무대 사진. 웨딩 사진 촬영: 준비 또는 보고? 웨딩 사진: 연출 및 보도 스타일

말할 필요도 없이 결혼식은 모든 사람의 인생에서 가장 기억에 남고 흥미로운 행사 중 하나입니다. 그리고 사랑하는 모든 커플이 오늘의 추억을 밝고 축제적인 사진으로 보존하고 싶어하는 것은 당연한 일이며, 이후 기쁨과 불행의 순간에 여러 번 볼 수 있습니다. 웨딩사진은 19세기 중반 사진의 여명기에 하나의 장르로 등장했다. 당시 사진은 유리나 금속판에 촬영되었고 사진 촬영 과정 자체가 이상적이지 않았음에도 불구하고 신혼 부부는 사진 작가가 웨딩 드레스를 입고 사진을 찍는 모습을 보기 위해 줄을 섰습니다.

오늘날 웨딩 사진은 사진 분야의 특별한 예술 형식으로 간주됩니다. 웨딩 사진은 다음과 같은 장르를 결합합니다. 예술적 초상화, 보도, 주제 및 실내 사진. 사진가에게 결혼식 사진을 찍는 것은 큰 책임입니다. 왜냐하면 결혼식 사진은 커플에게 이 특별한 날의 감정과 행복한 순간을 수십 년 동안 상기시켜 주어야 하기 때문입니다.

웨딩 사진: 연출 및 보도 스타일

요즘에는 사랑하는 커플이 최고의 웨딩 사진을 촬영할 수 있는 경험이 풍부하고 전문적인 사진 작가의 서비스를 받는 것이 관례입니다. 높은 레벨. 웨딩 사진 장르 자체가 상당히 보수적임에도 불구하고 이러한 서비스에 대한 수요는 지속적으로 증가하고 있습니다.

웨딩 사진에는 두 가지 주요 스타일이 있습니다.

— 클래식 무대 사진

첫 번째 스타일에는 19세기에 등장한 고전적인 무대 사진이 포함됩니다. 그런 다음 사진 작가들은 신혼 부부의 서로에 대한 감정을 전달하기 위해 고안된 독점적으로 무대 사진을 찍었습니다. 이러한 사진은 미래 세대를 위한 기념품으로 보존되었습니다. 무대 스타일은 오늘날에도 웨딩 사진 촬영에 널리 사용됩니다. 여러모로 일종의 연출가이자 플롯디렉터로서의 사진작가의 재능이 드러나는 곳이다. 주요 목표그것은 젊은이들의 진정한 감정과 감정을 드러내는 것입니다.

무대 사진에는 주로 이야기와 인물 사진의 형태로 결혼식의 개별 순간을 포착하는 작업이 포함됩니다. 프레임 안에는 신랑신부뿐만 아니라 부모님, 친구, 친척 등도 함께 있을 수 있으며, 즉 무대에서 단체 사진을 찍는다.

특히, 무대 사진은 결혼식장에서의 예식과 신혼부부의 산책 중에 촬영됩니다. 케이크를 자르거나 상징적인 "가족 난로"를 조명하는 축제 장면도 제작 스타일에 있어 전통적입니다. 연출된 사진을 통해 웨딩드레스, 꽃, 헤어스타일의 아름다움은 물론 부부의 감정까지 전할 수 있습니다. 그러나 밝고 아름다운 무대 사진을 얻으려면 사진작가는 단순한 템플릿을 사용하는 것이 아니라 독창적이고 흥미로운 줄거리를 생각해 내야 합니다.

— 보고 스타일

웨딩 사진의 보도 스타일은 사진가들이 충분한 정보를 얻을 수 있었던 훨씬 나중에 생겨났습니다. 컴팩트 카메라플래시와 교환 가능한 렌즈를 사용합니다. 이 스타일은 가장 어려운 촬영 유형 중 하나로 간주됩니다. 안에 이 경우사진 작가는 손님이나 신혼 부부에게 특정 포즈를 취해야 할 때, 카메라 렌즈를 들여다 보거나 미소를 지어야 할 때를 알려주지 않고 특별 이벤트를 방해하지 않습니다. 그의 임무는 결혼식에 눈에 보이지 않게 참석하여 축하의 가장 흥미롭고 흥미진진한 순간을 포착하여 사진으로 포착하는 것입니다. 그러한 촬영의 어려움은 바로 결혼식에서 그러한 순간의 대부분은 반복될 수 없기 때문에 독특한 순간을 보고 프레임에 포착할 시간을 갖는 사진가의 능력에 있습니다.

보도 스타일은 고전적인 스타일과 정반대입니다. 여기에서 사진 작가는 "첫 번째 촬영부터"라고 말했듯이 끊임없이 변화하는 환경과 작업에서 흥미로운 사진을 보아야 합니다. 그러나 사진 작가가 자신의 재능을 진정으로 드러내고 자신의 개성과 주변에서 일어나는 사건에 대한 자신의 비전을 보여줄 수 있는 것은 보도 스타일로 결혼식을 촬영하는 것입니다. 많은 유명 웨딩 사진작가들이 보도 사진 덕분에 널리 인정받는 것은 당연한 일입니다. 종종 결혼식의 보도 사진은 특이한 각도와 촬영 각도를 사용하고 신혼 부부가 춤추고, 몰래 키스하고, 안경을 깨고, 결혼식 꽃다발을 던지는 역동적인 순간을 전달하기 때문에 무대 사진보다 훨씬 더 흥미로워 보입니다.

보도 사진의 경우 현대의 가능성 디지털 카메라초당 여러 프레임을 촬영하여 사진에서 정말 독특한 순간을 포착할 수 있습니다. 보도 사진의 특징은 등기소에서의 결혼식이나 축제 연회 등 개별적인 경우에 촬영이 완벽하게 수행된다는 것입니다. 다른 조건. 결과적으로 사진가는 교환 가능한 렌즈 전체 세트를 비축하고 노출 및 촬영 매개변수 구축에 다양한 접근 방식을 적용해야 합니다.

무대 사진과 취재 사진 외에도 웨딩 사진에는 특별한 유형의 사진도 있습니다. 예를 들어, Lovestory(“Love Story”) 스타일의 결혼 전 사진 촬영이 있습니다. 이는 사진가가 신혼 부부와 함께 도시나 자연에서 가장 아름답고 유리한 장소를 선택할 수 있을 뿐만 아니라 무대 사진의 가장 성공적인 각도와 장면을 결정할 수 있는 예비 촬영입니다. 결혼식은 일생에 단 한 번만 일어나며 다시 반복하는 것은 불가능하기 때문에(적어도 이 구성웨딩 커플 및 손님), 이러한 예비 사진 촬영 및 계획은 매우 유용한 것으로 나타났습니다.

현재 대부분의 웨딩 사진가들은 무대 사진과 취재 사진 모두에서 작업하며 두 장르를 성공적으로 결합하려고 노력하고 있습니다. 이러한 각 스타일에는 사진 작가의 특별한 접근 방식과 특별한 기술이 필요합니다. 그러나 등록 사무소에서의 예식, 산책 및 축제 연회를 포함한 긴 결혼식 축하 행사를 통해 무대 사진과 보도 사진을 모두 찍을 수 있습니다.

흑백 웨딩 사진은 매우 좋아 보이기 때문에 신혼 부부는 사진 작가에게 그러한 사진을 주문하는 경우가 많습니다. 또한, 웨딩 사진은 디지털 처리를 통해 배경을 변경하거나 흐리게 만들거나, 골동품처럼 보이게 만들 수 있습니다. 또한 오늘날에는 화려한 웨딩 콜라주가 매우 인기가 있습니다.

야외 및 실내 웨딩 사진

웨딩 사진을 촬영할 때 사진가는 항상 여러 사람의 지도를 받아야 합니다. 중요한 점. 첫째, 웨딩 사진은 따뜻한 느낌을 전달해야 하며, 긍정적인 감정신혼 부부. 진지한 미소, 사랑스럽거나 친밀한 표정, 포즈 등 이 모든 것이 웨딩 사진에서 큰 의미를 갖습니다. 이러한 감정은 이미 사진 이미지의 디지털 처리 과정에 있는 소프트웨어를 사용하여 생성할 수 없습니다. 처리는 이러한 점을 강화하거나 강조하는 데에만 도움이 됩니다. 그렇기 때문에 웨딩 포토그래퍼는 사진 속에서 진심 어린 감정을 느끼고 전달할 수 있는 능력이 요구됩니다.

둘째, 웨딩 사진작가의 책임에는 가장 흥미롭고 눈에 띄는 순간을 찾는 것이 포함됩니다. 그는 모든 행사에 물리적으로 참석할 수 없기 때문에 이것은 매우 어렵고 많은 경험이 필요합니다. 어쨌든 가장 중요한 모든 일이 신혼 부부 주변에서 일어날 것이기 때문에 사진 작가는 신혼 부부와 가까이 지내는 것이 좋습니다.

모두 공식적인 부분일반적으로 사진 작가의 촬영과 행동이 엄격하게 규제되는 결혼식 궁전에서 진행됩니다. 이 단계에서 등록 사무소의 홀과 부지에서 촬영할 때 사진가는 홀의 여러 부분에서 조명의 확산이 크게 달라질 수 있는 조건에서 기술적으로 정확하게 행사를 기록하기만 하면 됩니다. 일반적으로 충분합니다. 샹들리에 아래에는 빛이 있지만 때로는 가장자리에 빛이 충분하지 않을 때도 있습니다.

사용 가능한 모든 조명을 현명하게 사용하는 경우에만 고품질 결과를 얻을 수 있습니다. 어떤 경우에는 플래시가 사진가에게 좋은 보조자가 될 수 있습니다. 웨딩궁에서는 예식 사진 촬영 외에도 내부를 배경으로 여러 무대 사진을 찍을 수도 있습니다.

걷는 동안 신혼 부부를 촬영할 때 사진 작가는 자신의 행동과 계획이 더욱 자유로워집니다. 모두 무대와 보도 사진그래픽 야외에서는 더 큰 렌즈를 사용할 수 있습니다. 초점 거리주 피사체가 주변 공간보다 눈에 띄는 3차원 사진을 생성합니다. 특히, 웨딩 사진가의 무기고에는 조리개 비율이 1.4-2.8인 85-135mm 렌즈가 포함되어야 합니다.

가장 흥미롭고 눈에 띄는 사진은 사진가가 감독의 역할을 시도하고 다양한 주제에 대해 작업할 수 있는 산책 중에 촬영할 수 있습니다. 산책 영상은 일반적으로 매우 활기차고 쾌활한 것으로 나타났습니다. 산책을 촬영할 때는 흐린 날씨에 자연광 부족을 완화하는 데 도움이 되는 플래시도 잊어서는 안 됩니다. 가장 중요한 것은 다음 순간이 중요할 수 있으므로 단 한 순간도 놓치지 않는 것입니다.

야외에서 촬영할 때 사진가는 다양한 사진 장비와 전체 렌즈 세트를 가지고 있어야 합니다. 날씨나 조명에 따라 어떤 일이 일어날지 결코 알 수 없습니다. 화창한 날씨는 예기치 않게 폭우로 이어질 수 있으며 사진 촬영은 급히 실내나 지붕 아래로 옮겨야 합니다. 이것이 바로 숙련된 웨딩 사진작가들이 촬영할 때 항상 두 대의 카메라를 가져가는 이유입니다. 하나는 광각 광학 장치이고 다른 하나는 망원 줌 렌즈가 있는 카메라입니다. 조리개가 크고 날카로운 광학 장치를 사용하는 것이 좋습니다.

포즈를 취하는 것

가장 많은 것 중 하나 중요한 측면웨딩 사진은 포즈가 전부입니다. 여기에서 웨딩 사진은 사진 작가와 신혼 부부의 공동 작업의 결실이라는 것을 기억해야합니다. 특정 포즈의 선택은 사진가의 의도뿐만 아니라 다음 사항에 따라 결정되어야 합니다. 개인의 특성커플도 그렇고, 개인적인 바람도 그렇고. 촬영 전, 웨딩 포토그래퍼는 신랑신부와 대화를 나누며 커플의 긴장을 풀어주어야 합니다. 신혼 부부가 이번 휴가에 모든 걱정을 침착하게 버리고 감정을 자유롭게 조절할 수 있도록 휴식을 취하도록 도와야합니다. 결혼식 행사에 사진작가가 참석한다고 해서 사랑에 빠진 커플의 주의가 산만해져서는 안 됩니다.

한 자세로 부자연스럽게 얼어붙는 것은 웨딩 사진에서 포즈를 취할 때 신부와 신랑이 흔히 저지르는 실수입니다. 아마 당신은 이 사진들을 보고 싶지 않을 것입니다. 훨씬 더 흥미로운 것은 신부와 신랑이 많이 웃고 웃고, 서로 추파를 던지며 말 그대로 행복으로 빛나는 장면입니다. 웨딩 사진의 고전적인 포즈는 신혼 부부가 서로 가까이 다가가 손을 잡고 시선이 카메라 렌즈를 직접 바라보는 것입니다. 이 경우 배경은 사진의 스타일 결정과 일치해야 합니다.

신혼부부를 앉아서 촬영할 때 신랑은 사랑하는 사람의 허리를 감싸안고 다른 손으로 그녀의 손을 잡아줄 수도 있다. 신부는 드레스나 무릎 위에 손을 얹을 수 있습니다. 손의 위치에주의를 기울이는 것이 중요합니다. 어떤 상황에서도 손을 가볍게 낮추어서는 안됩니다. 아름답고 부드러운 사진"대면" 포즈로 촬영할 때 얻습니다. 이 자세는 신랑 신부의 키가 거의 같은 커플에게 이상적입니다.

신랑 신부가 서로 1미터 떨어진 곳에 서서 키스를 하기 위해 몸을 굽히는 사진은 흥미롭다. 필요한 것은 구성의 대칭을 이상적으로 재생할 수 있는 올바른 배경뿐입니다. 웨딩 사진 컬렉션에는 신부가 카메라 렌즈를 바라보고 신랑이 신부를 바라보거나 그 반대의 사진도 포함되어야 합니다. 이 포즈는 '원룩'이라고 할 수 있습니다. 허그 사진을 찍을 때는 신부가 신랑의 어깨에 살짝 기대거나 머리를 기댄 채 카메라를 바라보거나 신부를 바라보는 자세로 촬영해야 합니다. 다양한 포즈로 신혼부부를 촬영할 때는 미소도 빼놓지 마세요.

등기소의 웨딩 사진작가들이 마치 조립 라인에 있는 것처럼 말 그대로 표준 포즈와 각도로 신혼 부부의 사진을 찍던 시절은 지나갔습니다. 출력된 사진은 다른 커플의 사진과 동일한 종류의 사진이었습니다. 오늘날 웨딩 사진작가의 임무에는 완성된 사진이 말 그대로 사랑, 행복 및 낭만적인 감정을 발산하도록 보장하기 위해 자신의 무기고에서 사용할 수 있는 모든 장비, 경험 및 지식을 사용해야 하는 필요성이 포함됩니다. 당연히 그러한 작업에는 사진가에게 관련 지식뿐만 아니라 심리학자가 되어 사람들의 경험과 휴가 분위기를 미묘하게 느낄 수 있는 능력도 필요합니다.

웨딩 사진은 사진 장르 중 하나이며, 그 발전은 글로벌 사진 산업의 발전과 보조를 맞추고 모든 성과를 활용합니다. 오늘날의 신혼 부부는 부모보다 인생의 주요 하루를 사진에 담을 수 있는 기회가 훨씬 더 많습니다. 옛날에는 사진관에서 웨딩 사진을 찍거나, 예식 중 하객들과 함께 등기소에서 사진을 찍는 것이 완벽함의 극치로 여겨졌습니다.

다른 모든 사진은 자신의 카메라 소유자가 손님 사이에 있어야만 나타날 수 있습니다. 오늘 전문 사진작가결혼식 사진을 찍을 때 그들은 처음부터 끝까지 휴일에 일합니다. 동시에 전문 사진가라면 누구나 웨딩 사진이 가장 복잡하고 시간이 많이 걸리는 사진 유형 중 하나라는 사실을 확인할 것입니다.

실제로 웨딩 사진은 무대와 보도라는 두 가지 스타일을 결합합니다. 무대 사진은 신혼 부부가 사진가를 위해 포즈를 취하는 웨딩 앨범, 고전적이고 낭만적인 스타일의 사진을 장식하는 것입니다. 더욱이 무대 사진이 반드시 얼어 붙은 포즈와 돌 얼굴로 촬영된다는 의견은 근본적으로 잘못된 것입니다. 현대적인 의미에서 무대 웨딩 사진은 개인이 매우 아름답고 자연스럽게 쓴 결혼식 날에 대한 "이야기", "이야기"입니다. 샷.

보도 사진은 순간을 포착하고, 실제 감정을 포착하고, 예상치 못한 각도를 포착합니다. 이 모든 것이 결합되어 대부분의 전문 웨딩 사진작가들이 작업하는 웨딩 사진의 무대 및 보도 스타일을 형성합니다.

아시다시피 결혼식은 여러 단계로 나누어지며 각 단계마다 다른 촬영 방법을 사용해야 합니다. 전통적인 러시아 결혼식의 예를 사용하여 이 주제를 더 자세히 고려할 수 있습니다(이는 정확히 90%의 경우에 발생하는 시나리오입니다).

준비, 신랑 신부를 위한 준비. 아침의 분주함, 설렘, 즐거운 기대: 이 모든 것이 촬영 보고에 좋은 자료입니다. 신부를 위해 떠나기 전 자동차 장식, 신랑의 넥타이 매기, 부모님 축복 등 신부의 아침 준비는 취재와 무대 사진을 모두 찍을 수 있는 기회다.

메이크업을 하고, 웨딩 헤어스타일을 만들고, 친구와 친척을 돌보는 과정 등이 다소 흥미로운 보고서가 됩니다. 신부가 이미 웨딩 드레스를 입고 이미지가 완성되고 축제의 회오리 바람이 아직 시작되지 않았을 때 무대 사진을 찍으며 의상과 헤어 스타일 모두 여전히 완벽합니다.

신랑의 도착과 신부의 몸값. 이 순간에는 신랑을위한 경쟁과 과제, 무슨 일이 일어나고 있는지 즐거운 행복감을 느끼는 신부 들러리, 친구를 격려하는 신랑의 친구 등 매우 감동적인 그림을 얻습니다. 회사 전체가 이미 신부 집에 있고 샴페인이 열렸을 때 무대 사진을 찍을 수 있습니다.

등기소에서의 결혼식은 결혼식의 가장 중요하고 흥미로운 순간입니다. 등록 초대를 기다리는 동안 신혼 부부와 손님은 거의 항상 눈에 띄게 긴장하므로 사진 작가의 임무는 단계적 "일반"및 단체 사진으로 그들의주의를 분산시키는 동시에 조용히 인물 보도 스케치를 만드는 것입니다. 행사가 진행되는 동안 보도 사진이 촬영되는데, 이는 문서 서명, 반지 착용, 배우자의 첫 키스, 결혼 증명서 제시 등 실제로 무대 사진과 매우 유사합니다.

등록이 완료된 후 즉시 가족과 손님에게 축하를 보냅니다 - 좋은 기회감성 가득한 사진을 찍어보세요. 신혼 부부가 등기소를 떠나 그들에게 꽃잎과 곡식을 던지고, 비둘기를 풀어주고, 깨뜨리는 것에 대해서도 마찬가지입니다. 크리스탈 안경(숙련된 사진가들은 비행 중에 유리잔이 아스팔트에 미치는 영향과 파편이 흩어지는 모습을 포착합니다.)

때로는 등록 사무소 후에 교회에서 결혼식이 있습니다. 사진가에게 있어 이 예식은 다소 어려운 작업입니다. 결혼식은 다소 친밀한 과정이기 때문에 신혼부부와 신부를 방해하거나 산만하게 할 수 없고 어디든 걷거나 이동할 수 없기 때문입니다. 또한, 교회에서는 플래시를 사용하지 않는 것이 좋습니다. 결혼식 중 성공적인 취재 사진을 찍으려면 사진가는 '투명' 상태가 되어야 합니다. 결혼식이 끝난 후 교회 내부와 입구 앞에서 무대 촬영이 가능합니다.

걷다. 모든 전문 사진가들은 산책이 결혼식에서 사진 촬영에 가장 유리한 부분임을 확인합니다. 관광 명소, 자연 경관, 건물 내부(산책 장소에 따라 다름)를 배경으로 신혼 부부와 함께하는 무대 사진 세션, 휴가객의 보도 사진 등 모든 것을 할 수 있습니다. 일반 샷신혼 부부와 함께 손님. 걷는 동안 창의성의 범위는 무한하다고 말할 수 있습니다. 보도와 무대 모두 웨딩 사진 앨범의 대부분의 사진이 촬영되는 것은 산책하는 동안입니다.

레스토랑이나 카페에서 결혼식 연회. 특정 순간을 제외하고는 연회에서 보도 사진 촬영이 이루어집니다. 신혼 부부의 다채로운 모임, 손님 축하, 춤, 대회, "가족 난로"점화, 신부 부케 던지기 등. 연회에서 무대 장면은 웨딩 케이크를 홀에 가져올 때 가장 자주 촬영됩니다. 이 제과의 기적은 잘려지고 원칙적으로 역사에 전적으로 기록됩니다. 레스토랑에서의 보도 사진은 사진가에게 다소 어려울 수 있습니다. 방이 너무 어두우면 플래시를 자주 사용하고 사람들의 얼굴이 과다 노출되지 않도록 노출을 신중하게 조절해야 합니다.

오늘날 두 대 또는 심지어 세 대의 카메라로 결혼식 사진을 찍는 것은 드문 일이 아닙니다. 준비와 보고 모두 서로 다른 지점과 각도에서 수행되므로 가장 성공적인 사진을 구성하는 능력이 크게 향상됩니다.

결혼식 사진 촬영은 동시에 흥미롭고 복잡하며 책임감 있는 과정입니다(“두 번째 촬영”은 종종 불가능하며 대부분의 이벤트는 처음이자 마지막으로 발생합니다). 따라서 사진가는 취재와 무대 촬영을 능숙하게 결합해야 합니다. 스타일, 어디에 어떤 스타일을 적용해야 하는지 이해하고 창의적인 접근 방식을 잊지 마세요. 결국 대부분의 경우 결혼식은 다소 아름다운 행사이며 실제 예술가에게는 창의성을 위한 훌륭한 자료입니다.

똑같은 결혼식은 없기 때문에 각 커플의 개성을 잘 전달하는 것도 중요합니다. 사실, 여기서 많은 것은 신혼 부부 자신에 달려 있습니다... 하지만 이것은 완전히 다른 주제입니다.

보도 사진은 아마도 가장 다양한 사진 범주일 것입니다. 우리가 빛을 가져오지 않고, 많은 경우 삼각대 없이 촬영하는 모든 것은 보도입니다. 이러한 촬영에는 대본이나 복잡한 세부 사항 개발이 필요하지 않습니다. 모든 일은 그 자리에서 일어납니다. 작업자의 정신은 명확하게 작동하고 이미 장착된 재료를 확인해야 합니다.

매장 오픈을 눈에 띄게 만들고 쇼핑 센터, 그러나 프레임의 부드러움은 회의 및 도서관에서 열리는 이벤트의 보도 촬영에 필요한 매력을 더할 수 있으며, 넓은 의미에서 보도에는 아이의 탄생부터 비디오 촬영까지 절대적으로 모든 것이 포함됩니다. 우주정거장에서 대규모 행사가 열립니다.

취재촬영 지시

보도 촬영에는 시간순으로 편집이 포함됩니다. 원칙적으로 보고서에 첨부되는 별도의 개요 비디오를 제외하고. 이 동영상은 이벤트의 최고의 순간을 담고 있으며 이벤트에 대한 1시간 30분에서 2시간 분량의 영화 '티저'입니다.

그러나 예외가 있습니다. 보도 촬영에 특파원이 동행하고 완성된 영화가 프로그램에서 별도의 섹션으로 나뉘어져 있는 경우 편집은 시간순으로 진행되지 않고 심각도에 따라 스토리의 방향에 따라 진행됩니다. 시청자의 관심을 높이는 순서로 뉴스피드를 배치합니다.

뉴스 및 이벤트에 대한 비디오 보고

이곳은 영상 촬영장이고 당연히 여기에 내 작품, 즉 르포 스타일을 포함하여 촬영해야 할 작품을 게시합니다. 2020년 겨울에 촬영된 이번 행사는 자신있게 취재행사라고 할 수 있다. 그러나 버스에서 어린이들과의 인터뷰는 이 보고서를 저널리즘 영화 촬영에 더 가깝게 만듭니다.

재건축 보도 촬영

눈 속에서 얼어붙은 카메라와 방전된 배터리로 우리는 전투에 참여하는 것이 아니라 전설적인 사건의 재구성을 촬영하고 있었습니다. 이는 전장의 보고서라고 할 수 있습니다. 군사 역사 재구성 - 이 보고서의 페이지. , 그래픽이 만들어졌고 그림 자체가 완전히 재구성되었습니다. 취재 촬영은 한 대의 카메라로 진행됐다.

크렘린궁 보고서 촬영

현대 러시아 조각가와 예술가들의 전시회가 모스크바 크렘린의 탑 중 하나에서 촬영되었습니다. 갤러리는 대통령 연대 구내에 전시되었습니다. 내레이터의 음성으로 작성된 이 보고서에는 작가 및 전시 주최자와의 여러 인터뷰가 포함되어 있습니다. 촬영은 한대의 카메라로 진행되었습니다.

이러한 비디오에서는 연대순이 아니라 성공적으로 촬영된 장면에 중점을 둡니다. 보고서에서 예술적이거나 연출된 것을 요구할 수는 없지만, 시간이 허락하고 이벤트 진행에 공백이 있다면 아름답게 포착하려고 노력할 수 있습니다. 행사의 관중이나 참가자를 인터뷰합니다.

2~3대의 카메라로 보고서를 촬영하는 것이 더 낫습니다. 그래야만 바쁜 작업 일정에서 운영자가 카메라를 흥미로운 얼굴로 이동하거나 참가자를 클로즈업할 수 있는 기회를 갖게 됩니다. 그 사건들. 두 번째 카메라가 전체 사건을 시간순으로 기록한다는 것을 알고 있습니다.

첫 번째 카메라의 운영자는 이후에 2~3분 분량의 짧은 비디오에 포함될 장면으로 이 이벤트를 장식합니다. 카메라가 하나만 있으면 밝은 것을 기대할 수 없습니다. 결국 임무는 모든 것을 제거하는 것입니다 !!! 이것으로부터 탈출구는 없습니다. 시간이 촉박한 행사에 애착을 갖는 건 바로 나다. 예를 들어, 스포츠 경기나 연단에서 중요한 인물의 연설이 있습니다.

대규모 이벤트의 경우 개요 비디오만 필요합니다. 그러면 행동의 자유가 제한되지 않으며 비디오 작가는 가장 아름답다고 생각하는 장면, 즉 비디오에 가장 적합한 장면을 침착하게 선택하고 촬영할 수 있습니다. 이 경우 사운드는 외부 레코더에 녹음되며 언제든지 비디오에서 필요한 오디오 세그먼트를 재생할 수 있습니다. 필요한 말의 조각이나 다른 것. 낮에도 항상 카메라 조명이 있습니다. 밝은 햇빛에서는 이 빛만이 밝은 햇빛 아래서 얼굴에 생긴 그림자를 제거할 수 있기 때문에 창문 앞에서 제거하세요. 반사경을 사용하는 것이 더 좋지만 반사경에는 보조자가 필요합니다.

영상작가가 혼자 리포트를 촬영하는 경우. 그는 언제 촬영해야 하는지 정확히 알고 있습니다. 1~2분 정도 잠시 멈추면 중단을 제거하는 데 도움이 되므로 접착 편집 시 TV 보고서가 표시됩니다. 그러나 이는 완전한 사건을 연대순으로 연결하는 규정에만 엄격하게 적용됩니다. 이제 많은 기업들이 여기서 벗어나 모든 중요한 순간을 반영하는 아름다운 비디오를 원합니다. 이는 모든 것을 하나의 카메라로 촬영할 수 있음을 의미합니다.

기자운영자에게 요구되는 것. 가장 중요한 것은 하품을 하지 않는 것입니다. 그래야 고객이 최종 버전의 비디오에서 보고 싶어하는 바로 그 순간을 놓치지 않을 수 있습니다. 모든 것을 촬영할 수 없다면 운영자는 촬영 전에 전체 이벤트를 대략적으로 계획해야 하며 최소한 관리자와 관리자에게 문의해야 합니다. 그러나 놀라움도 있습니다. 예를 들어, 홀의 불을 끄는 것은 흔한 놀라움입니다!!! 그러나 아무도 당신에게 말하지 않았습니다. 이 순간 카메라에 빛이 없으면 흥미롭고 놀라운 기능의 영상이 손실됩니다. 그러니 무슨 일이든 준비해야 합니다.

본질적으로 운영자에게 이것은 알려지지 않은 적과의 전투 작전입니다. 어제 전화해서 오늘 촬영한다고 하더군요. 무엇을 촬영할까요? 나는 묻고있다. 우리 자신도 모른다고 합니다. 그냥 벗어! 하지만 나는 그것을 벗고 싶지 않습니다. 항상 좋은 사진을 찍고 싶은데...

동영상 신고

르포 영상 촬영은 언뜻보기에 풍경, 인물, 가정 및 기타 촬영 장르를 결합한 가장 간단한 유형의 촬영 유형입니다.
여기서 가장 중요한 것은 보는 것입니다. 이벤트의 분위기와 역동성을 전달하고 이를 얼굴, 감정, 포즈로 포착할 그 순간을 확인합니다.
보도 사진은 콘서트, 문화 행사, 스포츠 경기, 기업 파티, 기념일 및 축하 행사를 다루는 데 사용됩니다. 비디오 작가는 이러한 이벤트를 자신이 보는 대로 반영해야 하며, 이벤트 참가자와 손님 자신이 이 비디오를 시청한다는 점을 잊지 말아야 합니다.
영상리포트를 시청하시는 분들이 참가자들과 함께 최고의 순간을 다시 경험할 수 있도록.

보도 촬영의 특징은 두 번 다시 비디오 작가를 위해 포즈를 취하는 사람이 없다는 것입니다.
이러한 복잡한 작업을 해결하기 위해 비디오 제작자는 일반적으로 핵심 사항에 주의를 집중해야 합니다. 동시에 그는 이벤트의 특정 연대기를 관찰하여 시청자에게 일어나는 모든 작업을 순차적으로 보여주어야 합니다.

오늘날 우리는 인터넷, TV 화면 등 거의 모든 곳에서 보도 비디오를 접하게 됩니다.
언뜻보기에는 모든 것이 매우 단순 해 보이지만 보도 사진에는 특별한 기술과 노력이 필요합니다. 그 임무는 모든 사건을 문서화하는 것입니다.
하지만 이 행사에 참석하지 않은 사람도 무슨 일이 일어났는지 자세히 볼 수 있고 무슨 일이 일어났는지에 대한 논리, 감정, 드라마를 이해할 수 있었습니다.

보도 촬영은 영상 작가에게 가장 어려운 장르 중 하나입니다. 왜냐하면 기술적 능력 외에도 그의 기술과 경험이 중요하기 때문입니다. 고품질 보도 촬영을 위해서는 빠른 반응과 비디오 카메라 렌즈를 통해 특정 이벤트를 볼 수 있는 능력이 필요합니다.
전문적인 직관과 경험은 항상 다음 순간에 무슨 일이 일어날지 알려줍니다. 덕분에 그는 가장 흥미로운 순간을 포착할 수 있도록 미리 준비할 수 있다.

따라서 리포팅 비디오그래퍼가 갖춰야 할 주요 자질은 적절한 순간에 적절한 장소에 있을 수 있는 능력입니다. 동시에 그는 현재 일어나고 있는 일의 논리를 항상 기억하고 다양한 사건과 그 관계를 명확하게 추적해야 합니다. 좋은 보도 동영상은 사건에 대한 구체적인 이야기를 담고 있습니다.
비디오 작가는 이벤트 참가자에게 눈에 띄지 않고 눈에 띄지 않으면서 신속하게 결정을 내릴 수 있어야 합니다. 그는 시청자에게 자신을 둘러싼 현실을 보여줘야 하지만 때로는 눈치채지 못하는 경우도 있습니다.

오늘날 보도 사진의 범위는 상당히 넓습니다. 이것은 우리가 오랫동안 익숙했던 지구의 핫스팟에 대한 군사 보도나 정치적 사건에 대한 보도만이 아닙니다. 여기에는 다양한 공개 행사, 컨퍼런스, 프리젠테이션 촬영도 포함됩니다. 스포츠 경기아니면 어린이 파티.

결혼식, 생일 등 중요한 가정 행사를 취재하기 위해 보도 비디오 촬영을 수행할 수도 있습니다. 무도회.
고품질 비디오 보고서는 이러한 사건과 관련된 인상, 감정 및 개인적인 경험을 기억 속에 보존하는 데 도움이 됩니다. 비디오 작가는 가장 인상적이고 결정적인 순간을 포착하여 전체적이고 기억에 남는 사진을 만들어야 합니다.

비디오 자료가 텍스트와 완전히 일치하여 특정 아이디어를 표현하는 것이 중요합니다. 많은 상황에서 텍스트 정보는 밝고 흥미로운 영상이 동반되지 않으면 시청자의 관심을 끌지 못합니다.

단순 보고서의 비디오 프레임에 페인팅(색상 보정)이 적용되는 경우는 매우 드뭅니다. 색상보정은 원칙적으로 합니다 짧은 영상대규모 보도 촬영에서. 티저라고 할 수 있죠. 본 영상은 행사 메인 영상에 추가로 사용됩니다. 이 사진: 비디오의 스크린샷, 모스크바의 Manezhnaya, Teatralnaya, Red Squares 및 Izmailovsky Kremlin에서 열린 Maslenitsa 행사의 비디오.

최고의 사진은 자연스럽고 연출되지 않은 순간에 촬영됩니다. 자발성과 성실함은 사진을 독특하고 생생하게 만듭니다. 자신이 사진을 찍고 있다는 사실도 모르는 사람의 매력적인 반쯤 웃는 얼굴은 때로는 완벽하게 연습한 백만 번의 포즈와 표정보다 더 아름답습니다. 자연스럽고 즉흥적인 사진은 진정한 예술이며 많은 작가들이 이를 마스터하기 위해 노력합니다.

리아 므스티슬라프스카야(Lia Mstislavskaya)

캐나다 새스커툰의 웨딩 사진작가인 앤디 해밀턴(Andy Hamilton)은 "쉬운" 사진을 찍는 것이 얼마나 어려운지 직접 경험했습니다. 창의성에 대한 남다른 접근 방식으로 수상 경력이 있는 작가는 호주, 사우디아라비아, 모국인 캐나다 및 기타 여러 국가로부터 의뢰를 받아 사진에 대한 혁신적인 관점을 장려합니다. 그의 사진은 열정과 순간의 감각을 기술적 정확성과 완벽한 구도와 결합합니다. Andy는 즉흥적으로 사진을 찍는 방법을 배우고 싶은 사람들을 위해 몇 가지 팁을 준비했습니다.

자연사진, 돌발사진이란 무엇인가요?

돌발사진은 모델이 자신이 촬영되고 있다는 사실을 인지하지 못한 채 찍은 사진이다. 프레임 안의 사람은 어떤 행동, 생각에 열중하고 있으며 웃고 있거나 책을 읽거나 그냥 길을 걷고 있습니다. 연출을 통해 원하는 자발성 효과를 얻는 것은 불가능하며 사진가는 완전히 예측할 수 없는 조건에서 작업해야 합니다.

일반적으로 이러한 작업은 "준비"로 촬영하는 것보다 더 어렵고 사진 작가의 심각한 수준의 기술이 필요합니다. "훈련된" 눈을 가진 숙련된 작가만이 성공적인 사진을 찍을 수 있습니다. 결혼식, 축제, 공개 행사에서 "갑자기" 기술로 촬영하는 방법을 배우려면 Andy의 조언을 따르십시오.

플래시를 사용하지 마세요.

즉석 사진은 모델이 자신이 사진을 찍고 있다는 사실조차 모르는 경우에 가장 잘 작동합니다. 플래시를 사용하지 않으면 발각될 위험이 줄어듭니다. 저조도의 부정적인 영향을 최소화하려면 카메라 설정을 실험해 보세요. 사진은 최대한 자연스럽게 나오는 것이 중요합니다. 이것이 즉흥적인 사진의 의미입니다.

마시모 지아체티(Massimo Giachetti)

적당한 장소를 찾아보세요

사진작가의 경험은 무엇보다도 촬영에 적합한 각도와 지점을 선택하는 능력에서 드러납니다. 특별한 환경, 환경, 모델로서 유리한 위치 등 당신에게 이점을 줄 수 있는 장소를 찾으세요. 플롯을 다양화할 수 있습니다. 예를 들어 전경에 있는 물체의 초점이 맞지 않으면 주요 물체를 촬영하게 됩니다. 배우누군가의 어깨 때문에.

레니엘 벨라스케스

역동성과 구성을 기억하세요

즉흥적인 사진에서 가장 중요한 점은 무단계성이다. 모델은 자신이 촬영되고 있다는 것을 알면서도 포즈를 취하는 듯한 인상을 주어서는 안 됩니다. 역학은 종종 "엿보는" 효과를 생성하는 데 사용됩니다. 활발하게 움직이는 사람들을 촬영하면 적절한 분위기를 조성할 수 있습니다. 예를 들어 상업 사진 촬영 중에 피사체를 움직이는 것이 불가능한 경우 구도가 필요한 역할을 합니다. 촬영 각도를 변경하면(앉거나 바닥에 눕기) 사진이 더욱 자연스럽고 평범해집니다.

브렛 골드스미스

연속 촬영 모드 사용

언제 가장 많이 발생하는지 예측하는 것은 불가능합니다. 가장 좋은 순간셔터 버튼을 누르세요. 또한, 모델의 초점이 맞지 않아 사진이 흐릿해질 위험이 항상 존재합니다. 연속 촬영 모드를 사용하면 위험을 줄이는 데 도움이 됩니다. 가장 가볍고, 가장 자연스럽고, 감성적인 사진을 선택할 수 있도록 일련의 사진을 빠르게 촬영하세요. 연속 모드는 특히 자연 촬영 경험이 거의 없는 경우 성공 가능성을 크게 높입니다.

망원렌즈를 챙겨가세요

망원을 사용하면 상당한 거리에서 촬영할 수 있습니다. 고품질클로즈업으로도 사진을 찍습니다. 사진작가가 모델로부터 더 멀리 서 있을수록, 그녀가 그의 존재를 알아채고 카메라가 그녀를 향할 위험이 줄어듭니다. 망원 렌즈를 사용하면 놀랍고 자연스러운 사진을 찍을 수 있을 뿐만 아니라 더 먼 거리에서도 놀랍고 복잡한 구도를 만들 수 있습니다.

자연스러운 사진은 만들기 어렵습니다. 프레임의 품질은 너무 많은 요인에 따라 달라집니다. 갑자기 감성적인 장르를 좋아하는 사진가에게는 인내심을 배우는 것이 중요합니다. 기억에 남는 사진을 찍으려면 항상 정신을 차리고 기다려야 합니다. 작업의 결과가 카메라에 포착된 진정한 감정과 완벽한 자연스러움이 담긴 독특한 순간이라면 얼마나 많은 시간을 소비하는지는 중요하지 않습니다.

• 카메라맨 한 명이 촬영 장소로 이동합니다.
• 운영자는 카메라 한 대와 삼각대를 가져오는 경우가 더 많으며, 추가 촬영 장비를 가져가는 경우도 적습니다.
• 신고 카메라는 그 특성이 제한되어 있습니다.
• 촬영은 뚜렷한 계획 없이 진행된다.
• 설치하는 동안 동일한 유형의 비디오가 나타날 수 있습니다. 왜냐하면... 촬영은 최대 3~5개 각도 또는 한 각도에서 이루어집니다. 장비의 한계로 인해 원활한 카메라 움직임이 불가능합니다.
• 현재 일어나고 있는 일(또는 일어나지 않는 일 - 장비만 제거해야 하는 경우)만 촬영합니다.

무대 영상 촬영

• 촬영팀이 촬영장에 도착합니다. 최소 구성- 카메라맨과 감독. 촬영이 복잡해짐에 따라 조명 기술자, 공유자, 초점 운영자, 두 번째 감독, 배우, 메이크업 아티스트, 프로덕션 디자이너, 의상 디자이너 및 기타 인력이 추가됩니다.
• 촬영장비 : 카메라, 스테디캠, 조명, 레일, 마이크 등
• 시네마 카메라를 사용하면 밝고 육즙이 많은 이미지를 얻을 수 있습니다.
• 촬영은 미리 계획된 대본과 감독의 스토리보드에 따라 진행되며, 각 프레임마다 세밀하게 설명되어 있습니다.
• 편집하는 동안 동적 비디오가 얻어집니다. 감독은 부드럽고 개인적인 장면 전환을 제공합니다. 부드러운 카메라 움직임을 만들기 위해 그들은 다음을 사용합니다. 전자 시스템안정화 또는 레일.
• 감독은 팀이 하루에 촬영할 수 있는 최대 장면 수를 생성할 수 있도록 제작 일정을 계획합니다.
• 장면 만들기. 장비를 촬영할 때는 한 각도로만 촬영하는 것이 아니라, 카메라가 줌인, 줌아웃을 하고, 계획도 바뀌고, 장비를 사용하는 장면이 만들어진다.

무대 사진과 취재 사진 중에서 선택하기

귀하의 결정은 비디오를 통해 달성하려는 목표에 따라 이루어져야 합니다. 광고 사진의 경우 연출된 사진을 사용하는 것이 좋습니다.

샤워실을 판매해야 한다고 가정해 보겠습니다. 당신은 시청자로부터 특정한 행동을 기대합니다. 그는 당신에게 돈을 가져와 부스를 사야 합니다. 어떤 종류의 사진을 사용하면 더 빠르게 작업을 수행할 수 있나요?

• 취재 사진의 도움으로 샤워실이 있다는 사실만 보여줄 수 있습니다. 시청자는 "아, 그거 부스구나"라고 말할 겁니다.
• 무대 사진의 도움으로 샤워실의 아름다움과 특징을 보여줄 수 있습니다. 시청자는 "나도 같은 것을 원해요"라고 말할 것입니다.

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