점토로 쉽게 만들 수 있는 것. 클레이 모델링: 초보자를 위한 마스터 클래스. 클레이 블라인드 영역

점토 공예품은 수세기 동안 유행을 타지 않은 취미입니다. 시작하려면 가장 가까운 공예품 상점에서 일반 흰색 또는 회색 건조 점토를 구입하기만 하면 됩니다. 일관성 측면에서 이 소재는 플라스틱에 가깝지만 더 강합니다.

완성된 조각상은 건조시킨 후 소성해야 합니다. 프로세스 단계별 생산필요한 가마가 부족하여 집에서 DIY 공예품을 만들기가 어려울 수 있습니다.

하지만 이 문제는 해결될 수 있어요 간단한 방법으로– 제품을 준비 상태로 만들기 위해 깡통에 넣고 불로 가열할 수 있습니다.

기술은 끊임없이 발전하고 있으며 이제 폴리머 클레이는 이 취미 팬들 사이에서 인기를 얻고 있습니다. 야외에서 쉽게 굳고, 오븐에서 굽고, 일부 브랜드는 물에 몇 분 동안 끓여도 굳기 때문에 천연 제품보다 사용하기가 더 쉽습니다.

폴리머 클레이로 다양한 독창적인 공예품을 만드는 것이 가능하며, 가장 중요한 것은 약간의 시간과 영감이 남아 있다는 것입니다.

점토로 아름다운 공예품을 만드는 방법은 무엇입니까? 먼저 재고를 확보해야 합니다. 소모품작업 공간을 디자인해보세요.

폴리머클레이 브랜드

~에 현대 시장폴리머 클레이를 제공하는 회사가 많이 있습니다. 그들은 모두 다릅니다 색 구성표, 다양한 가능성, 베이킹 시간 및 기타 작은 고유 한 특징. 그 중 몇 가지를 시도해 본 후에는 확실히 최선의 선택을 선택할 것입니다.

가장 일반적인 것은 다음과 같습니다.

"Tsvetika"는 예산 국내 옵션입니다. 가격면에서는 만족스러우나 제한된 색상 범위와 특수 효과 부족으로 인해 실망하게 될 것입니다. 베이킹 후에는 제품을 조심스럽게 다루므로 깨지기 쉽습니다.

"FIMO"가 가장 일반적입니다. 외국 회사, 열처리 후에도 원래 모습을 완전히 유지하는 다양한 색상을 제공합니다. 다양한 유형 덕분에 어떤 기술에도 적합합니다.

"Premo"는 매우 부드럽고 유연한 유형으로 소시지 형성에 이상적이며 구조가 왁스와 유사합니다.

"Cernit" - 포장의 그림에서도 구조물과 인형 조각에 이상적임을 분명히 알 수 있습니다. 또한 자연석을 잘 모방하고 잘 성형하고 반죽 할 수 있습니다.

독특하고 독창적인 인형을 만들려면 폐기물이 아닌 모든 세부 사항을 올바르게 형성하기 위해 점토 공예에 대한 마스터 클래스를 시청하는 것이 좋습니다.

필요한 점토 조각이 있으면 정리해야 합니다. 직장그리고 만들기 시작하세요.

직장

건강에 해를 끼치 지 않도록 식탁을 제외한 수평면에 그림을 그릴 수 있습니다. 또한 날카로운 칼, 광택제, 밀대, 이쑤시개, 사포 및 구별 가능한 장식 액세서리(단추, 종이 클립, 부속품)를 비축해야 합니다.

예를 들어 구슬과 같은 작은 구멍을 만들기 위해 롤링 핀, 이쑤시개로 점토를 굴리는 것이 편리하며 사포는 대체 할 수 없습니다. 표면에서 지문이 지워집니다.

사용 가능한 점토가 너무 단단한 경우 가소제를 사용할 수 있습니다. 전체 점토 팩을 탄력있게 만들려면 완두콩 몇 개만 있으면됩니다. 가능하지 않은 경우 바셀린이나 지방 크림으로 대체할 수도 있습니다.

캔버스를 빠르게 펼치는 동시에 여러 색상을 사용하는 경우 비정상적으로 부드러운 음영 전환을 만드는 특수 붙여 넣기 기계가 있습니다. 일반 롤링 핀을 사용해도 동일한 효과를 얻을 수 있지만 프로세스는 훨씬 더 노동 집약적입니다.

점토 딸기 - 초보자에게 가장 쉬운 작업

제일 간단한 공예초보자를 위한 점토로 후속 제품인 소시지를 위한 요소를 만듭니다. 이렇게하려면 다양한 색상의 소시지 여러 개를 굴려서 세 번째 그늘의 층으로 포장해야합니다.

소시지의 길이가 같지 않으면 칼로 쉽게 잘라낼 수 있습니다. 다음으로 동일한 개체를 사용하여 결과 솔리드 스트립을 조각으로 자릅니다. 흰색, 빨간색, 분홍색 색상을 사용하면 딸기를 만들 수 있습니다.

베리와 완전히 유사한 모양을 만들려면 큰 흰색 조각을 얇은 분홍색으로 감싸고 결과 소시지를 가장자리에 놓습니다. 그런 다음 얻은 것을 두꺼운 빨간색 폴리머 클레이로 감싸면 제품이 준비됩니다.

폴리머 클레이 꽃

꽃을 만드는 것은 배를 까는 것만큼이나 쉽습니다. 꽃은 앞으로 더 복잡한 구성의 기초가 될 것입니다. 머리핀이나 팔찌, 기타 아이템을 장식하는 데에도 사용할 수 있습니다.

베이스의 특정 색상을 선택하고 배 모양으로 굴려야 합니다. 문구용 칼을 사용하여 두꺼운 면을 십자형으로 두 번 자르고 꽃잎을 만듭니다.

꽃차례 역할을 할 다른 색상의 작은 공을 중앙에 삽입하십시오. 블랭크를 장식으로 사용하려면 실에 끈을 묶을 수 있도록 즉시 이쑤시개로 뚫어야합니다.

주제별 브로셔나 인터넷 리소스 페이지에서 공예품 제작에 대한 다양한 아이디어와 지침을 찾을 수 있습니다.

전문가는 점토 공예품 사진에 표시된 예를 기반으로 하거나 상상력을 사용하여 다양한 세부 사항을 결합하여 더욱 복잡한 구성을 만들 수 있습니다.

점토 꽃병

집의 실제 장식이 될 멋진 꽃병을 만들려면 일종의 공백을 사용해야합니다. 예를 들어 플라스틱 병을 가져 가십시오. 표면은 점토로 조심스럽게 덮여 있으며 주름과 불규칙성이 잘 다듬어집니다.

다음으로 소시지에서 미리 자른 원을 단색 또는 다색으로 표면에 밀어 넣습니다. 구매한 얇게 썬 소시지를 사용할 수 있으며 이미 오렌지 또는 레몬 조각 형태와 같은 패턴과 전체 디자인이 함께 제공됩니다.

장식을 누른 후 나타나는 첫 번째 재료의 잔해를 제거하여 표면을 최대한 매끄럽게 만듭니다. 3~4개 이상의 색상을 사용하지 않는 것이 좋습니다. 그렇지 않으면 꽃병이 조화롭게 보이지 않습니다. 구조가 건조되면 꽃병을 사용할 수 있습니다.

점토로 만든 무당벌레

복잡한 아이디어는 작은 세부 사항과 부품으로 구성됩니다. 무당벌레를 만들려면 두 개의 납작한 공을 연결하고 뒷면에 ​​날개를 위한 몇 개의 홈을 남겨두세요.

날개를 형성하기 위해 여러 개의 매우 얇은 판이 펼쳐져 있습니다. 또한 점토에는 구슬이나 단추가 추가되어 곤충 뒷면이나 철사로 콧수염이 만들어지는 원 역할을 할 수 있습니다.

특별히 고안된 것에 따르면 단계별 다이어그램, 만화 캐릭터나 동물을 쉽게 조각하고, 실제 꽃과 구별할 수 없는 다양한 꽃의 전체 꽃다발을 만들 수 있습니다. 먼저 개별 부품을 조각하거나 본격적인 목걸이를 조립하여 점토로 요리를 장식할 수 있습니다.

열쇠고리 및 버튼

이 유형의 기념품을 얻으려면 공백이 필요합니다. 오래된 열쇠 고리에서 살아남은 부품이나 점토 장식을 부착할 수 있는 새 리벳이 필요합니다. 이 문제에서 가장 중요한 것은 아름다운 스텐실을 찾는 것입니다.

점토를 굴린 후 별표, 원, 종과 같은 금형을 사용하여 원하는 모양을 짜내야합니다. 다음으로 스텐실을 사용하여 표면에 양면 패턴을 부여하고 키 체인 상단에 고정용 구멍을 만드는 것을 잊지 마십시오.

버튼의 경우에도 기술은 비슷합니다. 끝에 몇 개의 구멍만 만들면 됩니다. 건조 후 점토를 바니시로 코팅해야합니다. 그러면 제품이 빛나고 더 잘 보입니다.

결론

창의적이고 재능 있는 사람의 손에 있는 눈에 띄지 않는 다색 점토 조각은 진정한 걸작으로 바뀔 수 있습니다. 공간적 사고가 없더라도 설명서와 마스터 클래스를 활용하여 안전하게 제품을 만들 수 있습니다.

각각 새 직업, 더 다양한 액세서리, 추가 기능, 파우더, 반짝이 및 기타 소모품이 필요할 것입니다.

시간을 보내면서 동시에 작업을 즐기면 독특하고 흉내낼 수 없는 제품을 만들 수 있습니다. 스스로 만든, 기념품, 선물 부착에 적합하거나 단순히 아파트를 장식할 수 있습니다.

점토 공예품 사진

모델링은 아이들의 운동 능력을 잘 훈련시킬 뿐만 아니라 어른들에게도 취미가 될 수 있습니다. 차가운 도자기, 플라스틱, 폴리머 클레이로 조각할 수 있습니다. 후자는 꽃, 작은 인형 및 기타 액세서리를 만드는 데 특히 인기가 있습니다. 아래 레시피는 자신만의 모델링 점토를 만드는 방법에 도움이 될 것입니다.

집에서 폴리머 클레이 만드는 법

폴리머 클레이나 플라스틱이라는 재료로 가장 예상치 못한 요소를 만들 수 있습니다. 보석, 팔찌, 반지, 머리띠 또는 브로치를 만드는 기초로 자주 사용됩니다. 이 모든 장식은 조각을 위해 선택한 밝은 색상으로 반짝일 것입니다. 목에 달린 보석은 특히 아름답게 보입니다. 펜던트, 목걸이 또는 구슬입니다. 두 번째로 손으로 폴리머 클레이로 장식한 요리가 나옵니다. 유리잔, 머그잔, 찻주전자 또는 숟가락 등은 몇 달 동안 테이블을 장식할 수 있습니다.

폴리머 클레이로 완전히 관절 인형 형태의 장난감을 만들거나 작은 접시 세트를 만들 수 있습니다. 그 모델링은 특히 어린이에게 흥미로울 것입니다. 오늘날 숙련 된 공예가들은 열쇠 고리부터 꽃다발에 이르기까지 상상력이 허용하는 모든 것을이 재료로 만들고 있으며 고분자 점토를 직접 손으로 준비하는 방법은 이미 많이 있습니다. 상점에서 구입하면 폴리 염화 비닐과 액체 첨가제가 포함되어 있습니다. 가소제. 자체 생산의 경우 전분, 글리세린 및 소다가 함유 된 접착제가 기본입니다.

감자 전분을 이용한 모델링용 폴리머 클레이

자신의 손으로 고분자 점토를 만드는 첫 번째 조리법은 감자 전분을 기본으로합니다. 종종 옥수수가 대신 사용됩니다. 유일한 차이점은 감자 전분 제품의 외관이 약간 회색빛을 띤다는 것입니다. 공예에 옥수수를 사용하면 더 하얗게 보입니다. 레시피 자체에는 다음 재료가 필요합니다.

• 바셀린 또는 핸드 크림 – 1 티스푼;
• 베이비 오일 – 2 티스푼;
• PVA 접착제 – 100g;
• 레몬 주스 - 2 큰술. 엘.;
• 감자 전분 – 100g.

일하려면 에나멜 팬이 필요합니다. 물 1리터 정도를 붓고 불을 붙입니다. 액체가 끓는 동안 아래 지침을 따르십시오.

1. 가져가다 일회용 컵. 그중 하나에 접착제를 붓고 다른 하나에는 전분을 붓습니다.
2. 접착제를 다른 에나멜 용기에 넣으세요. 거기에 버터와 크림, 레몬즙을 넣고 잘 섞는다.
3. 다음으로 혼합물을 물 팬 위에서 가열합니다. 수조에서. 너무 오랫동안 이 작업을 수행하지 마십시오. 그렇지 않으면 점토가 과열되어 딱딱해질 수 있습니다.
4. 그런 다음 모든 재료에 전분을 첨가하십시오. 이렇게 작은 비율로 하면 점진적으로 하기보다는 한꺼번에 할 수 있습니다.
5. 혼합물이 용기 바닥에 눌어붙지 않도록 잘 저어주세요.
6. 덩어리가 혼합물에 나타나기 시작하고 코티지 치즈처럼 된 다음 큰 덩어리로 변합니다. 이 시점에서 수조에서 용기를 꺼냅니다.
7. 손에 크림을 바르고 혼합물을 반죽하십시오.
8. 점토를 공 모양으로 굴려 크림을 바르고 공기가 들어가지 않도록 필름으로 감싸줍니다. 따라서 재료는 약 12시간 안에 익어야 합니다.

접착제와 글리세린의 레시피

다음 지침에서는 작업의 한 단계에서 글리세린을 첨가한다고 가정합니다. 이 물질은 균열을 방지하는 데 도움이 됩니다. 완성 된 제품. 이 레시피에는 다음 비율의 재료가 필요합니다.

• PVA 접착제 – 2 큰술. 엘;
• 찬물 - 1 큰술;
• 글리세린 – 10-15 방울;
• 감자 또는 옥수수 전분- 1 큰술.

이 레시피에 따라 폴리머 클레이를 준비하려면 다음 단계를 따르세요.

1. 바닥이 두꺼운 냄비로 무장하세요. 거기에 접착제와 물 반을 섞으세요.
2. 계속 저어 주면서 약 3-4 분 동안 약한 불로 혼합물을 요리하십시오.
3. 남은 물과 전분을 섞는 별도의 용기를 준비하세요.
4. 냄비에 물과 풀을 넣고 전분 혼합물을 넣고 거기에 글리세린을 넣은 다음 잘 섞습니다.
5. 불을 끄고 팬을 잠시 식혀주세요.
6. 전분을 뿌린 테이블 위에 점토를 놓습니다.
7. "반죽"을 반죽하십시오. 유연해지고 표면이 매끄러워지면 충분합니다.
8. 사진과 같이 점토 공을 만듭니다. 그런 다음 접착 필름으로 싸서 냉장고 선반에 며칠 동안 두십시오.

DIY 자가경화 폴리머 클레이

최신 레시피를 활용하면 스스로 굳는 점토를 만들 수 있습니다. 이 옵션에는 다음 재료와 도구가 필요합니다.

• 베이킹 소다 - 2 큰술;
• 물 – 0.25 큰술;
• 옥수수 전분 - 1 큰술;
• 반죽 반죽용 주걱;
• 왁스칠된 베이킹 페이퍼;
• 붙지 않는 팬.

자기 경화형 고분자 점토는 다음 지침에 따라 준비됩니다.

1. 나열된 모든 재료를 냄비에 섞습니다.
2. 계속 저어 주면서 불 위에 가열하십시오. 혼합물이 약간 분산되면 계피와 같은 아로마 오일 두 방울을 추가합니다. 이렇게 하면 완성된 원료에서 기분 좋은 냄새가 납니다.
3. 거품이 나타나고 큰 덩어리가 형성될 때까지 혼합물을 불에 올려놓습니다. 이번에는 저어주고 바닥에서 혼합물을 긁어내는 것을 잊지 마십시오.
4. 덩어리가 으깬 감자와 비슷해지기 시작하면 불을 끄십시오.
5. 팬의 내용물을 다른 용기에 붓고 바닥에는 왁스칠 베이킹 페이퍼가 깔려 있습니다.
6. "반죽"이 식는 동안 손에 풍부한 크림을 바릅니다.
7. 혼합물을 하나의 큰 덩어리로 반죽하십시오. 가장자리가 굳는 것을 방지하기 위해 밀폐용기에 보관하세요.
8. 원자재는 이미 모델링 준비가 되어 있습니다. 얇은 시트를 펴고 틀로 모양을 잘라내고 이쑤시개로 패턴을 만든 다음 공기 또는 라디에이터에서 건조시킵니다.

사람들은 석기 시대부터 천연 점토로 제품을 만들기 시작했습니다. 우리 조상들은 점토의 도움으로 서판, 접시, 보석, 장난감 등을 만들었습니다. 이 활동은 여전히 ​​높은 평가를 받고 있습니다. 결국 클레이 모델링은 그렇지 않습니다. 쉬운 일, 이것은 사람이 자신의 사랑과 시간을 투자하는 엄청난 작업입니다. 하지만 그 모든 어려움에도 불구하고 점토로 조각하는 것은 즐거움입니다. 결과가 무엇이든, 당신은 행복할 것입니다. 왜냐하면 아직 크지는 않지만 당신 자신의 손으로 이것을 조각했기 때문입니다.

이 기사는 당신이 이러한 행복을 경험하는 데 도움이 될 것입니다. 여기서는 제품을 더욱 조각하는 데 도움이 되는 기본 사항을 배우게 됩니다.

점토 모델링

가장 먼저 해야 할 일은 만들려는 자료를 선택하는 것입니다. 요즘에는 모델링에 적합한 점토를 찾는 것이 문제가 되지 않습니다. 이렇게하려면 어린이용 문구류를 판매하는 상점으로 가십시오. 이 매장에서는 판매하고 있어요 회색 점토, 초보자에게 좋습니다. 부드럽고 편안하며 가격도 저렴합니다.

보다 복잡한 창작물의 경우 용해성 파란색 또는 천연 점토가 적합합니다. 그것을 기억하는 것이 중요합니다 푸른 점토녹이기 전에 반드시 체로 치십시오. 하지만 천연 점토의 경우에는 테스트를 준비해야 합니다. 이렇게하려면 입상을 만들어보고 최종 형태에 균열이 발견되면 그러한 점토를 모델링에 사용해서는 안됩니다.

모델링에 적합하지 않은 점토에는 거칠고 거친 여러 유형이 있습니다.

모델링 방법

점토를 선택한 후에는 발명품을 어떻게 조각할지 고려해 볼 가치가 있습니다. 찰흙으로 조각할 수 있어요 다양한 방법. 그들은 7 가지 유형으로 나뉩니다 :

1. 건설적.

피규어는 다음에서 만들어졌습니다. 다른 부분들, 가장 큰 부분부터 시작하여 가장 작은 부분으로 끝납니다.

1. 플라스틱

조각상은 한 조각의 점토로 만들어졌습니다. 제품의 모든 부분은 점토의 주요 조각을 당겨서 나타납니다.

1. 결합

이 방법은 건설적인 방법과 소성적인 방법을 결합합니다.

1. 줄자

모델링은 두 가지 재료를 사용하여 수행할 수 있습니다.

• 문
• 접시

1. 릴리프 모델링

릴리프 모델링은 여러 가지 방법을 사용하여 수행할 수 있습니다.

• 그림
• 베이스에 모양 배치
• 점토 선택

1. 따기 기술

이 기술은 또한 여러 실행 경로를 고려합니다.

• 공으로 조각하여
• 원형 성형으로

1. 나선형 기술

조각상은 가닥을 사용하여 만들어집니다.

처음으로 조각하는 경우 전체 점토 조각으로 시작한 다음(예: 플라스틱 방법 사용) 더 복잡한 방법으로 넘어가는 것이 좋습니다. 플라스틱 방법의 경우 점토 조각, 상상력, 눈앞에 간단한 그림, 가장 중요한 도구 인 손이 있으면 충분합니다. 플라스틱 작업 경험이 있다면 점토 작업에 빨리 익숙해질 것입니다.

점토와 조각 방법을 선택한 후 실용적인 부분으로 넘어갈 수 있습니다. 아래에 제공되는 권장 사항 덕분에 "초보자" 상태를 빠르게 극복하고 "숙달" 수준으로 이동할 수 있습니다. 인물을 조각하는 더 복잡한 방법.

• 조각 과정에는 깨끗한 손, 깨끗한 도구, 깨끗한 표면이 있어야 합니다.
• 제품에 다른 색상이 포함되어야 하는 경우 더 어둡고 밝은 색상으로 시작하고 흰색으로 마무리하세요.

1. 폴리머 클레이 작업에 대한 몇 가지 팁:

• 매끄러운 표면에 조각하기
• 스택 대신 이쑤시개를 사용할 수 있습니다
• ~에 폴리머 클레이지문이 자주 남으므로 장갑을 사용하여 작품을 깔끔하고 매끄럽게 유지하세요.
• 장갑을 신중하게 선택하세요. 장갑은 최대한 단단해야 합니다. 그렇지 않으면 조각하는 것이 불편할 것입니다.
• 무언가를 잘라야 한다면 다용도 칼을 사용하세요

제품 가공

당연히 조각으로 끝나는 것은 없습니다. 피규어를 완성한 후에는 가공을 해야 합니다. 이는 입상이 멋진 외관을 유지하고 오랫동안 내구성을 유지하도록 하기 위한 것입니다.

처리는 어떻게 이루어지나요? 첫째, 창의력이 완전히 건조되어야 합니다. 건조했던 걸 기억해
점토는 훨씬 가볍고 가벼워서 건조되었는지 여부를 판단하는 것이 어렵지 않습니다. 말리세요

먼저 가방에 넣은 다음 원하는 경우 건조하고 오븐에서 구울 수 있습니다. 완전히 건조한 제품은 약한 불에서만 태울 수 있다는 것을 아는 것이 좋습니다.

이 긴 과정을 마친 후 실제 가공을 진행하십시오. 조각상 표면에 흰색 에나멜을 바르십시오. 흰색 에나멜은 제품 표면을 평평하게 만듭니다. 레벨링 후 그림을 칠할 수 있습니다.

마지막으로 할 수 있는 일은 PVA 접착제를 얇게 바르는 것입니다. 귀하의 제품에 빛을 더해줄 것입니다. 그러나 페인트가 건조된 후에만 적용할 수 있습니다.

그리고 매우 유망한 주제 점토 공예. 이는 손을 바쁘게 유지할 수 있을 뿐만 아니라 개인의 웰빙, 자아감 및 내부 균형에 긍정적인 영향을 미칩니다. 돈을 버는 데도 도움이 될 수 있습니다.

클래스 응용 예술일반적으로 그들은 항상 사람의 발달에 매우 긍정적인 영향을 미치고, 그의 창의력을 드러내고, 손가락의 미세한 운동 능력(따라서 생각), 눈, 색상 및 모양 감각을 개발합니다. 인생에 꼭 필요한. 또한 최고의 선물은 직접 만든 수제 제품이라는 것이 오랫동안 알려져 왔습니다. 비록 명작이 아닐지라도 순진하고 진심이 담겨 있어 가족과 친구들에게 더욱 소중한 작품이 됩니다.

이러한 종류의 수제 제품의 경우 아기의 시야에 있는 작은 물체(견과류, 철사, 못, 달걀 껍질 등 가정용 "사소한 것")와 물론 천연 재료(나무, 자갈, 나뭇잎)를 사용할 수 있습니다. 이와 별도로 우리 기사의 주제를 주목할 수 있습니다. 점토 모델링, 사람에게 자신의 창의적인 환상을 실현할 수 있는 공간을 가장 완벽하게 제공하는 공간이자 실제로 DIY 공예품을 위한 이상적인 기회입니다.

점토로 모델링한다는 것은 이 천연 소재에 원하는 모양을 부여할 수 있다는 의미입니다. 점토로 동물, 자동차, 집, 심지어 장난감 도시 전체의 형상을 만들 수 있습니다. 그건 그렇고, 점토는 가장 오래된 것입니다 건축 자재인류와 아마도 점토의 건축 기능은 사람들이 아이들이 노는 것을 보면서 강둑에서 손으로 다양한 수제 제품을 만드는 것을 정확하게 알아 차 렸습니다.

점토는 지각의 2차 산물인 퇴적물이다. 바위, 풍화 과정에서 암석이 파괴되어 형성되었습니다. 점토는 빨간색, 파란색, 흰색, 노란색으로 다를 수 있습니다. 그 색상은 다른 미네랄의 첨가에 의해 영향을 받습니다. 점토는 기성품이나 분말 형태로 구입할 수 있습니다. 가능하다면 찾을 수 있습니다. 천연 점토, 그러나 모든 사람이 작업에 적합한 것은 아니며 길고 신중한 준비가 필요합니다.

중요 - 제품을 소성하지 않고 즉시 사용하려면 폴리머 첨가제가 포함된 점토를 사용하세요.

조각하기 전에 점토를 손으로 완전히 반죽 한 다음 손바닥으로 두드려야합니다. 이렇게 하면 대부분의 공기를 제거하여 소성 시(제품을 소성하는 경우) 제품이 터지는 것을 방지할 수 있습니다.

양손으로 작업해야 합니다. 이를 통해 제품의 오른쪽과 왼쪽을 동시에 디자인할 수 있어 모든 것을 하나의 전체로 보다 유기적으로 연결할 수 있습니다. 조각 작업을 위해 손을 돕기 위해서는 특수 도구인 스택을 사용해야 합니다.

일반적으로 작업은 제품의 가장 큰 부분부터 시작하여 점차 작은 부분으로 이동합니다.

작업을 완료하기 전에 젖은 스폰지, 헝겊 또는 브러시로 제품을 "매끄럽게"합니다.

점토 모델링에는 어떤 종류가 있나요?

필요에 따라 점토 한 조각을 늘리고 모양을 잡아서 피규어를 만들 수 있습니다. 누르기, 꼬집기, 당기기 등의 간단한 기술을 사용하여 민속 휘파람 장난감과 같은 전통적인 점토 인형이 만들어집니다.

1. 특수 도구(스택)를 사용하여 점토로 그림을 잘라낼 수 있습니다. 그런 다음 점토 조각은 손에 떨어지지 않도록 충분히 조밀하고 약간 단단해야합니다.
2. 점토를 붓고 균질한 덩어리가 될 때까지 물에 용해시키는 석고 틀을 사용하여 제품을 만들 수 있습니다.
3. 모양에 따라 점토 공예품을 만들고 싶다면(예: 기존 그릇의 주조로 꽃병 만들기) 플라스틱 필름을 사용하세요. 점토 베이스를 주변에 붙이기 전에 용기를 포장해야 합니다. 점토가 마르면 필름이 쉽게 벗겨지고 완성된 형태가 남습니다.
4. 굴려진 점토 위에 복잡한 패턴을 붙이는 부조 모델링도 있습니다.

릴리프 모델링의 한 유형은 표면에 디자인을 조각하는 것입니다.

점토로 올바르게 조각하는 방법은 무엇입니까?

점토는 플라스틱이 아니라는 점을 항상 기억하십시오. 이 물질은 훨씬 더 강하지만 더 조심스럽게 다뤄야 합니다. 몇 가지 간단한 규칙을 기억하세요.

1. 첫째, 모델링 점토는 항상 촉촉해야 합니다. 따라서 작업을 마친 후에는 덩어리가 마르지 않도록 젖은 천으로 덮으십시오.
2. 둘째, 조각 과정에서 나타나는 균열은 항상 물이나 물-점토 혼합물을 사용하여 매끄럽게 다듬습니다.
3. 점토 공예품을 만들 때 먼저 큰 부품을 모델링한 다음 작은 부품을 부착하세요.
4. 철사 조각, 금속 또는 나무 다리 등과 같은 이물질을 젖은 점토에 굴려서는 안됩니다. 제품을 건조시킨 후 움푹 들어간 부분을 만들고 접착제에 붙이는 것이 좋습니다.

단추, 빨래집게, 자석 또는 핀을 사용하면 세라믹 냉장고 자석, 브로치 또는 창의적인 귀걸이를 만들 수 있습니다.

조각 후 그림을 어떻게 처리해야합니까? 폴리머 클레이를 사용하지 않는 경우?

온갖 것들 점토 제품을 건조해야 합니다.추가 작업을 수행하기 전에. 점토 공예품을 말리는 것이 좋습니다 비닐 봉투. 서두르지 말고 적어도 며칠 동안 그대로 두십시오. 공예품이 준비되었는지 확인하려면 신중하게 검사하십시오. 마른 점토 제품은 젖은 것보다 훨씬 가볍고 조금 더 가볍습니다.

공예품이 건조된 후에는 오븐이나 전자레인지에서 더 건조시킬 수 있습니다.

점토 제품의 내구성을 높이기 위해 소성됩니다. 집에서 이것을하는 것은 상당히 문제가 있지만 시골집이나 마을에 난로가 있으면 그 안에 조각상을 태울 수 있습니다. 이렇게하려면 건조 된 (!) 공예품을 불타는 석탄에서 멀리 떨어진 너무 뜨겁지 않은 오븐에 잠시 동안 두십시오.

또한 점토 제품을 불에 태울 수도 있습니다. 이렇게 하려면 다음 위치에 두거나 깡통, 또는 벽돌이나 돌 표면에 놓은 다음 모든면을 불타는 통나무로 덮고 점차적으로 태워줍니다. 발사는 항상 균일해야 한다는 점을 기억하세요. 급격한 온도 변화로 인한 점토 균열!

점토 제품을 칠하기 전에 일반 흰색 에나멜 층을 바르십시오. 빠르게 건조되며 페인팅을 위한 균일한 기반을 만듭니다.

페인팅이 완료되면 일반 PVA를 점토 조각상에 균일하게 도포합니다. 접착제가 마르면 아름답고 반짝이며 내구성이 뛰어난 점토 제품을 손에 넣을 수 있습니다! 끝났습니다!

자세한 내용: 점토 및 작업 관련 웹사이트 - http://glina.teploruk.ru/

행복한 창의력!

폴리머 클레이로 만든 치킨 마스터 클래스

폴리머 클레이로 조각상을 만드는 방법에 대한 매우 상세한 마스터 클래스

이 튜토리얼은 점토로 조각상을 만드는 아주 간단한 방법을 보여주기 위해 만들어졌습니다. 아래에 제시된 모든 방법은 매우 간단하며 누구나 할 수 있습니다. 욕망에서 완제품으로 가는 방법:

우선, 자신이 하고 싶은 일이 무엇인지 이해해야 합니다. 개인적으로 저는 멀티미디어 대회의 새로 작은 닭을 선택했습니다. 이 튜토리얼에서는 제가 만든 방법을 배우게 됩니다. 당신의 모습이 어떤 모습일지 대략적으로 알아야 합니다. 인터넷을 검색하거나 예시 이미지를 찾을 수 있는 다른 곳에서 검색할 수 있습니다. 미래의 물체를 보는 것이 가장 좋습니다. 다른 측면, 그것을주는 것이 훨씬 쉬울 것입니다 필수 양식. 이것은 또한 당신의 조각상에 대한 미래의 색 구성표를 즉시 결정하는 데 도움이 될 것입니다. 마지막 스테이지일하고 나중에 얘기하자.

다음 단계는 조각상을 만드는 데 필요한 도구와 재료를 선택하는 것입니다. 몇 가지 기본 품목: 호일, 자, 밀대, 철사, 철사 절단기, 이쑤시개, 나무 도구, 물론 점토와 페인트. 내 패턴을 만드는 데 이 모든 것을 사용한 것은 아니고 목록에 있는 것 중 일부만 사용했지만 작은 걸작을 만드는 데 필요할 수 있는 모든 것을 나열했습니다.
이제 조금 흥미로운 사실!
많다는 것을 기억하세요. 다양한 방법으로나와 비슷한 결과를 얻으려면. 자신만의 걸작을 창조하는 이 흥미진진한 과정을 시작하면 작업을 수행하기 위한 다른 옵션이 열릴 것입니다.
주요 부품/프레임
두께가 1/4인치 이상인 피규어를 만들 때 확실히 더 크게 만들고 싶을 것입니다. 왜 이런 일이 발생합니까? 귀중한 점토를 낭비하지 않고 제품을 해고해야한다는 사실 때문에!

어떤 경우에는 금속 와이어를 사용하여 프레임을 만든 다음 프레임 주위에 포일을 감싸서 모양을 만듭니다. 이번에는 호일만 사용했습니다. 이런 종류의 조각상을 만드는 데 전혀 어려움이 없기 때문입니다.
호일을 준비하고 미래 창작물을 만들 기본 조각을 만드세요. 디자인에 따라 모양을 만드십시오. 머리, 몸통, 베이스는 이미 준비되어 있습니다. 나머지 모든 작업은 이 3가지 부분을 기반으로 수행됩니다.

.이제 주요 부품과 약간의 볼륨이 있으므로 한 번에 조금씩 점토를 추가할 수 있습니다. 포장에서 바로 꺼낸 점토는 일반적으로 매우 단단합니다. 부드럽게 만들려면 부드럽게 해야 합니다. 작은 조각을 가져다가 호일에 적용한 후 호일 위에 점토를 균일한 층으로 배포해야 합니다. 층은 너무 두껍거나 너무 얇아서는 안 됩니다. 다음 점토 조각을 가져다가 호일 전체가 원하는 두께의 점토층으로 덮일 때까지 동일한 작업을 수행합니다. 호일을 충분히 덮은 후 손가락을 사용하여 연결 부분을 부드럽게 만듭니다. 구성 요소탄탄하고 아름다운 모습을 연출합니다.
처음부터 일을 시작했어요

이제 베이스가 점토로 덮여 있어 보기에도 좋습니다. 공작물을 돌 형태로 그대로 둘 수 있습니다. 잔디를 한 다발 더 추가하고 싶습니다. 잔디 같은 질감을 추가하는 방법을 보여드리겠습니다. 이 기술은 모피나 다른 모든 것에 사용하여 밀도 있는 질감을 만들 수 있습니다.

잔디
작은 점토 공을 가져다가 길고 가늘어질 때까지 굴립니다. 이 과정에 더 많은 시간을 할애할수록 다음 단계가 더 빨리 진행됩니다. 조각이 너무 두꺼워지지 않도록 하세요.
이쑤시개를 사용해서 ? 이쑤시개에서 인치를 제거하지 않고 인치. 한 컷을 자르자마자 다음 컷을 시작하고 바닥이 서로 고정되어 있는지 확인하세요. 하나의 줄기에는 3-4 조각이면 충분합니다. 그렇지 않으면 작업하기가 훨씬 더 어려울 것입니다. 이제 잔디 덩어리를 바닥 꼭대기까지 누르십시오. 필요한 경우 이쑤시개로 풀잎을 들어 올려 모두 똑같이 아름답게 서십시오.

미래의 조각상의 기초가 새 잔디에 묻힐 때까지 필요한 경우 이 작업을 백만 번 반복해서 반복합니다. 이 단계에는 많은 인내가 필요하고 시간이 좀 걸리지만 결과는 그만한 가치가 있다고 생각합니다.


필요할 때까지 완성된 베이스를 따로 보관해 두세요.
머리와 몸
이제 머리와 몸에 점토를 추가할 차례입니다. 이것은 기초와 같은 방식으로 수행됩니다.

머리를 몸체에 부착하려면 철사 조각을 자릅니다. 조각의 길이는 부품의 크기에 따라 다릅니다. 당신은 조각상이 오랫동안 지속되기를 원하며, 이 두 부분이 잘 연결되어 있고 서로 떨어지지 않기를 바랍니다. 와이어의 한쪽 끝을 잡고 머리 바닥에 삽입합니다. 호일을 뚫어야 하기 때문에 생각보다 쉽지 않을 수 있습니다. 호일이 무너지지 않으면 조심스럽게 도구를 사용하여 구멍을 뚫으세요. 머리를 눌러 몸체와 연결되도록 합니다.

이제 머리를 몸체에 연결하여 하나의 견고한 부분으로 만들겠습니다. 이렇게하려면 몸에서 조각상 머리까지 약간의 점토를 배포해야합니다. 저는 구부러지고 평평한 나무 도구를 사용합니다. 그것이 당신에게 충분히 크면 손가락을 사용할 수 있습니다. 몸통 윗부분부터 머리 아랫부분까지 점토를 바르고 손가락으로 솔기를 부드럽게 다듬습니다.

팔 등 신체에 다른 부분을 부착해야 하는 경우에도 동일한 방법을 사용합니다.

옷 추가
피규어에 옷을 추가하는 가장 쉬운 방법은 원하는 옷장 아이템을 얻을 때까지 하나씩 부착하는 것입니다.

내 작은 병아리에게 소매를 추가하기 위해 같은 크기의 점토 공 두 개를 만들었습니다. 반대쪽 끝을 편평하게 펴고 소매를 몸의 원하는 위치에 부착하세요. 머리와 몸통 사이의 솔기와 동일한 방법으로 몸통과 소매 사이의 솔기를 눌러줍니다.

상체용 셔츠를 만들려면:
길고 얇은 점토 조각을 굴려서 셔츠 칼라를 넣을 위치에 감습니다. 이제 손가락이나 도구를 사용하여 스트립의 아래쪽 절반을 매끄럽게 만듭니다. 상단이 튀어나와 몸체 위에 위치하도록 둡니다. 반복하여 셔츠 바닥을 추가합니다.

반바지를 만들어 소매와 동일하게 셔츠에 붙이고,

더 큰 조각을 사용하십시오. 두 개의 큰 점토 공을 굴려서 평평하게 만듭니다. 바닥에서 아래로 누르고 몸체에 부착된 솔기를 부드럽게 만드세요.

손과 부리:
다음으로 하고 싶은 일은 부리와 팔을 추가하는 것입니다. 아직 다리를 추가하고 싶지 않습니다. 다리가 닭 그림을 베이스에 연결하기 때문입니다. 이 작업을 수행하기 전에 위쪽 절반에 세부 정보를 추가하고 싶습니다. 그렇지 않으면 모든 후속 작업으로 인해 해당 부분이 깨질 수 있습니다. 부리를 만들기 위해 작은 점토 조각을 만들어 머리에 붙이고 이음새를 매끄럽게 만듭니다.

부리는 열려 있어야 하며 도구를 사용하여 구멍 위치를 표시하고 만듭니다.

이제 팔을 부착할 수 있습니다. 먼저 팔에 와이어용 구멍을 만들어야 합니다. 나는 이것을 위해 펜을 사용하고 그것을 사용하여 양손에 구멍을 만듭니다.

이제 팔을 부착할 준비가 되었습니다. 이제 손으로 완전히 마무리할 수 있습니다. 손에 필요한 길이의 튜브 두 개를 굴립니다. 원하는 대로 팔을 구부리세요. 짧은 와이어 조각을 팔 끝에 삽입한 다음 팔을 셔츠 소매에 삽입합니다.

디테일링
이제 상체에 깃털 디테일을 추가할 준비가 되었습니다. 얼굴과 팔의 작고 얇은 깃털에는 이쑤시개를 사용합니다. 질감을 위해 몇 개의 작은 선을 만드십시오. 닭의 부위는 너무 작아서 깃털을 하나하나 만들 수 없습니다. 이 유형의 텍스처는 모든 작은 개체의 모피/깃털 등에 사용할 수 있습니다.

이 단계에서는 머리보다 노력이 덜 필요하기 때문에 손부터 시작합니다. 이쑤시개나 바늘과 같은 날카로운 물체를 사용하여 점토에 얕게 획을 그으세요.

작은 깃털의 방향에 주의하면서 얼굴에도 똑같이 합니다. 머리의 나머지 부분에는 크고 푹신한 깃털이 있기 때문에 얼굴 부분만 이 방법으로 작업하겠습니다. 눈가를 매끄럽게 유지하는 것을 잊지 마십시오.

실수로 손가락으로 작은 부품에 윤활유를 칠할 수 있으므로 각별히 주의하십시오.

이제 머리 꼭대기에 빗을 추가하세요. 머리 주위에 깃털이 있을 것이기 때문입니다. 튜브를 형성하고 정렬합니다. 작은 철사 조각으로 머리 꼭대기에 부착하십시오.

이제 머리 뒤쪽에 큰 깃털을 추가할 차례입니다. 작은 공을 만들어 손가락으로 납작하게 펴서 머리에 붙입니다. 바닥부터 시작하여 균일한 레이어를 만듭니다. 머리 전체가 깃털로 덮일 때까지 계속하십시오. 작은 깃털부터 시작하여 점차적으로 깃털을 늘리고, 얼굴에 접근하면 다시 줄여줍니다. 얼굴 옆에는 작은 공을 사용하여 얼굴 주위 깃털의 앞줄을 부드럽게 만들었습니다.

이제 큰 깃털에 세부 사항을 추가하십시오. 다시 이쑤시개를 사용하여 얼굴의 아름다운 깃털과 비슷하게 깃털에 가는 선을 만듭니다. 깃털에 기름이 묻지 않도록 주의하세요. 몸이 굽어지면 이쑤시개로 끝부분을 들어 올리면 됩니다.

다리와 베이스 연결:
닭고기와 베이스를 연결할 준비가 되었습니다. 이제 다리를 추가할 차례입니다. 팔과 거의 같은 방법으로 다리를 만들겠습니다. 모든 크기의 튜브를 형성하십시오. 이번에는 다리를 원하는 위치에서 구부릴 것입니다. 또한 한쪽 끝이 다리를 몸체에 연결하고 다른 쪽 다리를 베이스에 연결하도록 다리를 통해 긴 와이어를 늘려야 합니다. 와이어가 길수록 체형이 더욱 안정됩니다.
먼저 바지 구멍에 와이어를 삽입하여 원하는 길이를 계산한 다음 와이어를 베이스에 삽입합니다.

.마무리 손질
이제 그림에 추가 요소를 추가할 수 있습니다. 예를 들어 꼬리를 추가하면 꼬리를 만드는 방법은 빗과 동일합니다. 와이어를 먼저 삽입한 후 본체에 부착해 주세요.

발가락을 추가하여 다리를 완성합니다. 마지막으로 포인트를 추가하고 싶습니다.

이제 피규어가 완전히 준비되었고 필요한 모든 요소가 추가되었으므로 제품의 일부가 깨지거나 번지지 않았는지 확인하십시오. 다음 단계는 실행이므로 모든 것에 만족하는지 확인하세요.
타고 있는
조각상을 발사할 때 점토 상자의 지시 사항을 따르십시오.

그림
조각상이 완전히 식은 후에 페인팅을 시작할 수 있습니다. 흰색 베이스를 추가하고 페인트를 여러 겹 바르지 않습니다. 칠할 때, 다음 칠을 하기 전에 칠이 완전히 말랐는지 확인하세요. 페인트 층은 단 몇 분만에 건조됩니다.
저는 스테인드글라스 창문을 칠할 때 자주 사용하는 값싼 붓을 사용합니다. 그 강모는 일반적으로 일반 브러시의 털보다 강합니다. 브러시의 강모로 작은 부분을 덮어 잔디와 큰 깃털을 만드는 데 사용하겠습니다. 완전히 건조된 페인트는 일반 색연필로 색칠하는 데 완벽하게 적합합니다. 저는 셔츠에 줄무늬를 만들거나 깃털에 어두운 색을 추가하는 등 매우 세밀한 디테일에 사용합니다.

페인팅이 끝나면 조각상에 유약을 바르면 됩니다. 저는 닭고기에 윤기가 나는 것을 원하지 않았기 때문에 글레이즈를 바르지 않았습니다. 이렇게 하려면 유약을 추가하기 전에 페인트가 유약과 접촉하지 않도록 보호하기 위해 ModgePodge 실란트를 사용하는 것이 좋습니다.