나무 조각 참나무 잎 스케치입니다. 참나무로 패널 자르기 - 나무 조각 수업. 초보자를 위한 나무조각. 투각 또는 기술을 통해

손에 물건을 쥐는 법을 거의 배우지 못한 작은 남자는 창의력에 대한 갈망을 보여줍니다. 시간이 지남에 따라 그는 바느질, 모델링, 종이 접기, 나무 조각, 그림 등 다양한 공예품을 시험해 볼 기회를 갖게 될 것입니다. 물론, 아이가 유아기에 습득한 특정 기술이 이를 위해 유용할 것입니다. 때로는 단순한 취미가 점차 취미로 바뀌고, 그러다가 평생의 일이 되기도 합니다. 수세기 전 Rus에서는 창의성의 주요 유형 중 하나가 나무 조각이었습니다. 그리고 21세기에도 여전히 사람들의 진정한 관심을 불러일으키고 있습니다.

숙달을 향한 첫 번째 단계

역사는 목재가 전통적으로 생활 공간을 장식하는 데 사용되었음을 보여줍니다. 요즘에는 목각의 다양한 사진, 그림, 스케치가 지역 역사 박물관이나 인쇄 출판물에 전시됩니다. 이는 배우려는 의지가 있는 똑똑한 사람들이 이 예술 형식을 마스터할 수 있음을 시사합니다. 목재는 장식 작품, 그림, 가구 요소 및 주방 용품을 만들 수 있는 훌륭한 천연 소재입니다. 고대 예술의 기본을 터득한 일부는 목각의 진정한 대가가 되어 평생을 바쳤습니다.

대중 속담에서는 “가장 어려운 문제는 시작이다”라고 말합니다. 아무것도 하지 않으면 이렇게 됩니다. 실용적인 조언초보자를 위한 목각의 문이 열립니다 용감한 사람들멋진 DIY 공예품의 세계로 들어가 보세요. 먼저 도구를 준비하고 공예의 기본 뉘앙스를 이해해야 합니다.

초보자가 귀중한 장인 기술을 습득하려면 고품질의 내구성이 뛰어난 작업 장비를 선택하는 것이 좋습니다.

나무 조각을 하려면 다음 도구를 준비해야 합니다.

날카로운 칼;
속이다;
실톱;
조금;
훈련;
바늘 줄;
숟가락 절단기;
바;
밀링 머신.

물론 초보자의 경우 칼, 퍼즐, 송곳이 포함된 특별한 나무 조각 도구 세트를 구입하는 것으로 충분합니다. 그들의 도움으로 고대 장인 기술을 습득하는 것이 매우 편리합니다.

다음 단계는 원자재 선택입니다. 제품의 품질은 이것에 달려 있습니다. 자연에는 단단한 나무와 부드러운 나무의 두 가지 유형이 있습니다. 첫 번째 그룹에는 마호가니, 참나무 및 너도밤 나무가 포함됩니다. 두 번째 - 아스펜, 소나무, 가문비 나무, 자작 나무. 물론 부드러운 나무로 작업하는 것이 더 쉽지만 한 번 잘못 움직이면 빨리 악화됩니다. 그럼에도 불구하고 초보자에게 가장 적합한 원료로 간주됩니다.

활엽수는 매우 비싸기 때문에 전문가들이 사용합니다.

재료의 강도 외에도 목재의 색상도 중요한 역할을 합니다. 기술을 배우기에 적합한 원료는 자작나무입니다. 어떤 방향으로든 절단하고 드릴링하는 데 매우 적합합니다. 나무 조각 패턴을 선택할 때 자작나무는 시간이 지남에 따라 어두워진다는 점을 명심해야 합니다. 그럼에도 불구하고 그녀는 함께 일하기가 매우 쉽습니다.

패턴을 선택하면 나무 블랭크로 옮겨야 합니다. 기술 시대에는 전문가가 제공하는 기성 사진이나 그림을 사용할 수 있습니다. 이미지의 주제는 매우 다르지만 각각 고유한 아름다움을 가지고 있습니다. 모든 것이 준비되면 자신만의 걸작을 만들 수 있습니다. 주제별 나무 조각 수업은 초보자에게 귀중한 도움이 됩니다.

간단한 공예에 대한 마스터 클래스

완성된 공예품을 보면 만드는 것이 전혀 어렵지 않다는 느낌을 받습니다. 그래서 연인들이 많이 민속 공예악기를 손에 쥐고 작업에 착수했습니다. 일반 꽃을 자르려면 다음 항목 세트를 준비해야 합니다.

나무 공백;
이중 부드러운 연필;
투사지;
끌.

나무 조각용 특수 끌만 적합합니다. V자 모양이어야 하며 좁고 반원형이어야 합니다. 다음 단계는 그림입니다. 인터넷에서 가져올 수 있습니다. 이렇게 하려면 화면에 종이를 대고 다이어그램을 다시 그린 다음 나무 평면에 적용합니다.

스케치의 중앙 부분부터 작업을 시작하고 조심스럽게 원을 자릅니다. 그런 다음 V자 끌을 사용하여 윤곽선을 따라 꽃잎을 잘라냅니다. 그 사이의 목재 폐기물은 작업이 진행됨에 따라 제거됩니다. 그런 끌이 없다면 전문적인 나무 조각용 칼을 사용하면 됩니다. 이 칼도 이 공예에 사용하기에 좋습니다.

반원형 끌을 사용하여 꽃잎의 바깥 부분을 잘라냅니다. 하트의 윤곽처럼 보이지만 무섭지는 않습니다. 그런 다음 꽃잎 안쪽 부분을 잘라서 꽃 중앙에 연결합니다. 남은 것은 그것을 마무리하는 것뿐입니다. 그러면 꽃이 준비됩니다. 이제 당신은 당신의 손으로 만든 첫 번째 창조물에 감탄할 수 있습니다. 초보자에게 귀중한 도움이 되는 것은 바로 작업에 착수하도록 격려하는 목각 테마의 비디오입니다.

숙련된 장인을 위한 현대 기술

안에 현대 세계오랫동안 많은 작업이 기계적으로 수행되었습니다. 응용 공예는 이에 뒤처지지 않습니다. 기술을 사용하면 장인이 에너지와 귀중한 시간을 절약할 수 있습니다. 목각 기계를 사용하면 빠르고 효율적으로 준비할 수 있습니다. 소스 자료일하다. 이러한 장치의 유일한 단점은 높은 비용이지만 조각이 취미가 아닌 사람들은 구매할 준비가되어 있습니다.

팬터그래프

이 장치는 모든 목재 표면에서 작동하도록 설계되었습니다. 체적 및 평면 모두에서 다양한 종류의 작업을 수행합니다. 팬터그래프는 아치형, 구부러진 부품 또는 회전하는 부품을 처리하는 데 사용됩니다. 따라서 기계의 도움으로 가구, 조각상 또는 패널의 다양한 요소를 잘라냅니다.

송곳

견목 작업에 탁월한 장치입니다. 천연 소재의 섬유 특성과 배열을 고려하는 것이 중요합니다. 장인은 드릴을 사용하여 도구를 갈고 나무에 광을 내고 필요한 경우 광을 냅니다.

칩이 잘리지 않는 밀도가 높은 나무를 가진 나무 종은 드릴 작업에 적합합니다.

CNC 밀링 머신

이 기술은 주로 조각 장식이 있는 목재 가구 생산에 사용됩니다. 이 기계는 모든 유형의 합판 및 목재에 작동하도록 설계되었습니다. 높은 기능성과 기술력이 특징입니다. 이러한 장비를 작업할 때는 고글과 장갑과 같은 특수 보호 장비를 사용하는 것이 중요합니다. 또한 장치의 사용 설명서를 따르십시오.

실습에서 알 수 있듯이 이러한 기계는 나무 조각 과정을 단순화합니다. 그들은 창조를 가능하게 합니다 엄청난 양짧은 시간에 제품. 이 장치는 산업 현장뿐만 아니라 개인 작업장에서도 사용됩니다.

어쨌든 손으로 만든 제품은 사람에게 진정한 만족을 가져다줍니다. 집안에 쾌적한 분위기를 조성하고, 사랑하는 사람에 대한 주인의 마음을 표현하는 데 도움을 주며, 오랫동안 집안의 유익을 위해 봉사합니다. 나무 공예품은 오랫동안 자연의 아름다움을 유지하며 결코 유행을 타지 않습니다. 목각은 대대로 이어지는 예술이다. 이 기술을 마스터하고 싶은 사람은 누구나 사용할 수 있습니다. 가장 중요한 것은 실패를 두려워하는 것이 아니라 기꺼이 배우고, 도구를 선택하고, 걸작을 창조하는 것입니다.

초보자를 위한 나무 조각 비디오 튜토리얼

제시된 나무 조각 수업에서는 초보자에게 이 공예를 소개하여 자신의 손으로 천연 재료로 물건을 만들 수 있습니다.

공예 및 유형의 역사

나무 조각은 고대부터 시작된 일종의 장식 및 응용 예술입니다. Rus에서는 나무 조각을 조각이라고 불렀고, 이 기술을 사용하여 수행한 그림을 마킹, 패턴화 또는 비조로체라고 불렀습니다. 이 기술에서는 장인이 평평한 표면에 머리띠, 치아, 홈, 크라운, 버섯 등을 만들었습니다. 왕실을 방문하는 가정 대성당에서 그러한 예를 볼 수 있습니다.

러시아는 15세기 말에 그의 작품에서 러시아 장식품을 서양 및 동양 장식품과 결합한 Trinity-Sergius Lavra의 초보자인 수도사 Ambrose에게 목각의 발전을 빚지고 있습니다.

1660년에 장인들은 고딕 양식의 독일 조각품으로 왕실 식당을 장식했습니다. 이것이 새로운 도구와 용어를 포함하여 독일 요소가 러시아 조각에 나타난 방식입니다.

스레드 유형은 일반적으로 다음과 같이 나뉩니다.

엔드투엔드;
청각 장애인;
브라우니;
조각;
전기톱으로 조각하기.

차이점은 다음과 같습니다.

통과 스레드는 오버헤드와 통과 스레드로 구분됩니다. 여기에는 절단기와 끌을 사용하여 단면을 절단하는 슬롯형 조각이 포함됩니다. 그리고 그러한 영역이 퍼즐이나 톱으로 잘려지는 프로파일 스레드. 이러한 유형의 조각이 릴리프 패턴을 사용하여 만들어진 경우 이를 투각(openwork)이라고 합니다.
가공된 목재에 관통 구멍이 하나도 없으면 이러한 실을 블라인드라고 합니다.
건물의 정면은 집 조각으로 장식되어 있습니다.
조각 조각은 가장 복잡한 조각 유형 중 하나이며 뛰어난 기술이 필요합니다. 이 기술을 사용하여 동물 형상과 인간 조각품이 만들어집니다.
전기톱으로 조각을 하여 글로벌 작업을 수행합니다. 이것은 힘이 필요하므로 남성에게 더 적합한 반면, 다른 유형의 조각은 여성이 성공적으로 익힐 수 있습니다.

목공, 블랭크 절단 도구

초보자는 잘 갈린 주머니칼과 무딘 칼이라는 두 가지 도구만 사용할 수 있습니다.

간단한 요소를 수행하는 방법을 배우고 개선하고 싶다면 이러한 세트와 같은 목공 도구를 구입할 수 있습니다.

더 많은 도구가 있을 수 있지만 이러한 양은 복잡한 작업을 수행하는 전문 조각가에게만 필요합니다.

다양한 크기, 예리한 각도의 반원형 커터를 사용하여 어떤 유형의 홈을 만들 수 있는지 확인하세요.

하지만 캐비닛 제작자가 제품을 생산하려면 어떤 도구 세트를 갖추어야 합니까? 다음 유형목조 부분:

조각;
톱질;
분할 및 트리밍;
기획;
선회;
끌로 깎는 것.

목재를 수동으로 회전하는 데 사용되는 절단기에 주의하십시오. 반원형 외에도 편평한 경사형, 각진형, 컷오프형, 경사형, 각진형 등이 있습니다.
톱은 공작물을 톱질하는 데 사용됩니다. 가로형, 세로형, 보편적일 수 있습니다. 립쏘의 톱니는 끌 모양입니다. 가로 부분에서는 삼각형이고 날카롭습니다. 유니버셜에는 직각을 가진 톱니가 장착되어 있습니다. 이러한 도구는 섬유를 세로, 가로, 각도로 절단할 수 있습니다. 이 톱은 각각 한 손으로 사용할 수 있는 간단한 쇠톱이 될 수 있습니다.
공작물이 능선, 목재 또는 줄기로 만들어진 경우 축 또는 식칼이 사용됩니다. 아즈(adze)는 도끼의 일종으로, 여기의 날은 도끼 손잡이에 수직으로 위치하며 모양이 오목한 제품을 만드는 데 사용됩니다.
공작물에서 칩을 제거하려면 선삭 공구 또는 수공구를 사용할 수 있습니다.

그림은 다음을 보여줍니다 : 축 (a - 목수, b - 목수, c - 조각가); g - 식칼; d - f - adze (d - 홈을 만들기 위해, f - 조각품을 만드는 데 사용됨).

가장 인기있는 조각 도구는 끌입니다. 일반적으로 다음으로 구성됩니다.

강철 막대;
절단 블레이드;
정강이.

특정 유형의 끌이 어떤 용도로 설계되었는지 확인하세요.

넓고 직선형은 매끄럽거나 볼록한 작업물을 절단하거나 청소하는 데 사용됩니다.
둥근 칼날 포함 - 뿔이 있는 옹이 또는 경목 작업에 적합합니다.
좁은 톱을 사용하여 좁은 장소에서 공작물을 가공합니다.
두꺼운 강철 막대가 달린 끌은 깊은 공동이나 속이 빈 공작물을 청소하는 데 사용됩니다. 망치를 사용하여 끌을 나무에 깊게 박습니다.
크랜베리는 다양한 깊이와 반경의 홈통을 만드는 데 사용됩니다.
모서리 끌을 사용하여 홈과 삼각형 홈이 만들어집니다.

이것은 조각을 위한 기본 도구이지만 특별한 도구도 있습니다. 예를 들어, 스푼 커터는 체적 절단에 사용됩니다. 대형제품의 경우 'T'자 형태로 제작된 커터를 사용하는 경우가 많습니다.

나무 조각 : 스케치 및 마스터 클래스

유용한 것들을 많이 배우고 필요한 것을 얻은 후에는 꽃을 잘라 봅시다. 그것을 만들려면 다음이 필요합니다.

평평한 나무 공백;
연필;
투명 종이;
V자형 코너 끌;
좁고 넓은 반원형 끌.

아직 V자형 끌이 없다면 날카로운 칼을 사용해 이 패턴을 만들 수 있습니다.

화면에 종이 한 장을 놓고 다이어그램을 다시 그립니다.

그런 다음 그것을 나무 조각으로 옮깁니다. 중앙 원의 윤곽선을 따라 다듬기 시작한 다음 큰 반원 끌을 사용하여 바깥쪽 원의 중심을 향해 자릅니다.

꽃잎을 표시해 보세요.

V자 끌을 사용하여 꽃잎의 윤곽선을 따라 자릅니다.

동일한 도구를 사용하여 꽃잎 사이에 여분의 나무("삼각형")를 제거합니다.

다음 목공 도구인 반원형 끌을 손에 들고 꽃잎의 외부 윤곽을 잘라냅니다. 동시에 그것은 심장의 윗부분처럼 보일 것입니다.

큰 반원형 끌을 사용하여 꽃잎의 윤곽선 안쪽을 자릅니다.

작은 반원형 끌을 사용하여 꽃 중앙에서 이 윤곽선을 두 번 자릅니다.

절단 영역을 늘리려면 다시 절단하십시오.

끌을 펴고 꽃 중앙을 둥글게 만듭니다.

이제 다음 조각 도구인 V자형 끌을 가져와 꽃 중앙에 잘라야 합니다.

그게 다입니다. 작업 결과에 감탄할 수 있습니다.

여우를 조각하고 싶다면 다음 스케치가 도움이 될 것입니다.

나비를 만들고 싶다면 포함된 나무 조각 스케치도 도움이 될 것입니다.

Snow Maiden의 이미지로 인쇄된 쿠키용 틀을 만들고 싶다면 다음을 준비하십시오.

너도밤나무판;
자;
실톱;
간단한 연필;
자;
사포;
지우개;
아마씨 기름.

칠판에 직사각형을 그립니다. 잘라내세요.

전기 퍼즐이 없으면 톱이나 일반 손 퍼즐로 작업물을 절단할 수 있습니다.

사포를 사용하여 절단면을 매끄럽게 만듭니다. 집에 연삭기가 있는 경우 이 절차에 사용하십시오. 간단한 연필을 사용하여 그림을 공작물로 옮깁니다.

반원형 끌을 사용하여 얼굴 위치에 오목한 부분을 만든 다음 여기에 다시 윤곽을 적용합니다.

계속되는 나무 조각 스케치는 얼굴 특징을 올바르게 조각하는 데 도움이 됩니다. 이 단계에서는 Snow Maiden의 머리에 망토도 만듭니다. 얼굴 위 수준에 위치합니다.

스케치를 기반으로 공작물의 다른 요소를 잘라냅니다.

이제 지우개로 연필을 지운 다음 최고급 사포로 지워야 합니다. 사포로 즉시 이 작업을 수행하면 납의 일부가 나무에 문질러집니다.

아마씨유를 용기에 붓고, 나무 틀한 시간 동안. 큰 작업을 하는 경우 패드나 다람쥐 브러시를 사용하여 오일을 듬뿍 바르고 3~4일 동안 건조시킵니다.

그게 다입니다. 반죽을 펴고 직사각형으로 자르고 나무 블랭크를 사용하여 디자인을 적용하고 구울 수 있습니다.

일부 장소에서 쿠키가 타는 것을 방지하려면 나무에서 스탬프를 잘라서 너무 눈에 띄는 요소가 없도록 해야 합니다.

목욕탕 표지판을 자르는 방법은 무엇입니까?

그녀를 위해 다음을 수행하십시오.

보드(에 이 경우침엽수 나무 블록이 사용되었습니다);
삼각형 눈금자;
간단한 연필;
봤다;
캔에 담긴 가구 광택제;
얼룩;
브러시;
사포.

보드를 시각적으로 세 부분으로 나누고 자릅니다.

글자를 그리려면 인터넷에서 마음에 드는 글자를 다운로드한 다음 나무 위에 다시 그립니다. 이 샘플을 사용할 수 있습니다.

오른쪽과 왼쪽의 표지판에 참나무 잎을 그립니다.

다음은 조각 자체입니다. 이러한 작업은 오랜 훈련과 많은 도구가 필요하지 않기 때문에 초보자에게 적합합니다. 여기에는 잼 커터와 "Tatyanka" 끌이라는 세 가지 유형의 커터가 사용되었습니다. 끌을 사용하여 디자인에 따라 윤곽선을 따라 자르고, 끌을 사용하여 윤곽선 아래를 잘라 배경 위의 디자인을 강조합니다.

다음으로, 조각된 표면을 180호, 220호 사포로 샌딩합니다. 판의 상단과 하단에 구름을 그리고 끌과 끌로 잘라낸 후 샌딩합니다.
이 비누는 친구들에게 즐거운 선물이 될 것입니다. 결국 손으로 만든 작품은 높은 평가를 받습니다. 비누로 장미를 만들려면 다음이 조금 필요합니다.

비누 한 개;
커터;
브러시.

비누의 중심을 결정합니다. 여기서 커터를 사용하여 코어를 만듭니다. 이를 위해 45° 각도로 기울여 6개의 모서리를 만듭니다. 그런 다음 커터를 비누 막대에 수직으로 놓고 원형으로 잘라 초과분을 제거하고 코어를 표시합니다.

그런 다음 두 번째 및 후속 꽃잎을 잘라야합니다. 동시에 원을 그리며 왼쪽에서 오른쪽으로 이동합니다.

이것이 첫 번째 원을 만든 후의 작업 모습입니다.

이전 항목과 관련하여 체커보드 패턴으로 두 번째 및 후속 항목을 수행합니다.

조각과 나무 조각을 결합하여 자신의 손으로 비누를 장식하는 방법은 다음과 같습니다.

결론적으로 3개의 플롯이 제공됩니다. 처음부터 초보자를 위한 목각과 도구에 대해 자세히 배우게 됩니다.

두 번째 작품을 보고 나면 손잡이가 아름답게 새겨진 숟가락을 만들 수 있게 될 것입니다.

세 번째부터는 나무로 매력적인 장미를 조각하는 방법을 배우게 됩니다.

새롭고 특이한 유형의 창의성이 세상에 끊임없이 나타나고 있습니다. 그래서 비교적 최근에 그들은 나뭇잎 조각과 같은 예술의 방향에 대해 이야기하기 시작했으며 이는 Lorenzo Duran이라는 이름과 관련이 있습니다.

로렌조 듀란 마누엘 실바(Lorenzo Duran Manuel Silva)는 1969년 스페인 카세레스(Caceres) 마을에서 태어났습니다. 출생 후 그는 독일에서 부모님과 함께 살았고 8 살 때 마드리드로 이주하여 25 살이 될 때까지 그곳에서 살았으며 2004 년에 고국 인 스페인으로 돌아 왔지만 지금은 과달라하라 시로 돌아 왔습니다.

작가는 어린 시절부터 조각, 회화 등 다양한 미술에 관심을 가져왔다. 그는 자신에게 가장 가까운 것, 즉 인생의 일, 가장 좋아하는 직업을 찾기 위해 내면의 "나"에게 귀를 기울였습니다. 그는 처리해야했다 다른 직업. 그는 또한 생활 수단을 마련하기 위해 건축에 손을 댔습니다. 그러나 창의성은 그를 떠나지 않았습니다. Lorenzo는 다양한 대회에 참가하기 시작했으며 그곳에서 특정 결과를 얻었습니다.

어느 날 듀란트는 애벌레가 나무 잎사귀를 먹고 있는 것을 보고 문득 깨달았습니다. 흥미로운 아이디어. 2006년에 이런 일이 일어났습니다. 그는 결국 창의적인 사람이고 일반 시민이 놀라운 것을 보지 못하는 곳에서 Lorenzo에게는 특별한 세부 사항이 눈에 띄었고 그의 창의적인 머리에서 특이한 아이디어가 탄생하여 구현했으며 이제 마침내 그의 예술에 장소. 작가는 2008년부터 나뭇잎 조각 작업을 시작했다. 그의 작품은 전 세계의 관심을 끌었습니다. 이제 그의 "잎"은 수집가들 사이에서 매우 인기가 있습니다.

로렌조 듀란(Lorenzo Duran)은 우리 주변 환경의 모든 것이 창의성을 발휘할 수 있는 고유한 잠재력을 가지고 있으며 목재, 미네랄 유리 등 모든 것이 예술의 한 형태로 간주될 수 있다고 믿습니다. 그는 이렇게 말합니다. “항상 아이디어가 떠오르자마자 종이 한 장을 집어 듭니다. 거기서 모든 것이 시작됩니다."

나만의 방향 스스로 만든작가는 naturayarte라고 부릅니다. 그는 자신의 작업을 생태학과 직접적인 관련이 있는 방식으로 설명합니다. 로렌조는 자신이 자연을 사랑한다는 사실을 인정하고, 천연 재료를 사용하여 아마도 운명이 그에게 환경에 대한 존경심을 표현할 기회를 주었을 것이라고 생각했습니다.

로렌조는 깊이 공부하기 시작했습니다. 일본의 기술시간의 안개 속에서 전통이 사라진 종이 조각 (kirigami)과 가위가 주로 도구로 사용되었습니다. 스위스와 독일도 있다. 고대 역사주요 특징은 대칭 모티프로 약칭되는 종이 절단(scherenschnitte)입니다. 이러한 기술은 동양에서는 자주 사용되었지만 서양에서는 그에 대해 알려진 바가 거의 없었습니다. 그래서 "...나무 조각에 조각을 해보고 싶다고 생각했습니다"라고 Duran은 말합니다. “저는 실험을 많이 해요. 그리고 어떤 종류의 나뭇잎은 자르기가 더 쉽고 어떤 잎은 자르기 어렵다는 결론을 내렸습니다.”라고 아티스트는 말합니다. 시트가 두꺼울수록 작업이 더 즐겁고 예술적 모티브 측면에서 더 좋은 결과를 얻을 수 있습니다.

모든 작업은 나뭇잎 수집, 세척, 건조, 압착 및 조각 등 여러 단계로 이루어집니다. 저자는 작업 도구로 얇은 칼이나 메스를 사용한다. 이 작업은 매우 섬세하며 주의와 주의가 필요합니다. 손이 한 번만 움직여도 며칠 동안의 작업의 결과가 순식간에 파괴될 수 있습니다. 작가는 평균 1주에서 3개월 정도 한 작품을 작업한다.

사진 출처.

목재는 전통적으로 주거용 건물의 외부 및 내부 장식용 재료로 사용되어 왔습니다. 그리고 오늘은 오픈워크야 나무 조각, 사진, 그림 및 스케치다채로운 예술 출판물과 인터넷에서 찾을 수 있는 이 작품은 그 아름다움과 우아함으로 상상력을 놀라게 합니다.

자신의 손으로 장식하는 것을 좋아하는 사람들은 예술적 커팅 기술을 습득할 수 있습니다. Wood를 사용하면 자신의 집을 꾸미고 친구들에게 줄 수 있는 장르의 그림과 장식 구성을 만들 수 있습니다. 천연 소재의 아름다움에 대한 감정가가 가장 좋아하는 기술이 주요 직업이 될 수 있습니다. 오늘날 나무 조각에 대한 수요는 그 어느 때보다 높습니다.

업무용 도구

시작하려면 특수 도구를 선택하고 기술의 기능을 연구해야 합니다. 이 문제에는 장식품에서 나무의 아름다움을 더욱 완벽하게 드러내는 뉘앙스가 있습니다.

또한 패턴, 레이스, 구성 또는 장르 장면의 형태로 나무에 반복될 적절한 공백과 스케치를 비축해야 합니다.

그의 작업을 위해 조각가는 다양한 도구 세트를 사용합니다.

칼;
퍼즐;
바늘 줄;
끌;
전기 드릴;
훈련;
바;
끌;
숟가락 절단기;
밀링 머신;
송곳.

초보자를 위한 조언:작업 도구를 선택할 때는 해당 제품의 품질과 내구성에 중점을 두어야 합니다. 첫 번째 단계에서는 적은 수의 장치로 완료할 수 있습니다.

특별한 도구 세트는 초보자를 위해 설계되었습니다. 나무 공백의 예술적 처리의 기본을 익히는 것으로 충분합니다.

또한 특정 종의 원료가 필요합니다. 제품의 품질은 이에 따라 달라집니다. 단단한 나무와 부드러운 나무가 있습니다. 각 유형마다 장단점이 있으며, 특정한 경우특정 처리 기술이 선택됩니다.

부드러운 품종에는 다음이 포함됩니다.

린든;
자작나무,
아스펜
소나무;
향나무.

부드러운 소재는 가공하기 쉽지만, 칼이나 끌을 한 번만 잘못 움직여도 망가지기 쉽습니다. 또 다른 것은 단단한 나무입니다. 여기에는 다음이 포함됩니다.

마호가니;
회양목

견고한 원자재는 가격이 비싸지만 이를 사용하여 만든 제품은 아름답고 내구성이 뛰어나며 수요가 많습니다. 숙련된 장인은 값비싼 암석을 다루며 도구를 파손하거나 부상을 입히지 않고 단단한 표면을 처리하는 방법을 알고 있습니다. 따라서 초보자는 더 저렴하고 다루기 쉬운 재료부터 시작해야 합니다.

원재료를 선택하려면 경도뿐만 아니라 목재의 색상도 고려해야 합니다. 초보 조각가를 위한 이상적인 옵션자작나무는 창의성을 위해 사용될 것입니다. 그녀는 자신을 잘라낼 수 있습니다 다른 방향, 드릴링 및 절단에 적합합니다. 제품 디자인을 선택할 때 시간이 지남에 따라 밝은 자작 나무가 어두워 질 수 있다는 점을 고려해야합니다.

침엽수 종은 슬롯 수가 많은 제품에 적합합니다. 소나무, 가문비나무, 삼나무의 부드러운 소재를 사용하면 큰 디자인을 적용하고 복잡한 패턴을 만들 수 있습니다. 초보자도 시작할 수 있습니다 침엽수 종, 린든, 자작 나무 및 아스펜에서도 마찬가지입니다.

초보 조각가는 단순한 장식품에서부터 장인정신의 기본을 배워야 합니다. 첫 번째 작업에는 작은 도구 세트가 필요합니다. 첫째, 퍼즐, 송곳, 칼을 가지고 지나갈 수 있습니다.

절단을 시작하기 전에 먼저 정리해야 할 사항은 다음과 같습니다. 직장좋은 조명으로. 표면이 편평하고 매듭이 없는 적합한 공작물을 선택한 후 선택한 패턴을 공작물의 표면으로 전송해야 합니다. 이를 위해 트레이싱 페이퍼를 사용할 수 있습니다. 스텐실을 전사할 때 작업 중에 사라지거나 변질되지 않도록 위에 바니시를 코팅해 줍니다.

초보자에게는 칼, 끌, 송곳이 필요합니다. 관통 슬롯의 경우 퍼즐이나 수동 밀링 머신을 사용하는 것이 더 낫습니다. 이렇게 하면 시간과 노력이 절약됩니다.

조각가는 제품 작업에 사용할 모든 기술을 숙달해야 합니다. 다양한 장식용 목재 가공 방법을 사용하여 예술적인 걸작을 만들 수 있습니다.

예술적 주제와 용도

조각가는 자신의 작품에서 다양한 스케치를 사용하여 이미지를 가져와 공작물의 표면으로 옮깁니다. 오늘날에는 연필로 손으로 만든 이미지를 사용할 필요가 없습니다. 현대 기술의 발전으로 인터넷에서 촬영할 수 있는 사진과 스캔한 디지털 이미지를 사용할 수 있게 되었습니다.

장식의 스케치

예술적 목재 가공용 샘플은 장식적, 주제별 다양성으로 구별됩니다. 인터넷에서 이 공예 전용 웹사이트는 다양한 커팅 테마를 제공합니다. 목조 주택의 외관은 나무 문양으로 장식되어 있습니다. 이 장식은 문과 벽에 아주 잘 어울릴 거예요. 예술적 절단은 가구와 식기의 생산과 마감에 사용됩니다.

복잡한 투각으로 장식된 주방용품과 목재 인테리어 제품은 바이어들에게 큰 인기를 끌고 있습니다. 각각의 특정 경우에 마스터는 재료를 선택하고 미래 제품의 스케치를 만들고 작업을 시작합니다.

그림은 다양한 주제로 제공됩니다. 기하학적인 식물 모티브가 사용되었습니다. 종종 나무 표면은 동물, 사람, 나무를 묘사하는 장르의 장면으로 장식됩니다. 목재는 매우 플라스틱 소재이므로 숙련된 조각가의 손에 들어가면 실제 예술적인 캔버스로 변합니다.

각 유형의 예술적 절단에는 특수 표면 처리 기술이 사용됩니다. 다양한 기술을 사용하여 마스터는 이미지의 가장 작은 세부 사항을 볼 수 있는 3차원 캔버스를 만듭니다.

다양한 기술

예술적인 목재 가공에는 다양한 기술이 사용됩니다. 각각의 특정 경우에 방법의 선택에 따라 제품 자체, 목적 및 제품을 만들 목재의 종류가 결정됩니다. 이 응용 예술 형식이 존재하는 동안 몇 가지 절단이 눈에 띄었습니다.

평평한 구호;
양각;
발굴 또는 기하학적;
슬롯 형;
윤곽;
체적.

패턴은 관통형, 평면형, 양각형, 체적형, 소형 및 대형일 수 있습니다. 마감재 선택은 크기와 크기에 따라 직접적으로 달라집니다. 기능적 목적목재 제품. 집 정면의 장식 조각과 같은 대형 품목의 경우 큰 패턴이 사용됩니다. 인테리어 소품이나 가구 등은 장인이 제품에 작은 무늬를 넣어 세심하게 작업합니다.

평평한 주름진 패턴

이 이미지에는 약간의 안도감이 있습니다. 이미지는 실루엣 모양을 갖고 있으며 모든 세부 사항은 동일한 평면에 위치합니다. 실행을 위해 타원형 윤곽, 쿠션 패턴 및 선택한 패턴 배경을 사용할 수 있습니다.

이 기술의 하위 유형을 구별하는 방법:

윤곽,
스테이플링된
기하학적 (삼각형).

윤곽 기술을 수행하기 위해 기본 배경을 따라 이어지는 심층 선이 사용됩니다.

스테이플 기술은 스테이플 형태의 특수 노치를 사용하여 마감을 만듭니다. 기하학적 조각을 사용할 때 마스터는 삼각형 피라미드와 못을 사용하여 윤곽선을 적용합니다. 여러 번 반복됨 다양한 옵션이러한 유형의 절단을 사용하면 전체 배경에 약간 들어간 다양한 부조 장식을 만들 수 있습니다. 이 기술은 마름모, 삼각형, 벌집, 화환 등의 형태로 기하학적 모양을 다양하게 구성하는 것이 특징입니다.

투각 또는 기술을 통해

투각 이미지를 만들 때 제품 중앙에서 목재를 완전히 제거하는 것이 사용됩니다. 이 그림에는 배경이 없습니다. 이러한 유형의 스레드 기술을 통해 호출됩니다. 간단하고 개방적일 수 있습니다. 투각 디자인으로 장식은 다양한 높이로 만들어졌습니다.

모든 유형의 조각 중에서 릴리프 기술은 가장 표현력이 뛰어난 기술 중 하나입니다. 깔끔한 디테일, 화려한 그림자 놀이, 적절하게 구성된 구성을 갖춘 사실적인 목조 부조는 진정으로 매혹적일 수 있습니다. 구호 기술은 조각 예술의 왕관으로 간주되는 조각 조각으로의 전환 단계로 간주 될 수 있습니다.

이 기사에서 우리는 기본 원칙구호 나무 조각. 우리의 팁은 초보 조각가뿐만 아니라 이미 이 기술을 사용해 본 장인에게도 유용할 것입니다. 제안된 프로젝트의 예를 통해 깨끗하고 정확한 절단의 기본 원리를 익히고 볼륨을 올바르게 모델링하는 방법을 배우고 마스터하게 됩니다. 직업상의 비밀, 조각된 구성의 3차원 특성을 강조하는 데 도움이 됩니다.

부조 조각과 다른 기술의 차이점은 무엇입니까?

릴리프 기술은 우선 강조된 3차원 특성으로 인해 평면 릴리프, 윤곽, 기하학 및 기타 유형의 비체적 조각과 구별됩니다. 여기서 주요 구성은 잘린 배경으로 인해 전면에 나타나며 특징적인 풍부한 빛과 음영으로 이미지를 더욱 표현력있게 만듭니다.

구성의 주요 디자인이 전체 제품 두께의 절반 이하로 약간만 올라가면 이러한 조각을 옅은 부조라고 하며 제품 자체는 옅은 부조입니다. 부조가 더 높고 돌출된 부분이 많은 조각을 하이 릴리프라고 합니다.

초보자 도구 세트

많은 사람들이 생각하는 것처럼 나무 조각을 배우기 위해 끌, 칼 및 기타 절단기를 구입할 필요가 전혀 없습니다. 구호 기술의 기본 기술을 익히려면 몇 가지 코너 끌(게임)이면 충분합니다. 예를 들어, 10mm그리고 6mm, 직선 끌 12mm, 반경(반원형) 10mm, 채점 칼 및 작은 자갈. 조각 기술이 성장함에 따라 다른 종류의 나무 조각용 끌을 구입하는 것이 적절합니다.

도구를 항상 날카롭게 유지하십시오. 끌로 인해 깔끔한 층이 쉽게 제거되지 않고 거친 자국이 남아 나무가 작은 파편으로 부서진다면 이는 끌을 날카롭게 해야 한다는 확실한 신호입니다. 둔한 도구는 작업 품질을 저하시키고 조각할 때 많은 노력이 필요하며 초보 조각가가 끌을 올바르게 "느끼는" 것을 허용하지 않습니다.

구호 조각을 위해 어떤 나무를 선택해야합니까?

올바른 목재 선택은 이 기술의 복잡성을 마스터하는 마스터의 성공의 열쇠입니다. 사시나무, 오리나무, 자작나무, 호두나무 등 거의 모든 연질 경재는 조각가의 요구에 가장 적합합니다. 그러나 체적뿐만 아니라 평평하고 평평한 노치, 기하학적 및 기타 유형의 나무 조각을 수행하는 대부분의 장인의 주요 목재는 린든입니다.

린든(Linden)은 밀도가 균일하고 부드럽고 가벼운 목재로 가공이 특히 쉽습니다. 절단, 날카롭게 하기, 모든 방향에서 계획하기가 쉽습니다. 린든은 거의 휘거나 건조되지 않고 탄닌을 방출하지 않으므로 식기 제조를 포함하여 이상적인 원료로 간주됩니다. 린든의 단점은 다른 색상의 착색성이 좋지 않다는 것입니다.

“Fox” 프로젝트의 예를 활용한 부조 조각 기술 연습

간단한 "Fox" 프로젝트를 예로 들어 나무에 얕은 부조 조각을 만드는 방법을 단계별로 알려 드리겠습니다. 블랭크로는 린든 조각이나 다른 부드러운 나무로 만든 일반 보드를 사용하는 것이 좋습니다.

그림을 나무 바닥에 옮기기 위해 가장 간단하고 효과적인 솔루션으로 카본지가 사용됩니다. 필요한 경우 필요한 변경을 수행하여 카본지 라인을 쉽게 지울 수 있습니다. 전사 과정에서 디자인이 바뀌는 것을 방지하려면 나무 조각을 고정하거나 나무 조각 아래에 고무 지지대를 놓으십시오. 구도를 더욱 생생하고 흥미롭게 보이도록 하기 위해 이미지를 어디에 배치하는 것이 가장 좋은지 생각해 보십시오. 우리의 경우 중앙에서 아래쪽으로 이동하겠습니다 (사진 1).

각도 끌을 사용하여 외부 윤곽을 잘라냅니다. #12 (블레이드 폭 10mm/모서리 60°). 주요 인물의 윤곽을 깔끔하게 만들 수 있을 뿐만 아니라 배경의 상당 부분을 즉시 제거할 수도 있습니다(사진 2).

각도 끌로 절단하는 기술:

왼손으로 악기를 단단히 고정하고 오른손으로 앞으로 밀어냅니다. 끌을 올바르게 잡으면 커터를 정확하게 안내하고 깔끔한 절단 선을 유지하며 칼날이 윤곽선에서 미끄러지는 것을 방지할 수 있습니다.
커터로 선의 주요 윤곽을 표시한 다음 원하는 깊이로 자릅니다(우리의 경우 4-5mm). 한 번에 조금씩 나무를 자르면 조각 과정을 더 효과적으로 제어할 수 있고 부서질 위험도 줄어듭니다.
나무의 저항을 극복하고 끌에 압력을 고르게 분산시켜 매끄럽고 균일한 표면을 만듭니다.
끌로 작업할 때는 나무결의 방향을 고려하세요. 커터는 항상 단단한 연륜을 따라 움직이는 경향이 있습니다.
어떤 경우에도 끌이 자신을 향하도록 해서는 안 됩니다. 자신에게서 멀리 자르거나 도구를 가슴과 평행하게 잡습니다.
연필 선 바로 뒤에서 커터를 사용하여 선이 보이도록 하세요.

배경을 정확하고 정확하게 제거하는 것은 주로 구호 나무 조각의 본질입니다. 이 기술을 익히는 것은 초보 조각가의 책임 있는 임무입니다. 반경 끌(반원형 또는 경사형)은 최소한의 노력으로 많은 배경을 제거하는 데 도움이 됩니다. 우리의 경우 구성의 배경을 넓은 장식 홈 형태로 남겨 둘 것입니다 (사진 3). 필요한 경우 평평한 끌을 사용해도 만들 수 있습니다.

배경을 형성한 후 모퉁이 끌로 돌아가서 다시 한 번 "마무리"하여 주 구성의 윤곽을 따라 걷습니다(사진 4). 그런 다음 배경을 곧게 펴겠습니다(사진 5).

각진 치즐은 정밀한 윤곽 작업을 위한 도구로 최적입니다. #15 (블레이드 폭 6mm/모서리 45°) 또는 #16 (블레이드 폭 6mm/모서리 35°).

연필 윤곽을 유지하면서 여우 눈의 윤곽을 그립니다(사진 6). 아래로 내려가서 입 작업을 시작하세요. 치아 주변과 입 안쪽의 배경을 신중하게 선택하세요(사진 7). 구도의 볼륨과 원근법에 중점을 둡니다. 앞니가 전경에 있으므로 약간 과장되어야 합니다. 코 부분을 작업하십시오.

머리 모양을 다듬으려면 너비가 있는 반경(경사형) 끌을 사용하세요. 10mm. 귀부터 시작하세요. 전경의 왼쪽 귀를 더 크게 만드세요(사진 8).

머리 모양을 둥글게 만들어(사진 9) 주둥이로 부드럽게 전환합니다. 주둥이는 더 평평하고 뚜렷한 볼륨이 없어야 합니다(사진 10).

특정 영역에서 작업할 때 볼륨이 얼마나 정확하게 흐르는지, 관점이 어떻게 작동하는지 등 전체 구성을 주기적으로 평가하는 것을 잊지 마십시오. 여기서 모든 세부 사항은 서로 연결됩니다. 부조 조각은 조각된 요소 세트의 콜라주가 아니라 완전한 구성으로 인식되어야 합니다.

이 요소를 작업하려면 너비가 깊은 반원형 끌인 세라믹을 사용하십시오. 5mm(사진 11). 이 좁은 도구는 작은 요소를 작업하고 나뭇잎 릴리프를 만드는 데 매우 적합합니다.

전체 구성에서 잘 눈에 띄고 배경에서 찢어진 것처럼 보이도록 시트 전체 둘레를 깔끔하게 다듬습니다 (사진 12). 주요 윤곽선을 설명하고 잎 주위의 배경을 선택한 후 정맥을 잘라냅니다 (사진 13). 릴리프 형성이 끝나면 스텐실로 나머지 평평한 부분을 모두 잘라냅니다 (사진 14).

트리밍 칼을 사용하여 눈 위에 깊은 그림자를 만들고 아래 눈꺼풀에 앞니를 대고 눈을 둥글게 만듭니다 (사진 15).

끌로 입의 작은 요소 작업을 마무리합니다 (사진 16).

양모의 질감을 모방하는 것은 모든 조각가가 연습해야 하는 중요한 기술입니다. 앞으로는 다양한 동물의 조각을 반복적으로 접하게 될 것이기 때문입니다. 제시된 프로젝트에서 여우 모피는 가장 간단한 구성표인 세라믹을 사용하여 생성됩니다. 5mm짧고 얕은 스트로크가 이루어집니다(화살표는 동물 털의 자연적인 성장 방향을 나타냄)(사진 17).

더 큰 자연주의를 위해 얇은 강철 절단기인 서저(serger)를 사용하여 양모의 질감을 처리할 수 있습니다. 평평한 부분이 남지 않을 때까지 텍스처 작업을 수행합니다.

나무 조각품을 청소하는 방법?

조심스럽게 작업할 때 가장 날카로운 커터는 거의 항상 제거가 필요한 거친 부분과 사소한 결함을 남깁니다. 고운 자갈을 사용하여 움푹 들어간 부분을 청소하고 작은 칩을 다듬습니다. 체적 표면이 청소됩니다. 사포 P150. 최종적으로 발견되지 않은 사소한 결함이 없는지 확인하려면 백유를 적신 헝겊으로 그림을 닦은 후 여러 각도에서 주의 깊게 다시 검사합니다. 모든 결함이 제거되면 마무리 작업을 시작할 수 있습니다.

나무 조각을 코팅하는 방법?

단색 마감의 경우 다음 구성이 사용됩니다.

얼룩 . 평면 부조 조각에서는 목재에 더욱 고상한 느낌을 주기 위해 사용되는 것이 아닙니다. 모습. 얼룩의 도움으로 특정 영역의 대비가 향상되어 구성의 안도감과 볼륨이 강조됩니다. 이 효과를 얻으려면 음영 처리된 조각의 깊은 부분에 얼룩을 적용하는 것으로 충분합니다.

작품에 완전히 착색하기로 결정한 경우 목재의 종류와 구성이 조각되는 공작물의 특성을 고려하여 조심스럽게 얼룩을 사용해야합니다. 습기의 영향으로 작은 부조 조각이 부풀어 오르고 휘어지고 더미가 솟아 오르고 기타 결함이 형성되어 작품의 외관을 돌이킬 수 없을 정도로 손상시킬 수 있습니다. 조각품을 염색할 때 흔히 발생하는 결함은 톤이 고르지 않다는 것입니다. 특히 바가 접착된 부분에서 자주 나타납니다.