წარსული თამაში ალუბლის ბაღის პრეზენტაცია. ა.პ. ჩეხოვის „ალუბლის ბაღი. გაევი ინფანტილური, სასაცილოა

სლაიდი 1

ანტონ პავლოვიჩ ჩეხოვი
ალუბლის ბაღის თამაში

სლაიდი 2

კითხვა 1
სად ხდება სპექტაკლი? ალუბლის ბაღი": ა) რუსეთის ერთ-ერთ პროვინციულ ქალაქში; ბ) მოსკოვში; ბ) ლიუბოვ ანდრეევნა რანევსკაიას მამულზე; დ) ლოპახინის მამულზე?

სლაიდი 3

კითხვა 2
რა ოჯახური ურთიერთობები აკავშირებს რანევსკაიასა და გაევს: ა) გაევი არის რანევსკაიას ქმარი; ბ) გაევი – მისი ძმა; გ) გაევი მისი მეზობელია, ახალგაზრდობიდანვე მეგობრები არიან; დ) გაევი მისი შვილია?

სლაიდი 4

კითხვა 3
სპექტაკლის რომელი პერსონაჟია მიდრეკილი გრძელი, დახვეწილი მონოლოგების წარმოთქმისკენ: ა) პეტია ტროფიმოვი; ბ) ეპიხოდოვი; ბ) გაევი; დ) ვარია?

სლაიდი 5

კითხვა 4
ვისი სურათიც, თქვენი აზრით, შეიცავს ყველაზე კომიკურ და სატირულ პრინციპებს: ა) რანევსკაია; ბ) ფირსა; ბ) გაევა; დ) პეტია ტროფიმოვა?

სლაიდი 6

კითხვა 5
სპექტაკლში "ალუბლის ბაღი" იყო ერთადერთი სურათი, რომელსაც A.P. ჩეხოვი ეპყრობოდა ირონიის ჩრდილის გარეშე, სინაზით და სიყვარულით. ვინ არის ეს: ა) რანევსკაია; ბ) ვარია; ვანია; დ) დუნიაშა?

სლაიდი 7

სწორი პასუხები:
1 - B 2 – B 3 - B 4 - B 5 - B

სლაიდი 8

გაკვეთილის მიზნები: 1) გაარკვიოს კონფლიქტის უნიკალურობა და პიესის სიუჟეტური სტრუქტურის თავისებურებები; 2) გააცნობიეროს ალუბლის ბაღის გამოსახულების მნიშვნელობის სიღრმე.
მითხარი, რა ასოციაციები ჩნდება შენს წარმოსახვაში, როდესაც გესმის ფრაზა "ალუბლის ბაღი"? ("თეთრი ყვავილები", "ნაზი სუნი", "სიწმინდე", "სილამაზე", "სინაზის")

სლაიდი 9

სლაიდი 10

"ალუბლის ბაღი".
სპექტაკლის სიუჟეტის თავისებურებები და კონფლიქტი. ალუბლის ბაღის გამოსახულების სიმბოლური მნიშვნელობა
კომედია A.P. ჩეხოვი

სლაიდი 11

"ალუბლის ბაღი" ლირიკული (ემოციურად გამოხატული) პიესაა ოთხი მოქმედება. პიესა დაიწერა 1903 წელს და პირველად დაიდგა 1904 წლის 17 იანვარს მოსკოვის სამხატვრო თეატრში (MAT). "ალუბლის ბაღი" ჩეხოვის ბოლო პიესაა, რომელიც დასრულდა რუსეთის პირველი რევოლუციის ზღურბლზე, ადრეულ სიკვდილამდე ერთი წლით ადრე.

სლაიდი 12

კომედია თუ...?
მთავარი გმირი არის ალუბლის ბაღი. თანამედროვეობა მოითხოვს, რომ მან არა მხოლოდ გაახაროს თავისი მფლობელები აყვავებული ყვავილებით და მწიფე ალუბლით. მან ახლა უნდა იმუშაოს მფლობელებზე, მოუტანოს მათ მეტი მოგება, ვიდრე ადრე. და ის, რომ სპექტაკლის გმირებს ეს არ ესმით, ეკიდებიან წარსულ დამოკიდებულებას ბაღის მიმართ, წარსული ცხოვრებახდის მათ სასაცილო, ტრაგიკომიკურს, ხოლო თავად პიესა - ფარსი (მსუბუქი შინაარსის კომედია წმინდა გარე კომიკური მოწყობილობებით). ასე შეაფასა თავის შემოქმედებას თავად ანტონ პავლოვიჩი.

სლაიდი 13

სიუჟეტი მოქმედება ვითარდება გაზაფხულზე, ლიუბოვ ანდრეევნა რანევსკაიას მამულში, რომელიც საფრანგეთში რამდენიმე წლიანი ცხოვრების შემდეგ, ჩვიდმეტი წლის ქალიშვილ ანიასთან ერთად ბრუნდება რუსეთში. გაევი, რანევსკაიას ძმა, ვარია, მისი ნაშვილები ქალიშვილი უკვე სადგურზე ელოდებიან.

სლაიდი 14

პირველი მოქმედება რანევსკაიას პრაქტიკულად არ აქვს ფული და ქონება თავისი ულამაზესი ალუბლის ბაღით შესაძლოა მალე გაიყიდოს ვალებისთვის. ვაჭარი მეგობარი ლოპახინი მიწის მესაკუთრეს ეუბნება პრობლემის გადაწყვეტას: ის სთავაზობს მიწის ნაკვეთებად დაყოფას და ზაფხულის მაცხოვრებლებზე გაქირავებას. ლიუბოვ ანდრეევნას ძალიან უკვირს ეს წინადადება: მას არ შეუძლია წარმოიდგინოს, როგორ შეიძლება ალუბლის ბაღის გაჩეხვა და მისი მამული, სადაც გაიზარდა, სადაც გაატარა ახალგაზრდა ცხოვრება და სადაც მისი ვაჟი გრიშა გარდაიცვალა, ზაფხულის მაცხოვრებლებზე დაქირავება. . გაევი და ვარიაც ცდილობენ იპოვონ რაიმე გამოსავალი შექმნილი სიტუაციიდან: გაევი ყველას ამშვიდებს და ამბობს, რომ იფიცებს, მამული არ გაიყიდება. მისი გეგმებია ფულის სესხება მდიდარი იაროსლაველი დეიდისგან, რომელსაც, თუმცა, არ მოსწონს რანევსკაია.

სლაიდი 15

მოქმედება მეორე პიესის მოქმედება გადატანილია ქუჩაში. ლოპახინი აგრძელებს დაჟინებით მოითხოვოს თავისი გეგმა, როგორც ერთადერთი სწორი, მაგრამ ისინი არც კი უსმენენ მას. ამასთან, სპექტაკლში ჩნდება ფილოსოფიური თემები და უფრო სრულყოფილად ვლინდება მასწავლებლის ტროფიმოვის იმიჯი. რანევსკაიასთან და გაევთან საუბრისას ტროფიმოვი საუბრობს რუსეთის მომავალზე, ბედნიერებაზე, ახალ ადამიანზე. მეოცნებე ტროფიმოვი კამათში ერევა მატერიალისტ ლოპახინთან, რომელიც ვერ აფასებს მის აზრებს და მარტო დარჩა ანიასთან, რომელსაც ერთადერთი ესმის, ტროფიმოვი ეუბნება, რომ ის უნდა იყოს "სიყვარულზე მაღლა".

სლაიდი 16

მოქმედება მესამე მესამე მოქმედებაში გაეევი და ლოპახინი გაემგზავრებიან ქალაქში, სადაც აუქციონი უნდა გაიმართოს და ამასობაში მამულში ცეკვები იმართება. გუბერნატორი შარლოტა ივანოვნა სტუმრებს თავისი ხრიკებით ართობს. თითოეული გმირი დაკავებულია საკუთარი პრობლემებით. ლიუბოვ ანდრეევნას აწუხებს, რატომ არ დაბრუნებულა მისი ძმა ამდენი ხანი. როდესაც გაევი გამოჩნდება, ის უსაფუძვლო იმედით სავსე დას აცნობებს, რომ ქონება გაყიდულია და ლოპახინი მისი მყიდველი გახდა. ლოპახინი გახარებულია, გრძნობს თავის გამარჯვებას და მუსიკოსებს სთხოვს რაიმე სახალისო დაკვრას, მას არაფერი აქვს საერთო რანევსკისა და გაევის სევდასთან და სასოწარკვეთასთან.

სლაიდი 17

მოქმედება მეოთხე ბოლო მოქმედება ეძღვნება რანევსკაიას, მისი ძმის, ქალიშვილების და მსახურების მამულებიდან წასვლას. ისინი ტოვებენ ადგილს, რომელიც მათთვის ბევრს ნიშნავდა და იწყებენ ახალ ცხოვრებას. რა აზრები და გეგმები აქვთ? ლოპახინის გეგმა ახდა: ახლა, როგორც მას სურდა, ბაღს მოჭრის და მიწას ზაფხულის მაცხოვრებლებს იჯარით გადასცემს. ყველა ტოვებს და მხოლოდ ყველასთვის დავიწყებული მოხუცი ფირსი წარმოთქვამს დასკვნით მონოლოგს, რის შემდეგაც ისმის ხეზე ნაჯახის ხმა.

სლაიდი 18

სიუჟეტი (ფრანგულიდან sujet - საგანი, შინაარსი) - მოვლენათა სისტემა ხელოვნების ნაწარმოებში, რომელიც ავლენს პერსონაჟებს. პერსონაჟებიდა მწერლის დამოკიდებულება გამოსახული ფენომენებისადმი; - თანმიმდევრობა, მოვლენათა მიმდინარეობა, რომელიც აყალიბებს ხელოვნების ნაწარმოების შინაარსს. სიუჟეტი ეფუძნება კონფლიქტს.

სლაიდი 19

კონფლიქტი (ლათინური კონფლიქტus-დან) არის პერსონაჟებისა და გარემოებების, ცხოვრებისეული შეხედულებებისა და პრინციპების მწვავე შეჯახება, რომელიც მოქმედების საფუძველს ქმნის; წინააღმდეგობა, შეტაკება გმირებს შორის.

სლაიდი 20

პიესის კონფლიქტის თავისებურებები სპექტაკლის სიუჟეტი კონფლიქტზეა აგებული. აშკარა კონფლიქტი არ არის. რა აყენებს სიუჟეტის მოქმედებას? (ჩხუბი ალუბლის ბაღის ირგვლივ.) მაშ, რამდენი გეგმა (ხედვა) აქვს ამ სურათს? გმირების გეგმები, იმედები, ფიქრები, სიხარული და მწუხარება ალუბლის ბაღს უკავშირდება. სპექტაკლის თითქმის ყველა პერსონაჟი მასზე საუბრობს. მაგრამ რა სხვანაირად საუბრობენ მასზე, რა სხვადასხვა მხარეისინი ხედავენ მას. – რას ნიშნავს ეს ბაღი პიესის გმირებისთვის? (ბაღი არის მამული, კეთილშობილების სიმბოლო, მესაკუთრეთა წარსული - გაევისთვის, რანევსკისთვის; გარიგება, დაჩები - ლოპახინისთვის; სილამაზის, სამშობლოს სიმბოლო - ავტორისთვის.)

სლაიდი 21

ქონება
Შესყიდვა
დაჩის
წარსული
აწმყო
მომავალი
სილამაზის სიმბოლო
სამშობლოს სიმბოლო

ალუბლის ბაღის იდეოლოგიური შინაარსი ცხოვრების ჩვეულებრივ ფაქტზე - უგულებელყოფილი კეთილშობილური ქონების გაყიდვით სიუჟეტის საფუძველზე, ჩეხოვმა თავის პიესაში გაანათა სამი სოციალური ჯგუფის ბედი: თავადაზნაურობა, ბურჟუაზია და მოწინავე ინტელიგენცია. შეთქმულება ცხოვრების ჩვეულებრივ ფაქტზე - უგულებელყოფილი კეთილშობილური ქონების გაყიდვაზე, ჩეხოვმა თავის პიესაში გაანათა სამი სოციალური ჯგუფის ბედი: თავადაზნაურობა, ბურჟუაზია და მოწინავე ინტელიგენცია.

1-ლი კანონის ანალიზი რა ხდება 1-ლ აქტში? გადმოეცით მისი შინაარსი.რა ხდება პირველ მოქმედებაში? გაეცანით მის შინაარსს. როგორია თქვენი შთაბეჭდილება რანევსკაიასა და გაევზე? როგორია თქვენი შთაბეჭდილება რანევსკაიასა და გაევზე? რატომ გამოჩნდნენ და-ძმა სიუჟეტში? რატომ გამოჩნდნენ და-ძმა სიუჟეტში? როგორ იწყება და მთავრდება სპექტაკლი? როგორ იწყება და მთავრდება სპექტაკლი?

გარე ნაკვეთის კულმინაცია - ალუბლის ბაღის აუქციონი 22 აგვისტოს - ემთხვევა დენოუმენტს. კვამლივით გაქრა იმედი, რომ ყველაფერი თავისთავად მოგვარდებოდა. ალუბლის ბაღი და მამული გაიყიდა, მაგრამ არაფერი შეცვლილა გმირების განლაგებაში და მათ ბედში.

1-ლი აქტის თითქმის ყველა პერსონაჟი ძილისა და რეალობის საზღვარზეა, მათ ახსოვს წარსული, რაც მათთვის უფრო დიდი სულიერი რეალობაა, ვიდრე აწმყო. მათი სამყარო რეალობისთვის უცხო მოჩვენებითი სიზმრების სამყაროა.მათ ახსოვთ წარსული, რაც მათთვის უფრო დიდი სულიერი რეალობა გამოდის ვიდრე აწმყო. მათი სამყარო მოჩვენებითი ოცნებების სამყაროა, რეალობისთვის უცხო. აწმყო დრო მოითხოვს არა ძახილებს, არამედ მოქმედებებს და გადაწყვეტილებებს, მაგრამ ჩეხოვის გმირებს ეს არ შეუძლიათ. აწმყო დრო მოითხოვს არა ძახილებს, არამედ მოქმედებებს და გადაწყვეტილებებს, მაგრამ ჩეხოვის გმირები არიან. აწმყოდან მომავლისკენ ფრენა არანაკლებ მძიმე შედეგებით სავსე. მომავლისკენ მიმავალ გზაზე მათ დაკარგეს ადამიანური თვისებები და არ ძალუძთ რაიმე ემოციური ხარჯვისა და განცდების უნარი, აწმყოდან მომავლისკენ ფრენა არანაკლებ მძიმე შედეგებით არის სავსე. მომავლისკენ მიმავალ გზაზე მათ დაკარგეს ადამიანური თვისებები და არ ძალუძთ რაიმე ემოციური ხარჯებისა და გრძნობების გატარება.

ჩვენ ვხედავთ ალუბლის ბაღის ბოლო მფლობელებს. ეს არის ლიუბოვ ანდრეევნა რანევსკაია და მისი ძმა გაევი. ალუბლის ბაღი მათთვის ძვირფასია, როგორც ბავშვობის, ახალგაზრდობის, მარტივი და მოხდენილი ცხოვრების ხსოვნა. ალუბლის ბაღი მათთვის ძვირფასია, როგორც ბავშვობის, ახალგაზრდობის, ახალგაზრდობის ხსოვნა. იოლი და მოხდენილი ცხოვრება.. ტირიან ბაღის დაკარგვაზე, მაგრამ ზუსტად დაანგრიეს და ნაჯახის ქვეშ ჩასვეს. ბაღის დაკარგვაზე ტირიან, მაგრამ სწორედ მათ დაანგრიეს ის, ნაჯახის ქვეშ ჩადეს. ეს ხალხი, როგორც გორკიმ თქვა, „ეგოისტები არიან, როგორც ბავშვები და ფაფუკი, როგორც მოხუცები“. მათ მომავალი არ აქვთ. ეს ხალხი, როგორც გორკიმ თქვა, „ეგოისტები არიან, როგორც ბავშვები და ფაფუკი, როგორც მოხუცები“. მათ მომავალი არ აქვთ.

ალუბლის ბაღი ლოპახინისთვის გამორჩეულად ძვირფასია - როგორც კაპიტალის ინვესტიციის შესანიშნავი ადგილი და მყიდველის გაბრაზებული ენერგია. სამრეწველო გლეხობის რიგები. უზარმაზარი ენერგია, საწარმო და შრომის ფართო სპექტრი განასხვავებს მას გმირ-აზნაურთა ფონური დეკადენტური განწყობილებისგან. უზარმაზარი ენერგია, შრომისმოყვარეობა, შრომის ფართო სპექტრი განასხვავებს მას დეკადენტური განწყობის ფონზე. გმირები-აზნაურები: „როგორც მეტაბოლიზმის გაგებით საჭიროა მტაცებელი მხეცი, რომელიც ჭამს ყველაფერს, რაც თავის გზაზე გამოდის, თქვენ ასევე გჭირდებათ“, - ამბობს პეტია ტროფიმოვი მის შესახებ. მტაცებელი მხეცი, რომელიც ჭამს ყველაფერს, რაც თავის გზაზე მოდის, ასე რომ თქვენ გჭირდებათ“, - ამბობს მასზე პეტია ტროფიმოვი.

პეტია ტროფიმოვს და ანიას უყვართ ბაღი არა როგორც კეთილშობილური ბუდე, არამედ როგორც რუსეთის ერთ-ერთი ულამაზესი კუთხე, დიდი მომავლის მშვენიერი ქვეყანა. პეტია ტროფიმოვი ღარიბი ჩვეულებრივი სტუდენტია, რომელიც ცხოვრების გზას პატიოსანი შრომით დგამს. პეტია ტროფიმოვი არის ღარიბი უბრალო სტუდენტი, გზას ადგას პატიოსანი შრომით. ცხოვრების გზა ანა, რანევსკაიას ქალიშვილი, გადაწყვეტს ცხოვრებას საკუთარი შრომით დაიწყოს ანია, რანევსკაიას ქალიშვილი, გადაწყვეტს ცხოვრება საკუთარი შრომით დაიწყოს „მთელი რუსეთი ჩვენი ბაღია. , - ამბობს ტროფიმოვი, ცდილობს შეცვალოს ცხოვრების მასშტაბები, მოერგოს მას მომავლის მისი „სუპერადამიანების“ ზომას - ის ცვლის „ახლა და აქ“ „მოგვიანებით და ყველგან“. თურმე, ვინც ხვალინდელი ბაღი უნდა გააშენოს, დღევანდელ ბაღს ჭრიან. ”მთელი რუსეთი ჩვენი ბაღია”, - ამბობს ტროფიმოვი, ცდილობს შეცვალოს ცხოვრების მასშტაბები, მოერგოს მას მომავლის ”სუპერადამიანების” ზომას - ის ცვლის ”ახლა და აქ”-ს ”მოგვიანებით და ყველგან”. ხვალინდელი ბაღი ვინც უნდა გააშენოს, თურმე დღევანდელ ბაღს ჭრიან.

ჩეხოვმა თავის პიესას კომედია უწოდა. მაგრამ თანაბრად სწორია „ალუბლის ბაღს“ ვუწოდოთ სოციალურ-ფსიქოლოგიური სპექტაკლი. იგი ეფუძნება განწყობას, შეფერილი ლირიზმით. ლირიზმი არ არის მხოლოდ გმირების მონოლოგებსა და რეპლიკებში, ის სპექტაკლში იქმნება ინდივიდუალური ძახილის, სიტყვების გამეორების, პაუზებისა და გამოტოვების დახმარებით. ლირიზმი არ არის მხოლოდ გმირების მონოლოგებსა და რეპლიკებში, ის სპექტაკლში იქმნება ინდივიდუალური ძახილის, სიტყვების გამეორების, პაუზებისა და გამოტოვების დახმარებით. ვიზუალური ეფექტები იქმნება ლანდშაფტის გამოყენებით (ბაღის თეთრი ყვავილები, მზის ამოსვლა და ჩასვლა). ვიზუალური ეფექტები იქმნება ლანდშაფტის გამოყენებით (ბაღის თეთრი ყვავილები, მზის ამოსვლა და ჩასვლა). არანაკლებ მნიშვნელოვანია სმენის ეფექტები: სიმების გატეხვის ჩამქრალი ხმა, წყნარი მუსიკა, ნაჯახის ხმა. არანაკლებ მნიშვნელოვანია სმენის ეფექტები: სიმების გატეხვის ჩამქრალი ხმა, წყნარი მუსიკა, ნაჯახის ხმა. პერსონაჟების პერსონაჟები ღრმა და რთულია. სემანტიკური ქვეტექსტი განსაზღვრავს სპექტაკლის „ქვედინებას“. პერსონაჟების პერსონაჟები ღრმა და რთულია. სემანტიკური ქვეტექსტი განსაზღვრავს სპექტაკლის „ქვედინებას“.

ჩეხოვმა თავის ბოლო პიესას ქვესათაური „კომედია“ მისცა. მაგრამ მოსკოვის სამხატვრო თეატრის პირველ სპექტაკლში, ავტორის სიცოცხლეში, სპექტაკლი გამოჩნდა როგორც მძიმე დრამა, თუნდაც ტრაგედია. ვინ არის მართალი? გასათვალისწინებელია, რომ დრამა არის ლიტერატურული ნაწარმოები, რომელიც შექმნილია სასცენო ცხოვრებისათვის. მხოლოდ სცენაზე შეიძენს სრულფასოვან არსებობას დრამა, გამოავლენს მასში არსებულ ყველა მნიშვნელობას, მათ შორის ჟანრის განსაზღვრების მოპოვებას, ამიტომ დასმულ კითხვაზე პასუხის ბოლო სიტყვა თეატრს, რეჟისორებსა და მსახიობებს ეკუთვნით. ამასთან, ცნობილია, რომ დრამატურგის, ჩეხოვის ნოვატორული პრინციპები თეატრებმა გაჭირვებით და არა მაშინვე აღიქვეს და აითვისეს. მიუხედავად იმისა, რომ მოსკოვის სამხატვრო თეატრი, განწმენდილი სტანისლავსკის და ნემიროვიჩ-დანჩენკოს ავტორიტეტით, "ალუბლის ბაღის" ტრადიციული ინტერპრეტაცია, როგორც დრამატული ელეგია, საშინაო თეატრების პრაქტიკაში იყო შემორჩენილი, ჩეხოვმა მოახერხა უკმაყოფილების გამოხატვა "მისი" თეატრით. უკმაყოფილება მისი გედის სიმღერის ინტერპრეტაციით.

"ალუბლის ბაღი" ასახავს ყოფილი მფლობელების გამომშვიდობებას მათ საგვარეულო კეთილშობილურ ბუდესთან. ეს თემა არაერთხელ იყო გაშუქებული XIX საუკუნის მეორე ნახევრის რუსულ ლიტერატურაში და ჩეხოვამდე, როგორც ტრაგიკულად, დრამატულად და კომიკურად. რა თავისებურებები აქვს ჩეხოვის მიერ ამ პრობლემის გადაწყვეტას?

მრავალი თვალსაზრისით, ეს განისაზღვრება ჩეხოვის დამოკიდებულებით კეთილშობილების მიმართ, რომელიც ქრება სოციალურ დავიწყებაში და მის შემცვლელ კაპიტალში, რაც მან გამოხატა, შესაბამისად, რანევსკაიასა და ლოპახინის სურათებში. ორივე კლასში და მათ ურთიერთქმედებაში ჩეხოვმა დაინახა რუსული კულტურის მატარებლების უწყვეტობა. ჩეხოვისთვის კეთილშობილური ბუდე უპირველეს ყოვლისა კულტურის ცენტრია, რა თქმა უნდა, ბატონობის მუზეუმიც არის და ეს ნახსენებია სპექტაკლში, მაგრამ ჩეხოვი კეთილშობილურ მამულს მაინც უპირველესად კულტურულ ბუდედ ხედავს. რანევსკაია მისი ბედია და სახლის სულია. სწორედ ამიტომ, მიუხედავად მისი უაზრობისა და მანკიერებისა (ბევრი თეატრი ფიქრობს, რომ იგი პარიზში ნარკომანი გახდა), ხალხი იზიდავს მას. ბედია დაბრუნდა და სახლი გაცოცხლდა; ყოფილმა მაცხოვრებლებმა, რომლებმაც აშკარად სამუდამოდ დატოვეს იგი, დაიწყეს მასში შეკრება.

ლოპახინი მას ემთხვევა. იგი მგრძნობიარეა პოეზიის მიმართ ამ სიტყვის ფართო გაგებით, მას აქვს, როგორც პეტია ტროფიმოვი ამბობს, „თხელი, ნაზი თითები, როგორც ხელოვანი... დახვეწილი, ნაზი სული“. და რანევსკაიაში ის გრძნობს იგივე მონათესავე სულს. ცხოვრების ვულგარულობა მას ყველა მხრიდან ხვდება, ის იძენს ჯიუტი ვაჭრის თვისებებს, იწყებს ტრაბახს თავისი დემოკრატიული წარმომავლობით და ადიდებს თავის ნაკლებ კულტურას (და ეს პრესტიჟულად ითვლებოდა იმდროინდელ „მოწინავე წრეებში“). მაგრამ ის ასევე ელოდება რანევსკაიას, რათა გაიწმინდოს მის ირგვლივ, კვლავ გამოავლინოს მხატვრული და პოეტური დასაწყისი. კაპიტალიზმის ეს ასახვა ეფუძნებოდა რეალური ფაქტები. ბოლოს და ბოლოს, მრავალი რუსი ვაჭარი და კაპიტალისტი, რომლებიც საუკუნის ბოლოს გამდიდრდნენ, კულტურისადმი ინტერესი და ზრუნვა გამოავლინეს. მამონტოვმა, მოროზოვმა, ზიმინმა შეინარჩუნეს თეატრები, ძმებმა ტრეტიაკოვებმა დააარსეს სამხატვრო გალერეა მოსკოვში, ვაჭარმა ვაჟმა ალექსეევმა, რომელმაც სასცენო სახელი მიიღო სტანისლავსკი, სამხატვრო თეატრში მიიტანა არა მხოლოდ შემოქმედებითი იდეები, არამედ მამის სიმდიდრეც და საკმაოდ ბევრი. . ლოპახინი სხვანაირი კაპიტალისტია.

ამიტომ ვარასთან მისი ქორწინება არ გამოუვიდა; ისინი ერთმანეთს არ ემთხვევა: მდიდარი ვაჭრის დახვეწილი, პოეტური ბუნება და მიწიერი, ყოველდღიური, ყოველდღიურად ნაშვილები ქალიშვილი რანევსკაია, სრულიად დაკარგული. ცხოვრების პროზა. და ახლა მოდის კიდევ ერთი სოციალურ-ისტორიული შემობრუნება რუსეთის ცხოვრებაში. დიდებულები განდევნილები არიან ცხოვრებიდან, მათ ადგილს ბურჟუაზია იკავებს. როგორ იქცევიან ალუბლის ბაღის მეპატრონეები? თეორიულად, თქვენ უნდა გადაარჩინოთ საკუთარი თავი და ბაღი. Როგორ? იყო სოციალურად ხელახლა დაბადებული, ასევე გახდე ბურჟუა, რასაც ლოპახინი გვთავაზობს. მაგრამ გაევისა და რანევსკაიასთვის ეს ნიშნავს საკუთარი თავის, ჩვევების, გემოვნების, იდეალებისა და ცხოვრებისეული ღირებულებების შეცვლას. ამიტომ ისინი ჩუმად უარყოფენ ლოპახინის წინადადებას და უშიშრად მიდიან თავიანთი სოციალური და ცხოვრებისეული კოლაფსისკენ. Ამ მხრივ ღრმა მნიშვნელობაატარებს მცირე ზომის პერსონაჟის შარლოტა ივანოვნას ფიგურას. მე-2 კანონის დასაწყისში ის თავის შესახებ ამბობს: „მე არ მაქვს ნამდვილი პასპორტი, არ ვიცი რამდენი წლის ვარ... საიდან ვარ და ვინ არ ვიცი... ვინ არიან. ჩემი მშობლები, იქნებ არ დაქორწინდნენ... არ ვიცი. ძალიან მინდა ვილაპარაკო, მაგრამ ვისთან... არავინ მყავს... სულ მარტო ვარ, მარტო, არავინ მყავს და... და ვინ ვარ, რატომ ვარ, არის უცნობი.” შარლოტა განასახიერებს რანევსკაიას მომავალს; ეს ყველაფერი მალე ელოდება ქონების მფლობელს. მაგრამ რანევსკაიაც და შარლოტაც, რა თქმა უნდა, სხვადასხვანაირად აჩვენებენ საოცარ გამბედაობას და სხვებშიც კი კარგ განწყობას ინარჩუნებენ, რადგან სპექტაკლის ყველა პერსონაჟისთვის, ალუბლის ბაღის სიკვდილით, ერთი სიცოცხლე დასრულდება და იქნება თუ არა. იყოს სხვა ძალიან სავარაუდოა.

ყოფილი მეპატრონეები და მათი გარემოცვა (ანუ რანევსკაია, ვარია, გაევი, პიშიკი, შარლოტა, დუნიაშა, ფირსი) სასაცილოდ იქცევიან და მათთან მიახლოებული სოციალური დავიწყების ფონზე სულელურად და არაგონივრულად იქცევიან. ვითომ ყველაფერი ისე მიდის, როგორც ადრე, არაფერი შეცვლილა და არ შეიცვლება. ეს არის მოტყუება, თავის მოტყუება და ურთიერთმოტყუება. მაგრამ ეს არის ერთადერთი გზა მათ წინააღმდეგობა გაუწიონ გარდაუვალი ბედის გარდაუვალობას. ლოპახინი საკმაოდ გულწრფელად წუხს, ის ვერ ხედავს კლასობრივ მტრებს რანევსკაიაში და თუნდაც გაევში, რომლებიც მას აბუჩად აგდებენ, მისთვის ეს ძვირფასო, ძვირფასო ხალხია.

ადამიანისადმი უნივერსალური, ჰუმანისტური მიდგომა დომინირებს სპექტაკლში კლასობრივზე. ბრძოლა ამ ორ მიდგომას შორის განსაკუთრებით ძლიერია ლოპახინის სულში, როგორც ჩანს მისი მე-3 კანონის ბოლო მონოლოგიდან.

როგორ იქცევიან ახალგაზრდები ამ დროს? ცუდად! მცირე ასაკის გამო, ანას ყველაზე გაურკვეველი და ამავე დროს ვარდისფერი წარმოდგენა აქვს მომავლის შესახებ. იგი აღფრთოვანებულია პეტია ტროფიმოვის საუბრებით. ეს უკანასკნელი, თუმცა 26 თუ 27 წლისაა, ახალგაზრდად ითვლება და როგორც ჩანს, ახალგაზრდობა პროფესიად აქცია. სხვა გზა არ შეიძლება ავხსნათ მისი უმწიფრობა და რაც ყველაზე გასაკვირია, ზოგადი აღიარება, რომელსაც ის სარგებლობს. რანევსკაიამ სასტიკად, მაგრამ სამართლიანად გალანძღა და საპასუხოდ კიბეებიდან დაეცა. მხოლოდ ანას სჯერა მისი ლამაზი ზარები, მაგრამ, ვიმეორებთ, ახალგაზრდობა ამართლებს მას. იმაზე მეტად, ვიდრე ის ამბობს, პეტიას ახასიათებს თავისი კალოშები, „ბინძური, მოხუცი“. მაგრამ ჩვენთვის, ვინც ვიცით სისხლიანი სოციალური კატაკლიზმების შესახებ, რომელმაც შეძრა რუსეთი მე-20 საუკუნეში და დაიწყო ფაქტიურად მას შემდეგ, რაც პიესის პრემიერაზე აპლოდისმენტები ჩაქრა და მისი შემქმნელი გარდაიცვალა, პეტიას სიტყვები, მისი ოცნებები ახალ ცხოვრებაზე, ანას სურვილი დარგოს. კიდევ ერთი ბაღი - ჩვენ ყველაფერმა უნდა გამოიწვიოს უფრო სერიოზული დასკვნები პეტიტის იმიჯის არსის შესახებ. ჩეხოვი ყოველთვის გულგრილი იყო პოლიტიკის მიმართ, რევოლუციურმა მოძრაობამ და მის წინააღმდეგ ბრძოლამ მას გვერდი აუარა. მაგრამ ა. ტრუშკინის სპექტაკლში პეტია ჩნდება მე-2 კანონის ღამის სცენაზე სტუდენტური ქუდით და ქურთუკით და... რევოლვერით, თითქმის ჩამოკიდებული ყუმბარებითა და ტყვიამფრქვევის ქამრებით. მთელი ამ არსენალის ქნევას, ის ყვირის სიტყვებს ახალი ცხოვრების შესახებ ისევე, როგორც კომისრები საუბრობდნენ თხუთმეტი წლის შემდეგ მიტინგებზე. და ამავდროულად, ის ძალიან მოგაგონებთ სხვა პეტიას, უფრო ზუსტად, პეტრუშას, როგორც პიოტრ სტეპანოვიჩ ვერხოვენსკის ეძახიან დოსტოევსკის რომანში "დემონები" (როგორც ჩანს, ტყუილად არ არის ჩეხოვის გვარი პეტია, რომელიც წარმოიშვა პეტრუშას პატრონიმიკიდან. მამა, 40-იანი წლების ლიბერალი სტეპან ტროფიმოვიჩ ვერხოვენსკი). პეტრუშა ვერხოვენსკი რევოლუციური ტერორისტის პირველი სურათია რუსულ და მსოფლიო ლიტერატურაში. ორივე სინგის დაახლოება უსაფუძვლო არ არის. ისტორიკოსი ჩეხოვის პეტიტის გამოსვლებში აღმოაჩენდა როგორც სოციალისტურ რევოლუციურ მოტივებს, ასევე სოციალ-დემოკრატიულ ნოტებს.

სულელ გოგონას ანას სჯერა ამ სიტყვების. სხვა გმირები იცინიან და დამცინიან: ეს პეტია ზედმეტად კლუცია, რომლის ეშინია. და ეს იყო არა ის, ვინც გაჭრა ბაღი, არამედ ვაჭარი, რომელსაც სურდა ამ ადგილას საზაფხულო კოტეჯების აშენება. ჩეხოვს არ უნახავს სხვა დაჩები, რომლებიც აშენებული იყო მისი და ჩვენი მრავალტანჯული სამშობლოს უკიდეგანო სივრცეში, პეტია ტროფიმოვის (თუ ვერხოვენსკის?) მოღვაწეობის გამგრძელებლების მიერ გულაგის არქიპელაგის მრავალრიცხოვან კუნძულებზე. საბედნიეროდ, "ალუბლის ბაღის" პერსონაჟების უმეტესობას არ მოუწია "ამ მშვენიერ დროში ცხოვრება".

როგორც უკვე აღვნიშნეთ, ჩეხოვს თხრობის ობიექტური მანერა ახასიათებს, მისი ხმა პროზაში არ ისმის. დრამაში, ზოგადად, შეუძლებელია ნამდვილი ავტორის ხმის მოსმენა. და მაინც, ალუბლის ბაღი კომედიაა, დრამა თუ ტრაგედია? იმის ცოდნა, თუ რამდენად არ მოსწონდა ჩეხოვს დარწმუნება და, მაშასადამე, ცხოვრებისეული ფენომენის არასრული გაშუქება მთელი მისი სირთულით, ფრთხილად უნდა უპასუხო: ყველაფერზე ცოტა. ბოლო სიტყვადა თეატრი მაინც იტყვის ამ საკითხზე.

ეს პრეზენტაცია შეიძლება გამოვიყენოთ მე-11 კლასში ლიტერატურის გაკვეთილზე ა.ჩეხოვის პიესაზე „ალუბლის ბაღი“ მუშაობისას. ნაწარმოები შეიცავს საინტერესო ინფორმაციას მწერლის განზრახვის შესახებ ნაწარმოების წერისას, პიესის ჟანრული ორიგინალურობის შესახებ, ასევე საილუსტრაციო მასალას. ის საუბრობს კომედიის პრობლემებზე და ანიჭებს პერსონაჟებს მახასიათებლებს.

ჩამოტვირთვა:

გადახედვა:

პრეზენტაციის გადახედვის გამოსაყენებლად შექმენით Google ანგარიში და შედით მასში: https://accounts.google.com

სლაიდის წარწერები:

ა.პ. ჩეხოვის "ალუბლის ბაღი" Prezentacii.com

პიესის შექმნის ისტორია 1901 წლის გაზაფხული - აზრები ახალი პიესის შესახებ გვხვდება ჩეხოვის წერილებში. მიუხედავად იმისა, რომ პირველი შენიშვნები ქ რვეულიექვსი წლით ადრე გამოჩნდა. წერილში ო.ლ. მან უთხრა კნიპერს, რომ აპირებდა დაწერა "4 მოქმედებათა ვოდევილი ან კომედია". 1903 წლის მარტი - დაიწყო მუშაობა კომედიაზე. 1903 წლის ოქტომბერი - დასრულდა მთავარი სამუშაო პიესაზე. 1904 წლის 17 იანვარი - პრემიერა მოსკოვის სამხატვრო თეატრის სცენაზე

სტანისლავსკის წერილიდან: ”ეს უკვე მზად არის ჩემს თავში. მას ჰქვია "ალუბლის ბაღი", ოთხმოქმედებიანი, პირველ მოქმედებაში შეგიძლიათ იხილოთ ალუბლის ყვავილობა ფანჯრიდან, მყარი თეთრი ბაღი. და ქალბატონები თეთრ კაბებში..."

ის, რაც გამოვედი, იყო არა დრამა, არამედ კომედია, ზოგჯერ ფარსი. ა.პ.ჩეხოვი ა.პ.ჩეხოვის გასაკვირად, პირველმა მკითხველებმა სპექტაკლში დაინახეს დრამა და ტრაგედიაც კი. ერთ-ერთი მიზეზი საიდანაც აღებული „დრამატული“ სიუჟეტია ნამდვილი ცხოვრება. 1880-იან და 1890-იან წლებში რუსული სპექტაკლი სავსე იყო განცხადებებით იპოთეკით დატვირთული მამულებისა და ვალების გადაუხდელობის აუქციონების შესახებ. მსგავსი ამბავი ბავშვობაში შეესწრო ა.პ.ჩეხოვს. მამამისი, ტაგანროგელი ვაჭარი, 1876 წელს გაკოტრდა და მოსკოვში გაიქცა. ოჯახის მეგობარმა გ.პ. სელივანოვმა, რომელიც კომერციულ სასამართლოში მსახურობდა, დახმარებას დაჰპირდა, მაგრამ მოგვიანებით მან თავად იყიდა ჩეხოვების სახლი დაბალ ფასად.

გავიმეოროთ თეორია დრამა არის ჟანრი, რომელიც განსაკუთრებით გავრცელდა მე-18-21 საუკუნეების ლიტერატურაში, თანდათან ანაცვლებს დრამის სხვა ჟანრს - ტრაგედიას, უპირისპირდება მას ძირითადად ყოველდღიურ სიუჟეტთან და ყოველდღიურ რეალობასთან მიახლოებული სტილით. ჩვეულებრივ, დრამებია გამოსახული კონფიდენციალურობაადამიანი და მისი კონფლიქტი საზოგადოებასთან. ამავდროულად, აქცენტი კეთდება უნივერსალურ ადამიანურ წინააღმდეგობებზე, რომლებიც განსახიერებულია კონკრეტული პერსონაჟების ქცევასა და ქმედებებში. კომედია - (ბერძნ. "ფესტივალი დიონისეს პატივსაცემად", "სიმღერა") - ჟანრი, რომელიც ხასიათდება იუმორისტული ან სატირული მიდგომით, ასევე დრამის ტიპი, რომელშიც კონკრეტულად არის გადაწყვეტილი ანტაგონისტური პერსონაჟების ეფექტური კონფლიქტის ან ბრძოლის მომენტი. განასხვავებენ სიტუაციების კომედიას (სასაცილოების წყარო არის მოვლენები და გარემოებები) და პერსონაჟების კომედია (სასაცილო წყარო არის პერსონაჟების შინაგანი არსი, მხიარული და მახინჯი ცალმხრივობა, გადაჭარბებული თვისება ან ვნება (ვიცე, ნაკლი) ფარსი არის მსუბუქი შინაარსის კომედია წმინდა გარე კომიკური მოწყობილობებით.ტრაგედია - ჟანრი, რომელიც დაფუძნებულია მოვლენების განვითარებაზე, რომლებიც, როგორც წესი, ბუნებით გარდაუვალია და იწვევს გმირების კატასტროფულ შედეგს. მახასიათებლები: მკაცრი სერიოზულობა; რეალობის ასახვა არის ყველაზე მკვეთრი, როგორც შინაგანი წინააღმდეგობების გროვა; ავლენს რეალობის ღრმა კონფლიქტებს უკიდურესად მძაფრი და მდიდარი ფორმით, რომელიც იძენს მნიშვნელობას მხატვრულ სიმბოლოს.

სპექტაკლი კრიტიკოსების კ.სტანისლავსკის შეფასებით: „ქალივით ვტიროდი, მინდოდა, მაგრამ თავი ვერ შევიკავე. არა, ამისთვის ჩვეულებრივი ადამიანიეს ტრაგედიაა... განსაკუთრებულ სინაზესა და სიყვარულს ვგრძნობ ამ სპექტაკლის მიმართ“. M.P. ლილინა, მსახიობი: „...მომეჩვენა, რომ „ალუბლის ბაღი“ არ არის სპექტაკლი, არამედ მუსიკალური ნაწარმოები, სიმფონია. და ეს სპექტაკლი განსაკუთრებით გულწრფელად უნდა ითამაშო, ნამდვილი უხეშობის გარეშე“. მ. გორკი: „ჩეხოვის პიესის მოსმენისას, მისი წაკითხვისას არ ტოვებს მთავარის შთაბეჭდილებას. ახალი არაფერია. ყველაფერი - განწყობა, იდეები - თუ შეიძლება მათზე საუბარი - სახეები, ეს ყველაფერი უკვე მის პიესებში იყო. რა თქმა უნდა, ის მშვენიერია და, რა თქმა უნდა, სცენიდან მაყურებელზე მწვანე სევდას გადაიტანს. მე არ ვიცი რა არის სევდა. ”

სპექტაკლის სათაურის მნიშვნელობა „მისმინე არა V და ალუბლის ბაღი, არამედ ალუბლის ბაღი“ - გამოაცხადა და სიცილი აუტყდა. თავიდან ვერც კი გავიგე რაზე იყო საქმე ჩვენ ვსაუბრობთ, მაგრამ ანტონ პავლოვიჩმა განაგრძო სპექტაკლის სათაურის ტკბობა, ხაზს უსვამდა ნაზ ბგერას „ё“ სიტყვაში „ალუბალი“, თითქოს მისი დახმარებით ცდილობდა მოეფერებინა ყოფილი ლამაზი, მაგრამ ახლა არასაჭირო ცხოვრება, რომელიც მან ცრემლებით გაანადგურა. მისი თამაში. ამჯერად მე მივხვდი დახვეწილობას: „In and Shnevy Garden“ არის ბიზნეს, კომერციული ბაღი, რომელიც შემოსავალს ქმნის. ასეთი ბაღი ახლაც საჭიროა. მაგრამ „ალუბლის ბაღს“ არავითარი შემოსავალი არ მოაქვს, ის თავის თავში და აყვავებულ სითეთრეში ინარჩუნებს ყოფილი ბატონყმური ცხოვრების პოეზიას. ასეთი ბაღი იზრდება და ყვავის ახირებისთვის, გაფუჭებული ესთეტების თვალებისთვის. სამწუხაროა მისი განადგურება, მაგრამ ეს აუცილებელია, რადგან პროცესი ეკონომიკური განვითარებაქვეყნები ამას ითხოვენ. კ.ს.სტანისლავსკი: ა.პ.ჩეხოვი სამხატვრო თეატრში. წიგნში „ა. პ.ჩეხოვი თავისი თანამედროვეების მოგონებებში“. ალუბლის ბაღში ალუბლის ბაღი

პოსტერი ლიუბოვი ანდრეევნა რანევსკაია, მიწის მესაკუთრე. ანა, მისი ქალიშვილი, 17 წლის. ვარია, მისი ნაშვილები ქალიშვილი, 24 წლის. გაევ ლეონიდ ანდრეევიჩი, რანევსკაიას ძმა. ლოპახინ ერმოლაი ალექსეევიჩი, ვაჭარი. ტროფიმოვი პეტრ სერგეევიჩი, სტუდენტი. სიმეონოვ-ფიშჩიკი ბორის ბორისოვიჩი, მიწის მესაკუთრე. შარლოტა ივანოვნა, გუვერნანტი. ეპიხოდოვი სემიონ პანტელეევიჩი, კლერკი. დუნიაშა, მოახლე. ნაძვები, ფეხოსანი, მოხუცი 87 წლის. იაშა, ახალგაზრდა ფეხით მოსიარულე. გამვლელი. სადგურის მენეჯერი. საფოსტო ჩინოვნიკი. სტუმრები, მსახურები.

რა არის კონფლიქტი? კონფლიქტი არის პერსონაჟებისა და გარემოებების, შეხედულებებისა და ცხოვრების პრინციპების მწვავე შეჯახება, რაც მოქმედების საფუძველს ქმნის. იგი გამოიხატება დაპირისპირებაში, წინააღმდეგობაში, გმირთა, გმირთა ჯგუფებს, გმირსა და საზოგადოებას შორის შეტაკებაში, ან გმირის საკუთარ თავთან შინაგან ბრძოლაში. აქციის ცენტრში ალუბლის ბაღის გაყიდვის საკითხია, მკვეთრად გამოხატული კონფლიქტი არ არის.

სპექტაკლის პრობლემა თავადაზნაურობის გაღატაკებაა, სად მიდიხარ, რუს?

ვინ არიან ალუბლის ბაღის მფლობელები? ეს ადამიანები არიან „ეგოისტები, როგორც ბავშვები და ფაფუკი, როგორც მოხუცები. დააგვიანეს დროზე სიკვდილი და კვნესა, ირგვლივ ვერაფერი დაინახეს და ვერაფერი გაიგეს. A.M. გორკი ლიუბოვი ანდრეევნა რანევსკაია გაევი - რანევსკაიას ძმა

ვინ არის ის, ალუბლის ბაღის ახალი მფლობელი? ”ლოპახინი, მართალია, ვაჭარია, მაგრამ ყველა გაგებით წესიერი ადამიანი; ის უნდა მოიქცეს საკმაოდ წესიერად, ჭკვიანურად, ხრიკების გარეშე.” "ისევე, როგორც მეტაბოლიზმის თვალსაზრისით, თქვენ გჭირდებათ მტაცებელი მხეცი, რომელიც ჭამს ყველაფერს, რაც ხელს უშლის, თქვენ ასევე გჭირდებათ." "თხელი, ნაზი თითები გაქვს, ხელოვანივით, გამხდარი, ნაზი სული გაქვს..." ერმოლაი ლოპახინი

"მთელი რუსეთი ჩვენი ბაღია." „იმ წვრილმან და მოჩვენებითი რაღაცეების თავიდან აცილება, რაც ხელს უშლის იყო თავისუფალი და ბედნიერი, ეს არის ჩვენი ცხოვრების მიზანი და აზრი. წინ! ჩვენ უკონტროლოდ მივდივართ კაშკაშა ვარსკვლავისკენ, რომელიც იწვის იქ, შორს! წინ! ნუ ჩამორჩებით მეგობრებო! ”ეს იმდენად ნათელია, რომ აწმყოში ცხოვრების დასაწყებად, ჩვენ ჯერ უნდა გამოისყიდოთ ჩვენი წარსული, დავასრულოთ იგი და ჩვენ შეგვიძლია გამოვისყიდოთ იგი მხოლოდ ტანჯვით, მხოლოდ უჩვეულო, უწყვეტი შრომით.” „დამიჯერე, ანა, დამიჯერე! (...) ჩემი სული ყოველთვის, ყოველ წამს, დღეც და ღამეც სავსე იყო აუხსნელი წინასწარმეტყველებებით. ბედნიერების პრეტენზია მაქვს, ანა, უკვე ვხედავ...“ პეტია ტროფიმოვი

ანა: ნახვამდის, სახლში! ნახვამდის ძველ ცხოვრებას! პეტია: გამარჯობა, ახალი ცხოვრება!.. „ალუბლის ბაღი გაიყიდა, აღარ არის, მართალია, მართალია, ოღონდ ნუ ტირი, დედა, შენ ჯერ კიდევ წინ გაქვს სიცოცხლე, შენი კარგი, სუფთა სული რჩება... ჩვენ ვიქნებით. გააშენე ახალი ბაღი, ამაზე უფრო მდიდრული, დაინახავ, გაიგებ და შენს სულში სიხარული, წყნარი, ღრმა ხალისი ჩამოვა, როგორც საღამოს მზე... იწყება ახალი ცხოვრება, დედა!“

„ისმის შორეული ხმა, თითქოს ციდან, გატეხილი სიმის ხმა, ჩამქრალი, სევდიანი. სიჩუმეა და მხოლოდ გესმის, თუ რა შორს აკაკუნებს ბაღში ნაჯახი ხეზე“.

როგორ არის წარმოდგენილი ალუბლის ბაღის იმიჯი? სილამაზის მომავალი წარსული სიმბოლო დაჩაები სამშობლოს აწმყო სიმბოლო ქონების გაყიდვა

საინტერესო გვერდი: მოსკოვის სამხატვრო თეატრი დაარსდა 1898 წელს კ.ს.სტანისლავსკისა და ვლ. ი.ნემიროვიჩ-დანჩენკო. თავდაპირველად მას ხელოვნებისა და სახალხო თეატრი ერქვა. 1901 წლიდან - მოსკოვის სამხატვრო თეატრი. 1920 წლიდან - მოსკოვის სამხატვრო აკადემიური თეატრი (MKhAT). 1932 წლიდან - მოსკოვის სახელობის სსრკ სამხატვრო თეატრი. მ.გორკი. 1987 წელს იგი დაიყო ორ ამავე სახელწოდების თეატრად. ამჟამად მათი ოფიციალური სახელებია: მ. გორკის სახელობის მოსკოვის სამხატვრო აკადემიური თეატრი (მ. გორკის სახელობის MKhAT). ჩეხოვის სახელობის მოსკოვის სამხატვრო აკადემიური თეატრი (MKhAT სახელობის A.P. Chekhov).