زبان ترکیب، عکس‌های رسا می‌آفریند. زبان ترکیب. ایجاد عکس های رسا متن

درباره کتاب

کتاب خطوط کلی را بیان می کند اصول اساسیترکیب بندی شده با 250 عکس زیبا. با استفاده از این اطلاعات در خلاقیت خود، می‌توانید دید عکاسی و توانایی قاب‌بندی کامل یک عکس را توسعه دهید. صفحات به طور عمدی سیاه و سفید نگهداری می شوند تا حواس شما به رنگ ها پرت نشود و روی ترکیب بندی تمرکز نکنید...

کامل بخوانید

درباره کتاب
چالش هر هنرمند این است که عناصر منفرد را به یک کل منسجم متصل کند تا قانع‌کننده داستانی را بیان کند یا یک احساس را بیان کند. به همین دلیل مهم است که قوانین ترکیب بندی را بدون توجه به نوع هنری که تمرین می کنید، درک کنید. و عکاسی نیز از این قاعده مستثنی نیست.

عکاس یک مزیت دارد: می توانید بلافاصله نتیجه را روی صفحه نمایش ببینید دوربین دیجیتالو قطعه را در این فرآیند بهبود بخشید. اما برای انجام این کار باید بدانید دقیقاً چه چیزی باید تنظیم شود.

آلبرشت ریسلر مطمئن است که درک کامل از اصول ترکیب بندی کمتر از مشاهده و مهارت های فنی در کار با دوربین مهم نیست.

این کتاب اصول اولیه ترکیب بندی را با 250 عکس زیبا به تصویر کشیده است. با استفاده از این اطلاعات در خلاقیت خود، می‌توانید دید عکاسی و توانایی قاب‌بندی کامل یک عکس را توسعه دهید. صفحات به طور عمدی سیاه و سفید نگه داشته می شوند تا حواس شما به رنگ پرت نشود و روی عناصر ترکیب بندی تمرکز نکنید.

این کتاب به عکاسان و هنرمندان می‌آموزد تا امکانات زبان بصری را بهتر درک کنند.

این کتاب مال کیه؟
برای عکاسان مبتدی و با تجربه.

برای طراحان و هنرمندان

برای همه کسانی که به هنر عکاسی علاقه دارند.

درباره نویسنده
آلبرشت ریسلر از کودکی شروع به طراحی کرد و از آن زمان دیگر متوقف نشده است. طراحی نقش کلیدی در پیشرفت او به عنوان یک هنرمند پوستر و طراح گرافیک داشت. او به مدت 10 سال دروس معارفی، هنری و فنی را در مدارس مختلف تحصیل کرد.

در سال 1980 یک استودیوی تصویرسازی تاسیس کرد و روی تعدادی کتاب و مجله کار کرد. در سال 1988، آلبرشت ریسلر به عنوان استاد طراحی و تصویرسازی در دانشگاه علوم کاربردی ماینتس استخدام شد. ترکیب تصویر یک موضوع کلیدی در دوره ها و انتشارات او است.

پنهان شدن

ویراستاران علمی الکساندر ژلزنوف، اکاترینا پتروا

با اجازه منتشر شد dpunkt.verlag GmbH

تمامی حقوق محفوظ است. هیچ بخشی از این کتاب بدون اجازه کتبی صاحبان حق چاپ قابل تکثیر نیست.

عنوان اصل آلمانی: ترکیب

شابک 978-3-86490-141-6

* * *

پیشگفتار

عکاسان، هنرمندان و دیگر صنعتگران هنرهای تجسمییک هدف واحد را دنبال کنید: نمایش دنیای اطراف. درک محیط از طریق تصاویر از اوایل کودکی آغاز می شود. به محض اینکه قلم در دست گرفتم شروع به کشیدن کردم. تبدیل به یک عادت و بعداً به یک حرفه شد.

در دوران مدرسه ای به یک تور دوچرخه سواری در آلمان جنوبی رفتم. پدر و مادرم یک دوربین تاشو به من سپردند و اینگونه بود که عکاسی وارد زندگی من شد. آن روزها فقط توان خرید دو فیلم را برای 16 پلان داشتم که باید 14 روز طول می کشید. در این صفحه اولین عکس من را می بینید. روی کاغذ با روکش باریت چاپ شد. امروزه حمل دوربین برای من به اندازه یک دفترچه یا دفترچه طراحی طبیعی است.

نقاشی به ما می آموزد که بیشتر مراقب باشیم و ببینیم. با طراحی، مهارت های دوربین خود را بسیار بهبود بخشیده ام. و برعکس: بسیاری از تکنیک های هنری مهم در طراحی را از طریق عکاسی یاد گرفتم.

توانایی ترسیم تصاویر خوب و ایجاد عکس های صمیمانه بلافاصله به دست نمی آید، اما با تمرین طولانی مدت. رمز موفقیت ذوق هنری و آموزش جدی در زمینه هنرهای تجسمی است که به آن دانش آهنگسازی و تکنیک های مختلفکار با تصاویر چگونه همه اینها در عکس منعکس خواهد شد، با واکنش مخاطب متوجه خواهید شد.

گرافیک، نقاشی، عکاسی شامل قرار دادن عناصر ترکیبی در یک میدان با اندازه های ثابت است. چگونه می توانید از عناصر اطراف برای حمایت یا برجسته کردن شی اصلی استفاده کنید؟ چگونه یک شی را نسبت به میدان دید قرار دهیم؟ خط افق را کجا قرار دهیم؟ بیننده چگونه به عکس نگاه می کند؟ خط مورب باید به کدام جهت اشاره کند؟ نور چگونه بر اثر کلی یک عکس تأثیر می گذارد؟ این سوالات مهمترکیبات سخنرانی هایم را به آنها تقدیم می کنم طراحی بصریدر دانشگاه ماینتس و با نمونه هایی از رشته هنر از جمله عکاسی توضیح دهید. من چند عکس را فقط با یک هدف می گیرم - تاکید بر اهمیت ترکیب بندی.

ممکن است از ناپدید شدن تدریجی دوربین های فیلم ابراز تاسف کنید، اما دوربین های دیجیتال مزایای قابل توجهی دارند. به عنوان مثال، قاب صفحه نمایش فوق العاده است ابزار مفیدبرای ایجاد ترکیب کامل نتیجه بلافاصله روی صفحه نمایش داده می‌شود و دوربین به یک صفحه طراحی تبدیل می‌شود: می‌توان عکس‌های موفق را گذاشت و بقیه را پاک کرد. هیچ تجهیزات اضافی مورد نیاز نیست، مانند هنگام فیلمبرداری روی فیلم.

عکس کاملا آن را نشان می دهد فرصت های فراوانترکیبات این همان چیزی بود که مرا به نوشتن کتاب ترغیب کرد. من عمداً فقط عکس‌های سیاه و سفید را نگه داشتم تا مولفه رنگی توجه را منحرف نکند و خوانندگان بتوانند کاملاً روی عناصر اصلی ترکیب تمرکز کنند.

من این کتاب را برای دانشجویان سابقم و همچنین برای دانشجویان دوره هایم نوشتم. برای عکاسان مبتدی و پیشرفته؛ برای طراحان گرافیک; هنرمندان و تصویرگران و البته برای صنعتگرانی که منحصراً با عکاسی کار می کنند. امیدوارم هرکسی که می خواهد یاد بگیرد چگونه آثار هنری را به صورت حرفه ای ارزیابی کند، اعم از طراحی، نقاشی، طراحی گرافیک یا عکاسی، از آن بهره مند شود.

آلبرشت ریسلر، جولای 2014

ویراستاران علمی الکساندر ژلزنوف، اکاترینا پتروا

با اجازه منتشر شد dpunkt.verlag GmbH

تمامی حقوق محفوظ است. هیچ بخشی از این کتاب بدون اجازه کتبی صاحبان حق چاپ قابل تکثیر نیست.

عنوان اصل آلمانی: ترکیب

شابک 978-3-86490-141-6

پیشگفتار

عکاسان، هنرمندان و دیگر هنرمندان خوب یک هدف مشترک دارند: به تصویر کشیدن دنیای اطرافشان. درک محیط از طریق تصاویر از اوایل کودکی آغاز می شود. به محض اینکه قلم در دست گرفتم شروع به کشیدن کردم. تبدیل به یک عادت و بعداً به یک حرفه شد.

توانایی ترسیم تصاویر خوب و ایجاد عکس های صمیمانه بلافاصله به دست نمی آید، اما با تمرین طولانی مدت. رمز موفقیت ذوق هنری و آموزش جدی در زمینه هنرهای تجسمی است که به آن دانش ترکیب بندی و تکنیک های مختلف کار با تصاویر اضافه می شود. چگونه همه اینها در عکس منعکس خواهد شد، با واکنش مخاطب متوجه خواهید شد.

گرافیک، نقاشی، عکاسی شامل قرار دادن عناصر ترکیبی در یک میدان با ابعاد ثابت است. چگونه می توانید از عناصر اطراف برای حمایت یا برجسته کردن شی اصلی استفاده کنید؟ چگونه یک شی را نسبت به میدان دید قرار دهیم؟ خط افق را کجا قرار دهیم؟ بیننده چگونه به عکس نگاه می کند؟ خط مورب باید به کدام جهت اشاره کند؟ نور چگونه بر اثر کلی یک عکس تأثیر می گذارد؟ اینها سؤالات مهم ترکیب هستند. سخنرانی‌هایم در زمینه طراحی بصری در دانشگاه ماینز را به آنها اختصاص می‌دهم و با استفاده از نمونه‌هایی از حوزه هنر، از جمله عکاسی، آنها را توضیح می‌دهم. من چند عکس را فقط با یک هدف می گیرم - تاکید بر اهمیت ترکیب بندی.

ممکن است از ناپدید شدن تدریجی دوربین های فیلم ابراز تاسف کنید، اما دوربین های دیجیتال مزایای قابل توجهی دارند. به عنوان مثال، یک قاب صفحه نمایش یک ابزار فوق العاده مفید برای ایجاد ترکیب کامل است. نتیجه بلافاصله روی صفحه نمایش داده می‌شود و دوربین به یک صفحه طراحی تبدیل می‌شود: می‌توان عکس‌های موفق را گذاشت و بقیه را پاک کرد. هیچ تجهیزات اضافی مورد نیاز نیست، مانند هنگام فیلمبرداری روی فیلم.

عکس کاملاً امکانات گسترده ترکیب بندی را نشان می دهد. این همان چیزی بود که مرا به نوشتن کتاب ترغیب کرد. من عمداً فقط عکس های سیاه و سفید را نگه داشتم تا مولفه رنگی توجه را منحرف نکند و خوانندگان بتوانند کاملاً روی عناصر اصلی ترکیب بندی متمرکز شوند.

من این کتاب را برای دانشجویان سابقم و همچنین برای دانشجویان دوره هایم نوشتم. برای عکاسان مبتدی و پیشرفته؛ برای طراحان گرافیک؛ هنرمندان و تصویرگران و البته برای صنعتگرانی که منحصراً با عکاسی کار می کنند. امیدوارم هرکسی که می خواهد یاد بگیرد چگونه آثار هنری را به صورت حرفه ای ارزیابی کند، اعم از طراحی، نقاشی، طراحی گرافیک یا عکاسی، از آن بهره مند شود.

آلبرشت ریسلر، جولای 2014

چرا عکس بنویسیم؟

زمین بازی

ترکیب ترکیبی از عناصر منفرد در یک کل واحد است. در هنرهای تجسمی، عناصر گرافیکی همانند نت ها، ریتم و صدای سازها در موسیقی با هم تعامل دارند. مجسمه سازان، معماران و شهرسازان با اجزای سه بعدی کار می کنند و در طراحی، نقاشی، طراحی گرافیکیو عکاسی باید عناصر مسطح را در یک فضای تصویر از پیش تعیین شده قرار دهد. در بیشتر موارد، مستطیل با تمام اجزای مهم طرح است.

روی تصویر:صحنه های شهری، آسپرا، جزیره سیسیل

بیننده بلافاصله یک برداشت کلی از عکس می گیرد، حتی اگر چشم در ابتدا قادر به تشخیص جزئیات نباشد. اثربخشی یک تصویر با ترکیب و سازماندهی رسمی آن تعیین می شود. حتی یک عکس از لحاظ فنی بی عیب و نقص با سوژه مناسب، بیننده را تحت تاثیر قرار نمی دهد، اگر توسط راه حل بصری جذاب پشتیبانی نشود: محتوا و ترکیب آن باید در یک کل واحد ادغام شوند.

این ترکیب از عناصر مختلف با ویژگی های منحصر به فرد خود تشکیل شده است. آنها می توانند تضاد داشته باشند، به آن بیانی دهند، یا یکدیگر را تکمیل کنند. هر چیزی که در یک تصویر وجود دارد همیشه نسبت به مرزهای آن مشاهده می شود.

شکل ها و اندازه های قاب، و همچنین موقعیت نسبی اشیاء درون آن، می تواند نتایج کاملا متفاوتی را ایجاد کند. این را همیشه به خاطر بسپار

محدوده تونال

یک منظره آشنا: منظره ای از پنجره هتل. چیز زیادی برای دیدن وجود ندارد: فقط درختان و یک قطعه ساختمان سفید جلوی دید را می گیرند. بد شانسی! شما یک عکس مناسب از تعطیلات دریافت نخواهید کرد. آیا زمان تسلیم شدن فرا رسیده است؟ نه!

با نزدیک‌تر شدن زوم، یک تیر و سیم‌های برق در پیش‌زمینه قرار می‌گیرند. منطقه تک رنگ بزرگ ساختمان با خط نازکی از سیم ها متضاد است و شبح تیره آنها تضاد شدید نور و سایه را تشکیل می دهد. اکنون تنها چیزی که باقی می ماند این است که مرز افقی بالای دیوار را از مرکز جدا کنید. کمی آن را تغییر داده است فاصله کانونی، می توانید لبه سقف را وارد کادر کنید و چشم را به عمق فضایی تصویر هدایت کنید.

یک عکس موفق باید دید عکاسی را با ترکیب بندی موثر ترکیب کند. و هر چه بیشتر به دومی تسلط داشته باشید، سریعتر به نتایج دست خواهید یافت. اگر به این دانش از قابلیت های فنی دوربین اضافه کنید، تعداد عکس های موفق به میزان قابل توجهی افزایش می یابد. همانطور که در تصاویر این صفحه مشاهده می شود، ثبت تصاویر به یاد ماندنی نیاز به صبر و غوطه وری عمدی دارد.