Past play cherry orchard presentation. A.P. Chekhov "Ang Cherry Orchard. Si Gaev ay bata, katawa-tawa

Slide 1

Anton Pavlovich Chekhov
Ang laro ng Cherry Orchard

Slide 2

Tanong 1
Saan ginaganap ang dula? Ang Cherry Orchard": A) sa isa sa mga panlalawigang lungsod ng Russia; B) sa Moscow; B) sa ari-arian ng Lyubov Andreevna Ranevskaya; D) sa ari-arian ni Lopakhin?

Slide 3

Tanong 2
Anong mga relasyon sa pamilya ang nag-uugnay kina Ranevskaya at Gaev: A) Si Gaev ay asawa ni Ranevskaya; B) Gaev – kanyang kapatid; C) Si Gaev ay kanyang kapitbahay, sila ay mga kaibigan mula sa kanilang kabataan; D) Anak ba niya si Gaev?

Slide 4

Tanong 3
Alin sa mga tauhan sa dula ang may hilig magbigkas ng mahahabang monologo: A) Petya Trofimov; B) Epikhodov; B) Gaev; D) Varya?

Slide 5

Tanong 4
Kaninong imahe, sa iyong opinyon, ay naglalaman ng pinaka-commic at satirical na mga prinsipyo: A) Ranevskaya; B) Firsa; B) Gaeva; D) Petya Trofimova?

Slide 6

Tanong 5
Sa dulang "The Cherry Orchard" mayroong nag-iisang imahe na tinatrato ni A.P. Chekhov nang walang anino ng kabalintunaan, na may lambing at pagmamahal. Sino ito: A) Ranevskaya; B) Varya; Vania; D) Dunyasha?

Slide 7

Mga tamang sagot:
1 - B 2 – B 3 - B 4 - B 5 - B

Slide 8

Mga layunin ng aralin: 1) alamin ang kakaiba ng tunggalian at ang mga tampok ng balangkas ng balangkas ng dula; 2) mapagtanto ang lalim ng kahulugan ng imahe ng cherry orchard.
Sabihin mo sa akin, anong mga asosasyon ang lumitaw sa iyong imahinasyon kapag narinig mo ang pariralang "cherry orchard"? (“mga puting bulaklak”, “pinong amoy”, “kadalisayan”, “kagandahan”, “lambing”)

Slide 9

Slide 10

"Ang Cherry Orchard".
Mga tampok ng balangkas at tunggalian ng dula. Ang simbolikong kahulugan ng imahe ng cherry orchard
Komedya A.P. Chekhov

Slide 11

Ang "The Cherry Orchard" ay isang liriko (emotionally expressive) play sa apat na aksyon. Ang dula ay isinulat noong 1903 at unang itinanghal noong Enero 17, 1904 sa Moscow Art Theater (MAT). Ang "The Cherry Orchard" ay ang huling dula ni Chekhov, na natapos sa threshold ng unang rebolusyong Ruso, isang taon bago ang kanyang maagang pagkamatay.

Slide 12

Komedya o...?
Ang pangunahing karakter ay ang cherry orchard. Ang modernity ay nangangailangan na hindi lamang ito masiyahan sa mga may-ari nito na may malago na mga bulaklak at hinog na seresa. Dapat siyang magtrabaho ngayon para sa mga may-ari, magdala sa kanila ng mas maraming kita kaysa dati. At ang katotohanan na ang mga bayani ng dula ay hindi naiintindihan ito, kumapit sa nakaraang saloobin patungo sa hardin, patungo sa nakaraang buhay ginagawa silang nakakatawa, tragicomic, at ang dula mismo - isang komedya (isang komedya ng magaan na nilalaman na may puro panlabas na mga comic device). Ito ay kung paano tinasa mismo ni Anton Pavlovich ang kanyang trabaho.

Slide 13

Plot Ang aksyon ay naganap sa tagsibol sa ari-arian ni Lyubov Andreevna Ranevskaya, na, pagkatapos ng ilang taon ng paninirahan sa France, ay bumalik kasama ang kanyang labing pitong taong gulang na anak na babae na si Anya sa Russia. Si Gaev, kapatid ni Ranevskaya, si Varya, ang kanyang ampon na anak na babae ay naghihintay na sa kanila sa istasyon.

Slide 14

Ang Act one Ranevskaya ay halos wala nang pera, at ang ari-arian na may magandang cherry orchard ay malapit nang ibenta para sa mga utang. Isang kaibigang mangangalakal, si Lopakhin, ang nagsabi sa may-ari ng lupa ng kanyang solusyon sa problema: iminungkahi niyang hatiin ang lupa sa mga plots at paupahan ang mga ito sa mga residente ng tag-init. Lyubov Andreevna ay labis na nagulat sa panukalang ito: hindi niya maisip kung paano posible na putulin ang cherry orchard at ibigay ang kanyang ari-arian, kung saan siya lumaki, kung saan ginugol niya ang kanyang kabataan at kung saan namatay ang kanyang anak na si Grisha, upang magrenta sa mga residente ng tag-init. . Sinusubukan din nina Gaev at Varya na makahanap ng paraan sa kasalukuyang sitwasyon: Tiniyak ni Gaev ang lahat, na sinasabi na nanunumpa siya na hindi ibebenta ang ari-arian. Ang kanyang mga plano ay humiram ng pera mula sa isang mayamang tiyahin ng Yaroslavl, na, gayunpaman, ay hindi gusto si Ranevskaya.

Slide 15

Ikalawang Akda Ang aksyon ng dula ay inilipat sa kalye. Patuloy na iginigiit ni Lopakhin ang kanyang plano bilang ang tanging tama, ngunit hindi man lang nila siya pinakinggan. Kasabay nito, lumilitaw ang mga pilosopikal na tema sa dula at ang imahe ng guro na si Trofimov ay mas ganap na inihayag. Ang pagpasok sa isang pag-uusap kina Ranevskaya at Gaev, pinag-uusapan ni Trofimov ang hinaharap ng Russia, tungkol sa kaligayahan, tungkol sa isang bagong tao. Ang mapangarapin na si Trofimov ay nakipagtalo sa materyalistang si Lopakhin, na hindi kayang pahalagahan ang kanyang mga iniisip, at iniwan siyang mag-isa kasama si Anya, na siya lamang ang nakakaunawa sa kanya, sinabi sa kanya ni Trofimov na siya ay dapat na "higit sa pag-ibig."

Slide 16

Ikatlong Akda Sa ikatlong yugto, umalis sina Gaev at Lopakhin patungo sa lungsod kung saan gaganapin ang auction, at samantala ang mga sayaw ay ginaganap sa estate. Ang Governess Charlotte Ivanovna ay nagbibigay-aliw sa mga bisita sa kanyang mga trick. Ang bawat isa sa mga bayani ay abala sa kani-kanilang mga problema. Nag-aalala si Lyubov Andreevna kung bakit hindi nakabalik ang kanyang kapatid nang napakatagal. Nang lumitaw si Gaev, ipinaalam niya sa kanyang kapatid na babae, na puno ng walang batayan na pag-asa, na ang ari-arian ay naibenta na, at si Lopakhin ay naging mamimili nito. Masaya si Lopakhin, naramdaman niya ang kanyang tagumpay at hiniling sa mga musikero na tumugtog ng isang bagay na masaya, wala siyang kinalaman sa kalungkutan at kawalan ng pag-asa ng mga Ranevsky at Gaev.

Slide 17

Ikaapat na Batas Ang pangwakas na kilos ay nakatuon sa pag-alis ni Ranevskaya, ang kanyang kapatid na lalaki, mga anak na babae at mga tagapaglingkod mula sa ari-arian. Aalis sila sa isang lugar na napakahalaga sa kanila at magsisimula ng bagong buhay. Ano ang kanilang mga iniisip at plano? Natupad ang plano ni Lopakhin: ngayon, ayon sa gusto niya, puputulin niya ang hardin at ipaupa ang lupa sa mga residente ng tag-init. Ang lahat ay umalis, at tanging ang matandang footman na si Firs, na nakalimutan ng lahat, ay binibigkas ang pangwakas na monologo, pagkatapos ay narinig ang tunog ng palakol sa kahoy.

Slide 18

Plot (mula sa French sujet - paksa, nilalaman) - isang sistema ng mga kaganapan sa isang likhang sining na nagpapakita ng mga karakter mga karakter at saloobin ng manunulat sa mga phenomena na inilalarawan; - pagkakasunud-sunod, takbo ng mga pangyayari na bumubuo sa nilalaman ng isang likhang sining. Ang plot ay base sa conflict.

Slide 19

Ang salungatan (mula sa Latin na conflictus) ay isang matinding sagupaan ng mga karakter at pangyayari, pananaw at prinsipyo ng buhay, na nagiging batayan ng pagkilos; kontradiksyon, sagupaan sa pagitan ng mga bayani.

Slide 20

Katangian ng tunggalian ng dula Ang balangkas ng dula ay batay sa tunggalian. Walang malinaw na salungatan. Ano ang nagpapakilos sa aksyon ng balangkas? (Ang labanan sa paligid ng cherry orchard.) Kaya gaano karaming mga plano (points of view) mayroon ang imaheng ito? Ang mga plano, pag-asa, pag-iisip, kagalakan at kalungkutan ng mga karakter ay konektado sa cherry orchard. Halos lahat ng mga tauhan sa dula ay pinag-uusapan siya. Pero iba ang usapan nila tungkol sa kanya, ano magkaibang panig nakikita nila siya. – Ano ang ibig sabihin ng hardin na ito para sa mga tauhan sa dula? (Ang hardin ay isang ari-arian, isang simbolo ng maharlika, ang nakaraan ng mga may-ari - para kay Gaev, Ranevsky; bargain, dachas - para sa Lopakhin; isang simbolo ng kagandahan, ng Inang-bayan - para sa may-akda.)

Slide 21

Estate
Bumili
Dachas
nakaraan
Ang kasalukuyan
kinabukasan
Simbolo ng kagandahan
Simbolo ng Inang Bayan

Ang ideolohikal na nilalaman ng The Cherry Orchard Sa pamamagitan ng pagbabase ng balangkas sa isang ordinaryong katotohanan ng buhay - ang pagbebenta ng isang napabayaang marangal na ari-arian, si Chekhov ay nagliwanag sa kanyang dula sa kapalaran ng tatlong panlipunang grupo: ang maharlika, ang burgesya at ang mga advanced na intelihente. ang balangkas sa isang ordinaryong katotohanan ng buhay - ang pagbebenta ng isang napabayaang marangal na ari-arian, pinaliwanagan ni Chekhov sa kanyang paglalaro ang kapalaran ng tatlong pangkat ng lipunan: ang maharlika, ang bourgeoisie at ang advanced na intelihente

Pagsusuri ng Act 1 Ano ang nangyayari sa Act 1? Iparating ang nilalaman nito.Ano ang nangyayari sa unang kilos? Ipasa ang mga nilalaman nito. Ano ang iyong impresyon kay Ranevskaya at Gaev? Ano ang iyong impresyon kay Ranevskaya at Gaev? Bakit lumabas ang magkapatid sa balangkas? Bakit lumabas ang magkapatid sa balangkas? Paano nagsisimula at nagtatapos ang dula? Paano nagsisimula at nagtatapos ang dula?

Ang paghantong ng panlabas na balangkas - ang auction ng cherry orchard noong Agosto 22 - ay kasabay ng denouement. Nawala na parang usok ang pag-asa na magiging maayos ang lahat. Naibenta ang cherry orchard at ang ari-arian, ngunit walang nagbago sa pagkakaayos ng mga karakter at kanilang mga kapalaran.

Halos lahat ng mga karakter sa Act 1 ay nasa isang borderline na estado ng pagtulog at katotohanan. Naaalala nila ang nakaraan, na para sa kanila ay lumalabas na isang mas malaking espirituwal na katotohanan kaysa sa kasalukuyan. Ang kanilang mundo ay isang mundo ng mga makamulto na panaginip, alien sa realidad.Naaalala nila ang nakaraan, na para sa kanila ay lumalabas na isang mas malaking espirituwal na katotohanan kaysa sa kasalukuyan. Ang kanilang mundo ay isang mundo ng makamulto na mga panaginip, alien sa realidad. Ang kasalukuyang panahon ay hindi nangangailangan ng mga tandang, ngunit ang mga aksyon at desisyon, ngunit ang mga bayani ni Chekhov ay hindi kaya ng mga ito. Ang kasalukuyang panahon ay nangangailangan ng hindi mga tandang, ngunit ang mga aksyon at desisyon, ngunit ang mga bayani ni Chekhov ay Ang paglipad mula sa kasalukuyan hanggang sa hinaharap ay hindi gaanong puno ng mga kahihinatnan. Sa daan patungo sa kinabukasan, nawala ang kanilang mga katangiang pantao at hindi na nila kayang gumawa ng anumang emosyonal na paggasta at damdamin. Sa daan patungo sa hinaharap, nawala ang kanilang mga katangian ng tao at hindi na nila kaya ang anumang emosyonal na gastos o damdamin.

Nakita namin ang mga huling may-ari ng cherry orchard. Ito ay si Lyubov Andreevna Ranevskaya at ang kanyang kapatid na si Gaev. Ang Cherry Orchard ay mahal sa kanila bilang isang alaala ng pagkabata, ng kabataan, ng isang madali at magandang buhay. Ang Cherry Orchard ay mahal sa kanila bilang isang alaala ng pagkabata, ng kabataan, ng isang madali at magandang buhay. Umiiyak sila tungkol sa pagkawala ng hardin, ngunit tiyak na sinira nila siya at inilagay siya sa ilalim ng palakol. Umiiyak sila tungkol sa pagkawala ng hardin, ngunit sila ang sumira nito, inilagay ito sa ilalim ng palakol. Ang mga taong ito, gaya ng sinabi ni Gorky, ay "makasarili, tulad ng mga bata, at malabo, tulad ng mga matatanda." Wala silang kinabukasan. Ang mga taong ito, gaya ng sinabi ni Gorky, ay "makasarili, tulad ng mga bata, at malabo, tulad ng mga matatanda." Wala silang kinabukasan.

Ang Cherry Orchard ay katangi-tanging mahal ng Lopakhin - bilang isang mahusay na lugar para sa pamumuhunan ng kapital at ang galit na galit na enerhiya ng nakakuha. Lopakhin - isang mangangalakal, industriyalista na lumitaw mula sa hanay ng industriyal na magsasaka. hanay ng industriyal na magsasaka. Napakalaking enerhiya, negosyo, at malawak na saklaw ng trabaho ang nagbukod sa kanya sa background ng dekadenteng mood ng mga bayani-maharlika. Napakalaking enerhiya, negosyo, malawak na saklaw ng trabaho ang nagpapakilala sa kanya laban sa background ng dekadenteng mood ng ang mga bayani-maharlika "Tulad ng sa kahulugan ng metabolismo ay kailangan ang isang mandaragit na hayop, na kumakain ng lahat ng lumalabas sa kanyang paraan, kaya kailangan ka," sabi ni Petya Trofimov tungkol sa kanya "Tulad ng sa kahulugan ng metabolismo kailangan mo ng isang mandaragit na hayop na kumakain ng lahat ng dumarating, kaya kailangan ka," sabi ni Petya Trofimov tungkol sa kanya

Gustung-gusto nina Petya Trofimov at Anya ang hardin hindi bilang isang marangal na pugad, ngunit bilang isa sa mga magagandang sulok ng Russia, isang magandang bansa ng magandang kinabukasan. Si Petya Trofimov ay isang mahirap na karaniwang mag-aaral, na gumagawa ng kanyang paraan sa buhay na may tapat na paggawa. Petya Trofimov ay isang mahirap na karaniwang mag-aaral, na gumagawa ng kanyang paraan sa pamamagitan ng tapat na paggawa. ang daan patungo sa buhay Si Anya, ang anak ni Ranevskaya, ay nagpasya na magsimulang mamuhay sa pamamagitan ng kanyang sariling paggawa. , "sabi ni Trofimov, sinusubukang baguhin ang sukat ng buhay, iakma ito sa laki ng kanyang "supermen" sa hinaharap - binago niya "ngayon at dito" sa "mamaya at saanman." Pinutol na pala ng mga dapat magtanim ng hardin bukas. "Lahat ng Russia ang aming hardin," sabi ni Trofimov, sinusubukang baguhin ang sukat ng buhay, iakma ito sa laki ng kanyang "supermen" sa hinaharap - binago niya ang "ngayon at dito" sa "mamaya at saanman." Pinutol na pala ng mga dapat magtanim ng hardin bukas.

Tinawag ni Chekhov ang kanyang dula na isang komedya. Ngunit tama rin na tawagin ang "The Cherry Orchard" na isang sosyo-sikolohikal na dula. Ito ay batay sa mood, kulay ng liriko. Ang liriko ay hindi lamang sa mga monologo at pangungusap ng mga tauhan; ito ay nilikha sa dula sa tulong ng mga indibidwal na tandang, pag-uulit ng mga salita, paghinto, at pagkukulang. Ang liriko ay hindi lamang sa mga monologo at pangungusap ng mga tauhan; ito ay nilikha sa dula sa tulong ng mga indibidwal na tandang, pag-uulit ng mga salita, paghinto, at pagkukulang. Ang mga visual effect ay nilikha gamit ang landscape (mga puting bulaklak ng hardin, pagsikat ng araw at paglubog ng araw). Ang mga visual effect ay nilikha gamit ang landscape (mga puting bulaklak ng hardin, pagsikat ng araw at paglubog ng araw). Hindi gaanong mahalaga ang mga epekto sa pandinig: ang kumukupas na tunog ng pagkaputol ng mga kuwerdas, tahimik na musika, ang tunog ng palakol. Hindi gaanong mahalaga ang mga epekto sa pandinig: ang kumukupas na tunog ng pagkaputol ng mga kuwerdas, tahimik na musika, ang tunog ng palakol. Ang mga karakter ng mga karakter ay malalim at kumplikado. Tinutukoy ng semantic subtext ang "undercurrent" ng dula. Ang mga karakter ng mga karakter ay malalim at kumplikado. Tinutukoy ng semantic subtext ang "undercurrent" ng dula.

Ibinigay ni Chekhov ang kanyang huling play ng subtitle na "comedy." Ngunit sa unang produksyon ng Moscow Art Theater, sa panahon ng buhay ng may-akda, ang dula ay lumitaw bilang isang mabigat na drama, kahit na isang trahedya. Sino ang tama? Dapat isaisip na ang dula ay isang akdang pampanitikan na dinisenyo para sa buhay entablado. Sa entablado lamang magkakaroon ng ganap na pag-iral ang drama, magbubunyag ng lahat ng kahulugang taglay nito, kabilang ang pagkakaroon ng kahulugan ng genre, kaya ang huling salita sa pagsagot sa tanong na ibinibigay ay mapapabilang sa teatro, mga direktor at aktor. Kasabay nito, alam na ang mga makabagong prinsipyo ni Chekhov, ang manunulat ng dula, ay napagtanto at na-asimilasyon ng mga sinehan na may kahirapan at hindi kaagad. Bagaman ang Moscow Art Theatre, na pinabanal ng awtoridad ni Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko, ang tradisyonal na interpretasyon ng "The Cherry Orchard" bilang isang dramatikong elehiya ay nakabaon sa pagsasanay ng mga domestic theater, nagawa ni Chekhov na ipahayag ang kawalang-kasiyahan sa "kanyang" teatro, kawalang-kasiyahan sa kanilang interpretasyon ng kanyang swan song.

Ang "The Cherry Orchard" ay naglalarawan ng paalam ng mga dati nang may-ari sa kanilang ancestral noble nest. Ang paksang ito ay paulit-ulit na sinasaklaw sa panitikang Ruso noong ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo at bago si Chekhov, parehong tragically, dramatically at comically. Ano ang mga tampok ng solusyon ni Chekhov sa problemang ito?

Sa maraming paraan, natutukoy ito ng saloobin ni Chekhov sa maharlika, na nawawala sa panlipunang pagkalimot at ang kapital na pinapalitan ito, na ipinahayag niya sa mga larawan ng Ranevskaya at Lopakhin, ayon sa pagkakabanggit. Sa parehong mga klase at sa kanilang pakikipag-ugnayan, nakita ni Chekhov ang pagpapatuloy ng mga maydala ng kulturang Ruso. Para kay Chekhov, ang marangal na pugad ay una at pangunahin sa isang sentro ng kultura. Siyempre, ito rin ay isang museo ng serfdom, at ito ay binanggit sa dula, ngunit nakikita pa rin ni Chekhov ang marangal na ari-arian lalo na bilang isang kultural na pugad. Si Ranevskaya ay ang kanyang maybahay at ang kaluluwa ng bahay. Kaya naman, sa kabila ng lahat ng kanyang kalokohan at bisyo (maraming mga sinehan ang nag-iisip na siya ay naging adik sa droga sa Paris), ang mga tao ay naakit sa kanya. Ang maybahay ay bumalik, at ang bahay ay nabuhay; ang mga dating naninirahan, na tila iniwan ito magpakailanman, ay nagsimulang dumagsa dito.

Lopakhin ang tugma sa kanya. Siya ay sensitibo sa tula sa malawak na kahulugan ng salita, mayroon siya, gaya ng sabi ni Petya Trofimov, "manipis, magiliw na mga daliri, tulad ng isang artista... isang banayad, banayad na kaluluwa." At sa Ranevskaya naramdaman niya ang parehong kamag-anak na espiritu. Ang kabastusan ng buhay ay dumarating sa kanya mula sa lahat ng panig, nakuha niya ang mga tampok ng isang marahas na mangangalakal, nagsimulang ipagmalaki ang kanyang mga demokratikong pinagmulan at ipagmalaki ang kanyang kakulangan sa kultura (at ito ay itinuturing na prestihiyoso sa "mga advanced na bilog" noong panahong iyon), ngunit naghihintay din siya para kay Ranevskaya upang linisin ang kanyang sarili sa kanyang paligid, upang muling ihayag ay naglalaman ng isang masining at patula na simula. Ang paglalarawang ito ng kapitalismo ay batay sa totoong katotohanan. Pagkatapos ng lahat, maraming mga mangangalakal at kapitalistang Ruso, na yumaman sa pagtatapos ng siglo, ay nagpakita ng interes at pagmamalasakit sa kultura. Si Mamontov, Morozov, Zimin ay nagpapanatili ng mga sinehan, ang mga kapatid na Tretyakov ay nagtatag ng isang art gallery sa Moscow, ang mangangalakal na anak na si Alekseev, na kinuha ang pangalan ng entablado na Stanislavsky, dinala sa Art Theater hindi lamang ang mga malikhaing ideya, kundi pati na rin ang kayamanan ng kanyang ama, at marami. . Si Lopakhin ay isang kapitalista ng ibang uri.

Iyon ang dahilan kung bakit ang kanyang kasal kay Vara ay hindi nagtagumpay; hindi sila tugma para sa isa't isa: ang banayad, patula na katangian ng isang mayamang mangangalakal at ang down-to-earth, araw-araw, araw-araw na inampon na anak na babae ni Ranevskaya, ganap na nawala sa tuluyan ng buhay. At ngayon ay dumating ang isa pang socio-historical turning point sa buhay ng Russia. Ang mga maharlika ay itinapon sa buhay, ang kanilang lugar ay kinuha ng bourgeoisie. Paano kumilos ang mga may-ari ng cherry orchard? Sa teorya, kailangan mong i-save ang iyong sarili at ang hardin. Paano? Ang ipanganak na muli sa lipunan, ang maging isang burgis din, na siyang iminungkahi ni Lopakhin. Ngunit para kay Gaev at Ranevskaya nangangahulugan ito ng pagbabago sa kanilang sarili, kanilang mga gawi, panlasa, mithiin, at mga halaga ng buhay. At samakatuwid ay tahimik nilang tinatanggihan ang panukala ni Lopakhin at walang takot na lumipat patungo sa kanilang pagbagsak sa lipunan at buhay. Sa bagay na ito malalim na kahulugan nagdadala ng pigura ng menor de edad na karakter na si Charlotte Ivanovna. Sa simula ng Act 2, sinabi niya tungkol sa kanyang sarili: “Wala akong totoong pasaporte, hindi ko alam kung ilang taon na ako... saan ako nanggaling at kung sino ang hindi ko kilala... Sino ang yung parents ko, baka hindi sila nagpakasal... ewan ko ba. Ang dami kong gustong kausapin, pero kung kanino... wala akong kasama... Nag-iisa lang ako, nag-iisa, wala akong kasama at... at kung sino ako, kung bakit ako, ay hindi kilala.” Si Charlotte ay nagpapakilala sa hinaharap ng Ranevskaya; lahat ng ito ay malapit nang maghintay sa may-ari ng ari-arian. Ngunit parehong Ranevskaya at Charlotte, sa iba't ibang paraan, siyempre, ay nagpapakita ng kamangha-manghang lakas ng loob at kahit na nagpapanatili ng mabuting espiritu sa iba, dahil para sa lahat ng mga character sa dula, sa pagkamatay ng cherry orchard, isang buhay ang magtatapos, at kung magkakaroon ng ang maging isa pa ay napakapanghuhula.

Ang mga dating may-ari at ang kanilang entourage (i.e. Ranevskaya, Varya, Gaev, Pischik, Charlotte, Dunyasha, Firs) ay kumikilos na nakakatawa, at sa liwanag ng panlipunang limot na papalapit sa kanila, hangal at hindi makatwiran. Nagpapanggap silang lahat ay nangyayari tulad ng dati, walang nagbago at walang magbabago. Ito ay panlilinlang, panlilinlang sa sarili at panlilinlang sa isa't isa. Ngunit ito lamang ang tanging paraan upang labanan nila ang hindi maiiwasang kapalaran. Si Lopakhin sa halip ay taimtim na nagdadalamhati, hindi niya nakikita ang mga kaaway ng klase sa Ranevskaya at maging sa Gaev, na nang-aapi sa kanya, para sa kanya ang mga ito ay mahal, mahal na mga tao.

Ang unibersal, makatao na pagdulog sa tao ay nangingibabaw sa dula kaysa sa makauring pagdulog. Ang pakikibaka sa pagitan ng dalawang pamamaraang ito ay lalong malakas sa kaluluwa ni Lopakhin, tulad ng makikita mula sa kanyang huling monologo ng Act 3.

Ano ang pag-uugali ng mga kabataan sa panahong ito? Grabe! Dahil sa kanyang murang edad, si Anya ang may pinaka-hindi sigurado at kasabay nito ang mala-rosas na ideya tungkol sa hinaharap na naghihintay sa kanya. Natutuwa siya sa daldal ni Petya Trofimov. Ang huli, bagaman 26 o 27 taong gulang, ay itinuturing na bata at tila ginawa ang kanyang kabataan sa isang propesyon. Walang ibang paraan para ipaliwanag ang kanyang pagiging immaturity at, ang nakakagulat, ang pangkalahatang pagkilalang tinatamasa niya. Si Ranevskaya ay malupit ngunit tama na pinagalitan siya, at bilang tugon ay nahulog siya sa hagdan. Si Anya lamang ang naniniwala sa kanyang magagandang tawag, ngunit, inuulit namin, ang kanyang kabataan ay nagdadahilan sa kanya. Higit pa sa sinasabi niya, si Petya ay nailalarawan sa pamamagitan ng kanyang mga galoshes, "marumi, matanda." Ngunit para sa amin, na nakakaalam tungkol sa madugong mga sakuna sa lipunan na yumanig sa Russia noong ika-20 siglo at nagsimula kaagad pagkatapos ng palakpakan sa premiere ng dula at namatay ang lumikha nito, ang mga salita ni Petya, ang kanyang mga pangarap ng isang bagong buhay, ang pagnanais ni Anya na magtanim. isa pang hardin - lahat tayo ay dapat humantong sa mas malubhang konklusyon tungkol sa kakanyahan ng imahe ni Petit. Si Chekhov ay palaging walang malasakit sa pulitika; ang rebolusyonaryong kilusan at ang paglaban dito ay dumaan sa kanya. Ngunit sa paglalaro ni A. Trushkin, si Petya ay lumilitaw sa eksena sa gabi ng Act 2 sa isang student cap at jacket at... na may revolver, halos nakabitin na may mga granada at machine-gun belt. Iwagayway ang buong arsenal na ito, sumigaw siya ng mga salita tungkol sa isang bagong buhay sa parehong paraan tulad ng sinabi ng mga commissars sa mga rally makalipas ang labinlimang taon. At sa parehong oras, siya ay lubos na nakapagpapaalaala sa isa pang Petya, mas tiyak, Petrusha, bilang Pyotr Stepanovich Verkhovensky ay tinawag sa nobela ni Dostoevsky na "Mga Demonyo" (tila, hindi para sa wala na ang apelyido ni Chekhov na Petya ay nabuo mula sa patronymic ng Petrusha's ama, ang liberal ng 40s na si Stepan Trofimovich Verkhovensky). Si Petrusha Verkhovensky ay ang unang imahe ng isang rebolusyonaryong terorista sa panitikan ng Russia at mundo. Ang rapprochement ng parehong Sings ay hindi walang dahilan. Ang isang mananalaysay ay makakahanap ng parehong Socialist Revolutionary motives at Social Democratic notes sa mga talumpati ng Chekhov's Petit.

Ang tangang babae na si Anya ay naniniwala sa mga salitang ito. Ang ibang mga tauhan ay tumatawa at nanunuya: ang Petya na ito ay sobrang klutz na dapat katakutan. At hindi siya ang pumutol sa hardin, ngunit isang mangangalakal na gustong magtayo ng mga cottage ng tag-init sa site na ito. Si Chekhov ay hindi nabuhay upang makita ang iba pang mga dacha na itinayo sa malawak na kalawakan ng kanyang at ang aming mahabang pagtitiis na tinubuang-bayan ng mga kahalili ng gawain ni Petya Trofimov (o Verkhovensky?) sa maraming isla ng Gulag archipelago. Sa kabutihang palad, karamihan sa mga karakter sa "The Cherry Orchard" ay hindi kailangang "mabuhay sa napakagandang oras na ito."

Tulad ng nabanggit na, si Chekhov ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang layunin na paraan ng pagsasalaysay; ang kanyang tinig ay hindi naririnig sa prosa. Sa isang drama, sa pangkalahatan ay imposibleng marinig ang aktwal na boses ng may-akda. At gayon pa man, ang The Cherry Orchard ba ay isang komedya, drama o trahedya? Alam kung gaano hindi gusto ni Chekhov ang katiyakan at, samakatuwid, hindi kumpletong saklaw ng isang kababalaghan sa buhay kasama ang lahat ng mga kumplikado nito, dapat na maingat na sagutin ng isa: kaunti sa lahat. Ang huling salita at ang teatro ay magkakaroon pa rin ng sasabihin sa bagay na ito.

Ang pagtatanghal na ito ay maaaring gamitin sa isang aralin sa panitikan sa ika-11 baitang kapag nagtatrabaho sa dula ni A. Chekhov na "The Cherry Orchard." ANG TRABAHO AY NAGLALAMAN NG MGA INTERESADONG IMPORMASYON TUNGKOL SA INTENTION NG MANUNULAT SA ISINULAT ANG TRABAHO, TUNGKOL SA GENRE ORIGINALITY NG DULA, pati na rin ang ILLUSTRATIVE MATERIAL. NAG-UUSAP ITO NG MGA PROBLEMA NG KOMEDYA AT NAGBIBIGAY NG KATANGIAN SA MGA TAUHAN.

I-download:

Preview:

Upang gumamit ng mga preview ng presentasyon, gumawa ng Google account at mag-log in dito: https://accounts.google.com

Mga slide caption:

A.P. Chekhov "The Cherry Orchard" Prezentacii.com

Ang kasaysayan ng paglikha ng dula Spring 1901 - ang mga saloobin tungkol sa isang bagong dula ay matatagpuan sa mga liham ni Chekhov. Bagaman ang mga unang tala sa kuwaderno lumitaw anim na taon na ang nakalilipas. Sa isang liham kay O.L. Sinabi niya kay Knipper na magsusulat siya ng "isang 4-act vaudeville o komedya." Marso 1903 - nagsimula ang trabaho sa komedya. Oktubre 1903 - natapos ang pangunahing gawain sa dula. Enero 17, 1904 - premiere sa entablado ng Moscow Art Theater

Mula sa isang liham kay Stanislavsky: "Handa na ito sa aking isipan. Tinatawag itong "The Cherry Orchard", four acts, sa unang act makikita mo ang mga cherry blossoms sa bintana, isang solidong puting hardin. At mga babaeng nakasuot ng puting damit..."

Ang nilabasan ko ay hindi drama, kundi komedya, minsan komedya pa. A.P. Chekhov Sa sorpresa ni A.P. Chekhov, nakita ng mga unang mambabasa ang drama at maging ang trahedya sa dula. Isa sa mga dahilan ay ang "dramatic" plot na kinuha mula sa totoong buhay. Noong 1880s at 1890s, ang larong Ruso ay puno ng mga anunsyo tungkol sa mga sinangla na estate at mga auction para sa hindi pagbabayad ng mga utang. Nasaksihan ni A.P. Chekhov ang isang katulad na kuwento noong bata pa siya. Ang kanyang ama, isang mangangalakal ng Taganrog, ay nabangkarote noong 1876 at tumakas sa Moscow. Ang kaibigan ng pamilya na si G.P. Selivanov, na nagsilbi sa commercial court, ay nangako na tutulong, ngunit kalaunan ay binili niya mismo ang bahay ng mga Chekhov sa mababang presyo.

Ulitin natin ang teorya Ang drama ay isang genre na naging partikular na laganap sa panitikan noong ika-18 hanggang ika-21 siglo, na unti-unting inilipat ang isa pang genre ng drama - trahedya, na inihambing ito sa nakararami sa pang-araw-araw na balangkas at istilong mas malapit sa pang-araw-araw na katotohanan. Karaniwang inilalarawan ang mga drama privacy tao at ang kanyang tunggalian sa lipunan. Kasabay nito, ang diin ay sa mga unibersal na kontradiksyon ng tao, na nakapaloob sa pag-uugali at pagkilos ng mga partikular na karakter. Komedya - (Griyegong "festival sa karangalan ni Dionysus", "kanta") - isang genre na nailalarawan sa pamamagitan ng isang nakakatawa o satirical na diskarte, pati na rin isang uri ng drama kung saan ang sandali ng epektibong salungatan o pakikibaka ng mga antagonistic na karakter ay partikular na nalutas. Ang isang pagkakaiba ay ginawa sa pagitan ng isang komedya ng mga sitwasyon (ang pinagmulan ng nakakatawa ay mga kaganapan at mga pangyayari) at isang komedya ng mga karakter (ang pinagmulan ng nakakatawa ay ang panloob na kakanyahan ng mga karakter, nakakatawa at pangit na pagkakaisa, isang labis na katangian o passion (vice, flaw). Ang Farce ay isang komedya ng magaan na nilalaman na may purong panlabas na comic device. Trahedya - isang genre na batay sa pagbuo ng mga kaganapan na, bilang panuntunan, ay hindi maiiwasan sa kalikasan at humahantong sa isang sakuna na kinalabasan para sa mga karakter. Mga tampok: mahigpit na kaseryosohan; ang paglalarawan ng realidad ay ang pinaka-matulis, bilang isang namuong mga panloob na kontradiksyon; inilalantad ang pinakamalalim na salungatan ng katotohanan sa isang napakatindi at mayamang anyo na may kahulugang masining na simbolo

Ang dula na tinasa ng mga kritiko na si K. Stanislavsky: "Umiiyak ako tulad ng isang babae, gusto ko, ngunit hindi ko mapigilan. Hindi, para sa karaniwang tao ito ay isang trahedya... Nakakaramdam ako ng espesyal na lambing at pagmamahal para sa dulang ito.” M.P. Lilina, artista: "...para sa akin ang "The Cherry Orchard" ay hindi isang dula, ngunit isang piraso ng musika, isang symphony. At ang dulang ito ay dapat na gampanan lalo na ng totoo, nang walang tunay na kabastusan.” M. Gorky: "Ang pakikinig sa dula ni Chekhov, kapag binabasa, hindi ito nagbibigay ng impresyon ng isang pangunahing bagay. Hindi isang salita ng anumang bago. Lahat - mood, ideya - kung maaari mong pag-usapan ang mga ito - mga mukha, ang lahat ng ito ay nasa kanyang mga dula. Siyempre, ito ay maganda, at siyempre, ito ay magwa-waft green melancholy sa madla mula sa entablado. Hindi ko alam kung tungkol saan ang melancholy."

Ang kahulugan ng pamagat ng dula na "Makinig, hindi V at ang Cherry Orchard, ngunit ang Cherry Orchard," anunsyo niya at humagalpak sa tawa. Noong una ay hindi ko rin maintindihan kung tungkol saan ito pinag-uusapan natin, ngunit patuloy na ninanamnam ni Anton Pavlovich ang pamagat ng dula, na binibigyang-diin ang banayad na tunog na "ё" sa salitang "Cherry", na parang sinusubukan sa tulong nito na haplos ang dating maganda, ngunit ngayon ay hindi kinakailangang buhay, na sinira niya ng luha sa kanyang paglalaro. Sa pagkakataong ito ay naunawaan ko ang subtlety: "In and Shnevy Garden" ay isang negosyo, komersyal na hardin na bumubuo ng kita. Ang ganitong hardin ay kailangan pa rin ngayon. Ngunit ang "The Cherry Orchard" ay hindi nagdudulot ng anumang kita; pinapanatili nito sa kanyang sarili at sa kanyang namumulaklak na kaputian ang mga tula ng dating panginoon na buhay. Ang gayong hardin ay lumalaki at namumulaklak para sa kapritso, para sa mga mata ng mga nasirang aesthetes. Sayang ang sirain, pero kailangan, kasi ang proseso pag-unlad ng ekonomiya kailangan ito ng mga bansa. K. S. Stanislavsky: A. P. Chekhov sa Art Theater. Sa aklat na "A. P. Chekhov sa mga memoir ng kanyang mga kontemporaryo". Sa Cherry Orchard Ang Cherry Orchard

Poster Lyubov Andreevna Ranevskaya, may-ari ng lupa. Si Anya, ang kanyang anak na babae, 17 taong gulang. Si Varya, ang kanyang ampon, 24 taong gulang. Gaev Leonid Andreevich, kapatid ni Ranevskaya. Lopakhin Ermolai Alekseevich, mangangalakal. Trofimov Petr Sergeevich, mag-aaral. Simeonov-Pishchik Boris Borisovich, may-ari ng lupa. Charlotte Ivanovna, tagapamahala. Epikhodov Semyon Panteleevich, klerk. Dunyasha, dalaga. Firs, footman, matandang lalaki 87 taong gulang. Si Yasha, isang batang footman. dumaraan. Tagapamahala ng istasyon. Opisyal ng koreo. Mga panauhin, mga lingkod.

Ano ang conflict? Ang salungatan ay isang matinding salungatan ng mga karakter at pangyayari, pananaw at mga prinsipyo sa buhay, na nagiging batayan ng pagkilos. Ito ay ipinahahayag sa paghaharap, kontradiksyon, sagupaan ng mga bayani, grupo ng mga bayani, bayani at lipunan, o sa panloob na pakikibaka ng bayani sa kanyang sarili. Sa gitna ng aksyon ay ang isyu ng pagbebenta ng cherry orchard; walang malinaw na salungatan.

Ang problema ng dula ay ang kahirapan ng maharlika.Saan ka pupunta, Rus'?

Sino ang mga may-ari ng cherry orchard? Ang mga taong ito ay "makasarili, tulad ng mga bata, at malabo, tulad ng mga matatanda. Huli na sila para mamatay sa oras at humagulgol, walang nakikita sa kanilang paligid at walang naiintindihan. A.M. Gorky Lyubov Andreevna Ranevskaya Gaev - kapatid ni Ranevskaya

Sino siya, ang bagong may-ari ng cherry orchard? "Si Lopakhin, totoo, ay isang mangangalakal, ngunit isang disenteng tao sa lahat ng kahulugan; dapat siyang kumilos nang disente, matalino, nang walang pandaraya." "Tulad ng sa mga tuntunin ng metabolismo kailangan mo ng isang mandaragit na hayop na kumakain ng lahat ng bagay na nakakasagabal, kaya kailangan ka." "Mayroon kang manipis, banayad na mga daliri, tulad ng isang artista, mayroon kang isang manipis, banayad na kaluluwa..." Ermolai Lopakhin

"Ang buong Russia ay ang aming hardin." "Upang malibot ang mga maliliit at ilusyon na mga bagay na pumipigil sa iyo na maging malaya at masaya, ito ang layunin at kahulugan ng ating buhay. Pasulong! Kami ay gumagalaw nang hindi mapigilan patungo sa isang maliwanag na bituin na nagniningas doon, sa di kalayuan! Pasulong! Huwag mahuli, mga kaibigan! "Napakalinaw na upang magsimulang mamuhay sa kasalukuyan, kailangan muna nating tubusin ang ating nakaraan, wakasan ito, at maaari nating tubusin ito sa pamamagitan lamang ng pagdurusa, sa pamamagitan lamang ng hindi pangkaraniwang, patuloy na paggawa." “Maniwala ka sa akin, Anya, maniwala ka sa akin! (...) ang aking kaluluwa ay palaging, sa bawat sandali, parehong araw at gabi, puno ng hindi maipaliwanag na mga pag-iisip. Mayroon akong pagtatanghal ng kaligayahan, Anya, nakita ko na ito...” Petya Trofimov

Anya: Paalam, uwi na! Paalam lumang buhay! Petya: Hello, bagong buhay!.. “Nabenta na ang cherry orchard, wala na, totoo, totoo, pero huwag kang umiyak, nanay, may buhay ka pa, nananatili ang iyong mabuti at dalisay na kaluluwa... We will magtanim ng bagong hardin, mas maluho kaysa rito, makikita mo ito, mauunawaan mo, at ang kagalakan, tahimik, malalim na kagalakan ay bababa sa iyong kaluluwa, tulad ng araw sa oras ng gabi... Magsisimula ang isang bagong buhay, nanay!"

"Ang isang malayong tunog ay naririnig, na parang mula sa langit, ang tunog ng isang putol na string, kumukupas, malungkot. Katahimikan, at maririnig mo lang kung gaano kalayo sa hardin ang isang palakol na kumakatok sa isang puno."

Paano ipinakita ang larawan ng taniman ng cherry? Kinabukasan Nakaraang Simbolo ng Kagandahan Dachas Kasalukuyang Simbolo ng Pagbebenta ng Inang Bayan

Isang kawili-wiling pahina: Ang Moscow Art Theater ay itinatag noong 1898 nina K. S. Stanislavsky at Vl. I. Nemirovich-Danchenko. Noong una ay tinawag itong Art and Public Theatre. Mula noong 1901 - Moscow Art Theatre. Mula noong 1920 - Moscow Art Academic Theater (MKhAT). Mula noong 1932 - Moscow Art Theatre ng USSR na pinangalanan. M. Gorky. Noong 1987, nahati ito sa dalawang sinehan na may parehong pangalan. Sa kasalukuyan, ang kanilang mga opisyal na pangalan ay: Moscow Art Academic Theater na pinangalanang M. Gorky (MKhAT na pinangalanang M. Gorky). Moscow Art Academic Theater na pinangalanang A.P. Chekhov (MKhAT na pinangalanang A.P. Chekhov).