მაიაკოვსკის სატირა - თვისებები, აღწერა და საინტერესო ფაქტები. ვ.-ს სატირული ნაწარმოებები. ძირითადი თემები, იდეები და სურათები. ნარკვევი ლიტერატურაზე თემაზე: სატირა V.V

კომპოზიცია

20-იანი წლების დასაწყისში მაიაკოვსკის პოეზიაში აშკარად გამოიკვეთა სატირული მიმართულება. ორი ლექსის ერთდროულად გამოქვეყნების შემდეგ: "სამოქალაქო ომის ბოლო გვერდი" და "ნაგვის შესახებ", პოეტი გადადის წითელი არმიის ჯარისკაცების გამბედაობის განდიდებიდან საბჭოთა საზოგადოებაში ფილისტინიზმისა და ბიუროკრატიის დაგმობამდე. „უკანასკნელი გვერდის...“ პათეტიკური სტრიქონი ხდება ლექსის „ნაგვის შესახებ“ ერთგვარი ეპიგრაფი.

დიდება, დიდება, დიდება გმირებს!!!

თუმცა, მათ საკმაოდ დიდი პატივი მიაგეს. ახლა მოდით ვისაუბროთ ნაგავზე.

ამ სიტყვებით მაიაკოვსკი იწყებს ძირითად საუბარს ნაკლოვანებების თემაზე, რომლებიც, მისი აზრით, შეუთავსებელია სოციალისტურ რეალობასთან, მაგრამ მშვენივრად თანაარსებობს მასთან. პოეტს აშფოთებს ვაჭრის სახელმწიფო აპარატში შეყვანის საშიში ტენდენცია:

რუსეთის ყველა ვრცელი მინდვრიდან, საბჭოთა კავშირის დაბადებიდან პირველივე დღიდან, ისინი შეიკრიბნენ, ნაჩქარევად შეცვალეს ბუმბული და დასახლდნენ ყველა დაწესებულებაში.

ხუთი წლის განმავლობაში ჯდომის კანკალით, მათი კონდახი, სარეცხი ნიჟარებივით ძლიერი, დღემდე ცოცხლობს - წყალზე უფრო მშვიდად. ჩვენ ავაშენეთ მყუდრო ოფისები და საძინებლები.

სატირული მოტივები აშკარად ისმოდა როგორც „მისტერი-ბაფში“, ასევე ლექსში „150 000 000“. მაგრამ თუ ადრე მაიაკოვსკის სატირა მიმართული იყო გარე მტრების წინააღმდეგ, ახლა პოეტი გადასცემს „ცეცხლს საკუთარ თავზე“, ჩვენს შინაგან ნაკლოვანებებზე. სატირის საგნის შესანიშნავი ცოდნა უზრუნველყოფდა მის სიზუსტეს, იქნება ეს საბჭოთა რეალობის მთავარ ნეგატიურ მოვლენებზე თუ „წვრილმანებზე“. "ლექსი მიასნიცკაიაზე, ქალზე და ყოვლისმომცველ რუსულ მასშტაბზე" უკვე სათაურში აერთიანებს ერთი შეხედვით შეუდარებელ ფენომენებს. სატირისტს ეს სჭირდება, რათა საბჭოთა ლიდერებმა გაიგონ „წვრილმანების“ პოლიტიკური მნიშვნელობა.

ჩვენთვის კი, თუ მიტინგზე ვღრიალებთ, არითმეტიკის ფარგლები, რა თქმა უნდა, ვიწროა - ყველაფერს გლობალური მასშტაბით ვაგვარებთ. ექსტრემალურ შემთხვევებში, მასშტაბი არის სრულიად რუსული.

ქალის იუმორით წარმოდგენილი თავგადასავალი, რომელიც ურმით მიდიოდა იაროსლავის სადგურისკენ და ღამით მიასნიცკაიაზე ორმოში ჩავარდა, აჩენს ადგილობრივი ხელისუფლების ზიზღის დამოკიდებულების ჯერ კიდევ აქტუალურ პრობლემას ჩვეულებრივი მოქალაქეების ინტერესების მიმართ. ქუჩების ავარია და სხვა მსგავსი „წვრილმანები“. ამ შემთხვევაში, მათი დამოკიდებულება მენეჯერების მიმართ სავსებით ბუნებრივია. მაშასადამე, ავტორი სრულიად ამართლებს დაშავებულ ქალს, რომელიც „სართულიდან სართულზე ასვლისას ჩემზეც და ფრთის ავტორიტეტებზეც დგას“. აქ სატირიკოსიც გრძნობს თავის პასუხისმგებლობას ამ ხარვეზებზე, ხელისუფალებისგან თავის გამიჯვნის გარეშე. ამრიგად, მაიაკოვსკის ყოველდღიური სატირული ლექსი ფაქტობრივად აგრძელებს იმ თემას, რომელიც წარმოიშვა საუბარში „ნაგვის შესახებ“, სადაც ჩვენ ვსაუბრობდით მათზე, ვინც მნიშვნელოვანი სამთავრობო პოსტის დაკავების დროს საბჭოთა უნიფორმით ფარავდა უცხო ან მტრულ შინაარსს. მაიაკოვსკი ნიღაბს აშორებს ახალგაზრდა საბჭოთა სახელმწიფოს საშიშ შიდა მტერს - ფილისტიზმს.

„რევოლუცია ფილისტიმურობის ძაფებშია ჩახლართული, ვრანგელზე უარესი ცხოვრების წესია, კანარებს თავი რომ არ სცემეს!“

მაიაკოვსკიმ თანამედროვე ცხოვრებაში კიდევ ერთი საშინელი ბოროტება დაინახა - ბიუროკრატია, რომელიც ყველა სფეროში იზრდებოდა. მთავრობის საქმიანობასაბჭოთა ქვეყნის განვითარების შენელება. ასე განისაზღვრა პოეტისთვის ერთ-ერთი თემა, რომელმაც შემდგომში მთელი მისი შემოქმედება გაიარა. ამ თემას ეძღვნება ლექსი „სატ“, რომელიც ახლო კადრის სატირული რეზიუმეა. სიუჟეტი ფანტასტიური ინციდენტის შესახებ გარკვეულ საბჭოთა დაწესებულებაში, სადაც „ხალხის ნახევარი ზის“, ავლენს სახელმწიფო აპარატის ბიუროკრატიზაციის ყველაზე ფართო მასშტაბებს, რაც იწვევს ლირიკული გმირის საშინელებას, აღშფოთებას და აღელვებას. მაგრამ ფანტასტიკა ამ ველურ მისტიკურ სურათში კი არ მდგომარეობს, არამედ იმაში, რომ ეს საერთოდ არ აკვირვებს მდივანს.

"მოკლულია! მოკლულია!" - ვყვირი, მივრბივარ. საშინელმა სურათმა გონება გამაგიჟა. და მესმის მდივნის ყველაზე მშვიდი ხმა: „შეხვედრების დღეს ჩვენ უნებურად უნდა ვიყოთ აქეთ. და დანარჩენი იქ. ”

სატირიკოსი შოკირებული იყო მდივნის ოლიმპიური სიმშვიდით, რომლისთვისაც, „ამხანაგი ივან ვანიჩის“ მსგავსად, ასეთი ცხოვრება ნაცნობი და მისაღებია. საჭირო იყო შეგვეცვალა ის, რაც ჩვენი ჩვეული ცხოვრების წესი გახდა. ამ მიზანმა საბჭოთა სატირიკოსის წინაშე აიძულა გადასულიყო დრამაზე, რათა ბოროტება უფრო თვალსაჩინო და კონკრეტული გამხდარიყო კომედიურ სასცენო სპექტაკლში. მისი ორი ყველაზე პოპულარული კომედია "Bedbug" და "Bathhouse" ეძღვნება ბიუროკრატიასთან ბრძოლას.

ვიწრო აზროვნება, ცუდი ფილისტიმური გემოვნება და მატერიალური სიმდიდრის სურვილი ახასიათებს მაიაკოვსკის პიესის გმირს "წოლა". „ყოფილი მუშაკი, ყოფილი პარტიის წევრი“ პიოტრ პრისიპკინი, ნეპმანის ელემენტის გავლენის ქვეშ, ხელახლა იბადება ბურჟუაზიულ კაცად პიერ სკრიპკინში. დრამატურგი იწვევს მკითხველს და მაყურებელს, მომავლიდან შეხედონ ამ ტიპის თანამედროვე ვაჭარებს. ხვალინდელი კომუნისტური ხალხისთვის სკრიპკინი ისეთივე მავნე მწერია, როგორც ბუზი, რომელიც თავისი არსებობით შხამავს და მუხტავს. გარემო. ასეთი ვიკინები კიდევ უფრო სახიფათო ხდებიან მას შემდეგ რაც დასახლდებიან სამთავრობო ინსტიტუტები, რადგან ბოროტებისთვის იყენებენ მათთვის მიცემულ ძალას. თუკი ისეთი მავნე მწერი, როგორიც არის ბუზი, შეიძლება დაარტყა ან გალიაში ჩასვა წარწერით „Obyvalitelius vulgaris“, მაშინ პობედონოსიკოვები და ოპტიმისტენკოები „აბაზანიდან“ წარმოადგენენ რეალურ საფრთხეს საზოგადოებისთვის, რადგან მათ აქვთ ძალა აკრძალონ მნიშვნელოვანი და. სასარგებლო აღმოჩენა, გაჭირვებული ადამიანების დახმარების გარეშე დატოვება, მაამებლობისა და უთანხმოების თესლის გარშემო დათესვა, გარეგნობის შექმნა აქტივობის აურზაურისრული უსაქმურობით. ბიუროკრატია საშიშია, რადგან არაფრის გაკეთების გარეშე, ის აქტიურად უშლის ადამიანებს შემოქმედებით მუშაობაში, გამოგონებაში, ცხოვრების გაუმჯობესებაში.

პოეტი, სატირის გამოყენებით, ებრძოდა „ნეპოტიზმის, მფარველობის, ბიუროგრაფიის ქსელს“, სიკოფანტებს, მაამებლებს, რომლებიც მოლჩალინის სტილში ემსახურებიან „არა მიზეზს, არამედ პიროვნებებს“. მაიაკოვსკი დასცინოდა მშიშარა, ვიწრო აზროვნების ლიდერებს, რომლებმაც არ იცოდნენ, როგორ გადაედგათ ნაბიჯი უფროსების მითითებების გარეშე. მაიაკოვსკის სატირამ „მოთიშა“ „ნაგავი“, დაეხმარა მკითხველს უფრო ნათლად დაენახა საზოგადოებაში და საკუთარ თავში არსებული მრავალრიცხოვანი ნაკლოვანებები და შეძლებისდაგვარად ებრძოლა მათ, კრიტიკულად გამოეჩინა მისი ქმედებები.

ამრიგად, პოეტი სატირული ნაწარმოებების საშუალებით ასწავლიდა მკითხველს, ასწავლიდა მას პრინციპებსა და მოღვაწეობას. მაიაკოვსკის სატირა დღეს გვეხმარება ბიუროკრატებისა და სიკოფანტების, უბრალო ადამიანებისა და გადამზღვეველების წინააღმდეგ ბრძოლაში. ამ ნაკლოვანებების დაძლევის გარეშე ჩვენ ვერასდროს მივალთ თავისუფალ დემოკრატიულ საზოგადოებამდე, ადამიანის ღირსეულ ცხოვრებამდე.

1917 წლის ოქტომბერი. „მიიღო თუ არ მიმეღო ჩემი რევოლუცია“ - წერდა მაიაკოვსკი თავის ავტობიოგრაფიაში. ახალი ცხოვრების დადასტურება, მისი სოციალური და მორალური სისტემა ხდება მისი შემოქმედების მთავარი პათოსი. სოციალისტური რეალიზმის დადასტურება ლიტერატურაში ასოცირდება მის პოეზიასთან. მაგრამ არ უნდა ცდებოდეს ვიფიქროთ, რომ მაიაკოვსკიმ ახალი სისტემა უპირობოდ მიიღო, მისი ნაკლოვანებების შეუმჩნევლად. არა, რევოლუციის მიღებით პოეტმა ასევე მიიღო ახალი როლი, მისი თანამედროვე საზოგადოების მანკიერებების გამომხილველის როლი. მისი მკვეთრი სატირული კალამი აღწერდა ბევრ ფენომენს, რომელთა წინააღმდეგ ბრძოლა იყო საჭირო და რაც უნდა აღმოიფხვრა. მისი სატირა ხშირად შხამიანი და დაუნდობელია, მის ლექსებში ეზოპიურ ენას ვერ ვპოულობთ, არ ცდილობს უხეში კიდეების გამოფხვრას და უფრო რბილად ისაუბროს ამა თუ იმ „ცოდვაზე“. ის ყოველთვის „ურტყამს“ გულს, პრობლემის არსს, ყველაზე მტკივნეულ ადგილს და მისი სიტყვებიც ნათელი და მტკივნეულია მათთვის, ვინც მისი კალმის ქვეშ ექცევა. ეს სატირა ყველგანაა. მაგრამ განსაკუთრებით მინდა გამოვყო ისეთი ლექსები, როგორებიცაა: "Sat", "About Nabbish" და "Bureaucracy", სადაც განსაკუთრებით ნათლად ჩნდება მაიაკოვსკის სატირის ფუნჯით დახატული ნახატები.

ამ ლექსების სათაურები უკვე შეურაცხმყოფელია. როგორც ჩანს, პოეტი შეგნებულად იყენებს ასეთ სიტყვებს ბიუროკრატებს უფრო ძლიერად „დაარტყას“ (გაიხსენეთ, რომ სამივე ნაწარმოებში ჩვენ ვსაუბრობთკონკრეტულად ბიუროკრატიის შესახებ). და, ვფიქრობ, მას ნამდვილად ახერხებს, რადგან ასეთი ბრალმდებელი შეძახილები და ასეთი კაუსური სიცილი ერთზე მეტ ავტორში არ გვხვდება:

რევოლუციური წიაღის ქარიშხალი დაწყნარდა.

საბჭოთა არეულობა ტალახად გადაიქცა.

და გამოვიდა

რსფსრ უკნიდან

ვაჭარი,

მაიაკოვსკის სატირა ყოველთვის უწოდებს ყვავს ყვავს, რაც არ უნდა მოხდეს და რასაც არ უნდა ფიქრობდეს მკითხველი ამაზე. მაიაკოვსკის ლექსებში "თაფლი" არ არის, ისინი ყველა ერთი დიდი კასრის მალამოა. ამიტომაა პოეზიაში ამდენი გროტესკი. მაიაკოვსკი გიგანტურ პროპორციებამდე ზრდის მანკიერებებს, მაგრამ მისი ბრალმდებელი სატირის ხმაც აძლიერებს მის ძალას, რადგან თუ ჩვენ ვხედავთ მანკიერებას მთელი საზოგადოების ფარგლებში, მაშინ უზარმაზარი ნიჩაბია საჭირო მთელი ამ "ნაგვის" გასასუფთავებლად. და შემთხვევითი არ არის, რომ მარქსი „გაღებული პირით უყვირის“ ასეთ უბედურ მოსახლეობას:

„რევოლუცია ჩახლართულია ფილისტიზმში

ფილისტიმელთა ცხოვრება ვრანგელზე უარესია.

მოაბრუნეთ კანარის თავები -

ისე რომ კომუნიზმი

კანარებს არ მცემდნენ!”

ხშირად მაიაკოვსკი ყოველდღიური ცხოვრების მწერალიცაა და ეს მისი სატირის ინოვაციის კიდევ ერთი ნიშანია. მისი სიტყვები ყოველთვის მის შთამომავლებს ემართებათ. პოეტი თითქოს გვეუბნება და ხითხითებს: „აი, ასეთ დროს ვცხოვრობდით და დავცინეთ! უკეთესად ცხოვრობ? ამ კითხვაზე პასუხი ალბათ უარყოფითი იქნება. დარწმუნებით ვერ ვიტყვით, რომ ჩვენს საზოგადოებაში არ არიან ასეთი "ამხანაგები ნადია" და ასეთი "ფილისტიმონები". ამიტომ მაიაკოვსკის ნამუშევრები კვლავ აქტუალური და დროული რჩება.

ასევე საინტერესოა იმის დაკვირვება, თუ როგორ იგონებს მაიაკოვსკის სატირა ახალ განსაზღვრებებს ახალგაზრდა საბჭოთა რესპუბლიკის ახალდაბადებული მანკიერებისთვის. ეს არის ისეთი ნეოლოგიზმები, როგორიცაა: „ფილისტი“, „ნეპისტები“ და მრავალი სხვა, რომლებიც, თუმცა, ახასიათებს იგივე ფენომენს, ან უკეთესად, კლასს, ე.წ. და მიუხედავად იმისა, რომ რევოლუციამ გამოაცხადა ყველა კლასის გაუქმება, მან ვერ შეძლო მთლიანად დაეღწია კლასობრივი სისტემისგან. და სწორედ მაიაკოვსკიმ, მის მუდმივ კომპანიონთან, სატირასთან ერთად, აიღო ვალდებულება მისი აღმოფხვრა. საინტერესოა ისიც, რომ პოეტი არა მარტო გმობს, არამედ კონკრეტულ რჩევებსაც აძლევს, გამოსავალს აჩვენებს და ცდილობს უსაფუძვლო არ იყოს. აი, მაგალითად, რეკომენდაციები, რომლებსაც ვხედავთ ლექსში „კმაყოფილი“:

მღელვარებისგან არ დაიძინებ.

დილით ადრეა.

ადრეულ გამთენიას ოცნებით მივესალმები:

„ოჰ, ყოველ შემთხვევაში

ერთი შეხვედრა

ყველა შეხვედრის აღმოფხვრასთან დაკავშირებით!"

ან მაგალითად "ბიუროკრატიაში":

როგორც ცნობილია,

არა კლერკი.

მე არ მაქვს სასულიერო უნარები.

მაგრამ ჩემი აზრით

ყოველგვარი ხრიკების გარეშე

აიღე ოფისი მილით

და შეანჯღრიეთ.

მეტი შერყეული out

იჯდეს ჩუმად

აირჩიეთ ერთი და თქვით:

უბრალოდ ჰკითხეთ მას:

"Ღვთის გულისათვის,

დაწერე, ამხანაგო, არც ისე ბევრი!”

ასეთია მაიაკოვსკის სატირა, ის არა მარტო იცინის, არამედ იძლევა კარგი რჩევა, არა მხოლოდ ამხელს ყველა ჭუჭყს და ჭუჭყს, რომ ყველამ დაინახოს, არამედ ცოცხს იღებს და ამ ჭუჭყს აშორებს კუთხეებიდან. მაიაკოვსკის სატირაში უბრალოდ იუმორია. ამიტომ, ალბათ, მისი ლექსები იოლი და საინტერესოა. მაგრამ ეს იუმორი არანაირად არ ათავისუფლებს პასუხისმგებლობას "დამნაშავეებს". იუმორის ფუნქციები აქ გარკვეულწილად განსხვავებულია. ამ იუმორით რომ არ იყოს გამსჭვალული მისი „ფილისტინიზმის“ სურათები, რომლებიც ჩვენს თვალწინ იშლება, ზედმეტად შავი და პირქუში იქნებოდა. მაშინ ჩვენ არ წავიკითხავდით პოეზიას, არამედ ბრალდებულ მანიფესტებს და არ ღირდა მათი გამოქვეყნება სატირულ ჟურნალებში, არამედ მხოლოდ საჩივრების სახით გაგზავნა შესაბამის ორგანოებში. მაშინ გვექნებოდა მექრთამეობის, ბიუროკრატიის და უპასუხისმგებლობის იზოლირებული შემთხვევები. მაგრამ მაიაკოვსკის სატირა საშუალებას გვაძლევს შევხედოთ ამ შემთხვევებს ასეთი მანკიერებების ზოგადი სურათის ფონზე:

მე ჩქარობენ გარშემო, ვყვირი.

საშინელმა სურათმა გონება გამაგიჟა.

„ის ერთდროულად ორ შეხვედრაზეა.

ოცი შეხვედრა

ჩვენ უნდა გავაგრძელოთ.

უნებურად უნდა გაიყო ორად.

აქა წელამდე

მაგრამ სხვა

ცალკეულ შემთხვევებზე და საერთო სურათზე ასეთი გაყოფის თავიდან ასაცილებლად მაიაკოვსკი იყენებს თავის სატირას. სათაურები ასევე გამოიყენება ამისთვის, როდესაც სატირიკოსი ცდილობს ფენომენის სრულად აღწერას, მაგალითად, „ბიუროკრატია“, „ნდობა“, „პოეტების შესახებ“. ის არა მხოლოდ გმობს ამ ფენომენებს, არამედ აძლევს თავის გადაწყვეტილებებს:

Ჩემი აზრით,

სხვა ლულიდან -

ცნობილი ზღაპარი თეთრი ხარის შესახებ.

და უამრავი ასეთი ზღაპარი არსებობს "თეთრი ხარის" შესახებ. ყოველივე ამის შემდეგ, როგორც მოგვიანებით იტყვიან: ”პოეტი რუსეთში უფრო მეტია, ვიდრე პოეტი”. და მაიაკოვსკის ეს სიტყვები ყველაზე მეტად ეხება. ის ნამდვილად იყო პოეტზე მეტი, მწერალზე მეტი, მოქალაქეზე მეტი, პატრიოტზე მეტი. და ეს დიდწილად განპირობებულია მისი სატირით, მკვეთრი და კაუსტიკური, განსაკუთრებული, სხვებისგან განსხვავებით. ბოლოს და ბოლოს, მაიაკოვსკის ლექსების ამოცნობა შეიძლება დაუყოვნებლივ და ეს მხოლოდ იმ განსაკუთრებული სტილისა და განსაკუთრებული სატირის წყალობით, რომელიც მისთვის უნიკალურია:

დუნდულები მემტვრია ხუთი წლის განმავლობაში ჯდომისგან,

ძლიერი, როგორც სარეცხი,

დღესაც ცხოვრობს

უფრო მშვიდი ვიდრე წყალი.

ჩვენ ავაშენეთ მყუდრო ოფისები და საძინებლები

ხანდახან, ახლაც კი ძალიან გვენატრება პოეტის ეს სატირა იმავე ფენომენებთან საბრძოლველად, რაც მან სიცოცხლეშივე დაგმო.

სატირა არის მხატვრული ლიტერატურის სახეობა, რომელიც მიზნად ისახავს რეალობის ნეგატიური ფენომენების კრიტიკას, გამოვლენას და დაცინვას.

მეოცე საუკუნის დასაწყისში რუსეთში სატირამ თავისი აყვავება განიცადა. გამოიცა ათობით ჟურნალი, დაიწერა ასობით სატირული ლექსი. უკვე ვლადიმირ მაიაკოვსკის ადრეულ შემოქმედებაში ჩვენ ვხედავთ ყურადღებას სატირაზე. ის გააფთრებით გმობს ფილისტიზმს, ფილისტიზმს, ვულგარულობას, შინაგან სიმახინჯეს, რომელიც გარეგნულად იქცევა:

უყურებ და არ იცი ჭამს თუ არა.
უყურებ და არ იცი, სუნთქავს თუ არა.
უსახო ვარდისფერი ცომის ორი არშინი:
კუთხეში მაინც ამოქარგული იყო ნიშანი.

ან - რევოლუციის შემდეგ:

ძაფებმა ჩახლართა ფილისტინიზმის რევოლუცია.
ფილისტიმელთა ცხოვრება ვრანგელზე უარესია.

პოლიტიკურ სატირას ასევე მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს ვლადიმერ ვლადიმიროვიჩის შემოქმედებაში - განსაკუთრებით 19-20-იან წლებში. ეს არის გულწრფელად ხელოსნური "როსტის სატირის ფანჯრები" და რითმირებული ლოზუნგები, ცნობილი ჭორები და ყველაზე სენსაციური:

მიირთვით ანანასი, დაღეჭეთ თხილის როჭო,
შენი ბოლო დღე მოდის, ბურჟუა.

შემდეგ ვიხილავთ პოლიტიკურ სატირას, "დამპალი კაპიტალიზმის" სამყაროს დენონსაციას ამერიკისა და საფრანგეთისადმი მიძღვნილ მოგვიანებით ლექსებში. მაიაკოვსკის კიდევ ერთი საყვარელი თემაა ბიუროკრატიის დაგმობა, რომელიც მართლაც სერიოზულ პრობლემად იქცა NEP-ის პერიოდში. სიტყვა "ზედმეტად ჯდომა", რომელიც გამოიგონა მაიაკოვსკიმ, მტკიცედ შემოვიდა ჩვენს ენაში. ავტორი ფართოდ იყენებს გროტესკული და სატირული გაზვიადების ტექნიკას:

ის ერთდროულად ორ შეხვედრაზეა. Დღეში
ოცი შეხვედრა
ჩვენ უნდა გავაგრძელოთ.
უნებურად უნდა გაიყო ორად.
აქა წელამდე
მაგრამ სხვა
იქ.

მაიაკოვსკის სატირის ერთ-ერთი მახასიათებელია ნაწარმოების ბოლოს სავალდებულო მორალი:

ოჰ, ყოველ შემთხვევაში
მეტი
ერთი შეხვედრა
ყველა შეხვედრის აღმოფხვრასთან დაკავშირებით!

კიდევ ერთი თემა, რომელიც ამ ავტორისთვის ძალიან მნიშვნელოვანია, არის პოეტისა და პოეზიის თემა. ვლადიმერ მაიაკოვსკი ამტკიცებს, რომ ხელოვნება, უპირველეს ყოვლისა, უნდა ემსახურებოდეს ხალხს და განახორციელოს რაიმე სახის სოციალურ-პოლიტიკური ფუნქცია. და ის გმობს მათ, ვინც წერს რაღაცეებზე, მისი აზრით, არასაჭირო და მოძველებული:

Დაივიწყე
    შამფურზე
      და რითმა,
        და არიაზე,
           და ვარდის ბუჩქზე,
             და სხვა მელეხლიუნდია
                 ხელოვნების არსენალებიდან.

ჩვენ ვხედავთ სატირის ელემენტებს მის ცნობილ მიმართვაში „სერგეი ესენინის“ადმი:

და ატარებენ
   პოეზიის დაკრძალვის ფრაგმენტი,
წარსულიდან
   დაკრძალვიდან
     თითქმის შეცვლის გარეშე.
გორაზე მაღლა
  სულელური რითმები
   იმოძრავეთ ფსონით -
ასეა?
  პოეტი
   პატივი უნდა მივცე?

მაგრამ ის, რასაც ის ასე მკაცრად გმობს ხელოვნებაში, ასევე ფილისტინიზმია, მაგრამ სხვა დონეზე. ფილისტინიზმი და სულიერების ნაკლებობა მაიაკოვსკის სატირის მთავარი ობიექტია, რის გამოც იგი დღემდე რჩება თანამედროვე.

რუსი პოეტების არცერთი სხვა ნაწარმოები არ არის ისეთი სავსე ირონიით და დაცინვით, როგორც ვლადიმერ ვლადიმიროვიჩ მაიაკოვსკის შემოქმედება. უჩვეულოდ მკვეთრი, აქტუალური და ძირითადად სოციალურად ორიენტირებული.

Ავტობიოგრაფია

მაიაკოვსკის სამშობლო საქართველო იყო. სწორედ იქ, სოფელ ბაღდადში დაიბადა მომავალი პოეტი 1893 წლის 17 ივლისს. 1906 წელს, მამის გარდაცვალების შემდეგ, დედასთან და დებთან ერთად საცხოვრებლად მოსკოვში გადავიდა. აქტიური პოლიტიკური პოზიციის გამო რამდენჯერმე დააპატიმრეს. სრულდება ჯერ კიდევ სტუდენტობისას მაიაკოვსკის ფუტურისტული გზა იწყება. სატირა - შოკისმომგვრელობასთან და ბრაზთან ერთად - ხდება გამორჩეული თვისებამისი პოეზია.

თუმცა, ფუტურიზმმა თავისი ნიჰილისტური პროტესტით სრულად ვერ იტევდა მაიაკოვსკის ლიტერატურული სიტყვის სრულ ძალას და მისი ლექსების თემებმა სწრაფად დაიწყო გასვლა მისი არჩეული მიმართულების საზღვრებს. მათში სულ უფრო მეტი სოციალური ელფერი ისმოდა. მაიაკოვსკის პოეზიაში რევოლუციამდელ პერიოდს ორი განსხვავებული მიმართულება აქვს: ბრალმდებელი და სატირული, ავლენს დამღუპველის ყველა ნაკლს და მანკიერებას, რომლის მიღმაც საშინელი რეალობა ანადგურებს ადამიანს, რომელიც განასახიერებს დემოკრატიისა და ჰუმანიზმის იდეალს.

ამრიგად, მაიაკოვსკის შემოქმედებაში სატირა მისი შემოქმედების ადრეულ ეტაპზე გახდა პოეტის გამორჩეული თვისება მის თანამებრძოლებს შორის ლიტერატურულ სახელოსნოში.

რა არის ფუტურიზმი?

სიტყვა "ფუტურიზმი" მომდინარეობს ლათინური futurum-დან, რაც ნიშნავს "მომავალს". ასე ჰქვია მე-20 საუკუნის დასაწყისის ავანგარდულ მოძრაობას, რომელსაც ახასიათებს წარსული მიღწევების უარყოფა და ხელოვნებაში რაღაც რადიკალურად ახლის შექმნის სურვილი.

ფუტურიზმის მახასიათებლები:

• ანარქია და აჯანყება.
• კულტურული მემკვიდრეობის უარყოფა.
• პროგრესისა და ინდუსტრიის კულტივირება.
• შოკისმომგვრელი და პათოსი.
• ვერსიფიკაციის დადგენილი ნორმების უარყოფა.
• ექსპერიმენტები ვერსიფიკაციის სფეროში რითმით, რიტმით, ფოკუსირება ლოზუნგებზე.
• ახალი სიტყვების შექმნა.

ყველა ეს პრინციპი საუკეთესოდ არის ასახული მაიაკოვსკის პოეზიაში. სატირა ორგანულად მიედინება ამ სიახლეებში და ქმნის პოეტისთვის დამახასიათებელ უნიკალურ სტილს.

რა არის სატირა?

სატირა არის რეალობის მხატვრული აღწერის საშუალება, რომლის ამოცანაა სოციალური ფენომენების გამოვლენა, დაცინვა და მიუკერძოებელი კრიტიკა. სატირა ყველაზე ხშირად იყენებს ჰიპერბოლას და გროტესკს, რათა შექმნას დამახინჯებული ჩვეულებრივი გამოსახულება, რომელიც განასახიერებს რეალობის უსიამოვნო მხარეს. მისი მთავარი დამახასიათებელი მახასიათებელია გამოსახულის მიმართ გამოხატული უარყოფითი დამოკიდებულება.

სატირის ესთეტიკური ორიენტაცია არის ძირითადი ჰუმანისტური ღირებულებების კულტივირება: სიკეთე, სამართლიანობა, სიმართლე, სილამაზე.

სატირას ღრმა ისტორია აქვს რუსულ ლიტერატურაში, მისი ფესვები უკვე გვხვდება ფოლკლორში, მოგვიანებით კი იგი გადავიდა წიგნების გვერდებზე A.P. Sumarokov-ის, D.I. მე-20 საუკუნეში მაიაკოვსკის სატირის ძალა პოეზიაში შეუდარებელია.

სატირა ლექსში

ვლადიმერ მაიაკოვსკი თავისი მუშაობის ადრეულ ეტაპზე თანამშრომლობდა ჟურნალებთან "ახალი სატირიკონი" და "სატირიკონი". ამ პერიოდის სატირას რომანტიზმის ელფერი აქვს და ბურჟუაზიის წინააღმდეგაა მიმართული. პოეტის ადრეულ ლექსებს ხშირად ადარებენ ლერმონტოვს, ავტორის "მე"-ს გარემომცველი საზოგადოების წინააღმდეგობის გამო, მარტოობის გამოხატული აჯანყების გამო. მიუხედავად იმისა, რომ მაიაკოვსკის სატირა მათში აშკარად არის წარმოდგენილი. ლექსები ახლოსაა ფუტურისტულ პარამეტრებთან და ძალიან ორიგინალურია. მათ შორის შეიძლება ეწოდოს: „ნათი!“, „ჰიმნი მეცნიერისადმი“, „ჰიმნი მსაჯულისადმი“, „ჰიმნი ლანჩისადმი“ და ა.შ. უკვე თავად ნაწარმოებების სათაურებში, განსაკუთრებით „საგალობლების“ მიმართ. ისმის ირონია.

მაიაკოვსკის პოსტრევოლუციური შემოქმედება მკვეთრად ცვლის მიმართულებას. ახლა მისი გმირები არ არიან კარგად ნაკვები ბურჟუები, არამედ რევოლუციის მტრები. ლექსები ავსებს ლოზუნგებს და ასახავს გარემომცველ ცვლილებებს. აქ პოეტმა თავი გამოიჩინა როგორც მხატვარი, რადგან მისი მრავალი ნამუშევარი შედგებოდა პოეზიისა და ნახატისგან. ეს პლაკატები შედიოდა ROSTA ფანჯრების სერიაში. მათი პერსონაჟები არიან უპასუხისმგებლო გლეხები და მუშები, თეთრგვარდიელები და ბურჟუები. ბევრი პლაკატი ამხელს თანამედროვეობის მანკიერებებს, რომლებიც შემორჩენილია წარსული ცხოვრებიდან, რადგან პოსტრევოლუციური საზოგადოება მაიაკოვსკის იდეალად ეჩვენება და მასში ყველაფერი ცუდი წარსულის ნარჩენებია.

ყველაზე ცნობილ ნაწარმოებებს შორის, სადაც მაიაკოვსკის სატირა თავის აპოგეას აღწევს, არის ლექსები "კმაყოფილი", "ნაგვის შესახებ", "ლექსი მიასნიცკაიაზე, ქალზე და სრულიად რუსული მასშტაბის შესახებ". პოეტი იყენებს გროტესკს აბსურდული სიტუაციების შესაქმნელად და ხშირად საუბრობს გონივრული პოზიციიდან და რეალობის საღი გაგებით. მაიაკოვსკის სატირის მთელი ძალა მიზნად ისახავს ჩვენს გარშემო არსებული სამყაროს ნაკლოვანებებისა და სიმახინჯეების გამოვლენას.

სატირა პიესებში

სატირა მაიაკოვსკის შემოქმედებაში არ შემოიფარგლება ლექსებით, ის ასევე გამოჩნდა პიესებში და გახდა მათთვის მნიშვნელობის ფორმირების ცენტრი. მათგან ყველაზე ცნობილია "Bedbug" და "Bath".

პიესა "აბაზანა" დაიწერა 1930 წელს და ავტორის ირონია იწყება მისი ჟანრის განმარტებით: "დრამა ექვს მოქმედებაში ცირკით და ფეიერვერკით". მისი კონფლიქტი მდგომარეობს ოფიციალურ პობედონოსიკოვსა და გამომგონებელ ჩუდაკოვს შორის დაპირისპირებაში. თავად ნამუშევარი აღიქმება როგორც მსუბუქი და სასაცილო, მაგრამ გვიჩვენებს ბრძოლას უაზრო და დაუნდობელ ბიუროკრატიულ მანქანასთან. სპექტაკლის კონფლიქტი ძალიან მარტივად წყდება: მომავლიდან ჩამოდის „ფოსფორის ქალი“ და თან წაიყვანს კაცობრიობის საუკეთესო წარმომადგენლებს, იქ სადაც კომუნიზმი სუფევს, ბიუროკრატებს კი არაფერი რჩებიან.

პიესა "Bedbug" დაიწერა 1929 წელს და მის გვერდებზე მაიაკოვსკი ებრძვის ფილისტიზმს. Მთავარი გმირიპიერ სკრიპკინი წარუმატებელი ქორწინების შემდეგ სასწაულებრივად აღმოჩნდება კომუნისტურ მომავალში. შეუძლებელია ნათლად გაიგო მაიაკოვსკის დამოკიდებულება ამ სამყაროს მიმართ. პოეტის სატირა უმოწყალოდ დასცინის მის ნაკლს: საქმეს მანქანები აკეთებენ, სიყვარული მოსპობს... სკრიპკინი, როგორც ჩანს, აქ ყველაზე ცოცხალი და რეალური ადამიანია. მისი გავლენით საზოგადოება თანდათან კოლაფსს იწყებს.

დასკვნა

ვლადიმერ ვლადიმიროვიჩ მაიაკოვსკი ხდება M.E. Saltykov-Shchedrin-ისა და N.V. Gogol-ის ტრადიციების ღირსეული მემკვიდრე. თავის ლექსებსა და პიესებში იგი მართებულად ახერხებს მწერლის თანამედროვე საზოგადოების ყველა "წყლულის" და ნაკლოვანების ამოცნობას. მაიაკოვსკის ნაწარმოებებში სატირა მკვეთრად ამახვილებს ყურადღებას ფილისტინიზმის, ბურჟუაზიის, ბიუროკრატიის წინააღმდეგ ბრძოლაზე და ჩვენს გარშემო არსებული სამყაროს აბსურდულობაზე და მის კანონებზე.

1. მაიაკოვსკის ადრეული სატირა.
2. სატირა წარსულის ნარჩენებთან ბრძოლაში.
3. რეალობის სატირული გამოსახვა პოეტის შემოქმედებაში.

სიცილი ვერაფერს კლავს, სიცილს მხოლოდ ჩახშობა შეუძლია.
ვ.ვ.როზანოვი

თავისი მოღვაწეობის ყველა ეტაპზე ვ.ვ.მაიაკოვსკიმ შექმნა სატირული ნაწარმოებები. სამწერლო კარიერის დასაწყისში პოეტი თანამშრომლობდა ჟურნალებთან „სატირიკონი“ და „ახალი სატირიკონი“, რომელთა მთავარი თემატური აქცენტი სახელიდანაც კარგად ჩანს. როგორც პოეზიაში, ასევე პიესებში მაიაკოვსკიმ უპირატესობა სატირას მიანიჭა. პოეტის მიერ დამცინავი თემები და სურათები დროთა განმავლობაში იცვლებოდა. პოეტის სატირის მთავარი მახასიათებელია მისი შესაბამისობა და შესაბამისობა ეპოქის განწყობასთან.

მაიაკოვსკის ადრეულ პოეზიაში სატირა გაჟღენთილია ანტიბურჟუაზიულობის სულისკვეთებით და სატირული ნაწარმოებები არ არის მოკლებული რომანტიზმს. მის ლექსებში შეიძლება დაინახოს რომანტიკული პოეზიისთვის ტრადიციული კონფლიქტი: შემოქმედებითი ადამიანის კონფლიქტი საზოგადოების წინააღმდეგ, აჯანყება, მარტოობა, „მდიდარი და კარგად გამოკვებულის“ გაღიზიანებისა და შოკის სურვილი. აღმაშფოთებელი იყო ფუტურიზმისთვის დამახასიათებელი მოძრაობა, რომელსაც მაიაკოვსკი ეკუთვნოდა. უცხო ფილისტიმური გარემოს სატირული გამოსახვა ახასიათებს მაიაკოვსკის იმ პერიოდის პოეზიას. პოეტი მას ხედავს სულიერად, ჩაძირულ ძირეული ინტერესების სამყაროში, მატერიალიზმის სამყაროში, როგორც ლექსში „ნათი“ (1913):

აი, კაცო, ულვაშებში კომბოსტო გაქვს
სადღაც ნახევრად შეჭამა, ნახევრად შეჭამა კომბოსტოს წვნიანი;
აი, ქალო, შენზე სქელი თეთრი გაქვს,
ნივთებს ხამანწკავით უყურებ.

მაიაკოვსკის დაცინვის მთავარი ობიექტი გახდა ბურჟუები და ფილისტიმელები, რომლებიც ეძებდნენ „ხელის ჭურვიდან“. მისი სატირა სულიერების ნაკლებობის წინააღმდეგ ბრძოლას ისახავდა მიზნად. უკვე ადრეულ სატირულ პოეზიაში ავტორი სატირული ლიტერატურისთვის ტრადიციულ მხატვრულ საშუალებებს იყენებს. მაგალითად, მისი მრავალი ნაწარმოების სათაურებში ვხედავთ სიტყვა „საგალობლების“ ირონიულ გამოყენებას. რატომ ირონიული? „სადილის საგალობელი“, „მეცნიერის ჰიმნი“, „კრიტიკოსის ჰიმნი“... ჩამოთვლილი სათაურებიდან განსაკუთრებით საჩვენებელია პირველი. საზეიმო სიმღერას ჰიმნი ჰქვია. სადილის საგალობელი? დიახ, სატირული სახით. მაიაკოვსკის საგალობლები ბოროტი სატირაა. მისი გმირები არიან სევდიანი ადამიანები, რომლებმაც არ იციან როგორ დატკბნენ ცხოვრებით, ცდილობენ ჩამორთმევას სამყაროთავისუფლება, სიკაშკაშე და მრავალფეროვნება. მაიაკოვსკის გმირები ცდილობენ დაარეგულირონ ცხოვრება, დაემორჩილონ მას რიგი წესები. განსაკუთრებით ნათელი სატირა შეიძლება მოისმინოს "სადილის ჰიმნი". ამ ნაწარმოების გმირები იყვნენ კარგად გამოკვებილები, რომლებიც განასახიერებდნენ მაიაკოვსკის მიერ საძულველ ბურჟუაზიას. ადამიანის ნაცვლად ლექსის გმირი გახდა... მუცელი. მთელის ნაცვლად ნაწილი ეწოდება. ამ ტექნიკას ლიტერატურულ კრიტიკაში სინეკდოხე ეწოდება. და ასე ჟღერს "სადილის ჰიმნი":

მუცელი პანამის ქუდში!
დაგაინფიცირებენ სიკვდილის სიდიადე ახალი ეპოქისთვის?!
კუჭს ვერაფერი გტკივა,
აპენდიციტის და ქოლერის გარდა!

გარკვეულწილად, მაიაკოვსკის შემოქმედებაში გარდამტეხ მომენტს შეიძლება ეწოდოს 1917 წელს შედგენილი თხზულება:

მიირთვით ანანასი, დაღეჭეთ თხილის როჭო,
შენი ბოლო დღე მოდის,
ბურჟუაზიული.

აქ მაიაკოვსკი ჯერ არ ჩამოცილებულა მისი ადრეული შემოქმედებისთვის დამახასიათებელ რომანტიზმს, მაგრამ ახალი ხელისუფლების იდეების გავლენა უკვე იგრძნობა. პოეტს გულწრფელად სჯეროდა რევოლუციის. იგი ელოდა ახალი მთავრობის გაჩენას, როგორც სუფთა ჰაერის სუნთქვას, როგორც ხსნას ბურჟუაზიული ვიწრო აზროვნებისა და წვრილბურჟუაზიული „მატერიალიზმისგან“. მაგრამ პოეტსა და ახალ ხელისუფლებას შორის ურთიერთობა არ განვითარდა ისე მშვიდად, როგორც მას წარმოედგინა. თუმცა, ეს არის მთელი კვლევის თემა.

1917 წლიდან მაიაკოვსკის სატირა ახალი ხელისუფლების სამსახურშია. პოეტისთვის რევოლუციის მტრების დაცინვა მათთან ბრძოლას უდრიდა. სიცილიც ხომ იარაღია. რევოლუციის შემდეგ პირველ წლებში მაიაკოვსკიმ დაწერა ლექსები, რომლებმაც შეადგინეს "ზრდის ფანჯრები", პროპაგანდისტული პლაკატები დღის თემაზე. მაიაკოვსკიმ მათ შემოქმედებაში მონაწილეობა მიიღო როგორც პოეტმა, ისე როგორც მხატვარმა. „როსტას ფანჯრებში“ პოეტი იყენებს მხატვრული გამოხატვის ისეთ საშუალებებს, როგორიცაა გროტესკი, პაროდია და ჰიპერბოლა. მისი აქტუალური ლექსების გმირები იყვნენ თეთრი გენერლები, უპასუხისმგებლო გლეხები და მუშები და, რა თქმა უნდა, ბურჟუაზია - მუდამ მსუქანი მუცლით, ზედ ქუდებით.

მაიაკოვსკიმ ახალი ცხოვრებისა და ახალი ძალაუფლების მაქსიმალისტური მოთხოვნები წამოაყენა. ამიტომ მისი სატირა საბჭოთა პერიოდის ნაკლოვანებებსაც შეეხო. ეს ტენდენციები აისახა, მაგალითად, პოეტის ისეთ სატირულ ლექსებში, როგორიცაა "ნაგვის შესახებ", "ირგვლივ ჯდომა". ლექსში "მჯდომარეები" მაიაკოვსკი მუდმივი შეხვედრების გროტესკულ სურათს ქმნის. ლექსში „ნაგვის შესახებ“ ის კვლავ მიმართავს ანტიფილისტური პათოსს:

დუნდულები მემტვრია ხუთი წლის განმავლობაში ჯდომისგან,
ძლიერი, როგორც სარეცხი,
დღესაც ცხოვრობ -
უფრო მშვიდი ვიდრე წყალი.
ჩვენ ავაშენეთ მყუდრო ოფისები და საძინებლები.

ერთი შეხედვით, ყოველდღიური ცხოვრების უვნებელი დეტალები, როგორიცაა სამოვარი ან კანარები, ასოცირდება ფილისტიზმთან და ხდება მისი სიმბოლოები:

ნიშნები კედელზე.
ალა ჩარჩო.
იზვესტიაზე წევს, კნუტი თბება,
და ჭერის ქვემოდან
იკივლა
გაცოფებული კანარის.

და ბოლოს პოეტი ვერ იტანს და ლაპარაკობს, სიტყვასიტყვით ყვირის, აპროტესტებს ფილისტიზმს... ლექსის ბოლოს ვხედავთ გროტესკულ სურათს - ლიტერატურისთვის ტრადიციულად ქცეულ გამოსახულებას. პორტრეტში მარქსი ცოცხლდება და ყვირის:

ძაფებმა ჩახლართა ფილისტინიზმის რევოლუცია -
ფილისტიმელთა ცხოვრება ვრანგელზე უარესია.
უფრო სწრაფად
მოაბრუნეთ კანარის თავები -
ისე რომ კომუნიზმი
არ სცემეს კანარებს!

ნაკლებად ცნობილია სატირული ნაწარმოებები, რომლებშიც პოეტი არ საუბრობს მებრძოლი რევოლუციონერის პოზიციიდან. მაგალითად, ნაწარმოებში "ლექსი მიასნიცკაიაზე, ქალზე და სრულიად რუსული მასშტაბის შესახებ" არის გაჟღენთილი. საღი აზრი. ბაბას, რომლის "სუნი ტალახით იყო დაფარული" მიასნიცკაიას ქუჩაზე, არაფერი აქვს საერთო რევოლუციასთან. გლობალური პრობლემები. ასეთი საღი აზრი გაჟღენთილია მაიაკოვსკის ლექსებში ახალი ხელისუფლების ვნების შესახებ, რომ მსოფლიოში ყველაფერი გმირების პატივსაცემად დაასახელონ. ლექსში "მკაცრად აკრძალულია" (1926) შეგიძლიათ წაიკითხოთ შემდეგი სტრიქონები:

ამინდი ისეთია, რომ მაისი არის სწორი.
მაისი სისულელეა. ნამდვილი ზაფხული.
გიხარია ყველაფერი: პორტიე, ბილეთის ინსპექტორი.
კალამი თავად ასწევს ხელს,
და გული დუღს სიმღერის ნიჭით.
კრასნოდარის პლატფორმა მზად არის სამოთხეში შესაღებად.
ბულბული-ტრაილერი აქ იმღერებდა.
ჩინური ჩაიდანის განწყობა!
და უცებ კედელზე: - დაუსვით კითხვები კონტროლერს
კატეგორიულად აკარძალულია!

და მაშინვე გული დგება.
სოლოვიევის ქვები ტოტიდან.
და მინდა გკითხო:
- Კარგად შენ როგორ ხარ? როგორია შენი ჯანმრთელობა? როგორ არიან ბავშვები?
მივდიოდი, თვალი მიწაზე აჰკიდა,
უბრალოდ ჩაიცინა, დაცვას ეძებდა,
და მე მინდა დავსვა კითხვა, მაგრამ არ შემიძლია -
ხელისუფლება განაწყენებული იქნება!

ამ ლექსში ვხედავთ გულწრფელი ადამიანური იმპულსებისა და ინტერესების შეჯახებას სასულიერო სისტემასთან, რომელშიც ყველაფერი მკაცრად ექვემდებარება წესებს. შემთხვევითი არ არის, რომ ლექსი გაზაფხულისა და სიხარულის აღწერით იწყება. პოეტური შთაგონება გამოიხატება ყველაზე ჩვეულებრივ მოვლენებში. და აქ სიტყვების შეჯახება, რომლებიც ეწინააღმდეგება მათ გამოყენებას - "ჩინური ჩაიდანი" ბიუროკრატიულ ენასთან - "აკრძალულია". საოცარი სიზუსტით გადმოსცემს მაიაკოვსკი იმ ადამიანის გრძნობებს, რომელიც მკაცრი აკრძალვის წინაშე დგას. ადამიანს აღარ უხარია, არ იცინის, „იღიმება, დაცვას ეძებს“. მაიაკოვსკის სატირული ლექსები დღესაც აქტუალური ჟღერს.