Film Život Annie Leibovitz viděný objektivem. Annie Leibovitz - dokument a zákulisí. Zlatá pravidla Annie Leibovitzové

MOSKVA, 11. října – RIA Novosti, Inna Finochka, Natalia Grigorieva:
Výstava americké fotografky Annie Leibovitz, která se otevírá v Puškinově muzeu výtvarných umění v Moskvě, se oproti výstavě představené v červnu v Ermitáži zvýšila o třetinu a přidala fotografie, které dosud nebyly nikde vystaveny, producentka výstavy Alexandra Anisimova řekl RIA Novosti.
Výstava „Annie Leibovitz. Život fotografa. 1990-2005″ představuje část tvůrčí biografie fotografa, který již více než čtvrt století vytváří fotoreportáže a unikátní portréty pro americké časopisy Vanity Fair a Rolling Stone.
"Zejména pro Moskvu přidal Leibovitz na výstavu 11 nových fotografií, které dosud nebyly nikde na světě vystaveny," řekla Anisimová.
Nyní podle ní fotograf pracuje na „ruském“ projektu.
„Existuje myšlenka dále pracovat tímto směrem, i když to ještě nebylo zdokumentováno. Je ale vidět, že ji to hodně zajímá. Annie už vyfotila Gorbačova i Baryšnikova. Hlavní otázkou je, kdo bude další,“ řekl producent.
Výstava představuje portréty amerických celebrit jako William Burroughs, Mick Jagger, Patti Smith, Robert De Niro, Al Pacino, Scarlett Johansson, Nicole Kidman, Johnny Depp, Kate Moss, Brad Pitt, Jim Carrey. Klíčové místo mezi všemi těmito portréty však mají dva lidé blízcí Leibnizové, kteří oba nedávno zemřeli – její otec a její blízká přítelkyně, spisovatelka Susan Sontagová. Jejich fotografie byly poprvé publikovány v roce 2006 v samostatném albu.
„Když jsem začal pracovat na výběru fotografií, zemřel můj blízký přítel, můj otec a narodily se mi děti. Celou tu dobu jsem pokračoval ve focení, ale právě tehdy jsem si uvědomil, že osobní fotografie jsou pro mě velmi důležité. Všichni procházíme nějakými okamžiky v životě, milujeme a umíráme. Každou chvíli - důležitý příběh, stojí za to říct,“ řekl Leibovitz agentuře RIA Novosti.
Největší výzvou bylo podle ní rozhodnutí zveřejnit tyto snímky.
"Dlouho jsem přemýšlel, sebral." různé názory na tomto skóre. Byla to těžká volba, ale nakonec jsem se rozhodl tyto fotografie zveřejnit,“ uvedl mluvčí agentury.
Právě fotografie těchto dvou lidí podle ní spojily zbývající portréty do samostatné výstavy.
Leibovitz zůstává jedním z nejvyhledávanějších fotografů na světě. Navzdory skutečnosti, že od ní neustále očekávám provokativní focení, poznamenává, že nyní je konceptuálnost jejích fotografií nižší než jednoduchost.
„Jsem teď opravdu šťastná, že na Vanity Fair mám možnost dělat tak jednoduché portréty, kde modelka nemusí kvůli focení převlékat horu oblečení, nepotřebuje těžký make-up a speciální účesy,“ řekla.
Pokud podle ní děláte nějakou práci hodně dlouho, začnete si všímat, jak se váš postoj k práci mění.
„Nejprve jsem natáčel velmi konceptuální fotografie, spíše krátké filmy, jako fotografie Whoopi Goldberg v mléčné lázni. Pak jsem chtěl říct, udělej něco opravdovějšího, nebo něco opravdového. Ale v určitém okamžiku to začne být nuda a vy si říkáte: přestaňte být tak uvěřitelní! Potřebujeme další šílenství! Když jste fotograf, můžete zajít do všech těchto extrémů,“ řekl Leibovitz.
DVDRip vyrobený z anglického DVD5 s přidáním ruské zvukové stopy.

Kliknutím zavřete spoiler: Věděli jste?

Není divu, že čím dál méně přemýšlíme o tom, jak konkrétní fotografie vzniká a co je prací fotoreportéra či módního fotografa. Fotografie je dnes všude: zapnuto reklamní bannery, na internetu, na telefonu, v muzeích. Je součástí naší reality. Arriva vybrala ty nejlepší filmy o fotografii, které vám umožní nahlédnout do zákulisí tohoto umění: podívejte se na každodenní život vynikajících válečných korespondentů, nablýskaných fotografů, konceptuálních fotografů a uvidíte, jak géniové jejich řemesla pořizují průmyslové krajiny a portréty.

"Testprints" (Kontakty), 1989-2004

Těžko si představit film, který by pronikl tak úplně a hluboko do „kuchyně“ (a zároveň do hlavy) nejlepší fotografové mír. „Test Prints“ je série sestávající ze tří filmů: „ Nejlepší tradice Fotožurnalistika“, „Oživení současné fotografie“ a „Konceptuální fotografie“. Všechny spojuje leitmotiv: fotografové (včetně Nan Goldin, Robert Capa, Martin Parr, Lewis Baltz, Henri Cartier-Bresson a tucet dalších velikánů) zkoumají své „kontaktní archy“ – vytištěné v miniaturních rámečcích z filmu, mezi nimiž vyberou ten nejlepší.

Zatímco na obrazovce blikají desítky fotografií stejného předmětu, fotografův komentář vysvětluje, proč si vybral tu či onu fotografii, která se později stala skvělou. Dbal více na kompozici, barvu, úhel, nebo věřil vlastní intuici a hledal náladu snímku? „Kontrolní tisky“ představují více než 30 různých fotografů, více než 30 jedinečných, osobních světů fotografie. Tato série zaujme nejen fotografy, ale i milovníky umění, navíc každý minifilm trvá pouhých 10–15 minut, takže ponořit se do fotografie rozhodně nebude únavné.

Annie Leibovitz život objektivem, 2006

Ikona americké portrétní fotografie v tomto filmu přiznala, že od dětství viděla svět jako přes objektiv fotoaparátu. Její otec sloužil v armádě a rodina se často stěhovala a trávila dlouhé hodiny v autě, takže děti viděly svou rodnou zemi oknem auta. Tento film vypráví o tvůrčí kariéře Američana: o prvních fotografiích v Rolling Stone a turné s nejslavnějšími hudebníky 80. let (samozřejmě došlo k „problémům s drogami“), o cestě do Sarajeva a následné práci v časopisech ve Vanity Fair a s hollywoodskými hvězdami.

O Leibovitz mluví všichni, kteří se v různých dobách ocitli před objektivem jejího fotoaparátu: Whoopi Goldberg, Michail Baryshnikov, Mick Jagger, Patti Smith, Yoko Ono a mnoho dalších. „Vždy mě víc zajímalo, co člověk dělá, než kdo je. A doufám, že to moje práce odráží,“ odhaluje ve filmu své názory na portrétní fotografii tichá, na práci zaměřená Annie Leibovitz.

"Válečný fotograf", 2001

Tento silný a upřímný dokument Christiana Freye o válečném fotografovi Jamesi Nachtweyovi je možná dosud nejlepším filmem o lidských hrůzách a profesionálních dilematech, kterým čelí fotografové fotografující v horkých místech a neklidných oblastech, jako je Jižní Afrika. Legendární válečný reportér Robert Capa řekl: "Pokud vaše fotografie nejsou dostatečně přesvědčivé, nebyli jste dostatečně blízko." Film "Válečný fotograf" se snaží odpovědět na otázku: "Jak blízko by se měl člověk dostat k tragédii a lidem, kteří ji prožívají, aby byly přesvědčivé fotografie?"

Pohřby, nebezpečné přestřelky, rodina zdravotně postiženého v Africe, dusící se dělníci v lomu – ve filmu divák stejně jako James Nachtwey vidí nahé tragédie na vzdálenost paže. K fotoaparátu fotografa byla připevněna minikamera, která zaznamenávala zvuk spouštěcí závěrky a umožňovala mu vytvořit efekt přítomnosti. „Síla fotografie je pro mě její schopnost evokovat lidské pocity. Pokud válka zabije lidské vlastnosti, pak by se fotografie mohla zrodit jako něco opačného k válce. Jako základní součást protijed na válku. Když někdo riskuje, že půjde doprostřed války, aby ukázal ostatním zemím, co se tam děje, pak se snaží vyjednat mír,“ říká Nachtwey ve filmu.

"Industriální krajiny", 2006

Film je věnován kanadskému fotografovi Edwardu Burtynskymu, který se proslavil fotografiemi industriálních krajin. Doly, lomy, továrny, odpad – natáčí vše, před čím svět raději přivírá oči. „Industrial Landscapes“ byl natočen během Burtynskyho cest po Číně a Bangladéši a obsahuje také rozhovory s fotografem a natáčení největší továrny. Fotograf přiznává, že byl ovlivněn díly Ansela Adamse a Edwarda Westona: první fotografoval panenské krajiny, druhý - krajiny upravené člověkem. Sám Edward Burtynsky je již žijící klasik: jeho díla jsou ve více než padesáti muzejních sbírkách, včetně Muzea moderního umění a Guggenheimova muzea v New Yorku.

Tento film je nejen úvodem do fantastických krajin, ale také rozhovorem o ekologii, které zasvětili své projekty. „Stanice na recyklaci materiálu, důlní odpad, lomy a rafinerie ropy jsou místa mimo naši každodenní zkušenost, přesto jejich produkt používáme každý den,“ říká Burtynsky.

"Pokrevní pouta." The Photography and Life of Sally Mann“ (What Remains: The Life and Work of Sally Mann), 1994

Američanka Sally Mann, která vstoupila do světa fotografie v roce 1992 komplexní intimní sérií, byla některými kritiky a diváky odsuzována za pornografii a za to, co považovali za příliš upřímné fotografie. Film „Blood Ties“ ukazuje vnitřní život a postoj fotografky, pro kterou nahota jejích vlastních dětí a příbuzných na fotografiích nikdy nebyla něčím nepřirozeným, ostudným či provokativním. Děti Sally Mannové – Emmett, Jesse a Virginia – vzpomínají, jak uběhlo jejich dětství, které jejich matka neustále natáčela. Sama Sally zase říká, že její výzkum vlastní rodiny je pokusem o studium paměti a lidské povahy.

„Přitahuje mě síla a sebevědomí, které lze vidět na jejich vzhledu; není nic atraktivnějšího než náhodný přírodní dárek. Ony skutečných lidí jejich životy jsou plné a složité. Slábnoucí perspektiva minulosti, nepředvídatelnost budoucnosti – tyto složitosti vytvořené časem se pohupují přes jejich tváře jako stíny listí velkého dubu,“ říká Sally Mann. Film také vypráví, jak jedna žena pracovala na fotografiích přírody na americkém jihu, projektu o vlastním manželovi a psovi.

"Capa in Love and War", 2003

Slavný americký fotograf. Specializuje se na portréty celebrit. Dnes je mezi fotografkami nejžádanější.

Zlatá pravidla Annie Leibovitzové

Nespokojte se s tím, co máte před kamerou. Zvedněte smysl zápletky a doveďte myšlenku do konce, aby váš vnitřní kritik nemohl najít nic špatného.

Sundej si ten svůj. Budete nejlepší v tom, čemu rozumíte, v prostředí, kde znáte pravidla. Nejlepší místo- kde žiješ.

Natočte, co se děje mezi hlavními událostmi.

Prohlédněte si své archivy: povědomí o události v záběru přichází po dlouhé době. S novými zkušenostmi se otevírá nová minulost. A mění se i současnost.

Naučte se stavět full frame, odstraňte všechny nepotřebné věci. V tomto smyslu je pro mě ideální černý polaroidový rámeček na testovacích snímcích.

Hledejte způsob, jak spojit objednávku a osobní fotografii. Osobní vědomí vám pomůže dělat vaši práci lépe.

Zjistěte, proč se lidem líbí vaše fotografie. I když je těchto obrázků jen pět z 50, proč se vám líbí?

Dokument o Annie Leibovitz: Život skrze objektiv fotoaparátu

Legendární fotografka Annie Leibovitz strávila celý svůj život pozorováním životů jiných lidí a zachycovala jejich okamžiky svým fotoaparátem. Při práci pro Rolling Stone, Vanity Fair a Vogue fotila Annie Leibovitz ikonické postavy posledních třiceti let. Fotografovala bohaté a slavné, mocné a vlivné, mimořádné a slavné.

Její kamera se nebojí hrůz války: naposledy to bylo Sarajevo a Rwanda. Sama se přitom celý život skrývala před zvědavými pohledy; ale před třemi lety ji „předběhla“ kamera její mladší sestry.

Producentka a režisérka Barbara Leibovitz, slavná dokumentaristka, sleduje svou legendární sestru, jak rozděluje svůj život na úspěchy a neúspěchy, idylka Každodenní život na farmě a kreativní „šílenství“ studia.

Kromě toho film obsahuje mnoho rozhovorů věnovaných Annie - mluvit budou Michail Baryšnikov, Tina Brown, Graydon Carter, Roseanne Cash, Hillary Clinton, Whoopi Goldberg, Mick Jagger, Bette Midler, Demi Moore, Mark Morris, Yoko Ono, Keith Richards o ní Arnold Schwarzenegger, Patti Smith, Gloria Steinem, Anna Wintour.

Backstage (pracovní momenty z natáčení)

Focení Connie Dufgran, jedné ze zakladatelek značky Profoto, ke 40. výročí značky Profoto.