng tao sa kapalaran at hindi nalutas na mga puwersa ng demonyo, ang pakikipag-ugnayan ng isang may talento at hindi pangkaraniwang tao na may walang kaluluwa at makamundong lipunan ng ordinaryong mga tao.

    Ang ika-19 na siglo, na may pagtuon sa panitikan ng kritikal na realismo, ay nagpalit ng mga artista sa mga bagong tema at pinilit silang mag-isip tungkol sa mga bagong problema:

    • Sa pamamagitan ng mga pagsisikap nina Pushkin at Gogol, ang "maliit" na tao ay pumasok sa panitikan, at ang tanong ay lumitaw tungkol sa kanyang lugar sa lipunan at mga relasyon sa "malaking" tao;
    • Ang isyu ng kababaihan ay naging pinakamahalaga, at kasama nito ang tinatawag na pampublikong "isyu ng kababaihan"; A. Ostrovsky at L. Tolstoy ay nagbigay ng maraming pansin sa paksang ito;
    • ang tema ng tahanan at pamilya ay nakakuha ng bagong kahulugan, at pinag-aralan ni L. Tolstoy ang likas na katangian ng koneksyon sa pagitan ng pagpapalaki at kakayahan ng isang tao na maging masaya;
    • ang hindi matagumpay na reporma ng magsasaka at karagdagang mga kaguluhan sa lipunan ay pumukaw ng matinding interes sa magsasaka, at ang tema ng buhay at kapalaran ng magsasaka, na natuklasan ni Nekrasov, ay naging nangungunang sa panitikan, at kasama nito ang tanong: ano ang magiging kapalaran ng magsasaka ng Russia at lahat. ng dakilang Russia?
    • Ang mga trahedya na kaganapan ng kasaysayan at damdamin ng publiko ay nagbigay-buhay sa tema ng nihilismo at nagbukas ng mga bagong aspeto sa tema ng indibidwalismo, na natanggap karagdagang pag-unlad Dostoevsky, Turgenev at Tolstoy sa mga pagtatangka na lutasin ang mga tanong: kung paano babalaan ang nakababatang henerasyon mula sa mga trahedya na pagkakamali ng radikalismo at agresibong poot? Paano ipagkasundo ang mga henerasyon ng "mga ama" at "mga anak" sa isang magulong at madugong mundo? Paano natin nauunawaan ang kaugnayan ng mabuti at masama ngayon at kung ano ang ibig sabihin ng pareho? Paano mo maiiwasang mawala ang iyong sarili sa iyong paghahanap na maging iba sa iba?
    • Bumaling si Chernyshevsky sa paksa ng kabutihang pampubliko at nagtanong: "Ano ang gagawin?" upang ang isang tao lipunang Ruso maaari ba siyang matapat na kumita ng komportableng pamumuhay at sa gayon ay madagdagan ang yaman ng publiko? Paano "i-equip" ang Russia para sa isang maunlad na buhay? atbp.

    Tandaan! Ang problema ay tanong, at dapat itong mabuo pangunahin sa patanong, lalo na kung ang pagbabalangkas ng mga problema ay ang gawain ng iyong sanaysay o iba pang gawain sa panitikan.

    Minsan sa sining, isang tunay na pambihirang tagumpay ang tiyak na tanong ng may-akda - isang bago, na dati ay hindi kilala sa lipunan, ngunit ngayon ay nasusunog at napakahalaga. Maraming mga gawa ang nilikha upang magdulot ng problema.

    Kaya,
    IDEA(Ideya ng Griyego, konsepto, representasyon) - sa panitikan: ang pangunahing ideya ng isang gawa ng sining, ang pamamaraan na iminungkahi ng may-akda para sa paglutas ng mga problema na kanyang ibinibigay. Isang hanay ng mga ideya, isang sistema ng mga kaisipan ng may-akda tungkol sa mundo at tao, na kinapapalooban masining na mga larawan tinawag IDEAL NA NILALAMAN isang gawa ng sining.

    Kaya, ang pamamaraan ng mga semantikong relasyon sa pagitan ng paksa, problema at ideya ay maaaring kinakatawan tulad ng sumusunod:


    Kapag binibigyang-kahulugan mo ang isang akdang pampanitikan, naghahanap ka ng nakatago (siyentipikong pagsasalita, implicit) kahulugan, suriin ang mga kaisipang ipinahayag nang tahasan at banayad ng may-akda, iyong pinag-aaralan nilalaman ng ideolohiya gumagana. Habang nagtatrabaho sa gawain 8 ng iyong nakaraang gawain (pagsusuri ng isang fragment ng kwento ni M. Gorky na "Chelkash"), partikular na nababahala ka sa mga isyu ng nilalaman ng ideolohiya nito.


    Kapag kinukumpleto ang mga takdang-aralin sa paksang "Nilalaman ng isang akdang pampanitikan: Posisyon ng may-akda," bigyang-pansin ang pahayag sa pakikipag-ugnay.

    Binigyan ka ng layunin: matutong maunawaan ang isang kritikal (pang-edukasyon, siyentipiko) na teksto at tama at tumpak na ipakita ang nilalaman nito; matutong gumamit ng analytical na wika kapag naglalahad ng naturang teksto.

    Dapat mong matutunang lutasin ang mga sumusunod na problema:

    • highlight pangunahing ideya ang buong teksto, tukuyin ang paksa nito;
    • i-highlight ang kakanyahan ng mga indibidwal na pahayag ng may-akda at ang kanilang lohikal na koneksyon;
    • ihatid ang mga saloobin ng may-akda hindi bilang "kanilang sarili," ngunit sa pamamagitan ng hindi direktang pananalita ("Naniniwala ang may-akda na...");
    • palawakin ang iyong bokabularyo ng mga konsepto at termino.

    Pinagmulan ng teksto: Sa lahat ng kanyang pagkamalikhain, si Pushkin, siyempre, ay isang rebelde. Tiyak na naiintindihan niya na sina Pugachev, Stenka Razin, at Dubrovsky ay tama. Siya, siyempre, ay naroroon, kung maaari, noong Disyembre 14 sa Senate Square kasama ang kanyang mga kaibigan at mga taong katulad ng pag-iisip. (G. Volkov)

    Variant ng natapos na gawain: Ayon sa matatag na paniniwala ng kritiko, sa kanyang trabaho si Pushkin ay isang rebelde. Naniniwala ang siyentipiko na si Pushkin, na nauunawaan ang katuwiran ni Pugachev, Stenka Razin, Dubrovsky, ay tiyak na, kung magagawa niya, sa Disyembre 14 sa Senate Square kasama ang mga taong katulad ng pag-iisip.